我從事歌唱藝術(shù)已有20多年了，在這20多年來，我一直活躍在舞臺(tái)上為廣大的聽眾歌唱，歌唱這門藝術(shù)已成為我一生中喜愛、追求和研究的方向。

作為一名歌唱演員，要掌握好正確科學(xué)的發(fā)聲方法，就要做到多聽、多看、多學(xué)、多問。講到正確科學(xué)的發(fā)聲方法，我們的很多老師和教育家都有非常系統(tǒng)和規(guī)范的研究，已形成聲樂歌唱教學(xué)體系，本文是我——一個(gè)歌唱演員這些年來的一些體會(huì)。

我認(rèn)為理論、教學(xué)和實(shí)踐應(yīng)融為一體，理論是解釋“為什么”，方法是告訴你“怎么辦”，理論要有的放矢，方法要行之有效，沒有理論的實(shí)踐是盲目的實(shí)踐，有了正確的理論指導(dǎo)演唱才不至于誤人歧途，再加上舞臺(tái)上注重理論和藝術(shù)實(shí)踐相結(jié)合，久而久之才能成為一名真正好的歌唱演員。下面就我20多年來的演唱生涯和教學(xué)實(shí)踐，從狀態(tài)、吐字、樂感和表現(xiàn)四個(gè)方面談一些體會(huì)：

一、歌唱狀態(tài)：

歌唱藝術(shù)是抽象的藝術(shù)，是看不見摸不著的藝術(shù)，是全憑聽覺和感覺，是要去“悟”的藝術(shù)，說起來很簡(jiǎn)單，做起來卻很不容易，不是一兩句話所能解決的問題。這些年來，我反復(fù)地思考，要想演唱好作品，首先要有好的歌唱狀態(tài)，歌唱時(shí)應(yīng)具有全身心的、整體的歌唱狀態(tài)(不能局部的)。因?yàn)槿祟愒趶氖屡c人聲相關(guān)的各種藝術(shù)形式(聲樂、戲曲、曲藝、話劇、朗誦、廣播、影視等)的表演時(shí)，用的都是與生俱有的“樂器”——嗓音。如果演唱或說唱的方法好，就可以把人聲“樂器”的特殊魅力充分地展示出來，要用好人聲的“樂器”就要有全身心的整體的歌唱狀態(tài)，要把全身的歌唱器官都積極地調(diào)動(dòng)起來。從頭部到腹部要找大空間、橢圓形的身體感覺。在身體有橢圓形的狀態(tài)后，再找頭部上的小點(diǎn)，演唱時(shí)嘴巴要成長(zhǎng)形的，感覺好像嘴挪到鼻子以上在歌唱，臉部顴骨往上，仿佛兩扇小窗戶一樣向上“開”，然后打著哈欠吸氣，就在打哈欠的狀態(tài)上開始發(fā)出聲音，唱出來的聲音應(yīng)是向前、向遠(yuǎn)處和高處的。“找小點(diǎn)”是指找眉心以上的點(diǎn)，眉心以上的點(diǎn)和腹部的點(diǎn)要連成一條線，這條線的感覺要細(xì)，腰部要有力量，身體在打哈欠的狀態(tài)上保持住，隨著演唱時(shí)，氣息往下往外而擴(kuò)張，背部好像是長(zhǎng)了一對(duì)翅膀出來(也像孔雀開屏)的感覺。保持以上的狀態(tài)，唱出來的聲音感覺是挪到身體右邊，好像身體右邊有一個(gè)空管一樣(也就是聲音的通道)，唱出來的聲音應(yīng)是在通道里走，在這種狀態(tài)下演唱出來的聲音，是通暢的，是自然的、自如的，是悅耳的、結(jié)實(shí)的，是有穿透力的。

二、吐字：

作為一個(gè)歌唱演員在演唱時(shí)必須要把歌詞演唱清楚，要做到“字正腔圓”，要讓聽眾能夠聽清楚你演唱的歌詞，就要在浯言上下功夫。生活中說話只要把每一個(gè)字說清楚，意思說明白，聲音的音色好聽或不好聽都無關(guān)緊要，音調(diào)高或低、音量大或小都沒有什么太大的關(guān)系，但語(yǔ)言一旦加上“藝術(shù)”二字，那就不同了，它比生活語(yǔ)言更夸張，要強(qiáng)調(diào)發(fā)音的準(zhǔn)確、圓潤(rùn)和質(zhì)量。

關(guān)于藝術(shù)語(yǔ)言，包括曲藝、戲曲、話劇、歌劇、歌唱等藝術(shù)形式，由于行當(dāng)種類很多，在說與說、說與唱、唱與唱上都互有區(qū)別，有的更接近生活，有的就遠(yuǎn)離生活一些。拿藝術(shù)上的“說”來講，影視演員的“說白”要求自然些，生活化些。話劇演員的“說白”為了能使劇場(chǎng)里所有的觀眾都能聽清臺(tái)詞，就必須在舞臺(tái)上靠共鳴方法來夸張說話的音量，念字也要夸張，這種“說”法就離生活遠(yuǎn)了一些。在曲藝行當(dāng)里，有的是以說為主，以唱為輔，有的則是以唱為主，以說為輔。不管是說還是唱，雖然用嗓兒不一樣，但它們都非常講究咬字、吐詞的準(zhǔn)確性和語(yǔ)言的清晰度。

除了說與說、說與唱不同外，唱與唱也不一樣，拿西洋唱法來說，室內(nèi)樂唱法和歌劇唱法雖然同屬于歌唱藝術(shù)，但它們之間也有區(qū)別。室內(nèi)樂唱法，由于演唱的場(chǎng)地范圍小，聽眾少，在這樣的場(chǎng)合里演唱就不需要很大的共鳴音量，它強(qiáng)調(diào)聲音的抒情性和語(yǔ)言表達(dá)自然親切的特色，這種唱法的歌唱語(yǔ)言離生活比較近。歌劇唱法則不同了，它必須充分發(fā)揮共鳴的作用，使歌聲變得更洪亮，送得更遠(yuǎn)，以便滿足大劇場(chǎng)所有觀眾的需要，所以這種歌劇唱法很注重聲音的戲劇加工程度，這就與其他藝術(shù)有了很大的差別。

我們說：“說與唱”究竟區(qū)別在什么地方呢?從歌曲的譜子來看，上邊一行是歌曲的曲調(diào)旋律，下邊一行是歌詞，一首好歌，應(yīng)是曲調(diào)好，詞也好，歌唱時(shí)只要完成好這上、下兩行規(guī)定的任務(wù)即可。但完成的質(zhì)量好與不好，吐字清晰與不清晰則要從語(yǔ)言的準(zhǔn)確性、歌唱性、生動(dòng)性這三個(gè)方面人手，將三者完美地結(jié)合在一起，形成統(tǒng)一的、藝術(shù)化的語(yǔ)言。

這些年來，很多聽眾對(duì)我國(guó)的美聲唱法(西洋唱法)的評(píng)價(jià)是聲音好聽，音色也很美，可歌詞聽不太清楚。聽眾說：“聲音很洋，像外國(guó)人在唱中國(guó)歌?！本瓦@個(gè)問題我進(jìn)行了反復(fù)的推敲、練習(xí)、研究，我感覺我們中國(guó)字除了少數(shù)字是單母音外，其余都是雙母音，比如“媽媽”的“媽”字，它的第一母音是“嗎”(朗瀆時(shí)較短促)，第二個(gè)母音是“啊”；“爸爸”的“爸”，第一母音是“吧”，第二個(gè)母音也是“啊”；“來去”的“來”字，第一個(gè)母音是“萊”，第二個(gè)母音是“艾”，等等。任何一個(gè)字在演唱時(shí)都應(yīng)該唱出兩個(gè)母音的感覺，包括一些單母音(圓母音)的字，比如：“啊”和“衣”雖是單母音，但在演唱時(shí)也應(yīng)是按兩個(gè)母音來處理。要把字吐準(zhǔn)、唱準(zhǔn)、咬清楚，就必須把每個(gè)字的第二個(gè)母音好、控制住，拉長(zhǎng)、再送遠(yuǎn)。每個(gè)這的兩個(gè)圓母音的銜接，從第一個(gè)唱到第二個(gè)，要在一瞬間同時(shí)完成，越快越好，不能拖!就這樣反復(fù)練習(xí)，聽起來吐字字能是準(zhǔn)確的，聲音才是圓潤(rùn)的、悅耳的。

三、音樂感覺：

作為一名歌唱演員，在演唱作品時(shí)要有較好的音樂感覺。音樂感覺是歌唱的藝術(shù)生命，沒有音樂感覺歌唱就不能被稱為藝術(shù)，歌唱就是乏味的，沒有藝術(shù)魅力的，沒有藝術(shù)感染力的。

樂感的好與不好利人的先天條件有一定關(guān)系。從人的先天生理?xiàng)l件來看，有的人天生有一副“音樂的耳朵”，對(duì)音準(zhǔn)、節(jié)奏、樂感有敏銳的辨別力，而且又有很強(qiáng)的模仿力，聽得準(zhǔn)又唱得準(zhǔn)。大多數(shù)人是不具備“音樂的耳朵”的，這部分人不具備學(xué)習(xí)音樂，特別是學(xué)習(xí)聲樂的先天條件。除了這種先天條件之外，樂感的培養(yǎng)和后天的音樂教育有密切的關(guān)系。一個(gè)從小喜愛音樂和受過音樂教育的人和一個(gè)20歲以后才接觸音樂的人，在學(xué)習(xí)聲樂的樂感表現(xiàn)力上差距很大。這說明，常受音樂的熏陶，不斷學(xué)習(xí)他人演唱中優(yōu)美的樂感，是提高自己音樂美感表現(xiàn)力的重要途徑。我認(rèn)為樂感的培養(yǎng)要重視以下幾個(gè)方面：

(一)音準(zhǔn)感。作品旋律小的每個(gè)音符都具有固定音高，音的準(zhǔn)確度決定著旋律的美感。演唱者的音準(zhǔn)越好，表現(xiàn)的美感越強(qiáng)。因此，音準(zhǔn)感是樂感表現(xiàn)力的最重要條件。

(二)節(jié)奏感。節(jié)奏感是演”呂者能根據(jù)節(jié)拍速度的要求表現(xiàn)節(jié)奏等速的穩(wěn)定感和隨節(jié)奏變化表現(xiàn)的靈敏性和適應(yīng)性，并能夠自然地表現(xiàn)節(jié)拍重音與非重音的強(qiáng)弱感。

(三)旋律感。要準(zhǔn)確把握作品的音樂風(fēng)格，不同的音樂風(fēng)格對(duì)旋律感的要求是不一樣的。進(jìn)行曲風(fēng)格的音樂作品棱角突出，而抒情風(fēng)格的作品，旋律線條的特點(diǎn)是圓潤(rùn)而連貫。

(四)語(yǔ)氣感。在歌唱的咬字吐詞中要有控制，使每個(gè)字的語(yǔ)氣表達(dá)同情感相吻合，語(yǔ)氣的輕重、緩急要做到恰如其分，要有分寸感；增加語(yǔ)言的情感色彩，形成“聲情并茂”的聲樂藝術(shù)美感。

我認(rèn)為一名歌唱演員在演唱作品時(shí)，要進(jìn)入到作品當(dāng)中，音樂感覺應(yīng)該始終貫穿于作品所要求的特定情緒之中，根據(jù)作品的要求而起伏、流動(dòng)。在音樂中流動(dòng)，甚至在音樂中呼吸，句與句之間都是相聯(lián)的，不能斷。盡可能把一首作品完整的、用心的、用音樂的感覺去完成，要做到音斷、字?jǐn)喽椴粩啵魳犯杏X不斷，白始至終都在音樂的感覺中進(jìn)行，而完成演唱作品。

四、表現(xiàn)和表演：

歌唱表現(xiàn)的目的即是通過把作品中所包含的思想情感準(zhǔn)確真實(shí)地傳達(dá)給聽眾，給予人們美的藝術(shù)享受。我們要想唱好歌曲，將歌曲中的思想內(nèi)容正確地傳達(dá)出來，就必須懂得如何表現(xiàn)和處理歌曲，必須正確處理內(nèi)容和形式、“情”和“聲”的關(guān)系。內(nèi)容決定形式，形式又表現(xiàn)內(nèi)容；從內(nèi)容出發(fā)選擇演唱手段，又通過演唱手段表現(xiàn)歌曲的思想內(nèi)容，并從歌曲的思想內(nèi)容出發(fā)，選擇與內(nèi)容相適應(yīng)的演唱手段，利用聲音上的高低、強(qiáng)弱、剛?cè)?、放收、連斷等的對(duì)比以及語(yǔ)言上的語(yǔ)氣、語(yǔ)調(diào)的變化，來表達(dá)和展示歌曲所要表達(dá)的思想情感和精神境界。我們演唱一首歌曲的過程，就是根據(jù)歌曲內(nèi)容選擇演唱手段，并通過演唱手段表現(xiàn)歌曲內(nèi)容的過程。只有正確掌握內(nèi)容與形式的辯證關(guān)系，經(jīng)過反復(fù)實(shí)踐的創(chuàng)作，才能使內(nèi)容和形式，“情”和“聲”盡可能地得到統(tǒng)一。

歌唱表演藝術(shù)有兩個(gè)創(chuàng)作過程，“一度創(chuàng)作”是指詞、曲作家共同合作完成聲樂作品的創(chuàng)作，這僅僅是聲樂藝術(shù)產(chǎn)品，只是停留在譜面上的東西，山歌唱演員將聲樂作品變成有聲、有字、有形的歌唱藝術(shù)，到舞臺(tái)上為觀眾表演，這就是歌唱藝術(shù)的“二度創(chuàng)作”。走向舞臺(tái)是演員藝術(shù)創(chuàng)作的最后階段。

歌唱演員必須懂得并運(yùn)用歌唱藝術(shù)的表演規(guī)律進(jìn)行藝術(shù)歌唱的二度創(chuàng)作準(zhǔn)備，從熟悉作品開始，熟練地將歌曲的詞、曲唱好、背熟，繼而進(jìn)一步對(duì)作品進(jìn)行分件，加深對(duì)作所品內(nèi)容與音樂的理解。只有深刻地理解作品，才能真實(shí)、準(zhǔn)確、有創(chuàng)造性地演釋作品。

(一)熟悉作品，朗誦歌詞

歌唱演員拿到一首新的聲樂作品，首先要熟悉作品，熟悉歌詞內(nèi)容和歌曲的音樂旋律。首先要理解歌詞。歌詞是歌曲內(nèi)容的具體體現(xiàn)，它以文學(xué)創(chuàng)作的手法，將歌曲所要表現(xiàn)的復(fù)雜的內(nèi)容和人的思想感情，通過詩(shī)詞的文學(xué)形式加以高度概括，使其更形象化、具體化，因而更具有典型性。歌詞的語(yǔ)言本身就具有藝術(shù)特點(diǎn)，每句、每個(gè)字都有“抑、揚(yáng)、頓、挫”的聲調(diào)，根據(jù)歌詞內(nèi)容規(guī)定的情景，哪一句應(yīng)該揚(yáng)上去，哪一句應(yīng)該降下來，用什么樣的語(yǔ)氣表現(xiàn)規(guī)定的情感最合適，什么字應(yīng)該念得突出一點(diǎn)，加強(qiáng)語(yǔ)氣重音，什么字應(yīng)該讀得輕柔一點(diǎn)，渲染某種詩(shī)情畫意中描述的氣氛。

以繪聲繪色的朗誦，來幫助歌手找到語(yǔ)感和語(yǔ)言的動(dòng)態(tài)美，體驗(yàn)語(yǔ)言在表現(xiàn)人物思想感情的那種特殊的功官旨。

(二)熟悉旋律，默記歌譜

一首新歌拿到手，歌唱演員最好的記譜方法是默記法，一邊在心里視唱，一邊記憶旋律，一遍又一遍直到記熟為止，然后再填上歌詞一起背，識(shí)譜快的歌唱演員，就可以連譜帶詞同時(shí)默記，這種默記法不僅節(jié)省嗓音，而且背得快、記得牢。

(三)放聲歌唱

通過默記法將新歌背熟之后，就可以放聲歌唱了，這是實(shí)施練唱的重要步驟，通過放聲練習(xí)，要著重解決歌唱發(fā)聲、咬字與吐詞存在的技巧上的問題。歌唱演員放聲歌唱時(shí)，應(yīng)將歌詞朗誦時(shí)體驗(yàn)的語(yǔ)言情感表達(dá)的藝術(shù)手法運(yùn)用到歌唱當(dāng)中去。

通過以上的要求過程，一個(gè)完整的、統(tǒng)一的、藝術(shù)化的作品才能通過舞臺(tái)展現(xiàn)在廣大聽眾、觀眾的面前。

歌唱藝術(shù)博大精深，歌唱演員除了具備必需的良好的專業(yè)條件和過硬的基本功外，還應(yīng)該有良好的文化修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)。這就需要我們注重各方面知識(shí)的學(xué)習(xí)，注重自身藝術(shù)修養(yǎng)和藝德的培養(yǎng)，注重豐富自身的藝術(shù)閱歷，全面提升綜合素質(zhì)，在歌唱藝術(shù)的道路上不斷學(xué)習(xí)，不斷總結(jié)，永不停步。

責(zé)任編輯 賀建軍