摘要 文人士大夫與民間藝人是兩個(gè)截然不同的社會(huì)階層,他們在藝術(shù)道路上既相互借鑒又求同存異。本文從審美理想、創(chuàng)作目的、藝術(shù)風(fēng)格、題材內(nèi)容等方面進(jìn)行了比較,并分析其原因,旨在探索不同藝術(shù)門類在相互影響、借鑒、吸收過程中的一般規(guī)律。
關(guān)鍵詞 文人畫,民間青花,審美理想,藝術(shù)風(fēng)格,社會(huì)功用
1前 言
文人畫是畫中帶有文人情趣,畫外流露著文人思想的繪畫。文人畫也稱水墨寫意畫,作為中國繪畫史上一種獨(dú)特的現(xiàn)象,成熟于唐宋,發(fā)端可追溯到魏晉玄學(xué)的影響,崇尚簡、空、虛無。它根植于中國本土的民族風(fēng)情和民間繪畫,追求的是繪畫情趣和神韻,以“詩、書、畫、印”四位為一體,是詩意本質(zhì)的表現(xiàn)而不是客觀造物的簡單再現(xiàn)。民間青花瓷是用氧化鈷顏料在白瓷素坯上繪畫,再罩一層透明釉,經(jīng)1300℃高溫一次燒成而呈藍(lán)花色釉下彩瓷。民間青花是廣大勞動(dòng)人民根據(jù)自己的生活體驗(yàn)與審美精神,運(yùn)用長期積累的藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和極其熟練的技巧,酣暢淋漓地抒發(fā)自己的情感,用簡練的筆墨描繪物象的創(chuàng)作行為,具有不重細(xì)節(jié),取其大勢;不重形似,而求神似的寫意畫風(fēng)。民間青花和文人畫作為歷史上具有顯著特征的不同藝術(shù)門類,在按著自己的軌道平行發(fā)展的過程中,也存在著不斷交融與互滲的歷史時(shí)刻,縱然兩者之間在審美理想、創(chuàng)作目的、物質(zhì)媒介等方面存在種種的不同,卻不經(jīng)意在藝術(shù)風(fēng)格與美學(xué)價(jià)值上出現(xiàn)了趨同,出現(xiàn)了意料之外的“殊途同歸”的藝術(shù)現(xiàn)象。
2異的表現(xiàn)
2.1 審美理想的不同
文人藝術(shù)與民間青花最突出的表現(xiàn)是對“雅”與“俗”的不同審美理想的追求。中國古代的文人士大夫是一個(gè)特殊的社會(huì)階層,他們大多出身貧寒,飽讀詩書,卻仕途失意。這一階層一方面對炙手可熱的功名利祿極為向往,一方面在修身養(yǎng)性、生活起居、待人處事、禮儀舉止上,講究“文”與“質(zhì)”的統(tǒng)一,在藝術(shù)的審美情調(diào)上“所標(biāo)榜的是清高和氣節(jié),追求古樸和雅致”,對民間藝術(shù)則持輕視態(tài)度,認(rèn)為民藝粗俗,不登大雅之堂。文人藝術(shù)追求高雅,卻不為人所理解、熱愛,以魯迅先生的話說,文人藝術(shù)便是“俗眾中提出,罩上玻璃罩,做起紫檀架子來……雅是雅了,但多數(shù)人看不懂,不要看,還覺得自己不配看了。”而民間青花的創(chuàng)作者一般都是普通的勞動(dòng)者,他們沒有滿腹經(jīng)綸、詩情畫意,不會(huì)之乎者也,象征隱喻。他們以對生活的熱情態(tài)度,平鋪直敘的表達(dá)方式為廣大勞動(dòng)者創(chuàng)造了各種各樣的“俗”的藝術(shù)類型,滿足人民大眾的實(shí)用與審美的需求。他們筆下的“歲寒三友”沒有孤霜傲雪悲壯,卻有一種自然淳樸的溫情。
2.2 題材內(nèi)容的不同
文人藝術(shù)家為表現(xiàn)高雅、超逸的藝術(shù)格調(diào),抒寫自己的胸臆,體現(xiàn)自己的價(jià)值觀與人生觀,其作品的題材內(nèi)容多為高山流水、寒林孤煙、青松傲雪、梅蘭竹菊、秋江獨(dú)釣、吹蕭引鳳、寒禽山石、春江揚(yáng)帆等等,以此表現(xiàn)自己的失落情懷與“不為半斗米折腰”的決心。文人畫少有表現(xiàn)風(fēng)土人情的內(nèi)容,大概怕表現(xiàn)風(fēng)俗民情之類會(huì)落入俗套,降低文人格調(diào)。而民間青花藝術(shù)創(chuàng)作者繪畫的題材內(nèi)容不僅表達(dá)自己的審美理想和生活體驗(yàn),其繪畫還要符合世俗、各個(gè)層次人們的美學(xué)要求,因此其題材內(nèi)容異常豐富。民間青花瓷畫中除了樹木山石、魚鳥草蟲、奇珍異獸之外,表現(xiàn)風(fēng)土民俗、演義小說、戲曲故事、人間情愛這些民間喜聞樂見的題材也比比皆是。民間青花瓷畫選擇傳統(tǒng)文化觀念的題材,較為現(xiàn)實(shí)地表現(xiàn)了他們的所見所聞,表達(dá)了他們的情感和理想,并寄托自己的希望和信念,表達(dá)內(nèi)容也單純概括、質(zhì)樸率真、理想圓滿等,而從不矯揉造作、高深玄奧、炫耀賣弄,所以才通俗淺顯、真誠直率,并具有濃厚的生活氣息。
2.3 功能目的的不同
自從魏晉南北朝時(shí)期姚最的“不學(xué)為人,自娛而已”成為文人畫的中心論調(diào)后,歷代文人將其尊為繪畫的宗旨,充分體現(xiàn)了文人自娛的心態(tài)。進(jìn)而借以抒發(fā)“靈性”或個(gè)人抱負(fù),并且以文人的理性主義精神灌注其中,以人的社會(huì)品格比附審美對象,其間亦寄寓有對民族壓迫或?qū)Ω嗾蔚膽崙恐?,這些成為了文人畫創(chuàng)作者的終極目標(biāo)。民間青花的作者除了在寓以自己的喜怒哀樂、愛恨情愁之外,還必須得“媚俗”。他們清醒地認(rèn)識(shí)到創(chuàng)作對象不單單是一種生活用品,還是商品。產(chǎn)品的多層意義使他們必須關(guān)注的是它們的實(shí)用價(jià)值、審美價(jià)值和經(jīng)濟(jì)價(jià)值的統(tǒng)一性。因此他們在繪畫的過程中不能象文人畫一樣隨心所欲,暢所欲言。以青花瓷器為媒介傳達(dá)他們的審美理想,一部分是為了滿足自己的生活需求,更重要的是迎合大眾的口味,滿足市場的需求。
3同的表現(xiàn)
3.1 不同藝術(shù)的交融互滲
文人畫與民間青花在物質(zhì)材料、創(chuàng)作主體、創(chuàng)作目的、審美理想等方面有著本質(zhì)的區(qū)別,但是二者在發(fā)展的過程中也是相互借鑒、吸收、不斷充實(shí)和豐富自己的。從藝術(shù)發(fā)生學(xué)的角度來看,二者不僅是同源的,民間藝術(shù)作為藝術(shù)的主流和基礎(chǔ),不斷地為文人士大夫藝術(shù)提供營養(yǎng),因而民間青花的多種形式的技藝風(fēng)格常為文人士大夫藝術(shù)所擷取。民間青花所流行的春種秋收、孩童游戲、喜祿福壽等題材,到了明清之際便廣泛地出現(xiàn)在陳洪綬、華巖、任能、黃慎等文化畫家的作品里。同時(shí)民間藝人也樂于學(xué)習(xí)、借鑒文人藝術(shù)的諸多技巧和風(fēng)格。象八大山人的筆意在民間青花中的運(yùn)用比比皆是,民間青花還曾假借八大山人的名款,追求文人畫的風(fēng)尚。
3.2 藝術(shù)風(fēng)格的趨同
一是簡,文人畫尚簡,例如南宋馬遠(yuǎn)將結(jié)構(gòu)簡化為“一角”,倪云林自稱“人之所謂畫者,逸筆草草,不求形似,聊以自娛耳”,倪畫大都疏林坡石,遙山遠(yuǎn)嶺,著筆不多,但相當(dāng)耐看。趙孟頫也提出“古”與“簡”的統(tǒng)一。文人畫重簡,無關(guān)的皆可簡,甚至簡到“零”,“零”既是白既是空?!坝?jì)白當(dāng)黑”,空、白是為了“多”,為了“夠”,為了滿足,空白能給人以無盡深遠(yuǎn)悠長的感受,達(dá)到“此時(shí)無聲勝有聲”藝術(shù)最高境界。而民間青花尚簡是為了便于大批量生產(chǎn)和工藝制作,有利于降低成本,民間青花以白多于青取勝,白地青花占主導(dǎo)地位,很少有青地白花,這種青白關(guān)系,有人歸納為五句話:“白多于青,青白相映,平、全、勻、滿,形象清爽,層次分明?!痹诖竺娣e的白地上畫少而精的青色形象,手法上重外形、取大勢、舍繁縟、刪枝節(jié)、避瑣碎,形象安排上突出一個(gè)“疏”字,充分發(fā)揮了以白襯青的作用,布白、透白、留白、襯白的作用,顯得形象更加緊湊、集中和分明。
二是草,文人士大夫在藝術(shù)理論上主張“逸筆草草”、“不求形似”、“抒寫胸中逸氣”等等。在實(shí)際創(chuàng)作過程中有時(shí)進(jìn)入了物我為一、心手兩忘的境界,在澎湃的激情下?lián)]毫走墨,從而形成筆情恣縱,放逸不群,蒼勁圓秀,逸氣橫生的藝術(shù)風(fēng)格。例如:八大山人畫中的一些魚、鳥,往往是草草幾筆作“白眼向人”之狀,以此抒發(fā)憤世嫉俗之情。民間青花瓷畫的作者大都是生活在下層的勞動(dòng)人民,為了生存,他們必須大批量地生產(chǎn),但由于坯胎和青花料的工藝制約,要加快繪畫速度,自然必須草化線條,簡括形象,有的進(jìn)行了夸張、變形。日積月累的繪制,熟能生巧,所繪形象閉目如在眼前。例如,明清時(shí)期的青花寫意人物罐系列:一個(gè)圓圈代表頭,兩點(diǎn)是眼睛,鼻和嘴各一短橫,有的連這五官符號(hào)點(diǎn)線都省卻,更有甚者頭大于身,手大于足,雖然是草草幾筆,卻神情畢現(xiàn),呼之欲出,成為民間藝術(shù)的精品。
4結(jié) 語
民間青花與文人畫在藝術(shù)道路上齊頭并進(jìn),兩者相映成輝。文人畫尚“雅”,民間青花瓷畫崇“俗”, 民間畫家用筆大膽潑辣,風(fēng)格洗練遒?。晃娜水嫾仪笠庾鸱?,風(fēng)格清淡秀雅;此為民間青花與文人畫藝術(shù)的“殊途”。為了表達(dá)“神之于心”的俗與雅,民間藝人在民瓷中運(yùn)筆如神,文人畫家在宣紙上揮毫走墨,均要形成東方藝術(shù)心物交融的美學(xué)特色;都要達(dá)到“以神寫形”的藝術(shù)境界;民間藝人作畫為美化他人生活,文人作畫為個(gè)人消遣,卻都給世人留下了許多膾炙人口的作品,在歷史上留下“同歸”的藝術(shù)現(xiàn)象。