宋　暉

音樂“他的音樂除了擁有唯美而頹廢的部分之外，還有顯示種種我們之前未曾接觸過的世界觀。他的出現(xiàn)讓我們重新體會到電子音樂的自由度和開放性，并知道音樂如何進步。”

《hurtbreak wonderland》（2007年3月）

World's End Girlfriend

廠牌：Human Highway

日本民族天生的吸納能力和鉆研性格使他們在許多狹窄尖端的領(lǐng)域里做出驚人的成績，如同幾十年如一日研究西式蛋糕的制作工藝的手工藝人一樣，實驗電子藝人World's End Girlfriend（前田圣彥一個人的樂隊，簡稱WEG）用拼貼的手法在新世紀到來的七年里用10張唱片為我們描繪出了一幅唯美而頹廢的世界末日風景。

前田圣彥少年時沉醉于父親的古典音樂收藏，12歲開始嘗試用吉他，鋼琴，錄音機作曲，到發(fā)行首張專輯之前，已經(jīng)累積創(chuàng)作了六百首以上的曲子。2000年的首張專輯《Ending Story》靜謐、耽美而夢幻，吉他與弦樂的層層推進，給WEG的音樂涂上了一層濃烈的悲劇色彩。第二張專輯《Farewell Kingdom》(2001)轉(zhuǎn)而貼近電子音樂，音樂的主體是 Hip-hop節(jié)奏與旋律片段、自然聲采樣的拼貼，可愛的電子游戲旋律會讓人想起童年，而大量的鋼琴旋律片段開始散布在WEG敘事詩般的音樂框架中。

2005年的《The Lie Lay Land》是WEG最廣為人知的作品，也獲得了最多的好評。他天才地運用拼貼手法，把聲音采樣和艱深奇崛的弦樂編織在一起，形成了WEG所獨有的音樂景觀。當中不乏強烈作者風格的戲劇性修飾與拼貼，從流麗的管弦編曲、環(huán)境錄音到數(shù)十支吉他疊加出的強大音墻，建構(gòu)了WEG恢宏壯闊的可視化音樂語言。如果用電影作比喻，在這張專輯中，我們可以聽到庫斯杜力卡的狂想、史云梅耶的黑色幽默和拉斯馮提爾的執(zhí)拗與即興。WEG夢境般的音樂場景穿插著激進的自由爵士、弦樂片段和典型的后搖滾風格的吉他推進，時而美如天籟，時而凄厲令人毛骨悚然；時而抑郁如送葬進行曲，時而狂亂如夢魘嘉年華的圓舞曲。閉上眼睛仔細聆聽的過程，仿佛置身于世界末日的游樂場，生銹的旋轉(zhuǎn)木馬兀自一圈圈轉(zhuǎn)動，彩色霓虹燈單調(diào)的閃個不停，而你自己回到了童年，在空無一人的摩天輪下里恍然若失。

2006年，WEG和日本著名后搖滾團體Mono聯(lián)手推出了一張合輯《Palmless Prayer Mass Murder Refrain》。這張唱片的創(chuàng)作動機源自對911之后人類世界不停發(fā)生的恐怖事件和戰(zhàn)爭的反思。WEG在接受采訪時說：“面對戰(zhàn)爭與死亡，作為人類，基本上是無助的，因為前路并不能自由選擇。我們生存在這里，大概只能以慚愧、謙卑、自省的心靈，檢視人類深處的占有欲，祈望不會被拉扯出來，再次進入一次輪回?！痹谝魳分校琖EG和Mono都刻意省略了他們簽名式的電音及和吉他噪音轟鳴，以音色純凈的小提琴和吉他交織出一張74分鐘的網(wǎng)，小提琴的返覆演奏仿佛是對死者的默悼，中段加入Mono緩慢推進的吉他，透出一種肅穆而天真的氣息。在最后的高潮中小提琴與吉他呼應(yīng)、交融、不斷背離，讓人感到生與死的拉鋸。

在今年3月推出的新專輯《hurtbreak wonderland》里，WEG變得優(yōu)雅安靜，在管弦樂舒緩遼遠的音場中，散落著純美的鋼琴旋律，撫平了提琴和喇叭想要再次墜入深淵的沖動。這張小品集似的作品昭示了WEG掙脫黑暗夢魘，走向幻想花園的一次轉(zhuǎn)變。著名音樂評論家Com A這樣評價WEG的音樂：“他的音樂除了擁有唯美而頹廢的部分之外，還有顯示種種我們之前未曾接觸過的世界觀。這點讓我重新體會到電子音樂的自由度和開放性，可以說他的出現(xiàn)讓我們知道音樂如何進步?！焙髶u滾和實驗電子音樂起源于歐美，當日本新一代音樂家投身于其中，吸納、借鑒、不斷超越，賦予這種音樂形式以全新的視野和世界觀，我想這也體現(xiàn)了這個島國強大的精神力量。

BIZMODE音樂榜

《親愛的……我還不知道》（2007年07月）

歌手：張懸

廠牌：新力博德曼唱片

沒有料到張懸這么快就推出了她的新專輯。作為一個低調(diào)的民謠歌手，這個有著纖細身材和堅韌表情的臺灣女孩兩年來在大陸竄紅的勢頭已經(jīng)快要趕上陳綺貞。毫不意外，這次她又包辦了所有詞曲甚至編曲的工作。與上一張《My Life Will……》五年的積淀不同，這張專輯里缺少了《信任的樣子》那么耐聽的歌曲，但是張懸認真得有點執(zhí)拗的表情絲毫沒變。

《南方》（2006年12月）

樂隊：48V

廠牌：拾柒貳肆唱片

長沙電子樂隊48V的第一張正式專輯，清朗透明的電子音色，一點也不輸給歐洲的草葉集，舒服的節(jié)奏讓人不由自主地慢慢飛起來。這種高智能的IDM實在是一種感官音樂，它先帶你進入一個寬闊的音場，然后再領(lǐng)著你探索觸摸其中的細節(jié)，仿佛在黑暗中撫摸一塊鑲著水晶的絲綢，細微和整體、紋理和圖案會在你的耳朵里慢慢浮現(xiàn)出來。

《日光傾城》（2007年4月）

歌手：卡奇社

廠牌：易石大橙

來自青島的二人組合卡奇社帶來了也許是今年國內(nèi)最動聽的流行電子專輯。主唱顆粒的才華令人驚艷，除了清麗脫俗的唱腔，她還包辦了所有詞曲創(chuàng)作。主打歌《日光傾城》動聽得讓人欲罷不能，《游園驚夢》里的戲曲古韻和時尚色彩達到了罕見的平衡。作為一支成立不到兩年的新晉組合，卡奇社應(yīng)該贏得更多的喝彩。

《Blind Melon》（1992年）

歌手：Blind Melon

廠牌：Capitol Records

在被低估了的歐美樂隊名單里，盲瓜無疑是值得記住的一個名字。這只來自洛杉磯的非主流樂隊如果存活到現(xiàn)在，該有多少indie rock樂迷們向他們頂禮膜拜？1994年的一天，主唱Shannon Hoon在巡演巴士上用毒品結(jié)束了自己28歲的生命，盲瓜隨即解散，只留下三張專輯，而這些歌已成為90年代嬉皮復興浪潮中最具創(chuàng)造力和激情的聲音。