攝 → 祖忠人

頒獎晚會：香飄四海，海納百川

上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎至今已經(jīng)花開十八年，作為中國戲劇藝術(shù)界的權(quán)威獎項(xiàng)之一，吸引了越來越多國內(nèi)外戲劇名家新秀來滬獻(xiàn)藝競技。2007年，共有來自中國11個省市及日本、英國、新加坡等國的32個劇團(tuán)、14個劇種、55臺劇目、96名演員參評上海白玉蘭戲劇獎，充分體現(xiàn)了上海白玉蘭戲劇獎的頒獎宗旨，而3位外國演員的入圍，尤其是日本國寶級演員坂田藤十郎獲得特殊貢獻(xiàn)獎，則清晰地顯示出該獎的國際化趨勢。

2008年4月10日晚，第18屆上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎頒獎晚會在上戲劇院隆重舉行，以“香飄四?！睘橹黝}、以“海納百川”為精神，最終二十幾朵“白玉蘭”盛開在戲劇藝術(shù)繁榮的春季。昆劇表演藝術(shù)家計(jì)鎮(zhèn)華從藝已有50年，之前曾憑《十五貫》和《一捧雪》拿過兩次白玉蘭獎，而且均為榜首，此次“梅開三度”。頒獎晚會上，有著“中國昆曲第一老生”美譽(yù)的計(jì)鎮(zhèn)華與日本“人間國寶”坂田藤十郎在舞臺上進(jìn)行現(xiàn)場書法表演，悠揚(yáng)的琴聲中，舞蹈家黃豆豆一襲黑衣，揮動著長袖飄然而至，以舞蹈來演繹書法的風(fēng)骨神韻。作為頒獎晚會主持人之一的國際友人、加拿大人大山收獲也頗豐，憑話劇《超級笨蛋》摘得配角獎榜首。本屆上海白玉蘭戲劇獎的另一大特色在于：地方劇種表現(xiàn)亮眼，除京、昆外還有越劇、晉劇、粵劇等地方戲紛紛亮相，其中晉劇成了本屆“白玉蘭獎”的大贏家，在10個主角獎、5個配角獎中各占兩席，共有4位演員獲獎，以晉劇《傅山進(jìn)京》獲主角獎的謝濤更已是第二次獲得“白玉蘭獎”。上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)集體獎屬非常設(shè)性獎項(xiàng)，授予對象是表演總體水平較高的、尤其是地處邊疆的少數(shù)民族地區(qū)的劇組。本屆上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎中，云南省玉溪市滇劇團(tuán)滇劇《西施夢》劇組獲得“集體獎”。

2008年是中國京劇藝術(shù)大師程硯秋（1904—1958）逝世50周年。程硯秋以畢生心血和才華，創(chuàng)立了深情雋永、幽怨委婉的程派藝術(shù)，將京劇旦角表演藝術(shù)推向了一個巔峰。為紀(jì)念這位京劇藝術(shù)大師，本屆上海白玉蘭戲劇獎頒獎晚會專門設(shè)置了程派四代傳人同臺演唱的精彩環(huán)節(jié)，表現(xiàn)出程派藝術(shù)以德照人、薪火相傳的精神，同時體現(xiàn)出中國民族文化藝術(shù)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷進(jìn)取的思想理念。

源自戲劇，又不拘泥于戲劇是整臺頒獎晚會的一大特色。祝賀演出臨近尾聲時，一段名為《中國你往高處走》的京歌的精彩演出把整臺晚會推向高潮?！熬﹦〉谝换槨泵蠌V祿的閃亮出演，將京劇和現(xiàn)代舞的元素綜合起來，令人耳目一新。由于今年是奧運(yùn)年，此節(jié)目還適時融入了奧運(yùn)元素，將體育動作融入表演之中，體現(xiàn)了時代特征與傳統(tǒng)藝術(shù)的完美結(jié)合。

論壇：東方戲劇藝術(shù)大家的對話

昆曲和歌舞伎分別代表著中日兩國文化精神的古雅藝術(shù)，兩者都具有悠久的傳統(tǒng)，在審美上也有許多共通之處。同時，中國的昆曲和日本的歌舞伎都已被聯(lián)合國教科文組織定為人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，東方古老精妙的傳統(tǒng)藝術(shù)已得到了世界的認(rèn)知。

2008年4月8日下午上海話劇藝術(shù)中心三樓戲劇沙龍座無虛席，作為第18屆上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎頒獎系列活動之一的第5屆上海白玉蘭戲劇藝術(shù)論壇正在舉行。此次論壇以《一衣帶水的東方戲劇傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承、發(fā)展和展望》為主題，邀請本屆上海白玉蘭戲劇獎特殊貢獻(xiàn)獎得主坂田藤十郎與中國昆劇表演藝術(shù)家蔡正仁聯(lián)合主講。這是2004年上海白玉蘭戲劇藝術(shù)論壇開辦以來首次舉辦兩位東方戲劇藝術(shù)大家的對話。

論壇上，蔡正仁和坂田藤十郎分別介紹了本民族悠久豐厚的戲劇文化傳統(tǒng)，昆曲、歌舞伎的歷史演變和藝術(shù)特征，并就如何更好地傳承、發(fā)展本民族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)提出了自己的見解。

現(xiàn)代社會，各種新興娛樂方式層出不窮，古老藝術(shù)不可避免地受到挑戰(zhàn)。但是日本歌舞伎以其比較希罕的運(yùn)轉(zhuǎn)方式保持著其藝術(shù)市場的繁榮，沒有政府資助，全靠民間運(yùn)作、觀眾買票，一個劇團(tuán)每天演出2場，一個月演出25天，一年12個月幾乎沒有休息的時間，當(dāng)坂田藤十郎談到這一點(diǎn)時，在座觀眾都感嘆不已。昆曲是中國民族文化藝術(shù)的瑰寶，論壇上，歷有“小俞振飛”、“中國昆壇第一小生”之美譽(yù)的昆劇表演藝術(shù)家蔡正仁聲情并茂地向觀眾介紹了昆曲的發(fā)展形成、藝術(shù)特色等，其間張軍、沈昳麗表演了一段《長生殿·小宴》中的“攜手向花間”，讓觀眾更加身臨其境地感受到了昆曲的獨(dú)特魅力。

昆曲與歌舞伎對于傳承的要求均極高。在當(dāng)代，歌舞伎與昆曲一樣都面臨著嚴(yán)峻的傳承問題。不過，對于昆曲與歌舞伎未來的發(fā)展，蔡正仁和坂田藤十郎都比較樂觀。蔡正仁在論壇上說：“最近，我們作了一個統(tǒng)計(jì)，去年四本《長生殿》的演出19歲至35歲的青年觀眾占66.7%，其中大學(xué)以上文化水平的占91%，而且各地的第三代昆曲傳人也已經(jīng)成為當(dāng)今昆曲舞臺的主要力量。”坂田藤十郎介紹雖然在日本歌舞伎演員一共只有300多名，但是年輕一代對于這門古老藝術(shù)具有很大的興趣，沒有后繼乏人的問題。

在第18屆上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎參評演員中，年齡最長者70多歲，那就是本屆“特殊貢獻(xiàn)獎”得主——獲日本“人間國寶”（重要無形文化財產(chǎn)保持者）稱號的日本歌舞伎大師坂田藤十郎。去年9月坂田藤十郎訪華演出（包括北京、杭州、上海、廣州四個城市），他為中國觀眾帶來了《傾城反魂香》和《英執(zhí)著獅子》兩個劇目，這也是坂田藤十郎襲名后的首次海外公演。坂田藤十郎歌舞伎的表演藝術(shù)征服了許多上海戲劇專家。他們認(rèn)為，坂田藤十郎的表演“可以用震驚來形容”，“值得敬佩”，且整體演出體現(xiàn)了一種十分嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽騽∷囆g(shù)創(chuàng)作態(tài)度。卸下濃妝，換下艷袍，舞臺下的坂田藤十郎慈眉善目，一臉對于藝術(shù)的執(zhí)著之情。

記者：坂田先生是第一次到上海領(lǐng)獎，請您談?wù)劯邢耄?/p>

坂田藤十郎：非常高興和激動，白玉蘭獎對我來說是一個生命中的里程碑，我覺得中國人和日本人在心靈上是很近的。去年我到上海來演出，與其說我將歌舞伎推廣到上海，倒不如說我的心情就像在日本演出一樣，受到上海觀眾的歡迎和高度的評價，我感到非常的高興。

記者：剛才看的昆曲表演（論壇時張軍、沈昳麗的現(xiàn)場表演）有怎樣的感受，以前有沒有看過昆曲？

坂田藤十郎：沒有看過昆曲表演，但是我聽說過這門藝術(shù)，知道是一種古老的藝術(shù)，也是老師手把手地教導(dǎo)學(xué)生，這和日本歌舞伎的傳授形式是一樣的。我今天是第一次看，很想在舞臺上真正地看看昆曲。我聽說有昆曲旦角，由男的扮演女的。我對這個非常感興趣，想了解是怎么樣表演的，因?yàn)楦栉杓坷镞@個是重要的一種表現(xiàn)形式。

記者：作為男性，如何在舞臺上傳神地表現(xiàn)出女性角色的特點(diǎn)？

坂田藤十郎：全面回答比較難，最重要的是要想到女性的美，而且要比平時想象到的更美。當(dāng)然服飾，動作也是很重要的，這是一個很綜合的問題，需要細(xì)細(xì)地體會。

記者：您對梅蘭芳大師的演出有何評價？

坂田藤十郎：我看過梅蘭芳先生的演出，我覺得梅蘭芳先生確實(shí)繼承和保持著中國傳統(tǒng)的藝術(shù)，他表現(xiàn)出的女性的美比真實(shí)女性的美還要漂亮。我和梅蘭芳先生的孩子梅葆玖先生在日本見過面。當(dāng)時我也是這樣評價他的父親的。

記者：坂田先生高齡了還活躍在舞臺上，一方面說明您對藝術(shù)是很堅(jiān)持的，另一方面是不是也說明日本歌舞伎后繼乏人？

坂田藤十郎：我不認(rèn)為日本歌舞伎后繼乏人?，F(xiàn)在我的兩個孫子對日本歌舞伎也非常感興趣，一到劇場里面，非常興奮，我相信我家里還能夠傳下去幾十年。

記者：有沒有歌舞伎演員轉(zhuǎn)行去演電影的？

坂田藤十郎：有，我以前演過電影，像40多歲的歌舞伎演員，有一半已經(jīng)不演歌舞伎演電影去了。但年輕人雖然去演影視劇，還是會回來演歌舞伎的。

記者：為什么還會回來演，是什么吸引他們回到這個古老的劇種的呢？

坂田藤十郎：這個問題我也沒有問過年輕的歌舞伎演員，可能他們喜歡這個藝術(shù)，就像我的孫子，比起收入來說，更看重這個藝術(shù)。我也很難講清楚。

記者：歌舞伎演員的收入不高嗎？

坂田藤十郎：演員的收入和他的表演角色、經(jīng)歷有關(guān)。年輕人收入比較少，主要演員就比較多。

記者：在日本歌舞伎的票價一般是多少？

坂田藤十郎：在日本東京大阪等地，一般是15000日元一張，小孩和大人是不一樣的。也會根據(jù)劇場的檔次有一定的差異。有時一場要演3個劇目，觀眾也可以選擇只看自己喜歡的一個，一般是2000日元，不過位置比較差。去年我在上海演出時最高票價是880元人民幣，大約是12000日元，比日本票價稍微便宜點(diǎn)。

記者：歌舞伎作為歷史久遠(yuǎn)的藝術(shù)，他的傳承發(fā)展關(guān)鍵何在？

坂田藤十郎：在保持歌舞伎古典的傳統(tǒng)形式的同時，也要符合現(xiàn)代人的心理，符合每一個時代的特征，保持現(xiàn)代人對其的興趣，才能贏得觀眾。同時，在一些傳統(tǒng)劇目中，表現(xiàn)的是人與人之間普遍的情感，也能打動外國觀眾的心。人心里的熱情的力量是一樣的，現(xiàn)代的音樂劇能抓住現(xiàn)在年輕人的心，將他們心中的熱情煥發(fā)出來，我想歌舞伎要同樣將觀眾們心里的熱情燃燒起來。日本搖滾音樂我也去看過，最后將觀眾的熱情調(diào)動起來，我想調(diào)動觀眾的熱情這一方面，歌舞伎應(yīng)該借鑒。

記者：現(xiàn)在歌舞伎在曲目上，傳統(tǒng)和新創(chuàng)的曲目各占多少呢？

坂田藤十郎：這個不好說，要根據(jù)觀眾的需要來定。

記者：因?yàn)楣爬希^眾的年齡是不是也會偏大？

坂田藤十郎：大部分都是年輕人，沒有年齡的劃分。

記者：怎么樣吸引年輕人？學(xué)校里設(shè)有相關(guān)的鑒賞學(xué)習(xí)課程嗎？

坂田藤十郎：沒有。學(xué)校沒有義務(wù)專門帶學(xué)生去看。日本政府不出錢的，只是作為一種民間的社團(tuán)在運(yùn)作。

記者：歌舞伎發(fā)展面臨最大的問題是什么？

坂田藤十郎：現(xiàn)在狀態(tài)比較好，面臨的最大問題是怎樣保持現(xiàn)狀，不要衰退，就可以了。我相信通過大家的努力，一定可以做到的。