紅樓夢中是非多 兩個名人爭什么 左 贊

仿佛是冥冥中注定，隨著“林妹妹”陳曉旭的香銷玉殞，喧囂一時的“紅樓風波”也塵埃落定。

曲終人散，回首一年來走過的路，曾因執(zhí)導《雍正王朝》《漢武大帝》《喬家人院》而名噪一時的導演胡玫想必感慨良多：從一開始宣布重拍《紅樓夢》就受到爭議，旋即甄選演員的“紅樓選秀”被指銅臭逐天，再到被曝同選秀主辦方以及演員之間關系糾纏，繼而放棄選秀勝出演員，打算另起爐灶，并最終從《紅樓夢》的拍攝中抽身而退。至此，這位在如今這個選秀時代也趕了回潮流的著名導演，好似跨上了一匹原本溫順而在半道突然脫韁的野馬，再無馴服之力，身負爭議又回到了原點。 高調開端，黯然收場，其間起伏跌宕，摻雜了幾多是是非非，無怪乎有人調侃：建議影視界有識之士趕緊拍一部《紅樓是非錄》，有明爭、有暗斗，有文人相輕，有女人暗戰(zhàn)，還有眼下最時髦的選秀風云，附帶渲染一下黑幕、潛規(guī)則，保證收視大熱。

胡玫打算重拍《紅樓夢》即引爭議

作為—個知名的女性導演，胡玫以她的理性和對作品的高要求以及女性特有的感性而為人所知，被人稱為“鐵腕柔情”的新銳女導演。比如在《雍正王朝》這樣嚴肅的正劇中，因為有了她這個導演，使這部正劇多了幾分柔情與細膩，并贏得了相當高的收視率。

主辦方在人民大會堂舉行了盛宴般的重拍《紅樓夢》啟動儀式，并宣布用當下時髦的選秀方式在整個華人世界內遴選賈林薛鳳等主要演員。然而此舉一出，與華彩霓虹齊來的卻是觀眾和網友的非議。

反對的原因很簡單：對大多數人來說，王扶林導演的1987年版的《紅樓夢》中刻畫的人物形象已經在觀眾心目中根深蒂固了，陳曉旭主演的《紅樓夢》代表了一個時代的人對林黛玉的最美好想象，在廣大觀眾眼中，87版《紅樓夢》是部名副其實的經典劇作，任何人要想超越這部經典都將面臨巨大的困難和挑戰(zhàn)。

一時間，反對重拍紅樓的聲音成為坊間的主流，在一家門戶網站的調查中，反對的網友超過了6成。新版《紅樓夢》的總制片人韓三平談到重拍的初衷時說：“老版《紅樓夢》的拍攝時問是20世紀80年代，當時的拍攝有不可避免的遺憾，如鏡頭的剪接、機位的轉移等。重拍既是向這部不朽的名著致敬，也是為了用更新的技術條件、更宏大的篇幅將《紅樓夢》這樣的中華精粹推向海外?！?/p>

也許是反對的聲音山乎意料，胡玫在談到此次選角標準時也出言謹慎：“老版是我心中的經典，老版的人物形象在觀眾腦海中揮之不去。所以此次選角也將參照老版，力求選出令廣大觀眾都能接受的演員?！?/p>

胡玫在選秀時代中“走鋼絲”

隨即，旨在遴選演員的大型選秀節(jié)目“紅樓選秀”隆重啟動。孰料，一波未平，一波又起，除去對重拍經典的憂心忡忡，觀眾又開始對通過選秀方式挑選紅樓豐要演員指責不斷。

廣人觀眾幾乎發(fā)出了同一個聲音：他們想要弄明白的一個首要問題是，在這個“我行我秀”“草根英雄”泛濫的時代，是不是大眾性劉姥姥式選出來的寶黛釵都可以橫行大觀園呢?

在大多數觀眾看來，胡玫始終走的是一條精英的、高端的經典路線，而紅樓選秀卻是一種純利益的大眾化草根性經濟運作方式路線，這樣選出來的演員必定和胡玫的導演思想、觀眾訴求背道而馳，胡玫這樣做，無疑是在選秀時代中“走鋼絲”，危險異常。

除此之外，更多的觀眾認為，“沒有人可以超越陳曉旭，如果單純地模仿她，也不會像”。除陳曉旭外，87版《紅樓夢》中的很多人物——賈寶玉、王熙鳳、晴雯、史湘云等等——都給觀眾留下了難以磨滅的印象，對此，深知選秀之道、日益成熟的觀眾不免要問：通過表面熱鬧實質空洞的選秀，還能找到那樣—些容貌氣質都符合書中原昧的妙人兒嗎?

當然，事情并沒有按照“民意”的方向發(fā)展，盡管反對聲不絕于耳，紅樓選秀依然“盛裝登場”，且人有雄踞國內選秀活動之首之意。但群眾的眼睛是雪亮的，從最終的結果我們可以看到，陳笑旭，恬靜、秀美，略帶憂郁，這和曹雪芹筆下的林黛玉是如此貼切，再看選出來的李旭丹則失去了原著里黛玉的味道。而歐陽奮強飾演的寶玉則眉如墨畫，日若秋波，雖怒時而若笑，即瞋視而有情，完全是讀者心目中理想的寶玉形象。而選秀出來的前三甲寶玉，拿胡玫的話來說都是過于陽光，缺乏古典和憂郁氣質，不是原著中的寶玉形象。

至此，我們回過頭看，終于可以理解到，聰明的胡攻在針對《紅樓夢》選秀最后結果所作的陳述詞中的“不出意外的話”頗有深意，這個“意外”一定會發(fā)生，否則，胡玫將再也不是那個走高端精英路線的優(yōu)雅胡玫了。

選秀惡果：留下“懸案”一樁樁

盡管非議不斷，但紅樓選秀還是在歷經一年“磨難”后，如期在今年初夏塵埃落定，結果黛玉、寶釵兩大主角被北京賽區(qū)的李旭丹和姚笛摘走；意外的足寶玉一角未能從23萬選手中殺出重圍，金陵其余“十釵”、劉姥姥等重要角色，更成為一樁樁沒頭沒腦的“懸案”。

“懸案”遠不止于此，正因為組織混亂、過度炒作、銅臭逐天，在整個選秀過程中，胡玫與主辦方的關系也是分分合合、撲朔迷離。

6月9日，“紅樓夢中人”決賽上演，新版《紅樓夢》“寶黛釵”的選拔結果甫出，旋即再遭“炮轟”。

結果既已公布，雖然選秀的公平、公正和結果飽受非泌，但是廣大觀眾還是期待這位“鐵腕柔情”的新銳女導演能夠力挽狂瀾妙手同春，為大家呈獻一部與眾不同的紅樓經典。然而一則出現(xiàn)在各地媒體文娛版面頭題的新聞，再次打破了觀眾這個美好而簡單的愿望：胡玫將另起爐灶拍“紅樓”!

盡管對選秀的組織模式、商業(yè)炒作早有微詞，但在市場經濟下，任何個人在商業(yè)資本面前都是贏弱無力的。在參加電視劇《客海往事》發(fā)布會于媒體的追問下，胡玫透露她已經和紅樓選秀方沒有關系，將由自己的制片公司在明年來拍攝另一部《紅樓夢》。而她本人并沒有從紅樓選秀中獲得任何經濟利益，也從未與選秀方簽訂任何承諾性的合同。

此言一出，風云又起。

事實上，此前早些時候，在寶釵角逐中進入前20名且與胡玫交往甚密的選手田玉(化名)就曾向媒體透露，是時胡玫已經做好了最壞的打算，很可能重新尋找投資另起爐灶，籌拍一部《石頭記》，與新版《紅樓夢》叫板。田玉進一步透露，至于另拍《石頭記》的打算，是因為胡導演對選秀這種亂哄哄的局面極其不滿，藝術和商業(yè)的過度嫁接很可能以傷害藝術為代價。在胡氏《紅樓夢》中，胡玫肯定不會起用選秀敲定的幾個主角，但不排除使用前幾名選手擔綱重要角色的可能。聞聽此言，紅樓選秀主辦方隨即放出“狠話”：“如果新版《紅樓夢》的導演最后還是不用選手，那就有可能換導演了?！?/p>

胡玫和“東家”徹底“決裂”后，互聯(lián)網上再度出現(xiàn)了激烈的爭論，網友明顯分為兩大陣營。支持胡玫的網友認為，“選秀與電視劇創(chuàng)作本來就是兩碼事，從選手資質看的確無法令人滿意，尤其是黛玉和寶玉至今備受爭議，胡玫導演說對選手不太滿意很正常?！倍糠志W友十分同情主辦方的尷尬處境，“胡攻導演既然已經在決賽上宣布了黛釵人選，就說明她們目前是最合適的，這樣一再出爾反爾會對選手造成很大的傷害”。如是云云，莫衷一是。

李少紅VS胡玫?

在胡玫宣布另起爐灶之后，新版《紅樓夢》制片方也不甘示弱，迅速做出回應：導演李少紅不久前正式成為新版《紅樓夢》總導演，相關協(xié)議已經簽署。而新版《紅樓夢》同樣將于明年開機。

紅樓選秀主辦方對李少紅同樣表示充分信任。對于胡玫將另立門戶，自己拍攝《紅樓夢》的緣由，毛辦方稱是胡玫的個人意愿。隨后，李少紅在接受媒體采訪時承認，之前的確與“選秀版”《紅樓夢》制作方有過聯(lián)系，正在考慮接拍事宜，也與多位對《紅樓夢》有研究的人士有過接觸。而主辦方則高調向媒體透露，李少紅版《紅樓夢》已經獲得拍攝許可證，定為50集，將會在明年年底開機。演員方面全部起用選秀選手，明年10月他們將如經典版“紅樓”劇組一樣，聚集在一起閉關培訓。

“李版、胡版明年同時開拍”、“李少紅接棒Vs胡玫”，當這樣的字眼再次出現(xiàn)在媒體上時，不少觀眾和網友開始意識到這一系列舉動注定將成為“一場鬧劇”。網友大多對李少紅的唯美風格表示認可，對胡攻堅持自己藝術主張也表示支持。最大的爭議依然停留在演員上，不少網友依然對“紅樓夢中人”選秀出來的演員表示不滿：“估計李導最大的考驗是怎么解決林妹妹的臉比面若滿月的寶姐姐臉更大，年齡更顯老，城府更深的問題。”

當經歷了太多變故，人們對新版紅樓失去耐心和期待的時候，就不憚以“看鬧劇”的心態(tài)來看事態(tài)的前進了。事情的再次發(fā)展?jié)M足了大家的心態(tài)，就在接收到“李少紅接班拍紅樓”的訊息后，胡玫立即又高調表達了自己的新想法：抽身而退，不跟李PK。

在何東博客采訪胡攻一文中，胡玫言語間幾乎是憤怒的。胡玫表示自己絕對不可能在同一時間段拍攝另一版本的《紅樓夢》，“我在參加《客海往事》發(fā)布會的當時，還不知道少紅已經正式簽約拍攝新版《紅樓夢》的消息?，F(xiàn)在了解此事屬實，我就絕對不會再同時投人拍攝另外一版《紅樓夢》。我跟少紅當年在電影學院是同窗好友；現(xiàn)在又是很好的朋友；少紅既然接了《紅樓夢》，能幫上忙的我就幫忙，需要支持的我一定支持。我怎么可能跟她去‘血拼’和‘PK’呢?”“絕對沒有撞車的可能。如果我明年拍不了，時間就一直往后推，什么時候完全準備妥當我再拍，兩年不成、三年不成，到大家覺得不撞車、不‘血拼’、不‘PK’了，我再拍還不成嗎?”

胡玫這次表態(tài)再次占據媒體文娛新聞首要位置后，至此，歷經一年紛紛擾擾的“紅樓風波”終于暫時風平浪靜，塵埃落定。反觀整個事件，胡玫和紅樓選秀主辦方雙方“是否起用選秀演員”方面的爭執(zhí)，是一系列風波的核心問題。同時也暴露了當前國內選秀活動的低俗和“草根秀而英雄”理念的荒誕不經。

編 輯 楊鐵軍

胡玫：夢里花開知多少 韓柄權

考入北影導演系與“大齡青年”張藝謀同學

胡攻的父親是軍隊里著名的指揮家，母親在當年是知名的歌唱演員，這樣一個音樂世家，讓她從小能歌善舞會彈鋼琴，始終以來更像是被捧在手掌心里般備受疼愛。從小受到藝術氛圍熏陶的胡玫，對于那些“來源于生活，反映生活”的藝術有著極好的感覺。

“文革”期間，她的世界變了。

“從那時起，我就在家里拼命地翻書，接觸了很多西方文學，都是我爸爸當初藏起來的，我想同時是因為我一直記得爸爸叫我讀書，心想，我只要好好讀書，爸爸就會回來，所以管它看得懂看不懂，反正就是看?？墒牵职质冀K沒回來。”

“大家都說第五代導演的作品特別有生命力，也特別沉重，是的，因為我們曾經經歷過這些事情，就是它打在我們的人生、性格里，或者我們性格形成歷程上的烙印太深了。沉重變成我們人生的基調，不管之后涂上任何顏色，它終究無法抹去，它終究是你的基調?！?/p>

或許是因為這樣的體驗吧，讓胡玫用很兩極的態(tài)度去面對人生?！矫娴?，她知道珍瞄，要求自己要認真，必須珍惜生命的每一分鐘。另—方面，她卻又非常有游戲意味。因為反正人生無常，“比方當年要真撐不下去，就上法庭嘛，也挺好的啊，多了一種人生的體驗”。

1978年，北京電影學院招收“文革”后第一批大學生，父母都鼓勵女兒去報考表演系。他們認為，胡玫有著多年的話劇舞臺感受，有良好的表演基礎。自認不漂亮卻癡迷表演的胡玫，也躍躍欲試想去報考表演系。就在胡玫填寫報名表時，她突然發(fā)現(xiàn)排在表演系表格前面的導演系?！皩懶∑贰⒅v故事，這不正是自己的專長嗎!”她腦子一熱就改填_廣導演系。

通過考試，胡玫順利地成為北影“七八班”的一員，她在日記上得意地寫下了二個大字：“我來了。”

在北影的那段日子，胡玫有幾個非常要好的同學，其中“大齡青年”張藝謀給她的印象最深刻。有一次，張藝謀的作業(yè)涉及—個鄉(xiāng)土題材，同學們幾乎都是生活在城市里的青春張揚的年輕人，大家都認為這個題材太鄉(xiāng)土太悲情，但胡玫看到作品后卻表示出極大的興奮，對張藝謀說：“哎呀，大哥，太棒了!”張藝謀對這個聰明的學妹非常有好感，一來二去，兩人大有英雄相情的感覺，自然而然成了“鐵哥們兒”。

若干年后，胡玫和張藝謀這對“鐵哥們兒”成了中國影視界響當當的人物。

以女性的視角解讀男人，她成功地找到了另一個自己

不得不承認，胡玫之所以讓所有男觀眾欽佩，正是基于她以女性的視角讀解了男人，而這樣的細膩、絲絲入扣卻是身為男人所當局者迷的。回頭看看，從影之初的胡玫也曾以為女人是最了解女人的，就從女人的角度拍女人的戲，譬如《女兒樓》、《昨夜長風》。

胡攻的作品有一種從容不迫的駕馭感與大氣厚重。在與歷史人物的對話中，人物命運在歷史背景下的那種大悲大喜、生死沉浮，對她的人生閱歷產生了影響，而由此也使她的領悟力有了與以往不同的深刻。

“作為電視劇的導演，你的作品占用了多少人的生命、時間，僅僅讓人哈哈一笑是浪費人家的時光，我希望作品能帶給人們多一點兒思考。歷史戲應更多地關照現(xiàn)實，進而引發(fā)觀眾的共鳴?！焙蹈锌卣f，“隨著閱歷增加、視野的開闊，我不再滿足于拍男歡女愛的故事，而喜炊有內涵有深度、能觸及人性層面思考的作品，歷史劇能讓我有這種快感?！碑斎?，如果有機會能開掘關注社會問題的現(xiàn)實劇，對她而言也同樣具有誘惑力。

無論足《雍正王朝》還是《漢武大帝》，直到后來的《喬家大院》，胡玫都以其霸氣、犀利、細膩的筆觸塑造了一個個生動的形象，創(chuàng)造了一個個收視高潮。在男人的世界里，她肆意馳騁，在男人的世界里，她就是讓所有男人折服的女王，在男人的世界里，她的溫柔成了最有殺傷力的武器!從女人到男人，她成功地找到了另一個自己!

在她的戲中，男人是霸氣的，無論是漢武帝，還是雍正；在她的戲中，男人是溫柔的，無論是對女人的感情，還是對兄弟、親情的處理；在她的戲中，男人是智慧的，指揮作戰(zhàn)或者商場斗爭；在她的戲中，男人是脆弱的，會落淚，會崩潰，也會在瞬間白頭。這一點，陳寶國有發(fā)言權，張國立有發(fā)言權，陳建斌有發(fā)言權。她的戲之所以男人更欣賞，是因為她比男人更了解男人。

很牛的導演，很菜的群眾演員

在很多人的想象中，能拍出《喬家大院》《雍正王朝》《漢武大帝》這樣厚重而恢宏的歷史故事的女導演，恐怕也是那種端著大茶缸子、披件軍大衣、大嗓門兒洲人的“女光棍兒”，而胡玫卻認為存一個劇組之巾，作為一個女性導演恰恰要通過女性特有的方式來開展工作。

胡玫挑男演員很有譜，從《雍正王朝》《忠誠》《漢武大帝》《喬家大院》，這些清一色的男人大戲，焦晃、陳寶國、陳建斌都在胡玫的調配下成就了自己演藝生涯最豐盛的大宴。

焦晃和胡玫聊角色時，喜歡把臉朝上揚，然后來回擺，胡玫一樂：“不愧是晃啊，當心臉抽筋啊?！闭劦侥?，焦晃發(fā)現(xiàn)，胡玫拍戲時臉能發(fā)綠!接觸時間久了，他才知道那是胡玫拍戲進入狀態(tài)了，只顧琢磨著情節(jié)和角色，飯也不知道吃了，臉就沒個正色了。一次胡玫琢磨出個情節(jié)應該加點肢體語言，都半夜三更了，摸起手機就給焦晃打過去：“晃啊，有戲了!”于是劇組開胡玫的玩笑說：“導演臉又發(fā)綠了，準有好戲了!”演員們心疼這位可愛的女導演，常有集體“逼宮”的事件發(fā)生：逼著胡玫按時吃飯。

作為導演，胡玫對演員總是非常理解。陳寶國到《漢武大帝》劇組后一直處在一種很抑郁的狀態(tài)中，有20多天，他一個人不足滿面愁容，就是對月長嘆，還不理人。有人對此表示不滿，認為他是擺譜，嫌棄拍攝環(huán)境艱苦。一天，陳寶國又獨自悶思時，胡玫找到他，開口就說：“怎么樣，皇帝壓抑與痛苦的感覺找到了沒有?”

陳寶國一驚，佩服地說：“知我者胡導也!”原來陳寶國正在尋找角色的感覺，以便盡快進入狀態(tài)。之后進入狀態(tài)的陳寶國將角色內心深處的焦慮、壓抑以及權力背后的不安演繹得淋漓盡致。

報考電影學院導演系之前，胡玫是總政話劇團的一個普通演員，學表演曾經是她的夢想，走卜導演這條路多少有些陰差陽錯的意味。在臨時需要群眾演員又不能馬上找到合適人選時，胡玫也會自告奮勇地再過一把“演員癮”。結果卻是“慘不忍睹”：她不是把老太太演成小姑娘，就是把宮女演成霸王花。尤其是她在《漢武大帝》中飾演一個小角色的時候，當時所有的女演員全笑得趴在地上。最終，她不得小將這鏡頭親自剪掉了。因為她不斷制造“笑場”氣氛，嬉笑中，演員反而更能把握角色，擁有最佳的感覺和狀態(tài)。

“你可以說我偏中性，但我絕對不是什么大女人?！?/p>

無論是描述高高的圍墻下、深宅大院中一段濃縮著晉商發(fā)展的傳奇歷史的《喬家大院》，還是鑄造鐵腕統(tǒng)治漢朝54年的漢武帝劉徹雄才大略的形象的《漢武大帝》，抑或講述推行新政、抑制官紳斂財和宮廷內部斗爭的雍正歷史的《雍正王朝》，胡玫都將這些被稱為“男人戲”的歷史大劇演繹得震撼人心。

于是，許多人猜測胡攻一定是個大女人!“你可以說我偏中性，但是我絕對不是什么大女人?！焙嫡J真地說。

有一次，胡玫當著眾人的面叫助手把睫毛液取來，并叫苦說出門忘涂睫毛液，感覺十分不舒服。助手將睫毛液送來后，胡玫一絲不茍地做著補妝的工作，并鄭重說道：“拍戲只是我的工作，不是打仗，它只是我生活的一郝分。拍戲不能讓我喪失做女人的感覺，更不能讓我喪失對生活質量的要求?！?/p>

陳寶國說：“我原來以為胡玫一定很兇，相處久了才發(fā)現(xiàn)，原來胡玫是如此溫柔，我從來就沒看見她在片場發(fā)過脾氣或粗暴地批評過誰。”當演員馬伊俐被胡玫請進房間聊角色時，馬伊俐非常驚訝：胡玫一身漂亮的體閑衣服，畫著淡妝，藍寶石的耳環(huán)、戒指、項鏈，腳上一雙緞子拖鞋，斜靠在沙發(fā)里，慢悠悠地說話。在她身上絲毫看不出一個被劇組眾多男性同化的大導演的影子。

胡玫長年在外拍戲，短則幾個月，長則一年半載，但每個月都要見兒子一面。拍《漢武大帝》的時候，兒子來看胡玫，小家伙立刻撲進胡玫懷里大喊了一聲：“阿姨!”這直叫得胡玫眼淚吧嗒吧嗒往下掉!

后來在拍《喬家大院》時，胡玫的兒子還客串了一回陳建斌的孫子。說也奇怪了，滿劇組取的人小家伙就認陳建斌，每次開戲就撲到陳建斌懷里叫“爺爺”!碰上陳建斌答應了，小家伙就撒手；碰到不理，他就一伸手把陳建斌的道具胡子揪一把下來，然后樂滋滋地跑開，整個現(xiàn)場被小家伙逼得笑聲一片。胡玫不厭其煩地把兒子在劇組鬧的笑話一個不漏地轉播給好友，那種當母親的快樂和滿足溢于言表!

同多數女性一樣，胡玫也是—個愛逛街的人。她走進商場，往往是大袋小袋地往家拎。每次一拍完戲，她一定沖到商店，即使在法國，她也是樂顛顛地四處出擊，買化妝品、淘便宜貨。合朋友狂聊美容、按摩等女人話題，更是她拍戲后的—大放松方式。她除了用這樣的方式犒勞自己，補償兒子也是重頭戲，比如帶孩子出去瘋玩，哄兒子睡覺講《格林童話》《丑小鴨》等等。

這就是胡玫，一個與陳凱歌、張藝謀同窗的第五代導演，一個熱衷化妝、購物、為兒子講童話的女人，—個以女性視角描繪大時代脈絡的女導演，一個在片場戴著墨鏡呼呼小睡的弱女子。這些角色哪一個才是真實的她呢?

編 輯 楊鐵軍

李少紅：有多少夢可以重溫 桃 然

少女時代：夢想緣于倔強的個性及特殊的經歷

對于如何走上導演這條道路，我們似乎可以從李少紅的少女時代獲得一點信息。1955年7月17日，李少紅出生于一個電影家庭，她生性倔強，骨子里有股與生俱來的叛逆，以至于生活中的她一直被大人們當作“假小子”來看待。1969年冬天，14歲的李少紅揣著父親寫給某軍區(qū)副政委的一封信獨自一人上了火車，離開家，去了部隊。

少女時期的李少紅很快體會到了當兵的辛苦。第一次野營拉練她就食物中毒，接著又患貧血，但這一切她都沒有告訴家里，當了14年獨生女的她，極力要用頑強來證明自己。而這段經歷也造就了李少紅堅強的性格。后來拍戲的時候她從不喊累，她說有了那個年代的經歷，現(xiàn)在對她來說已經沒有了苦可言?！拔业奶幘称鋵嵥悴诲e的了，在那個年代里沒有‘苦’這個詞，因為你身邊的人都和你經受著同樣的歷練。”回首這段與青春有關的日子，當被問及這段生活是否令她失望，李少紅搖搖頭，“能夠給我多一個選擇，讓我從此踏上與那時大院里的孩子小一樣的路，我心中只有感激。”

進了部隊以后，作為一名新兵，李少紅被分到宣傳科，成了一名放映員，也是從那時起，李少紅的電影夢想開始漸漸形成并催促她前進。談到那時的經歷，李少紅特別提到樣板戲《龍江頌》，說那是她第一次領略影視戲劇的魅力，經常會看得入神而忘記換本。再后來，70年代中期開始有了羅馬尼亞電影、南斯拉夫電影、朝鮮電影，還陸陸續(xù)續(xù)解禁了一些老片子，李少紅一下子被這個光影的世界所吸引。這種新穎的小同于文學作品的表現(xiàn)方式，讓李少紅產生了一種強烈的情感，想通過電影來描摹人們的生活。

踏入北影：夢想成真的同時也捕獲了愛情

“文革”結束后，北京電影學院恢復了招生工作，這給了李少紅一個實現(xiàn)夢想的契機。1978年，初中都沒畢業(yè)的李少紅，由于各科成績突出，被北京電影學院導演系破格錄取。和她同班的是后來在中國電影界聲名鵲起的張藝謀、陳凱歌等“第五代”導演們。李少紅也在電影學院中遇到了她生命中最重要的一個人，也就是她現(xiàn)在的先生——著名攝影師曾念平。

曾念平比李少紅高一屆，認識李少紅時，已畢業(yè)留校任教，李少紅與曾念平的相識緣自一次意外的借書。跟隨同學去借書的李少紅一下子就被英俊瀟灑、博學多才的曾念平吸引住了，而曾念平對這個漂亮而又與眾不同的女生也開始留意起來，兩人的交往越來越密切。

1982年，李少紅畢業(yè)被分配到北京電影制片廠當導演，曾念平則成了北京電影學院“文革”后的第一批研究生。他倆去街道辦事處領了結婚證?；楹?，曾念平繼續(xù)念研究生，而李少紅開始拍片生涯。當大家都以為這對電影伉儷將會大展身手的時候，一件計劃外的事發(fā)生了——李少紅懷孕了。幼小的生命打消了李少紅馬上施展拳腳的念頭，李少紅為了孩子當了3年的全職太太，而這3年正是張藝謀、陳凱歌等第五代導演們陸續(xù)成名的時候。

1988年在家?guī)Я?年孩子的李少紅重新出來獨立拍片。雖然比別人起步晚，但是李少紅三年的生活體驗還是給她提供了一個良好發(fā)展的基石。1988年李少紅執(zhí)導第一部影片《銀蛇謀殺案》，那是一部藝術性、觀賞性很強的電影，還獲得了不菲的票房收入，1990年～1991年她執(zhí)導的電影《血色清晨》也引起了專家及評論界的普遍關注。正是從這部電影開始，李少紅重新回到第五代導演的行列。

也正是在這段時間，李少紅的導演風格和女性視角開始慢慢形成?！拔矣X得這是一個視角的問題，女人有著對自身的認識，傳統(tǒng)意義上女性忍辱負重的角色都是男權社會規(guī)定的，那是男性的視角。而我需要女人的?！睆摹都t粉》開始，李少紅就已經在悄悄啟動她個人化的初步創(chuàng)作嘗試了，本來一個大而化之“改造妓女”的劇本故事，翻手就被她拍成了展示兩個底層女性個人不幸命運的凄婉敘事。而到改編《雷雨》時，她更是將一部男作家的名著，徹底改變?yōu)橐粋€女導演眼里的“繁漪造反”的瘋狂故事。在《紅粉》、《雷雨》中，我們總是看到女主角們的初戀被演繹得美好而渴望，而每當她們對整個男性社會發(fā)出痛徹的埋怨、譴責甚至表示憤怒時，又從來都是那樣凄涼和無奈。雖然無奈，卻不灰心；雖然埋怨，卻還理智。

《大明宮詞》：李家班重現(xiàn)“盛唐”時光

1995年，李少紅和丈夫曾念平還有從小的玩伴李小婉籌劃成立了北京榮信達影視藝術有限公司，李少紅是導演，曾念平是攝影師，李小婉是制片人?！洞竺鲗m詞》的橫空出世則讓所有人記住了李少紅，記住了“李家班”。很少有哪部電視劇作品能在開播之前即引起各方面人上的關注，《大明宮詞》是個例外。

《大明宮詞》仿佛是憑空而來的，完全不同于《還珠格格》式的荒唐鬧劇和《雍正王朝》式的肅穆沉重，與其說是一部電視連續(xù)劇，不如說它更像一首長詩。它用獨特的視角和筆觸為我們描繪了一幅大唐宮闈生活的美麗畫卷?！拔枞瓜闩鹉帏P，畫梁語燕驚殘夢”。在《大明宮詞》中，精致如詩的對白、氣勢恢弘的背景、華美飄逸的服飾都讓觀眾獲得了一次新歷史劇的體驗。

從《大明宮詞》、《橘子紅了》到《戀愛中的寶貝》，李少紅和她的團隊獲得了一個又一個的成功。談到三部劇的創(chuàng)作，李少紅說她要感謝的人太多了。她總是希望能夠獲得一種新的體驗，希望能夠帶給觀眾一個新的李少紅。所以在很多時候，這種思想給支持她的人帶來了麻煩。說到這里，不得不提的一個人就是李小婉。談到李小婉，李少紅言語間滿是混雜著感激與內疚的深情，特別是李小婉在拍攝《大明宮詞》時給予她的幾乎無條件的支持更令她慨嘆?！盀榱伺浜蟿”撅L格的變化重新做各種造型，是小婉最艱難的時期。要改，前期已付出的投資怎么辦?后面超支怎么辦?我想她掩蓋下的青縫繼續(xù)在變白。我開始痛恨自己，真的把自己的頭往墻上撞!可我不能看著穿這樣裝束的人說出那樣的話，演繹出那樣的故事，一切不都成了笑話?小婉當時不一定完全明白我的狂想，但是她懂我，我們之間有著基本堅實的信任感?！薄洞竺鲗m詞》就是這樣一次冒險的產物。

2003年李少紅經歷了她迄今最艱難的一次創(chuàng)作。拍《戀愛中的寶貝》的整個過程是她和年輕人的一次艱難的對話，一次全新的嘗試。在攝制過程中李少紅力圖找到一種全新的敘述方式，但試了好多次都沒有成功。這時，作為丈夫兼攝影的曾念平默默地在一旁，細心聽取妻子描述她理想中的那種“感覺”，然后開始做幾種新嘗試。仿佛是長時間“吵”出來的感應，有一天，當李少紅在片子里終于看到了她想要的那種“感覺”的時候，她一把抱住身邊的曾念平，激動得一句話也說不出來。

凡是跟李少紅合作過的人都被她這種執(zhí)著追求的精神感動過。合作過兩次的黃覺說：“她有一種男人都不及的勇敢，我始終都找不出一個很貼切的詞語去形容少紅導演，她是一個集理性和感性于一身的人?！敝苎刚f李少紅很女人，但是像個爸爸一樣?！八姥輪T的潛力在哪兒，然后她給調出來，我自己都不知道。她毫無保留地把一些東四告訴我，真心希望我好。”正因為如此，每一位和李少紅合作過的演員似乎都在她的鏡頭中光彩熠熠：歸亞蕾的雍容美麗，趙文瑄的儒雅細膩，周迅的靈氣動人……

與“紅”結緣：無論是紅還是夢，李少紅都有了一次機會

2007年lO月30日，新版電視劇《紅樓夢》正式肩動暨官方首次發(fā)布會隆重舉行，總制片人韓三平正式官布李少紅為新版電視劇《紅樓夢》總導演。然而，自從傳聞李少紅替代胡玫接手《紅樓夢》以來，就一直是非不斷，焦點也無外乎集中在這兩位女性導演究竟誰更適合接拍《紅樓夢》以及將如何帶領紅樓選秀的明星來演繹這部經典之作。面對諸多的質疑，李少紅均以一貫淡定的笑容來面對。

從《疵色清晨》到《紅粉》、《紅西服》再到《橘子紅了》，乃至如今的《紅樓夢》，雖然李少紅從未承認她有什么“紅色”情結，但是我們看到“紅色”總是與李少紅形影相隨。李式風格、女性視角總是不斷地在其作品中展現(xiàn)。李少紅之所以在這樣的風口浪尖下接手這個可能吃力不討好的活，也是因為她覺得自己向來與“紅”有緣，不但名字中有“紅”字，《橘子紅了》等電視劇也曾火遍全國，“接手新版《紅樓夢》應該說是一種緣分吧?！?/p>

李少紅在發(fā)布會之后的某次采訪中這樣說，“我覺得(最終接)拍《紅樓夢》，其實有很大的沖動還是因為它能夠反映歷史文化的風貌，而不是去給它做商業(yè)的包裝。如果這種東西還是能作為文化傳承的方式，感染更多觀眾的話，可能比某一個項目的商業(yè)意義大得多。也許是這樣的沖動，讓我覺得如果不足那么強化它的商業(yè)包裝的話，如果真是把它里面的有文化含義的東西，讓現(xiàn)代的年輕人，讓世界都能了解到，它的那種精美，那種精致，其實我們(所做的就)還是有點意義的。”從她的話語中不難看出，李少紅依然會繼續(xù)她對美的追求，在唯美中描繪那一群大觀園中的綽約仙子。我們也相信，以其對女性情感題材把握上的先天優(yōu)勢及獨特的藝術感覺不會讓這部大制作的重拍片流于平庸。

編 輯 馬 甜

一臺好戲 兩套班底 歷 伊

“紅樓夢中人”這一路秀下來是風波不斷，最終造成投資方與導演胡玫的矛盾不可調和、李少紅取代胡玫執(zhí)導新《紅樓夢》的變故。

起初傳言胡攻會另起爐灶，去拍她心目中的那版《紅樓夢》。然而，在獲悉李少紅接棒選秀版《紅樓夢》后，胡導很快表態(tài)，她與李少紅是同學，為支持老同學拍好新《紅樓夢》，她寧愿緩拍自己的那部專業(yè)版的《紅樓夢》，而李少紅也表示，不棄用李旭丹，因為李旭丹是胡攻最喜歡的黛玉候演人，這也算是一種友好吧!在這種狀況下，兩位導演似乎都顯示出了男人般的大度，于是乎，那些等著這兩位情誼深厚的老同學PK或者“血拼”的看客們怕是遂不了心愿了。

目前，少紅版的《紅樓夢》正在緊鑼密鼓地籌備中，已確定2008年年初開機，8月8日關機，2009年年初播出，總艮50集，投資5000萬元人民幣。胡玫版的《紅樓夢》雖然延期，但終究應該還是會拍的吧。雖然嘴上大度，心里怕是已經PK上了。胡玫雖然是個女流，可并不弱勢，也不窩囊，強硬足她一貫的作風。為了捍衛(wèi)自己的執(zhí)導尊嚴和水平，只有將其所謂的專業(yè)版《紅樓夢》拍出來，才能證明給人民大眾看：我胡玫不拍選秀版是對的!否則心愿難了，怒氣難平啊!

雖然不會同期在各電視頻道打上擂臺，但兩套班底的比較是不可避免的。不如讓我們先預測下兩版《紅樓夢》的創(chuàng)作班底，看看“李少紅PK胡玫”究竟會如何?

李少紅

李少紅是一位出色的電影導演，她獨特的女性視角讓她的電影無論是驚悚還是文藝都帶著別樣的精致風情，同時她拍攝的電視劇也是收視神話的有力締造者。她拍攝《紅樓夢》的優(yōu)勢在于，第一，她能夠吸引強大雄厚的制作班底加盟；第二，她在女性情感題材的把握上有先天優(yōu)勢；第三，她有區(qū)別于其他創(chuàng)作者的藝術感覺。不過，我們也稍稍有點擔心，少紅導演向來喜歡大做女人文章，骨子里無時不透露著一種不安分的因素，她的創(chuàng)作態(tài)度是極端的，因此可千萬不要將大觀園吲里的綽約仙子刻畫成·群心腸歹毒而又詭異的女子呀。

胡玫

如果說舊版紅樓主要足女兒的天下，那胡導演的新版則可能在男人戲上做出新文章。胡導演對紅樓中諸多大場面的演繹也值得期待，但是胡導向來不是個婉約派，也沒有拍過純正的女人戲，希望胡版紅樓不會演變成一場華麗無比的宮廷悲劇，那樣好看是好看，原著的精神就被大大扭曲了。

總攝影/攝影指導

●李少紅版曾念平

曾念平是李少紅的丈夫，《大明宮詞》等劇的唯美畫面都是出自他的鏡頭之下，近水樓臺先得月，這個人選基本沒有疑問。以李少紅追求完美的脾氣，希望這次也可以和曾攝影師擦出火花，拍出理想中的“感覺”。

●胡玫版

隨著胡玫御用攝影師池小寧的去世，胡氏新版紅樓的攝影師人選成了—個未解之謎。但是看胡導本人的一貫做法，這個攝影師一定對大場面和長鏡頭有著嫻熟的掌控能力。拭目以待吧。

美術指導/服裝設計

●李少紅版葉錦添

葉錦添的設計功力有日共睹，但是設計慣了架空歷史題材的他能否駕馭紅樓呢?不用擔心，昆曲《長生殿》的服裝同樣出自他的手筆，你在其中看到任何背離傳統(tǒng)的影子了嗎?葉錦添將與北京電影制片廠置景部門強強聯(lián)合成為新版《紅樓夢》的美術中堅力量。

●胡玫版毛懷清/陳同勛

這個組合可不是杜撰出來的，前者是《漢武大帝》的美術指導，后者是《喬家大院》的服裝設計。從胡導演·向嚴謹穩(wěn)妥的行事來看，兩個人很可能同時加入。

文學策劃

●李少紅版鄭萬隆及紅學專家

“秀版”《紅樓夢》的導演更換了，中國作協(xié)副主席黃亞洲寫的劇本也被換掉了。李少紅表示，現(xiàn)在有許多紅學家正在編寫劇本，要到年底才會完成。

鄭萬隆(一位非常關注影像元素又注重敘事元素的資深作家)率領的拍攝本編寫團隊目前正投入工作，中國著名紅學專家張慶善、孫玉明(《紅樓夢學刊》常務副主編)、沈治鈞(北京語言大學教授)作為文學統(tǒng)籌也給劇組逐字逐句分析、講解小說中的每一個情節(jié)和人物。

●胡玫版

鐵打的導演流水的編劇一向是胡導演的法則，所以誰來擔任這個職位還很難說。

化妝設計

●李少紅版 毛戈平/楊樹云

李少紅的作品一向以唯美精致聞名，她鏡頭下的女人個個美若天仙，要達劍這樣的效果，或許這樣的黃金組合才能勝任吧。

●胡玫版 蘇紅/劉曉東

純屬猜測，因為胡導演手下的化妝師也屜流水一樣的。但是以她一向中規(guī)中矩的影像風格來看，啟用這兩位歷史劇常用化妝是極有可能的。

作曲

●李少紅版 譚盾/林海

道理很簡單，既然胡玫拒絕接受原有班底，那這個世界級的音樂家無疑就落到了李版紅樓劇組里。當然，僅僅氣勢磅礴是不足以做好全劇音樂的，要想推陳出新，不落窠臼，林海飄逸柔美的現(xiàn)代風民族音樂是不錯的選擇。

●胡玫版 王立平/張宏光

還是為了穩(wěn)妥起見，同時照顧觀眾的懷舊情緒，胡攻把老菜肴炒出新感覺也不是不可能發(fā)生的事。至于后者，這還是跟胡導演一貫堅持歷史感的作風有關。《貞觀之治》和《貞觀長歌》兩部歷史大戲的主題曲都出自他的手筆，實力如何不用多說了。

主要演員

●李少紅版 選秀加專業(yè)

日前，新《紅樓夢》劇組正在全國進行演員遴選工作，范圍包含演藝行業(yè)專業(yè)人員、劇團演員、藝術院校在校生、全國各經紀公司所屬演員，而之前“紅樓夢中人”選秀活動中的優(yōu)秀選手也是新劇演員的來源之一。劇中除了賈寶玉、林黛玉、薛寶釵等一線主角外，其他重量級角色，如賈母、王熙鳳、賈璉、賈政、工夫人等的扮演者將在具有一定知名度的演員中產生。新版《紅樓夢》在完成初期選角工作后，將對遴選出來的演員進行集中培訓，而在訓練的過程中，還會有人員遭淘汰，經過不斷篩選和考量，最后才能確定演員人選。

●胡玫版 一律專業(yè)

胡玫有她自己的視角和拍攝思路，演員方面，她已決定棄用李旭丹和姚笛等選秀選手，而全部選用專業(yè)演員。不過。從專業(yè)演員里找出適合寶玉和黛玉角色的人選也并非簡單之事。但愿胡導眾里尋“寶”千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。

話說回來，李少紅PK胡玫，其實結果還真說不準。兩人各有各的優(yōu)勢，李少紅清新婉約，胡玫磅礴大氣，前者如同小家碧玉，后者猶如大家閨秀。李少紅擅長用細膩的手法表現(xiàn)角色復雜的內心情感世界，而胡玫更能以大社會背景下人物的悲歡離合以及各種情感碰撞來表現(xiàn)整個社會的發(fā)展和變遷。紅樓夢的主線雖說是那段歷史，胡玫把握起來相對得心應手一些，但賈府里萬千錯綜復雜的各種情感戲份，卻足李少紅的強項，也足最大的市場賣點。當然，不能說情感戲就是胡玫的弱項，只是說兩人的落腳點不一樣，將來的評論的時候，恐怕雙方都難得到一致的認可。從觀眾的角度看，李少紅恐怕更勝一籌，但在史學家和紅學專家眼里，胡玫應該更受青睞。

無論如何，新版《紅樓夢》終究是要開拍r，這對期盼已久的紅迷們是個好消息，只希望新劇的制作水平能與制片方的炒作水平一樣高!對于觀眾來說，現(xiàn)在所要做的就是耐心等待，無論是哪家班底制作，希望拍出來的作品都能對得住這部經典，也希望在面對那一場華麗的聲色大餐時，我們真的可以從中獲得享受!

編 輯 李 穎

經典再造的痛與樂 林 溪

歷時一年的“紅樓夢中人”選秀以明年年底開拍兩個版本的《紅樓夢》而告一個段落。胡玫導演計劃另起爐灶，胡版《紅樓夢》不使用“紅樓夢中人”選出的“寶玉”、“黛釵”；而接替她的李少紅導演則將在李版《紅樓夢》中悉數接納選秀選手。盡管兩位導演風格各有所長，但是不同版本《紅樓夢》之間的PK也為選秀明星的出路加上了“尷尬”的注腳。

《紅樓夢》是中國四大古典小說之一，它的經典性是毋庸置疑的；87版的《紅樓夢》電視劇，隨著時間的流逝也越來越為人們所接受，成為又一種經典；選秀，是快餐文化炮制的產物，有人說它是現(xiàn)代“中國夢”衍生出來的一種新的文化思潮，能在最短時間內刺激人們的神經和吸引足夠的眼球。當經典遭遇選秀，不可避免就會呈現(xiàn)出某種不可調和的矛盾?！凹t樓夢中人”的電視選秀，讓《紅樓夢》這部經典的著作連同87版的《紅樓夢》電視劇“兩個經典”因為選秀的“某種意外”而遭受了來自各界的否認和質疑。

重拍《紅樓夢》，這本身不是一件大驚小怪的事情。從文化學的角度看，任何一部經典都逃脫不了被反復闡釋的命運，經典在不同的時代、在不同的接受者心目中必定會擁有不同的注解。所以，我以為，重新拍攝《紅樓夢》和重拍其他經典作品一樣是不需要什么特別的理由的，《紅樓夢》可以、應該、甚至注定要被重新拍攝許多次。

再造經典，需要各方面的努力和嘗試才會有新的突破。“紅樓夢中人”的電視選秀正是基于這種目的的一個嘗試?！都t樓夢》中的女子，那是怎樣的一種靈秀、超凡脫俗，她們就像是散落在民問的天使，需要一個機會和舞臺將她們集合起來、展示出來。如何才能尋找到她們呢?這確實是一個難題。近年，隨著“超級女聲”等選秀節(jié)目的成功，人們似乎看到了一絲“曙光”：是不是《紅樓夢》中的女子也可以通過這樣的一種民間選秀的形式選出來?一些電視人嘗試了，努力了，結果卻不是很令人滿意，選出來的林妹妹、寶姐姐眾人是否定的多，贊許的少。

演員是新版紅樓夢能否成功的一個重要因素，選出來的演員很難勝過當年的陳曉旭和張莉，人們在第一個環(huán)節(jié)的較量上似乎就預見到了重新拍攝的《紅樓夢》將無法超越多年前拍攝的版本，實際上，類似的比較恐怕根本就是沒有意義的，彼此之間也未必具備可比性。一百個讀者心中就有一百個林妹妹，對于演員的標準本身就是一種見仁見智的事情。既然不存在完全透徹地了解受眾需求的權威，那么，只要無損大局，為什么不可以多為受眾提供一種選擇呢?

實踐是檢驗真理的唯一標準，選秀結果雖然不是很令人滿意，但是正是這樣的一次實踐。也讓新版《紅樓夢》在通往經典的道路上又多了一個成功的籌碼。事實證明，許多經典在問世之初未必就能得到出版商和受眾的青睞。經典的先鋒性質常常迫使它不得不經歷一段痛苦的緘默或者是因為離經叛道或格格不入而遭遇來自世俗的批判。一部經典的確認不可能一蹴而就；一些社會學家的統(tǒng)計表明，至少要橫穿20年的閱讀檢驗而未沉寂，這樣的書籍、劇作才有可能被尊為經典。這是一個嚴峻的時間差。

當下，值得欣慰的是，當胡玫導演在演員問題上存在著類似的疑問時，她沒有屈服于規(guī)則。相反，她有直面問題的勇氣，她敢于打破這種規(guī)則，以自己的眼光和原則來嚴格要求每一個細節(jié)。而李少紅接過這個燙手的山芋更是需要勇氣，她們兩個人都為了各自經典版本的實現(xiàn)而努力著，兩者都讓人肅然起敬!

快餐文化的意圖是取悅一時，一次性消費，事后的拋棄并不是什么遺憾或恥辱。但是，以經典的要求來拍攝出來的作品不僅是要銘刻于當下，而且必須能夠指向未來，能夠永世長存，導演們只有能夠理解這層含意并能夠時刻嚴格以鍛造經典的規(guī)范來要求自己，要求演員，要求整個團隊，那么，他們在通向經典的道路上所付出的努力和呈現(xiàn)出來的精神狀態(tài)將永遠值得后人借鑒和發(fā)揚。

或許有人會問：有多少經典可以重來?我們可以很明確地告訴他，經典的出現(xiàn)不亞于披沙揀金。盡管如此，追求經典仍是我們孜孜以求的目標。雖然可能會因為力所不逮而倒斃中途，但是經典文化的莊重和深刻已經被當成了至高無上的典范。所以，在這個過程中，我更為尊崇和欣賞的，是那些為鍛造經典而默默承受來自社會各界壓力但仍樂此不疲的先驅和奮斗者。

我們不應該以紅樓選秀結果的“意外”而幸災樂禍，也實在沒有理由嘲笑那些前輩們?yōu)榻浀湓僭於冻龅呐透矣诮邮苁浪壮靶Φ挠職?，媒體只有在批判中不斷反思，在反思中不斷督促，對于經典的再造才會起著促進的作用而不是扼殺或者是羈絆的反作用。當下，媒體是不是應該好好反思一下：在經典再造的過程中你們所扮演的是何種角色?

編 輯 楊鐵軍

何時唱罷“紅樓秀” 小 莊

我們這個時代是多元化的時代，在文化行業(yè)表現(xiàn)得特別突出，不管是高雅的還是低俗的，都能在這個時代找到一席之地。

基于這種文化轉型所呈現(xiàn)出來的特征，朱大可指出，“哄客”就是針對文化丑角的新式消費群體，它類似以往的歌迷會，卻分為三種截然不同的群體：要么贊美和結盟(這是“贊客”)，要么嘲笑和毒罵(這是“罵客”)，要么只是發(fā)出樂不可支的笑聲(這是“笑客”)。盡管角色不同，但其功能卻完全一致——享受丑角和“嘔像”帶來的狂歡，并且通過收視率和點擊率進行投票，完成對商業(yè)炒作的市場支撐。哄客們是電視和互聯(lián)網的消費主體，他們的趣味構成“丑角經濟學”的支柱，并充當了娛樂型社會的精神路標。

這個時代總有許多事讓人忘記，所以為了我們的健忘，要時不時地炒作或鬧一下緋聞。對名人而言，這也是一個容易被人遺忘的時代，因此都在想方設法留在人民群眾的心目中這也無可厚非，畢竟我們進入了哄客時代。前段時間，“黛玉”換人了!導演李少紅親口承認已經正式接拍新版《紅樓夢》，該劇定于2008年1月在北京開拍。這不算新聞，但卻是越鬧越厲害，據媒體報道，劇中所有演員角色將重新“洗牌”，寶釵組冠軍姚笛很可能從李旭丹手中奪過“黛玉”一角，黛玉組冠軍李旭丹則可能出演丫鬟襲人，一位知情人更是透露，與胡玫對李旭丹的青睞不同，影視風格趨向唯美的李少紅更偏愛姚笛。

確實，轟轟烈烈的“紅樓選秀”一路“秀”過來，是是非非早就引發(fā)幾輪審美疲勞了。這部鬧劇情節(jié)之拖沓冗長絲毫不亞于那部著名的又臭又長的韓劇《看了又看》?？墒?，戲要拍得嘛，料就得接著爆。放眼當下影視圖，有幾部戲是安安靜靜拍出來的?盡管這樣說，可我們不得不承認，這是一種文化怪圈，更是當下急于被別人承認并贊同的心態(tài)在作祟。

我們不妨回憶一下，當年那些炒作很火的電視劇(它們的名字不舉也罷)，如今還有幾部被人記起_，不是觀眾健忘。不是演員不夠好，實在是這樣的戲，炒作了那么一下，也就是火那么一下?？唇浀潆娨晞∽髌?，我們難免會有一種別樣的慷慨：俱往矣，還看作品的好壞。其他的呢?大都是扯淡的吧。

前幾年看著這樣的事情，特別生氣，常常為文批評一下，可仔細想來，犯得著嗎?這是一個多元的時代，人家矯情一下。作秀一下，只要不犯著誰。他們愛咋地咋地。像新版《紅樓夢》，想拍就拍去嘛，想選誰演寶玉、黛玉，都是無關緊要的事，關鍵是劇本好不好，導演有沒有才，演員是不是能出彩。實在是那些場“秀”就是再精彩，也是難以抵擋作品本身的力量。更何況，對觀眾而言，你拍出來的電視劇就算無比精美，也沒必要這樣折騰人民群眾的智商。

編 輯 馬 甜