關(guān)鍵詞：王維 禪境 山水畫

摘 要：王維是盛唐時期杰出的詩畫大師。王維將詩意融入畫中，體現(xiàn)了獨特的文人氣質(zhì)和詩人情懷，并開創(chuàng)了與前人山水畫不同的“破墨”體，將山水畫藝術(shù)推向了一個新的高度。在王維的繪畫作品中，充分體現(xiàn)了他“空”和“靜”的禪宗思想，表現(xiàn)了獨特的藝術(shù)境界和審美趣味。

王維是中國文學(xué)史上一位具有特殊貢獻(xiàn)的偉大詩人。他的詩流傳千古，著名的詩句如“每逢佳節(jié)倍思親”，“明月松間照，清泉石上流”等等，幾乎婦孺皆知。王維將禪學(xué)的理念與自然的景物融合在一起，在他的筆下構(gòu)建的是一幅幅空幽寂靜的禪宗意境。同時，王維也是一位出色的畫家，他是繼李思訓(xùn)之后的又一大山水宗師，在繪畫史上的王維同樣占據(jù)重要的地位。張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中中記載了王維的繪畫風(fēng)格：“工畫山水，體涉今古。人家所蓄，多是右丞指揮布色原野，簇成遠(yuǎn)樹，過于樸拙。復(fù)務(wù)細(xì)巧，翻更失真。清源壁上畫輞川，筆力雄壯?！雹倏梢娡蹙S的潑墨山水畫的功力十分深厚。王維的詩作流傳較多，畫作卻不多，他的作品名錄見于《宣和畫譜》《宋中興館閣儲藏圖畫記》《云煙過眼錄》等著述中。根據(jù)宋代《宣和畫譜》記載，當(dāng)時御府收藏的作品有126件，作品多為“雪景、捕魚、雪渡”等自然景物和田園風(fēng)光。王維的繪畫以山水見長。流傳至今的有《輞川圖》壁畫摹本石刻的拓本，傳世的《雪溪圖》《江山雪霽圖卷》等作品為后人臨摹或偽作。但無論真?zhèn)?，從傳世的作品來看，王維飽含禪意的山水詩畫是被歷代書畫家所推崇的。王維最大的貢獻(xiàn)是將詩、畫兩種藝術(shù)加以貫通：詩中飽含畫的意蘊(yùn)，畫中蘊(yùn)涵詩的意境，畫的布局構(gòu)思以及賦彩都可以用詩的語言來描述。宋代蘇東坡“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”（《東坡題跋·書摩詰藍(lán)田煙雨圖》道出了王維山水畫作品充滿了禪境與詩境。

一

王維生長在一個佛教氣氛很濃的家庭，他母親虔誠信佛，對他的影響很大。王維名維，字摩詰，而“維摩詰”是《維摩詰所說經(jīng)》中一位通達(dá)甚深般若智慧的大居士。他自幼信佛，一生結(jié)交了許多僧人，接觸過各種佛教宗派的思想。王維一生坎坷，一度被貶官，四十歲后開始了亦官亦隱的生活。“晚年唯好靜，萬事不關(guān)心。自顧無長策，空知返舊林。松風(fēng)吹解帶，山月照彈琴。君問窮通理，漁歌入浦深。”（《王右丞集箋注》·《酬張少府》）王維在這首詩中表明了自己的思想，一切人世間的功名利祿、有無得失的念頭在松風(fēng)吹動和明月之下皆化為煙消云散，唯有寧靜幽深的山林才是人生的安身之處。從其詩作看，王維對儒家、道家、佛教的思想都有接觸和了解，前期受到儒家思想的影響較深，道家和佛教的思想是王維心性修養(yǎng)的重要憑藉，在王維的晚年生活中，禪宗思想對其詩畫創(chuàng)作的影響更為深刻。生活的磨礪使他與禪宗接下了深厚的緣分，他在禪誦中尋找寄托，寄情于山水之中，在自然中尋求解脫。

繪畫和詩歌作為兩種藝術(shù)形式，其關(guān)系是復(fù)雜的。二者描繪景物及其技巧的一致性不能視作兩種藝術(shù)樣式溝通的唯一內(nèi)容，從一般繪畫的畫面形象性的角度理解“詩中有畫”，顯然沒有挖掘出王維山水詩的獨特性、深刻性。具有深刻思想的藝術(shù)家王維，其詩畫創(chuàng)作給藝術(shù)史提供了詩畫兩種藝術(shù)形式在深刻的思想層面上相通的獨特形態(tài)，而這甚至可以修正流行的對詩畫關(guān)系的認(rèn)識，這種精神層面相通的獨特形態(tài)，恰是“詩中有畫，畫中有詩”的最佳注腳②。禪宗強(qiáng)調(diào)“直指人心，見性成佛”、“以心傳心”的悟道方式，認(rèn)為未被世俗欲念所侵蝕的人心是純潔的，因而十分看重自然和本色，同時崇尚“心空”，追求“空性”和“靜寂”。在王維的詩畫作品中，“適意”的“逍遙”的人生境界以及“虛靜澄懷”的境界都是他追求的至高境界。在他看來，自由的人生境界，山林自然之美才是他不可或缺的精神家園。王維通過對自然的體悟而達(dá)到人生的“適意”境界，也就是莊子的逍遙境界?！翱铡焙汀办o”的意境是他詩畫作品中最主要的特點。

在王維遺留的四百多首詩作中，代表他最高成就的是他的山水田園詩，即描寫他歸隱生活和自然景物的詩，在描寫湖光山色、花鳥蟲魚之時，王維以禪境入詩入畫，創(chuàng)造了意與境偕、情境相容的藝術(shù)表現(xiàn)功能。蘇雪林在《唐詩概論》中就認(rèn)為，王維能以恬靜而鮮明的筆調(diào)來攝取自然真相，清澈生動地捕捉每一個瞬間，如《鹿柴》《木蘭柴》等詩作，詩歌的境界像印象派的繪畫。如“江流天地外，山色有無中”（《漢江臨眺》），江水浩渺，遠(yuǎn)山隱約，好像一種似有似無的畫面；“空山不見人，但聞人語響”（《鹿柴》），“空”字點明了傍晚時分樹林深處的幽靜；“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中”（《鳥鳴澗》）中“閑”、“靜”、“驚”、“鳴”將一幅靜謐優(yōu)美的山水畫卷生動地展現(xiàn)在我們面前，動靜有致，展現(xiàn)了空曠、幽遠(yuǎn)的情調(diào)?？丈綗o人、月照溪澗、鳥鳴花落這些空靈的畫面是王維將禪宗理念融入了自然美的感性形式之中，創(chuàng)造一個詩情畫意與禪宗美學(xué)結(jié)合的藝術(shù)境界。因此“無人”、“何處”、“空潭”這些“空靈”的意境與詩人的追求是一致的。詩人所描寫出來的空寂，正是為了表示自己不受這種紛藉現(xiàn)象的塵染，借以烘托他所認(rèn)識的自然界，它的真實思想應(yīng)該是空寂淡然的。王維詩中的“空”，更接近于禪宗所強(qiáng)調(diào)的“對境無心”，正因為詩人“對境無心”，所以花開花落，引不起詩人的任何哀樂之情；因為“道無不在，物何足忘”（《薦福寺光師房花藥詩序》），所以他在花開花落之中，似乎看到了無上的“妙諦”：深山之中，人跡不到，花卻照樣紛紛開落。在王維看來，整個精神世界和物質(zhì)世界，正如花一樣，在剎那間的生滅中因果相續(xù)自然演化。

二

“畫與詩，皆士人陶寫性情之事，故凡可以入詩者，皆可以入畫?！雹弁蹙S好“靜”，即是靜篤之意。他的山水田園詩中表現(xiàn)的寧靜的境界，由此他的隱居生活很難說不是在或多或少地追求這種“靜”界。佛教也有所謂“禪定”，“禪”意譯為“靜慮”，“定”謂心緒寧靜專注，觀想特定對象而獲得佛教悟解的思維修習(xí)活動。佛教的修習(xí)禪定與道教的寧靜，其精神是可以相通的。明代吳寬在《書畫鑒影》中說：“王右丞胸次灑脫，中無障礙，如冰壺澄澈，水鏡淵停，洞鑒肌理，細(xì)觀毫發(fā)，故落筆無塵俗之氣?！边@段評價恰好說出了王維這種“靜”的境界在這種身心都處于寧靜的狀態(tài)下，詩人才有可能對自然觀察得細(xì)致入微，才可能對自然有獨到的體悟。

《新唐書·列傳第一百二十七》中記載：“（王）維工草隸，善畫，名盛于開元，天寶間……其畫思入神，至山水平遠(yuǎn)，云勢石色，繪工以為天機(jī)所到，學(xué)者不及也?！痹S多名人行家對王維的繪畫也有很高的評價。最早關(guān)于王維的山水畫評述見于朱景玄的《唐代名畫錄》，其中描述了王維的山水畫風(fēng)格是“蹤似吳生，風(fēng)致標(biāo)格特出”。朱景玄認(rèn)為王維的山水畫與吳道子的風(fēng)格相似，但風(fēng)格獨特，有畫外之意，也就是說王維受到禪宗的思想影響極深。在王維的畫作中，無處不滲透著空、靜這樣的禪理?！堆┫獔D》中皚皚白雪、樹木凋零、人煙稀少，小溪的兩岸有茅屋四五間，溪中有一葉篷船，有船夫撐篙而行舟上漁夫劃船觀景。籬落、臺榭、屋舍、遠(yuǎn)村透露出幾分生活氣息，但卻是一種恬淡沉寂的生活意趣，遠(yuǎn)山及近處覆蓋著白雪又顯得冷寂蕭疏而又素潔超然。畫中用墨色染溪水，以映襯兩岸之白雪，坡石有漬染似無勾皴，構(gòu)成一幅重巒疊嶂、靜謐的雪景，使“全圖愈見單純，渾穆而呈古意”④。這如同讀王維的詩句一般，勾畫的是空幻寂滅的禪意，表達(dá)了作者的心境，情景交融，渾然一體，傳達(dá)了一種超脫的詩意?？梢?，禪宗思想對王維審美和人生態(tài)度有深刻的影響。后世一些文人畫家紛紛效仿王維，淡泊的意味和高遠(yuǎn)的心境是他們所崇尚的。

王維在“安史之亂”后退隱藍(lán)田輞川，將自然山川和詩歌、繪畫作為他精神的歸宿?！遁y川圖》是詩人在歸隱輞川時，以輞川別業(yè)的二十處景觀為素材所作的畫作?！遁y川圖》實際上是《輞川集》在畫面上的生動體現(xiàn)。在《輞川集》中，詩人描繪了輞川文杏館、鹿柴、臨湖亭等二十景，圖中群山環(huán)抱、樹林掩映、亭臺樓榭云水流肆，偶有舟楫過往，呈現(xiàn)出悠然超塵絕俗的意境?！伴e花滿巖谷，瀑水映杉林”（《韋侍郎山居》）、“渡頭余落日，墟里上孤煙”（《輞川閑居贈裴秀才迪》）等所創(chuàng)造的淡泊超塵的意境，給人精神上的陶冶和身心上的審美愉悅。在評論家眼中，《輞川圖》的特色是：“山谷盤郁，云水飛動，意出塵外，怪生筆端”（朱景玄：《唐代名畫錄》），“筆力雄壯”（張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》），概而論之，就是“賦象簡遠(yuǎn)”、“意出塵外”。黃庭堅在《摩詰畫》中認(rèn)為：“丹青王右丞，詩句妙九州。物外常獨往，人間何所求。袖手南山雨，輞川桑柘秋。胸中有佳處，涇渭看同流。”⑤可見王維的詩畫創(chuàng)作表現(xiàn)了一種空寂的“無我之境”。

在《袁安臥雪圖》中，把雪與芭蕉同置一處，畫中禪意，曾引起歷代書畫家的爭議，“雪里芭蕉”也成為禪畫的一個典型表現(xiàn)形式。沈括曾評價：“書畫之妙，當(dāng)以神會，難可以形器物求也……如張彥遠(yuǎn)畫評，言王維畫物，多不問四時，如畫花，往往以桃杏芙蓉蓮花，同畫一景。予家所藏摩詰《袁安臥雪圖》，有雪中芭蕉。此乃得心應(yīng)手，意到便成，故造理入神，迥得天意，此難得可與俗人論也。”⑥芭蕉在佛學(xué)中是脆弱和不穩(wěn)定的象征，所謂“不顧芭蕉之身”即專心苦修，放棄自己脆弱如芭蕉的肉體，去追求精神上的升華。王維將這種儒家道義與佛經(jīng)禪理暗中融合在一起，上升到了宗教的層面，從中體現(xiàn)了“人生虛空”的寓意，如同錢鐘書先生所言：雪里芭蕉如果蘊(yùn)涵禪理，那無非像“井底紅塵，山頭碧浪”⑦等等。

三

天人合一、人與自然的親和，是山水畫的基礎(chǔ)。王維把畫與詩相互融會貫通，其詩平實而簡遠(yuǎn)，其畫韻味含蓄而豐富，意境清曠蒼秀，在自然之中勾畫出屬于他自己的一方天地，他用筆隨意，墨氣沉穩(wěn)，線條有力而飛揚(yáng)不張。王維以詩入畫，把詩的表現(xiàn)性、抒情性、寫意性這一美學(xué)原則納入山水畫之中，開創(chuàng)了文人繪畫的先河，他的詩畫意境如同他的山水畫論一樣，對他所開創(chuàng)的水墨渲淡文人士大夫繪畫的創(chuàng)作起著不容忽視的規(guī)范和引導(dǎo)作用。正如宗白華先生所說：中國繪畫里所表現(xiàn)的最深心靈究竟是什么？答曰：它既不是以世界為限的圓滿的現(xiàn)實而崇拜模仿，也不是向一無盡的世界作無盡的追求，煩悶苦惱，彷徨不安。它所表現(xiàn)的精神是一種“深沉靜默地與這無限的自然，無限的太空渾然融化，體合為一”⑧。這也是中國文人士大夫繪畫所追求的最高境界。王維曾學(xué)李思訓(xùn)大青綠金碧山水。李思訓(xùn)青綠山水畫法是“青綠為質(zhì)、金碧為文”，李思訓(xùn)的這種畫法形成一種金碧輝煌的效果。王維在晚年放棄了這種金碧輝煌的青綠山水畫法，他為了適宜在畫中表達(dá)空寂清靜的禪理，大力倡導(dǎo)“水墨為上”，并首創(chuàng)“破墨法”技法，趁墨色尚未干時，用濃墨破淡、用淡墨破濃，相互滲透掩映，以達(dá)到鮮活的效果。《雪溪圖》可以稱得上運(yùn)用這種墨法的杰作。

王維以禪入詩入畫，開創(chuàng)了禪畫先河，并開啟了唐代水墨山水，一種以水、墨作為表現(xiàn)手段的山水畫逐漸取代了濃艷富麗的重彩。禪宗追求的境界是孤獨空寂的，而水墨的自然色澤之中凝聚了一種淡泊寡欲的思想意蘊(yùn)?！暗斌w現(xiàn)了“遠(yuǎn)”，水墨的自然色澤也與禪家的色空觀是相符合的。王維的繪畫和他的詩畫一體的風(fēng)格對后世的文人畫的影響很大，使文人畫壇產(chǎn)生了一批追求禪境的文人畫家。如宋代梁楷的減筆潑墨畫、元代四大家黃公望、倪瓚、吳鎮(zhèn)、王蒙山水寫意畫等等，清代八大山人、石濤、鄭板橋等畫家強(qiáng)調(diào)的“不似之似”的創(chuàng)作理念，都或多或少地受到了王維及他的禪意畫的影響，他們的許多不朽之作都融進(jìn)了禪的空靈與清淡悠遠(yuǎn)的意境，都體現(xiàn)了禪宗物我同化、心物合一境界的追求⑨。王維一生把所有的感情盡情揮灑于山水之間，寄情造意，詩從胸發(fā)，畫由意出，情景交融，形成了獨特的審美趣味，值得我們?nèi)ゼ?xì)細(xì)品味。

（責(zé)任編輯：古衛(wèi)紅）

作者簡介：韋曉娟（1978- ），東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院博士研究生，研究方向為藝術(shù)學(xué)。

① 張彥遠(yuǎn).歷代名畫記：卷十[M].北京：中國美術(shù)出版社，1963.

② 徐雪梅. 再看王維詩畫相通的聯(lián)結(jié)點[J].內(nèi)蒙古社會科學(xué)（漢文版），2005（6）：99

③ 沈宗騫. 芥舟學(xué)畫編[A].李來源、林木著.中國古代畫論發(fā)展史實[C].上海：上海人民美術(shù)出版社，1997：387.

④ 伍蠡甫.中國名畫鑒賞詞典[M].上海：上海辭書出版社，1993：151.

⑤ 黃庭堅.山谷外集詩注[M].上海：上海古籍出版社，2003：903.

⑥ 沈括：夢溪筆談[M].成都：巴蜀書社，1996：202.

⑦ 錢鐘書. 中國詩與中國畫[A].七綴集[C].北京：三聯(lián)書店，2002.

⑧ 宗白華：美學(xué)的散步[M].合肥：安徽教育出版社，2000：210.

⑨ 張育英.中西宗教與藝術(shù)[M].南京：南京大學(xué)出版社，2003：32.