水彩畫是人類歷史上古老的繪畫樣式之一,在我國已經(jīng)有百余年的歷史,已經(jīng)成為一個重要的畫科。清康熙五十四年(1715),意大利傳教士郎世寧來到中國。其后,于乾隆三年(1738)、乾隆十年(1745)法國的王致誠和德國的艾啟蒙等西方畫家也先后來到中國。這些西方畫家給中國帶來了水彩畫。當然,也有學(xué)者認為水彩畫的傳入更主要的是與天主教在我國的傳播有關(guān),認為當時傳教士的宣傳品大部分是用水彩畫制作的。但無論如何,水彩畫的傳入最遲也應(yīng)是清代中期。據(jù)史料記載,清光緒二十九年(1903),清政府頒布實施《癸卯學(xué)制》,規(guī)定中小學(xué)開設(shè)圖畫課,而學(xué)校的圖畫課就是通過水彩畫來教學(xué)的。后經(jīng)張聿光、關(guān)廣志、李劍晨等大力推動,水彩畫才真正在中國廣泛傳播并發(fā)展起來,成為今天人們喜聞樂見的美術(shù)樣式。雖然我國水彩畫的發(fā)展已經(jīng)取得了相當大的成就,但與已有五百多年的西方水彩畫歷史相比,我國的水彩畫藝術(shù)還有很多路要走,有許多問題還值得我們認真地研究與學(xué)習(xí)。筆者就水彩畫家風(fēng)格形成的有關(guān)問題略述管見,就教于方家同仁。
一
影響水彩畫家藝術(shù)風(fēng)格形成的因素是多方面的,但創(chuàng)意尤其重要,創(chuàng)意是畫家創(chuàng)造力的表現(xiàn)。一般來說,創(chuàng)意可理解為創(chuàng)造性的構(gòu)思或立意?!皠?chuàng)”是創(chuàng)新、創(chuàng)造、創(chuàng)立,有獨特建樹的意思;“意”有主意、意圖及意境、意趣等多層解釋。從廣義層面上講,創(chuàng)意是指一切帶有創(chuàng)造性的、與眾不同的認知和意圖。繪畫創(chuàng)意就是獨特的創(chuàng)作意圖、新穎的表達方式以及富于個性的視覺語言三者的結(jié)合,它是創(chuàng)造力——是思想碰撞的火花、智慧的拓展,是超越常規(guī)、縱橫溝通的聯(lián)想,是將創(chuàng)作意圖或構(gòu)想轉(zhuǎn)化成新穎藝術(shù)形象的思維過程。所以創(chuàng)意的核心就是創(chuàng)造力。西方水彩畫在相當長的時期里,一直都沒能擺脫平庸無為的形象。在早期,水彩畫的表達技法是單一的、毫無生氣的語言,不能很好地表現(xiàn)水彩畫家的情感和意圖。水彩畫的突破來自英國。英國的水彩畫家,一直沒有放棄改變水彩畫“烏賊墨水袖珍型”形象的努力。起先,他們將由鋼筆淡彩變?yōu)橐曰疑虻兹缓笾?。后來,他們又結(jié)合英國滋潤的氣候、優(yōu)美的自然環(huán)境,積極而大膽地探索和實踐,逐步突破古老畫法,注意追求自然光色,讓水彩畫達到了可以與油畫相媲美的色彩效果。經(jīng)過百多年的發(fā)展,終于形成了18世紀中葉至19世紀中葉號稱水彩畫繁榮時期的英國水彩畫,從而確立了英國水彩畫在世界的地位。水彩畫,就是在這種革命性的創(chuàng)新精神下發(fā)展起來的。
藝術(shù)創(chuàng)造力的培養(yǎng)離不開人的認知水平及探求新穎表達方法的努力。在水彩畫創(chuàng)作課上,經(jīng)常有學(xué)生問我該怎么畫?畫些什么?我認為問題不在于他們技巧的高低,而是他們想知道自己想法好不好。這就是說他們應(yīng)該探索在審美對象面前如何用恰當?shù)募挤ㄈケ憩F(xiàn)自己的思想和對現(xiàn)實世界的認知,將技法與自己獨特的內(nèi)在感受創(chuàng)造性地結(jié)合起來,這就是藝術(shù)創(chuàng)造力。一個藝術(shù)家如果沒有創(chuàng)造力,其創(chuàng)作就如無源之水,再多也沒有新鮮感,也會干枯??障氘a(chǎn)生不了創(chuàng)造力。創(chuàng)造力來源于對生活的觀察,并把觀察所得加以篩選和重新組合。任何一個水彩畫藝術(shù)家都需要觀察、熟悉生活,這需要全身心的投入。只有在充分了解客觀對象的基礎(chǔ)上,才能對客觀對象產(chǎn)生自己的思想和表達意圖,才能更好地表現(xiàn)客觀對象及自己對客觀對象的認知和真實感受。讓自己獨立的的思維和客觀對象相互融合,進而行成獨特的藝術(shù)表現(xiàn),這樣就形成了自己的藝術(shù)創(chuàng)造力。羅丹說道:“你看一看藝術(shù)的杰作吧!藝術(shù)的整個美,來自思想,來自意圖,來自作者在宇宙中得到的思想和意圖?!保_丹《羅丹藝術(shù)論》)
在英國現(xiàn)代水彩畫之父保羅#8226;桑德比之前的水彩畫,大多是色彩單調(diào)的單色畫。桑德比在水彩顏料的研制和繪畫技法方面作了很多嘗試,從而提高了對水彩藝術(shù)的認知水平,將水彩畫的技法推進了一大步,他以新的技法創(chuàng)作了大量的水彩風(fēng)景畫。桑德比是最早給風(fēng)景題材以全新生命力的水彩畫家,把地形水彩畫當作吟詠自然的彩色之詩,將他自己的真情實感和自然景象的變幻巧妙地組合成了夢幻般的境界。這種藝術(shù)境界的造就,不僅使他的作品超出了一般風(fēng)景畫的范疇,成為水彩畫領(lǐng)域的翹楚,而且還成為抒情水彩風(fēng)景畫的先驅(qū)。很難想象一個固步自封,缺乏明晰思想和技巧、沒有創(chuàng)造力的人能在藝術(shù)創(chuàng)作上取得世人認可的成功。
二
藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格的形成離不開作者獨特的個性與獨立精神的支撐。畫家個性對繪畫藝術(shù)的形成和發(fā)展起著重要的作用。個性即個體自我的、獨特的品格。水彩畫家的藝術(shù)風(fēng)格是指其創(chuàng)作中透露出來的有別于他人的精神個性,包括畫家的素養(yǎng)、品德、思想境界和才情、觀念、認知等。這種精神個性還是水彩畫家對客觀對象的獨特感受與理解、通過自己獨特的語言來表現(xiàn)的。個性精神隱藏在作品的各個角落,是“虛”的,卻可以通過“實”的載體讓觀者感受到飽含作者個性的精神氣息撲面而來。這是作者與觀者情與情的交流、心與心的碰撞。所以水彩畫家應(yīng)是用心、用自我精神來貼近他的客觀對象,他所要表現(xiàn)的就是自我精神的寫照,是獨屬于個人的內(nèi)心感受。
約瑟夫#8226;馬洛德#8226;威廉#8226;透納在他藝術(shù)生涯的早期,就已經(jīng)掌握了水彩技巧,并有很強的色彩能力。他早期的畫面的結(jié)構(gòu)堅實,景色浸透與融合著溫暖而明麗的陽光,色彩奪目。但他并不滿足于此,隨著年歲的增長,透納既沒有受到固有傳統(tǒng)的羈束,他的畫法也沒有一成不變。他在紙上發(fā)揮著想象力、創(chuàng)造力,畫出了內(nèi)心對客觀對象的感受,作品充滿了個性的烙印。在題材的廣泛性、創(chuàng)造性和畫面的華美上,幾乎沒有一個水彩風(fēng)景畫家能與透納并駕齊驅(qū)。在他的創(chuàng)作風(fēng)格影響下,英國水彩畫壇產(chǎn)生了深刻的變化,并給法國和英國的印象主義也帶來了促進。這是藝術(shù)家將客觀對象移植到自己的心中,才使藝術(shù)家筆下出現(xiàn)的風(fēng)景成為藝術(shù)家個性化的景觀,是一種第二自然,是一種藝術(shù)家本人表達的現(xiàn)實。
石濤是中國繪畫史上一位十分重要的人物,他既是繪畫的實踐者、革新者,又在藝術(shù)理論上有卓越的建樹。其作品個性獨特,影響深遠。他曾遍游名山大川,觀察生動的自然形象,領(lǐng)悟大自然的神妙。他的成就,正是因為“欲奪其造化,則莫神于好,莫精于勤,莫大于飽游飫看,歷歷羅列于胸中”的結(jié)果。他在《畫語錄#8226;山川章》中寫道:“山川使予代山川而言也,山川脫胎于予也,予脫胎于山川也,搜盡奇峰打草稿也,山川與予神遇而跡化也?!彼詿霟岬那楦腥ァ八驯M奇峰打草稿”,胸藏萬壑千川,故而能把握大自然的神韻和規(guī)律,是用心來取法自然,找到了表現(xiàn)山川和個性精神之間的結(jié)合點,他表現(xiàn)的對象就是表現(xiàn)自我獨特的精神世界。同理也可知,水彩畫畫家的個性精神對水彩畫藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格形成的重要性。
三
水彩畫藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格的形成同樣不能離開傳承與借鑒。水彩畫屬于西畫范疇,西畫強調(diào)空間與光色,中國畫強調(diào)寫意與傳神。由于水彩媒介所具備的文化靈性,可使中西繪畫觀念在水彩畫中達到極為自然的融合。當代的中國水彩畫家在確立創(chuàng)作風(fēng)格中最不可或缺的是養(yǎng)育他的芬芳泥土和兼容并蓄的胸懷,所以充分了解、吸收前人的成就及其他藝術(shù)形式的優(yōu)長,潛心研究前人及其他藝術(shù)形式在其地其時如何面對客觀對象,如何創(chuàng)造出表現(xiàn)客觀對象的語言,找出規(guī)律及探索新的解決方法極為重要。同時,還應(yīng)關(guān)注有時代特色的和新涌現(xiàn)的藝術(shù)樣式,為我所用,補我所短。在傳承與借鑒的同時,應(yīng)把握好“入”和“出”的關(guān)系。入,方能領(lǐng)略前人用心之妙;出,則能在屬于自己的創(chuàng)作風(fēng)格中運用得自由透徹。
王肇民就善于吸收中西藝術(shù)的優(yōu)長,以中國畫的筆力、油畫的色彩表現(xiàn)、深厚的素描根基和特有的藝術(shù)氣質(zhì)與觀念,獨步畫壇,形成了他鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。王肇民的水彩畫創(chuàng)作是中西藝術(shù)傳承與借鑒的成功典范,他的水彩畫,特別水彩靜物畫,造形嚴謹有力,揮灑自如。他善于營構(gòu)畫面、簡括對象,令觀者耳目一新。他的水彩畫把中國傳統(tǒng)的筆法美與西方現(xiàn)代藝術(shù)的色彩美融為一體,使他的水彩畫具有既富東西方傳統(tǒng)意趣,又具時代特征,形成淡雅和濃艷并蓄的藝術(shù)風(fēng)格,拓展出水彩藝術(shù)全新的境界。應(yīng)該說這種成功是中國水彩畫家只有深入探究中國特色的創(chuàng)作風(fēng)格的基礎(chǔ)上,才能形成在世界上獨樹一幟的風(fēng)格。
(作者單位 中南民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院)
責(zé)任編輯 韋平