陶瓷曾是中國人專享的生活器物。它融合了火的熱烈、水的清雅和土的敦厚，是自然之靈的結合。它堅硬卻又不像金屬冷漠，純凈卻又不像玉器稀有……是中國式的中庸在物質化生活上的完美演繹。

在世界歷史上，沒有哪種創(chuàng)造能像陶瓷這樣代表“中國”；而在中國歷史上，也沒有哪種創(chuàng)造像陶瓷這樣走遍“世界”。穿越時間和空間，歷史的碎片中積淀的是陶瓷所意蘊著的文化。

中華陶瓷之流變

王之之

歷朝歷代，陶瓷史上產生了數(shù)不清的名窯、名瓷和名匠。他們流派不同，工藝、風格各異。但也正是這種流派上的不斷分化造就了中國歷史上多個制瓷業(yè)全盛的局面，推動著陶瓷藝術和工藝的不斷進步……

踏上時空的軌道，尋訪陶瓷流變的旅程從心靈出發(fā)。我們帶著對陶瓷和它背后文化的虔誠，聽見泥胎在制瓷匠人手中摩挲成型的聲音，看見旺旺的窯火中泥胎成瓷的神奇變化。官窯、青花、琺瑯彩……陶瓷的流變和中國的歷史一起被清晰的結構。

五大名瓷的風流

如今，“五大名瓷”已是一個消彌在時空里的歷史概念。因為它們中的大多數(shù)在現(xiàn)實的空間里已難覓蹤跡，我們只有借助有限的史料去想象它們曾有的風流。

在宋代，以鈞、汝、官、哥、定等“五大名瓷”為代表的眾多制瓷流派推動陶瓷業(yè)出現(xiàn)了一個前所未有的全盛局面。根據(jù)史料記載，我們可以想象宋代制瓷窯場的工作流程：匠人們從窯場固定的取土地取來泥土，根據(jù)要制作的器物“圖紙”制成泥胎，晾干后上釉，然后在祭拜過神靈之后，將泥胎在特定的時刻入窯燒制，窯內溫度和開窯時間都被有經(jīng)驗的老匠人嚴格控制。開窯后，合格的瓷器被留下，稍有瑕疵或成色過于一般的瓷品都被就地打碎、掩埋。

這樣的流程在各窯場被嚴格地執(zhí)行，任一環(huán)節(jié)出了差錯都會受到責罰。在這樣嚴格的程序和質量控制體系下，五大名瓷形成了各具特色的藝術風格。鈞瓷的“蚯蚓走泥紋”、汝窯的“蟹爪紋”、官窯的“紫口鐵足”、定窯的白釉瓷、哥窯的灰青釉瓷都成為傳世的特色工藝。

可令人遺憾的是，宋代之后，五大名瓷卻命運多舛。藝術的、工藝的成就大多湮沒于歷史的煙云之中。曾在宋代被列為皇家御用，不準民間私藏的鈞瓷，到了明代被貪財?shù)娜f歷皇帝以“避諱”為由中止了生產，直到清代才得以恢復。汝窯、定窯也毀于戰(zhàn)火，至今，全世界的汝窯傳世作品不到70件，而官窯和哥窯的窯址至今仍眾所紛紜，傳世作品也極為罕見。官窯甚至連瓷器碎片都尋覓不見，以至于有人對它的存在都產生了懷疑。

景德鎮(zhèn)的創(chuàng)造

尋走陶瓷的軌跡，景德鎮(zhèn)是一個不能回避的所在。在這里，那些普通的，被我們踩在腳下的的泥土成就了太多的陶瓷精品，也為這里贏得了“瓷都”的美譽。

景德鎮(zhèn)制瓷始于漢代，由來已久。宋代景德元年(1004)年，皇帝下詔命令此地燒制御瓷，專供皇家，每款瓷器底部都署“景德年制”的年號?；蛟S那位景德皇帝想不到，正是他的詔令開創(chuàng)了景德鎮(zhèn)大規(guī)模制瓷的時代。

此后的近百年時間里，景德鎮(zhèn)的制瓷以官窯為主，規(guī)模有限。元代初年，元王朝在景德鎮(zhèn)設立浮梁磁局，朝廷從全國各地抽調優(yōu)秀制瓷工匠匯集景德鎮(zhèn)，專門組織朝廷和官府用瓷的生產。景德鎮(zhèn)的制瓷業(yè)得以集天下名窯之大成，吸取各家之長。在此基礎上，景德鎮(zhèn)的角色也開始從一個“總結者”、“吸收者”向“創(chuàng)造者”轉化。明代，景德鎮(zhèn)在青花瓷的基礎上，加入紅、綠、黃、紫等彩，開創(chuàng)了著名的成化“斗彩”工藝，后來又進一步發(fā)展成了“五彩”瓷器。景德鎮(zhèn)瓷器也逐漸形成了“白如玉、薄如紙、聲如磬、明如鏡”的獨特風格。一位到過景德鎮(zhèn)的法國傳教士，形容這里制瓷的壯觀場面“白天濃煙遮蔽了云彩，晚上窯火映紅了夜空”。而那些燒制好的瓷器，將被帶到世界上各個文明地帶。來自世界各地的商船隊和領受了中國皇帝皇命的船隊滿載著景德鎮(zhèn)的瓷器，載著發(fā)財?shù)膲粝牒托净识鞯氖姑?，從廣州、泉州等地的碼頭出發(fā)，駛向歐洲、阿拉伯，甚至東非。但在景德鎮(zhèn)幾百年的制瓷史上，這里燒造的最精美、品質最高貴的瓷器，卻只會運往一個地方——北京的紫禁城。

到了清代，康熙皇帝研究、發(fā)明了世界上獨一無二的“琺瑯彩瓷”。這種融匯了東西方藝術精華的獨特瓷器一直被清朝皇家壟斷，甚至瓷窯都設在紫禁城內的養(yǎng)心殿。到了清朝中后期，當皇家準備將琺瑯彩瓷的窯場遷出紫禁城時，他們首先想到的還是景德鎮(zhèn)。

如今的景德鎮(zhèn)還記得這些嗎?

青花的傳奇

有時，尋走陶瓷路的旅程也要回歸印象，去我們的印象中捕捉那最亮的閃光點。毫無疑問，青花就是這樣的一個亮點。

在中國文人的印象里，清麗、雅致的青花瓷就像一位恬靜的大家小姐，濃妝淡抹，素雅秀麗，自有一種“可遠觀而不可褻玩”的清高；而在西方人看來，青花瓷的幽幽藍釉里又透著濃重的，來自東方的神秘，令人感到美不可言。東西方相異的文化底蘊和審美趣味在青花瓷器上實現(xiàn)了統(tǒng)一。

對青花瓷的喜愛是不分中西的。18世紀，歐洲人對青花瓷的熱衷達到了無以復加的地步。瘋狂的貴族們想盡一切辦法網(wǎng)絡青花瓷。歐洲的薩克森侯爵和波蘭國王奧古斯特二世就曾以600名全副武裝的薩克森騎兵，換取普魯士帝國威廉一世的127件中國青花瓷器。平均一件青花可以換得 5名精銳的騎兵。這在充斥著濃厚“騎士和領主文化”的歐洲是一般人難以想象的。

作為青花瓷器的原產國，中國的皇帝也以青花瓷器為榮。這種精美瓷器不但被皇帝作為國禮賞賜給番邦，還被鄭和帶到東南亞和東非等地。明朝正統(tǒng)年間，英宗皇帝在光祿寺設宴，招待外國使者。100多桌酒席餐具全部都用的是景德鎮(zhèn)青花瓷。對于這些使節(jié)們來說，單從餐具上來看，這場宴會就是奢華至極的。青花瓷所獨有的清新雅致花色和絕佳的胎型把這些外國人逗引得如癡如醉。有些使者及夫人竟悄悄地把酒盅、碟子裝進禮服口袋。宴席散后，皇宮的內侍清點餐具，據(jù)說竟被偷走580件之多。

時至今日，東南亞不少國家出土青花瓷碎片后還不會隨意擺放，都要鑲嵌上黃金之后，收藏在自己的寶庫里。而一件元代青花鬼谷下山圖罐在倫敦甚至被拍出2．3億元的天價。這聽起來不可思議的青花傳奇至今還在延續(xù)……

china：背著文化走世界

二十郎

時間回溯至古代的中國。在廣州、泉州的碼頭上，一群金發(fā)碧眼的高個子歐洲人正在和中國商人交涉。由于語言不通，幾個小個子的買辦和翻譯來往穿梭。在他們的對話中，“china(瓷器)”被頻頻提及。而中國商人手中就拿著幾件被洋人稱作“china”的物件。他們不時地向洋人比劃著，展示自己手中的china，以證明自己所售商品的品質。談判完成后，洋人們把大把的金銀付給中國商人，而勞工們則在洋人的監(jiān)督下，把一箱箱的china裝上?？吭诖a頭的遠洋帆船。大帆船厚重的船身在海浪的拍擊下左右晃動，看上去有些弱不禁風。而海浪的另一端，就是這些大帆船要去的地方：西班牙、英吉利、法蘭西……

也就在此時，在遙遠的西部都市長安，一隊高大的駱駝正俯臥在地上，一群中國勞工在幾個蓄著大胡須、身穿長袍的外國人監(jiān)督下，將一個個捆裝結實的箱子放上駝背。幾個時辰后，駝隊將踏上那跨越沙漠和荒蕪之地的絲路?！岸６．敭敗弊黜懙鸟勨彵M頭，是一個飄揚著悠揚豎笛樂曲的神秘國度——阿拉伯，而部分箱子還要在那里裝船，去向更遙遠的意大利、希臘。箱子里裝的也是那種名叫“china”的器物。

把瓷器等同于中國(China)的誤會始于何時已難以考證。但作為古代中國最主要的出口商品，瓷器攜著中國文化走遍了世界。

哥德堡號的東方夢

此時，在從歐洲通往亞洲的的大洋航路上，正行駛著一艘古帆船——哥德堡號。和擦肩而過的現(xiàn)代化巨輪相比，它已顯得單薄和簡陋。但在其背后，卻是一個大時代的背影。

18世紀上半葉，也即是中國的清代康雍乾盛世時期，生活奢華的歐洲貴族對中國瓷器、茶葉和絲綢的需求出現(xiàn)了前所未有的盛況。在當時的貴族家里，如果有幾件來自中國的瓷器裝點，會是很高的身份象征。 “太陽王”路易十四舉行宴會，使用中國的瓷器幾乎成了定制，而瓷器也往往成為宴會上的熱點話題。十八世紀初，歐洲的薩克森侯爵和波蘭國王奧古斯特二世甚至以600名全副武裝的薩克森騎兵，換取普魯士帝國威廉一世的127件中國青花瓷器。在那個時代，瓷器之于歐洲貴族，就如時下我們對奢侈品的熱衷一樣，有過之而無不及。

需求帶來的是貿易的繁盛。哥德堡號商船就是專營遠東至歐洲商路的瑞典東印度公司38艘商船中最新、最大、最漂亮的一艘。其船身全長近60米，能夠承載900噸的貨物。在1739年到1745年間，哥德堡號三次遠航到廣州，停泊于黃埔古港。當時，該船從西班牙運來銀和銀器在廣州交換瓷器、茶葉、絲綢等，沿著海上絲綢之路回國，獲得豐厚利潤。遺憾的是，在1745年，哥德堡號承載著從廣州的黃埔古港碼頭運載的數(shù)萬件瓷器和茶葉、絲綢等貨物返航時，不幸在距哥德堡海岸僅900米的海上觸礁沉沒。但歐洲人對東方的向往和對瓷器的熱衷并沒有因此中斷。不久，瑞典東印度公司又建造了“哥德堡Ⅱ”號商船，后來在南非沉沒。

1984年，瑞典的一次民間考古活動發(fā)現(xiàn)了哥德堡號的殘骸，從中打撈的精美瓷器以天價被拍賣，吸引了世界的目光。1993年至2003年，瑞典人歷時十年，完全使用18世紀的工藝復制了一模一樣的哥德堡號。2005年10月，這艘哥德堡三世帆船從瑞典出發(fā)，開始了新的東方之旅。

這一次，除了瓷器，它還會帶回去什么呢?

瓷器道上的泱泱天朝

明代是中國瓷器技術和藝術史上的又一個高峰時期，出現(xiàn)了以青花瓷器為代表的一系列藝術精品。明代的皇帝不但熱衷于民間進貢的瓷器精品，甚至還親自造窯，在紫禁城內燒瓷。皇帝還經(jīng)常把宣揚皇恩的文字與圖畫燒在瓷器上，作為“寶瓷”賜給大臣和臣服的番邦，以宣示天朝的皇恩。鄭和七次下西洋的“寶船”上更是裝載了數(shù)量巨大的瓷器，賜給沿途各國的統(tǒng)治者，以至于從東南亞到東非各國均有明代瓷器出土。

2004年初，地處東南亞的文萊在拓寬文萊河支流桑底河時，發(fā)現(xiàn)了一條長達兩公里，用瓷器碎片鋪就的古道。破碎的瓷器碎片中有一部分是產于中國的宋代瓷器，還有相當部分是明代時生產的青花瓷，其品種幾乎囊括了瓷器的所有種類和器形。有些殘片上還刻有“XX記”的漢字落款。根據(jù)記載，明朝時，文萊還沒有掌握燒制瓷器的技術，有位文萊國王曾乘坐鄭和的“寶船”來到中國，后因病在中國去世，葬于南京烏龜山麓。這條兩公里的瓷器古道中的明代瓷器會不會是明朝賜予這位國王的“國禮”，抑或是由鄭和帶去的?又是為什么會和宋代瓷器一起鋪就了兩公里的古道?

歷史已無從考證，但瓷器古道上卻依舊蕩漾著天朝曾有的輝煌。

威尼斯人的中國印象

威尼斯是旅行家馬可·波羅的故鄉(xiāng)。當他在中國的元朝生活了二十年后，回到威尼斯時，人們紛紛對這位身穿韃靼(中世紀歐洲對中國的稱謂)服裝的“故人”避之不及。因為在教會的說教下，中世紀歐洲人印象里的“東方”是空無人煙的，住在那里的都是野獸和妖魔。在他們的心目中，像馬可·波羅這樣和妖魔打交道是靈魂的墮落。

可當馬可·波羅拿出從東方帶回的“寶物”時，威尼斯人的眼睛亮了。他的這個“東方博覽會”轟動了整個威尼斯。威尼斯人不得不相信在東方，還有這樣一個高度文明的國度。而馬可·波羅的寶物中，有相當部分就是瓷器。

威尼斯人被瓷器所代表的東方化物質生活征服了。當他們知道如此精美的寶貝竟是中國人日常用來吃飯、喝茶，甚至去廁所使用的日用品時，他們確鑿地相信，中國是一個遍地黃金的天堂。

我們必須感謝馬可·波羅，因為他，中國第一次真實地出現(xiàn)在威尼斯人的印象里。我們更要感謝瓷器，因為在這次珍貴的形象信息傳遞中，它是一個偉大的象征符號，一個真實的China。

瓷器：中式生活風化史

布 克

不管在哪家綜合性的博物館，瓷器都不是引人矚目的藏品。因為它不如那些見證了金戈鐵馬、歷史變遷的文物引人遐想，也不如那些輾轉于名人雅士、達官貴人之手的金玉書畫瑰麗高雅。多數(shù)的瓷器藏品和我們正日常使用著的杯碗盤碟一樣，只是記錄了它那個時代最平常不過的日常風化史。

飲食之器－中式的精致

瓷器曾是中國人專享的餐飲器皿。時至今日，瓷器仍是我們每天吃飯、飲茶時最常用的器物。以瓷器為主的餐具演變，記錄了崇尚“民以食為天”理念的中國人最基本的日常生活。

瓷是有粗細之分的。古代貴族們對精美細瓷的追求曾是制瓷業(yè)發(fā)展的重要推動力。吃飯用什么瓷碗，盛湯用哪種瓷盆，甚至包括夾菜用的瓷筷和飲茶用的茶具都是身份和地位的象征，是有著嚴格的等級限制的。至于家境并不富有的窮人，則沒有那么多講究，一個粗瓷大碗甚至陶制的瓦片就打發(fā)一切了。

如今收藏在故宮的明成化斗彩三秋杯就是古人對精美細瓷追求的最極致代表。這對小杯胎體薄如蟬翼，高不過7厘米的杯壁上被技法超群的畫師繪制了秋季的三個月里各異的景色。此杯最初的主人是統(tǒng)治大明帝國的成化皇帝朱見深。這位歷史上以“戀母情結”而著稱的皇帝為了討比自己大17歲的萬貴妃歡心，搜羅了天下的奇珍。但他還不滿足，就命景德鎮(zhèn)的工匠特制出一種小巧玲瓏的酒杯給她把玩。這就是明成化斗彩三秋杯。

如今，斗彩三秋杯的主人和他們的傳奇故事早已被歷史湮沒，而三秋杯在全世界也只剩下故宮珍藏的這一對。據(jù)說由于胎體太薄，文物專家們拿捏三秋杯時都要小心翼翼：手不能太熱，也不能太冷，否則敏感的杯體就可能由于冷熱的微小變化而炸裂。

或許這種近乎極致的敏感境界正是中式精致生活的追求。

家居之器－中式的審美

在制瓷匠人的不斷探索中，瓷器從原有單一的盛放器皿向更多的樣式、款式發(fā)展，顏色也由單調的白色，逐步發(fā)展出黑釉瓷、紅釉瓷、灰青釉瓷、青花瓷、斗彩瓷、五彩瓷，直至清代發(fā)展出了琺瑯彩瓷。瓷器的實用功能之外，更多地被用于家居，呈現(xiàn)出裝飾的功用。

宋代是中國瓷器發(fā)展的高峰時期。當時的宋代貴族習慣于在庭院里擺上兩個瓷器水缸，以象征著吉祥如意。而客廳里，梅瓶、瓷如意也都是常見的裝飾，甚至于小孩子用的虎頭枕也被“瓷器化”。宋代的瓷器以鈞瓷最為名貴，按照祖制每年只能生產三十六件，并分別賜御封號。熱愛鈞瓷的宋徽宗甚至下旨規(guī)定鈞瓷為皇家御用，民間不得私藏，以保證鈞瓷的高貴出身。但也正是這位宋徽宗，在自己用瓷器做裝飾品時極盡奢侈之能事。有史料就曾記載，宋徽宗在皇宮內修了一個新的花園之后，竟下令花盆全部使用鈞瓷制作。這恐怕是世界上最奢侈的花盆了。

在各種裝飾用的瓷器中，元代的藍釉瓷器常常被人忘記，因為這種瓷器傳世完整者十分稀少，在全世界也只剩下12件，而且大部分藏于國外各大博物館。這種通體泛著寶石光芒的瓷器是符合宋元時期文人賢士們清高、雅致的生活追求和審美情趣的。

后來，瓷器的品種越來越復雜，明代人熱衷于青花和彩瓷，清朝的皇族更是身體力行，發(fā)明了琺瑯彩瓷……而這些也大都成為皇家或普通人家的家居裝飾。

時事流轉，瓷器的發(fā)展糅合了越來越多的時尚元素，但不論是西方人熱衷的青花瓷，還是中國人家里擺放的五彩瓷，其背后的生活趣味卻永遠是地地道道China的!

信仰之器－中式的信仰

中國人的信仰，從來不如西方有那樣濃重的宗教和神魔因素。古往今來，大多數(shù)的中國人信奉的是自然之靈。他們每年要祭拜天地之神，祭拜四季之神，祭拜名山大川之神，祭拜金木水火五行之神，祭拜自己的祖先之靈，甚至門神、灶神……而瓷器，融合了土、水之靈和木、火之魂，成為中國人精神信仰的聚合物。

當盛放有佛指舍利的至尊之瓷被武則天恭敬地奉上神壇時，瓷器的意蘊就不再僅僅是中國人物質生活的一個器物。它被附加上了信仰和精神的內涵，成為中國人對天地、自然的一種理解。

著名的“瓷都”景德鎮(zhèn)早在元明時就制作瓷器人像雕塑，尤以雕造神像著名。至今在四川峨眉山腳的一座寺廟內，還保留了一尊明代時期由景德鎮(zhèn)燒造，高達2．47米的盧舍那大瓷佛。而那些被無數(shù)中國人“請”到家里供奉的瓷觀音、財神更是將中國人的信仰習慣“平民化”，讓信仰和崇拜不再局限于寺廟和佛堂，成為普通人日常生活的一部分。

其實，瓷器和它所聚合的信仰追求，以及因它而波延的信仰“日?；闭悄莻€創(chuàng)造它的民族所特有的性格意蘊!