王奇寅，字頌為，中國美術(shù)家協(xié)會會員，《當(dāng)代美術(shù)}主編，中國畫百家之一，江蘇省花鳥畫研究會理事，海安人大代表政協(xié)常委、政協(xié)書畫會常務(wù)副會長、書畫院副院長。地址：江蘇省海安人民中路49號 郵編：226600 電話：0513-8851121 傳真：0513—8160789 手機：13862700709

點評：王奇寅作品深得“氣韻”與“意境”之三昧，此瑞雪圖在雪景畫中別具風(fēng)采。作品展示了冬日中荷塘的一隅，在這荒涼的積雪下面，在殘荷當(dāng)中幾只鷺鳥令我們看到了生命的美麗以及春的萌動。打動人心靈的正是這樣一種暗示：“既然冬天已經(jīng)來臨，難道春天還會遠嗎?”(梓荃)

陳 浩

陳浩，字微齋，別號積微書屋主人。西泠印社社員、中國書法家協(xié)會會員、中國詩書畫研究院研究員、深圳市書法家協(xié)會副主席、全國第三屆百名中青年德藝雙馨文藝家?！惡茣u摘錄

他尊重老莊哲學(xué)，力求靜心，苦苦戒除筆底行間的浮躁之氣，不拒絕名利，也不刻意追逐，揮毫之際物我兩忘。

觀陳浩之書作，正、草、隸、篆諸體皆出，乃至甲金、簡帛、新莽漢篆等，涉獵廣博而不浮泛，字里行間極具功力，不以聰明人自居。他的篆書力避畫字而得形似之弊，以石鼓風(fēng)格為基調(diào)，參以鼎銘、甲骨筆法，寫得圓融渾厚但又躲開了吳昌碩之墨氣、霸氣，顯示了眼力(太難)。

他的篆刻以素美求雄渾，出神處能動之以旋，均衡而不板滯。邊款行隸互參，暢而不滑。所作行草或近隸而方正磊落，或近草而奔騰排，造險破險，水佩風(fēng)裳。如果對王覺新、沈寐叟兩大家的意與源多多會心，如讀李長吉、韓退之、黃山谷詩，拗峭出于平穩(wěn)，沖和恬靜，還會在十年磨勵之后，野近乎稚，熟后回生，味在味外。

柯文輝《物我兩忘，風(fēng)姿獨出》

劉新惠

學(xué)習(xí)篆刻是幸運的。

但我學(xué)篆刻是走了相當(dāng)長的彎路的。十多年間沒有章法，根本不能稱之為篆刻。

少年時登門拜望大康先生，先生翻閱著我厚厚的印稿說“學(xué)印是件苦差事，又不討好，你已經(jīng)刻到這份兒上了，就不要半途而廢?！辈㈩}：“勇猛精進”勉勵於我。后幸會天衡老師，得悉心指教方知“運用之妙、存乎一心”之理。又借《中國篆刻》之便得見石開老師，評改印搞，求正當(dāng)面。才知學(xué)問致廣大、篆刻入精微?！皬暮胃裾{(diào)論高古，一是為人二讀書”的意味深長。

功夫在詩外。

治印之道盡在刀石乎?

我刻印章以刀代筆，落刀之處?思古人用心，不滯於思，不失於法。經(jīng)營位置順其自然，奇思妙想寓情於理。涵泳於心而應(yīng)之於手。

我之幸運在方寸之間，

我之幸運在方寸之外，

我之幸運在通人渡我?！獎⑿禄?/p>

中國當(dāng)代畫家劉寶平

(自序)

人直為貴，樂曲為高，藝神為妙。

我出生于內(nèi)蒙古科爾沁草原沙漠深處，從小騎驢、馬、駱駝，坐牛車，喝沙坨子水長大，自幼在母親指導(dǎo)下，開始學(xué)畫，后拜本屯老中醫(yī)王秀巖先生畫蘆雁、山水。中學(xué)畢業(yè)后考入大學(xué)，專門學(xué)藝五載。大學(xué)畢業(yè)后當(dāng)過中學(xué)美術(shù)教員、美術(shù)創(chuàng)作員、哲里木盟畫院院長。半生藝路漫漫，可謂步步求索。

我什么畫都喜歡，畫過油畫、壁畫、水彩畫、連環(huán)畫，刻過版畫，設(shè)計過封面，搞過雕塑，國畫一直沒有放棄。目的是了解、熟悉每個畫種的特性。力求在我的作品中吸收進一些各畫種的營養(yǎng)，能畫出一點具有我自己藝術(shù)個性的作品來。

我熱愛生活，足跡遍布北部邊疆草原、牧區(qū)、林區(qū)、農(nóng)村，畫廣大量速寫，總想把那壯闊美好的生活，反映在作品中。不敢閉門造車，堅信沒有生活的作品是不能感動人的。

我的畫集就要出版了，寫上兒句話，感到實在、坦城。

對教過我的師長，對幫助和關(guān)照過我的親朋故友，表示衷心感謝。

現(xiàn)供職中國美術(shù)家協(xié)會展覽部，是中國美術(shù)學(xué)協(xié)會編審。

中國當(dāng)代藝術(shù)家關(guān)玉良

這是一間巨大綜合的藝術(shù)創(chuàng)作基地：由著名藝術(shù)家關(guān)玉良先生主持的個人創(chuàng)作空間。他向社會、同道傳播著創(chuàng)造歷史，展示民族文化、現(xiàn)代化、當(dāng)代化的藝術(shù)實驗。這里的創(chuàng)作思維是跳躍的、展開的，而不是以西方文化做尺度的實驗。從這里能找到自身文化的原點。多年的實驗，他的藝術(shù)觀念材料的更新、升華，使其藝術(shù)創(chuàng)作進入“無常規(guī)”(重彩、水墨、油彩、文字系列、素描、雕塑)狀態(tài)。

他采用“調(diào)整狀態(tài)”與“無常規(guī)”的材料運用，使他的教學(xué)“無法則”方法同步進入學(xué)生的創(chuàng)作狀態(tài)。他讓受教者知覺什么是“固有”，什么是“創(chuàng)造”和怎樣進入“無常規(guī)’這一難解的課題。

他是上世紀90年代突起的一位“重量級”藝術(shù)家，他以“無常規(guī)”的藝術(shù)思維達到了藝術(shù)的高峰期。1988年，首位北方畫家個展進入中國臺北三原色藝術(shù)中心。1990年，首位北方畫家個展進入韓國百想美術(shù)館，畫展獲得巨大成功，并獲韓國國際藝術(shù)委員會特別畫家榮譽獎。他成為了少數(shù)幸運者之一，同年與中國香港畫廊簽約。1992年，首位北方匡家個展進入美國紐約國際文化藝術(shù)中心，并獲東方藝術(shù)創(chuàng)新獎。1993年，首位個人畫展異地巡展 哈爾濱黑龍江美術(shù)館、中匡香港云峰畫苑、紐約黃河藝廊、北京中匡美術(shù)館。1994年同英國畫廊簽約。1995年關(guān)玉良的個展又進入一個高峰期，由英國畫廊主持，在加拿大、英國、法國、韓國、日本及香港地區(qū)展出，并在中匡香港拍賣公司拍出近百萬元港幣的高價位，至此成為《藝術(shù)界》1997年第5期的割面人物。1997年榮獲中華人民共和國文學(xué)藝術(shù)一等獎。2001年榮獲法國蒙特羅藝術(shù)獎。2002年榮獲深圳個人品位男士。2003年，他的作品《中國戲)是世界選美大賽慈善拍賣中，唯一一幅中國同作品，并以高價位拍出。2004年入選首屆中國收藏界年度排行榜中國當(dāng)代畫家。

畫家關(guān)五良的創(chuàng)作狀態(tài)是常人想象不到的，對一切事物的悟覺更是一般人理解不了的。近十幾年他出版發(fā)表丁大量作品。在世界各地舉辦個人展覽三十余回，他近十年的閉門苦心、勤奮的藝術(shù)創(chuàng)作，近期將在全球推出“神域世界”，“關(guān)玉良藝栦國際巡回大展”展出作品水墨、彩墨、彩扇、文字系列、陶藝、雕塑六百余件，在中國及亞洲、歐洲、美洲等會產(chǎn)生巨大影響。

近期由人民美術(shù)出版社《中國當(dāng)代名家畫集·關(guān)玉良》黑龍江美術(shù)出版社推出的二十一世紀中國當(dāng)代著名藝術(shù)家·關(guān)玉良藝術(shù)風(fēng)系列叢書：《論水墨》、《論彩墨》、《論彩扇》、《論素描》、《論陶藝》、《論文字》、《論人體》、《論狀態(tài)》、《人體藝術(shù)》、《當(dāng)代俑·都市人》等專著，我們熱衷推介他的“無常規(guī)”狀態(tài)的實驗創(chuàng)作系列叢書以饗讀者。

中國當(dāng)代書法家賈起家

賈起家，筆名硯田。1953年4月出生于山西夏縣?，F(xiàn)為中國書協(xié)理事、中國文聯(lián)牡丹書畫藝術(shù)委員會常務(wù)副秘書長、國家二級美術(shù)師。

榮獲全國第五屆書法篆刻展覽“全國獎”、山西省第三屆文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作特別獎、全匡書苑擷英百名優(yōu)秀書法家獎、龍仨國際書法大賽、全國“二王”杯和九八蘭亭獎、牡丹杯書法優(yōu)秀獎等國內(nèi)外書法大賽金、銀、銅獎30余次。作品收入《歷屆全國書法篆刻展獲獎作者書法集》等國內(nèi)外多部書法專集。作品被中南海、全司政協(xié)和多家博物館、藝術(shù)館及美國、日本、德國、韓國、英國、馬來西亞、新加坡、泰國、香港、臺灣等國家與地區(qū)官方與民間收藏。其傳略與作品收入《當(dāng)代書法家藝術(shù)大成》、《當(dāng)代書法家傳記》、《中國當(dāng)代書法家大辭典》、《中國古今書法家辭典》等多種辭書。

熊紅鋼藝術(shù)簡歷

1959年生，中國當(dāng)代實力派山水畫家現(xiàn)為中國美協(xié)會員，中國版畫家協(xié)會會員，貴州中國畫藝委會秘書長、貴州國畫院專職畫家。作品入選七、八、九、十屆全國美展，第三屆全國山水畫銅獎，1997年被中國文聯(lián)，中國美術(shù)家協(xié)會評為“中國畫壇百杰畫家”，1999年獲《中國世紀之光》提名，作品被巾國美術(shù)館等單位收藏，其畫風(fēng)空靈、清潤、下和、寧靜，有濃郁的田園詩意，筆墨顯示了濃厚的傳統(tǒng)功力，繁而不膩，簡而不空，濃重而透氣，淡雅而筆厚，為中國當(dāng)代最具實力的山水畫家之一。

汪更新書畫藝術(shù)賞析

汪更新，中國畫壇“雙王”桂冠第一人，有“虎王”，“魚王”之譽。1924年出生于安徽黃山，自幼酷愛美術(shù)，國畫題材廣泛，尤以畫虎、畫魚見長，其畫風(fēng)兼工帶寫、清新流暢、雄渾勁健、形神兼?zhèn)?，被關(guān)山月稱贊日“畫魚魚活，畫虎虎威”。汪更新擅長畫逆水而上的游魚，較之傳統(tǒng)畫家的靜水魚，頗具動感。畫中的魚兒黑中滲紅，青中帶黑、通透自然，有一種金光閃、銀光熠熠的感覺，特別是魚的鱗須畢現(xiàn)，疑幻疑真，點睛傳神。在用墨著色上，借鑒傳統(tǒng)西洋畫光色的技法，生動體現(xiàn)了水的流動質(zhì)感，汪更新畫虎，追求生動傳神，將虎威與虎愛巧妙地融為一體。其筆下的虎無論是行、臥，奔，蹲、躍，睡；還是食、飲，吼、嬉、聽、看、覓，皆得虎之神，呼之欲出。

汪更新的作品曾入選日、韓，新、泰、菲、加、美、法等國家和港、澳、臺地區(qū)及國內(nèi)大型畫展及個人展出，并被國內(nèi)外一百多家報紙雜志作過專題介紹。參加國內(nèi)外書畫大展賽多次獲一等獎、金獎、國際展金杯獎等。作品被紀念館、博物館、書畫院、中南海及海內(nèi)外知名人士廣為收藏，并被作為國禮贈予友好國家領(lǐng)導(dǎo)人和國際友人。1966年在上海展覽館受到周思來總理接見1992年李鵬總理對其國畫《九魚圖》給予極高的評價：其傳略被收人《中國當(dāng)代書畫名人大辭典》、《中國當(dāng)代名人大典》、《世界名人錄》、《共和國脊梁》等三十多部權(quán)威典籍中。被授予“世界書畫藝術(shù)名人”、“上海市特色老人”榮譽稱號并頒發(fā)證書?，F(xiàn)為國內(nèi)外多個藝術(shù)團體名譽主席、名譽院長、顧問、副院長、常務(wù)理事、理事、教授。

地址：上海市長寧區(qū)長寧路380弄3號301室 郵編：200042 電話：021—62528577

中國當(dāng)代書法家韓亨林

韓亨林是一個耐得寂寞、勤奮刻苦的人。他在不同的學(xué)習(xí)、工作崗位和環(huán)境中，靠著獨立的人格、堅強的自信和對藝術(shù)矢志不移的精神，堅持數(shù)十年不停地寫下來，且是以自學(xué)的方式，登入書法藝術(shù)的殿堂，實屬不易。

韓亨林的書法四體皆能，尤以行草隸書見長。通篇看他的作品，從用筆到謀篇布局，有氣勢、有力度：或端莊凝重，靈動秀美，或粗獷豪放，氣勢榜礴。書卷氣中又見老辣之態(tài)，既有閑庭信步之古風(fēng)，又有恬靜淡泊之雅氣。書體不同，形式多樣，以俊逸為主調(diào)。渚多作品給人以追隨時代的快節(jié)奏韻味，并注重造型，追求情趣，充滿青春的活力，可見對傳統(tǒng)的理解及對時尚的追求是十分傾心的。

好的書家必有好的傳統(tǒng)書法功底，沒有誰能舍棄古法另起爐灶而大有成就的。但學(xué)習(xí)傳統(tǒng)并不意味著是對前賢書跡刻板地模仿，而應(yīng)是傳統(tǒng)基礎(chǔ)之上的繼承和發(fā)揚。韓亨林的書法正是在接受中國書法博大精深的優(yōu)秀傳統(tǒng)中，以古法為基礎(chǔ)，師古不泥，博采眾長而自成風(fēng)貌。他順應(yīng)時代的要求，以不同的書體和風(fēng)格托物興懷，奮力于毫端，寄情于紙上，表現(xiàn)出自己的個性，展示出高尚的道德情操和廣闊的精神世界，給人以一種哲理的思考與啟迪。(梓荃)

中國當(dāng)代著名畫家李味青名作點評

方書華

烏骨雞具有味老作為寫意圣手的“搜盡畫材熔一爐”的特點。將金色的桂花與豐美的烏骨雞合于畫圖，寓意富足。兩只烏骨雞一前一后，先虱后勒，皴擦點染并用，神彩飛動。寫烏骨雞行走中的神態(tài)，其攝神之筆，非平常手法所能至。

紫藤雙飛燕圖可謂密不容針，疏可走馬。密結(jié)厚重，氣韻生動。設(shè)色極雅而極亮，絕出塵俗。一側(cè)一斜之飛燕，邀朋喚友之意盡出，與四行厚勁的書法長題內(nèi)容相統(tǒng)一，托出一個大畫家關(guān)心世界發(fā)展，追求世界和平的美好愿望。

芭蕉金魚圖畫面取大對角構(gòu)圖，芭蕉懸空直下，筆力雄健，逼人心魄，氣勢宏偉。開創(chuàng)出芭蕉大寫意畫法，別開生面，傲視占今。一內(nèi)一外兩匹巨葉，層次分明。兩朵盛開之月季，兩條追戲之金魚，更添生動氣韻。整幅畫境高雅，舍形取神，凸顯國畫能賦物以神的旨趣。

菊石圖中倚天巨石，咄咄逼人。奇險厚重，雄姿勃發(fā)。風(fēng)格自立畫壇。線條硬朗，使轉(zhuǎn)自如，收放開合，大筆如斯。石方菊圓，一方一圓之矛盾，實為中國哲學(xué)美學(xué)的成功應(yīng)用。

在自古至今的文人蘭草畫中，李味青先生的蘭堪稱意品。幽蘭圖所畫蘭葉純粹骨法用筆，使轉(zhuǎn)縱橫，方圓并用，曲直相間。此幅幽蘭拔塵絕俗，氣韻高潔，精神清雅中間題陳帥詩句，錯落有致。

荷花鴛鴦之荷花墨氣淋漓，極具潑墨效果的荷葉卻是用寫來完成的，因而厚重又靈動。與寫意的荷花形成強烈反差，動人心弦。畫中大膽留白，一團元氣緊抱。四周巧妙呼應(yīng)，是李味青典型的“氣的對接式構(gòu)圖風(fēng)格”。兩只大寫意之鴛鴦極盡變化：一皴染一白描，一高一低，一展一臥……是作愈讀意愈永，內(nèi)美也。背景資料：李味青(1909～1997年)原名李樹滋，字味青。曾署竹竿里人，晚號葆真老人。50歲后以字行。江蘇南京人。1927年以優(yōu)異成績畢業(yè)于江蘇省第四師范?？瓢啵溟g師從謝公展、馬萬里、梁公約、蕭俊賢學(xué)國畫。1944年與黃君壁于重慶舉辦畫展，郭沫若、于右任等社會名流前往觀展，轟動畫壇。1958年與齊白石同時由人民美術(shù)出版社出版花鳥畫冊，連版七次。文革中受沖擊，1980年平反。先生一生大起大落，后半生深居簡出，專事藝事，終成中國花鳥畫寫意圣手。所作大寫意花鳥、山水、人物皆以中國書法之筆法入畫，格調(diào)奇古，骨力精勁，風(fēng)神超逸。于用筆、用墨、用水、構(gòu)圖皆有獨造之功，眾多畫法具開派之勢。近年來，先生取得的成就已開始被人們認識，追隨者日眾。

人物畫家?guī)煂?/p>

師尋，字鋒光，號槐里鄉(xiāng)人，陜西興平人。1969年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院中國畫系?，F(xiàn)任陜西國畫院專職畫家、西安美院客座教授、中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師。

植根生活，融匯中西，立意傳神，求變創(chuàng)新。在長期研究“長安畫派”藝術(shù)思想及技巧的同時，著意于周、秦、漢、唐古風(fēng)的追蹤，并納西洋畫之光色于筆墨，形成自己獨特的繪畫風(fēng)格。數(shù)百幅作品曾參加國內(nèi)外展覽或被美術(shù)館、博物館及外國政府收藏。多幅作品入編國家出版的大型畫冊。獲國內(nèi)大獎多次，獲國際獎有：《到勞動大學(xué)去》聯(lián)合國、1981年；《子夜》加拿大、1992年；《獅魂》世界文化藝術(shù)研究中心、1999年。

獨創(chuàng)“紙筆畫”，中央電視臺及人民日報海外版曾專題報道。先后在國內(nèi)、美國、日本、東南亞舉辦畫展。出版有《人物表情及畫法》、《師尋中國畫集》、《師鋒光人物畫》等。