葉倩文——《出口》

紅音樂提供版權

珠影白天鵝音像出版社出版

廣東白天鵝文化企業(yè)有限公司發(fā)行

葭葭

葉倩文，還記得這個名字嗎？與林憶蓮同時代的天后，“瀟灑走一回”、“選擇”、“焚心以火”……，還有和林子祥的緋聞，——如今聽起來卻好比愛情童話。

今年是葉倩文入行25周年，2004年3月25日，她在紅館舉辦了個人紀念演唱會，全場座無虛席，眾多知名歌手擔當嘉賓，一時間盛況空前。

同時，為了紀念入行25周年，葉倩文精心籌備兩年，推出了這張她退出歌壇5年之后的首張專輯《出口》，是一張國語專輯。專輯收入4首新歌，8首重新編曲的國語老歌，由著名音樂人李偲崧?lián)V制作。

會唱歌的人，許久不唱了，也許都有一些心癢癢吧，就像寫慣了文章的人，即便是沒有人看，也會把自己芝麻綠豆般的心情都寫下來。而我一直相信，唱功是不會退步的，除非是制作出了問題，所以這次葉倩文親自出馬監(jiān)制，從選曲到混音一一把關。我們要感謝葉倩文在相夫教子之余的用功和悟性，這張唱片真的不辱她的盛名。

與都市女性的代言人林憶蓮相比，葉倩文是老少皆宜的，她的開朗、健康、活力，還有她那養(yǎng)在深閨的嬌俏，令她的美，直到現(xiàn)在還是那么自然混成。她以她的方式把每一首歌都唱得很好聽很到位，感不感動是你的事，反正她唱得真的是好。

4首新歌，寫得中規(guī)中矩，不過好聽就行了。8首老歌，選得耐人尋味：羅大佑的“童年”和“未來的主人翁”、林憶蓮的“愛上一個不回家的人”、潘越云“我是不是你最疼愛的人”、劉文正“蘭花草”、張信哲“不要對他說”、張宇“用心良苦”、崔苔菁“但是又奈何”。

葉倩文唱羅大佑的歌，勝在編曲而不是演唱，“蘭花草”也是；“愛上一個不回家的人”，本來就資質頗佳，當年如果不是林憶蓮唱，葉倩文肯定也能唱出來；“不要對他說”和“用心良苦”，男人的苦情歌，卻是這張專輯中的閃光點，葉倩文唱出了男人們唱不出的味道；“但是又奈何”，聽到了我才知道是何等的熟悉，記得原來的英文歌詞是“Missing You Tonight”，葉倩文卻改唱成了“Dancing All Night”，——真是絕了！

《給淑樺的一封信》

滾石國際音樂股份有限公司授權

江西文化音像出版社出版

上海滾石文化發(fā)展有限公司發(fā)行

塵心

問也不要問，這張專輯一定是陳淑樺的精選輯，而且是在陳淑樺不在場的情況下，唱片公司翻遍版庫選出來的精選輯。所以，就不要奢望什么新歌和重新編配了，就連“滾石”費盡心機找來李宗盛、小蟲、周華健、陶喆、梁序倫等人每人寫一封信給陳淑樺，都成了現(xiàn)今唱片界難得的一種認真。“滾石”品牌卓越的企劃案掩飾不住唱片業(yè)的頹勢，我想這一點不用業(yè)內人士，就算是普通的消費者也能看得出來。

不過當我離專輯的推出隔了一段日子才拿到這張唱片的時候，我的心情還是有一點竊喜的，——這是源于我對陳淑樺的喜愛。讀書的時候，曾經有個男生形容淑樺的聲音就像引誘水兵的海妖，我倒沒有這么極致的想法。最初喜歡的，是“這樣愛你到底對不對”、“那一夜你喝了酒”、“聰明糊涂心”之類據(jù)說是代表都市女子知性的歌曲，后來卻覺得“情關”、“一生守候”、“滾滾紅塵”、“夢田”這樣最簡單最具旋律性的歌聲聲入耳。在我的心目中，陳淑樺代表的不是所謂的都市女子，而是所有最會唱歌的女聲，沒有什么沖擊力，沒有什么特點，把技巧都溶化，把情感都淡化，出來的是你在如何時候都覺得舒心、熟悉，能當背景、也能寄托心事的歌聲。后來的辛曉琪、彭羚，包括早期的王菲，都是這一類型。

其實我還喜歡后來陶喆給她做的那張《淑樺盛開FOREVER》中的歌，那時候中文歌壇還沒有流行RB，而陶喆的RB淑樺唱起來是那樣好聽和富有率動感。

這張唱片是雙CD共30首歌曲，歌曲收得挺全的，因為并沒有什么改編，所以聽起來當然跟原來的版本是一樣的。如果你過去擁有的是卡帶，那么是時候收藏這張精選輯了；但是如果你想藉此來懷舊，那么，還不如重溫你原來的唱片，因為，那一張張陪伴你成長的專輯，連每一首的次序，你都背得出來。

鄭秀文——《世紀精選》

華納唱片中國（香港）有限公司提供版權

內蒙古文化音像出版社出版

廣東美卡文化音像有限公司發(fā)行

薛荔

鄭秀文出道10年，已貴為“亞洲天后”，不過我對于她的熟悉，卻僅限于一些緋聞和幾部商業(yè)片。她出了58張個人專輯，我記得的好象只有《值得》和《舍不得你》。因此，這套網(wǎng)羅了鄭秀文30首國語歌曲的雙CD《世紀精選》，倒成了我了解她的最好途徑。

鄭秀文的歌曲快慢兼?zhèn)?，香港的歌手一般都緊跟時代潮流，鄭秀文也是其中的佼佼者。這張《世紀精選》的編排就是按照快慢來的，DISC1是慢歌，DISC2是快歌。鄭秀文的慢歌，以“舍不得你”、“不能承受的感動”、“值得”、“我應該得到”、“出界”等為代表，是她比較早期的代表作，其中不乏優(yōu)秀之作，也不乏如今聽起來有些陳舊的情歌作品；鄭秀文的快歌是2000年之后以“電音三步曲”（“眉飛色舞”、“獨一無二”、“天衣無縫”）為代表的強力舞曲，可能也是近幾年年輕歌迷最為熟悉和喜愛的。

我聽這張《世紀精選》，最大的收獲是：我終于熟悉了鄭秀文的聲音。其實鄭秀文的聲線是很有特色的，一種低回的、如耳語般的中低音，用了很多喉音，聽起來有些親切，也很性感。但是我聽“值得”，卻聽到了以前聽不到的一種勇氣，這是我覺得鄭秀文聲音中的最難能可貴之處。這次的新歌蔡健雅的“我想我可以”，在一陣煩躁的電音之后，鄭秀文的聲音低回、粘連、嫵媚，又不乏割舍的勇氣，這首新歌如此出色，我以為當排在鄭秀文最好的5首歌之內。

鄭秀文的快歌是很出名的，不過在家里是聽不出什么效果來的。倒是這兩年的“沒感覺”、“808”的復古韻味，在DISCMAN里聽起來蠻有味道的。

《音樂文章II 新歌加精選》

文章提供版權

珠影白天鵝音像出版社出版

廣東白天鵝文化企業(yè)有限公司發(fā)行

薛荔

這兩年在內地活動的港臺老歌手太多了，很多以前感覺不錯的老歌手，慢慢地被他們密集的曝光弄得麻木，再也提不起什么興致了。

所以對這張文章的“新歌加精選”，而且又套用了以前的專輯名，明顯的有些懷疑和輕視，僅僅是因為它的超值（16首歌＋16首不同歌的MV），才決定介紹它一下。

不過當這把我熟悉的老男人的聲音重又在我的音響中響起的時候，我還是又被他感動了一把，不管是新歌老歌，又不管是什么配器，一個人用什么樣的態(tài)度來唱歌，總還是聽得出的。

我喜歡現(xiàn)在文章的聲音。不是當年“三百六十五里路”的高亢激昂，沙沙的，卻能延展到很開。不管他唱沒唱出來，都仿佛包含了很多內容和感情，——我想這就是成熟男人的唱法吧。而且文章的歌，唱起來并不滄桑，這又是我喜歡的一種表達方式，——為什么成熟就一定要滄桑呢？沒有必要把人搞得那么不開心吧。

當然我也不諱言，喜歡聽文章是因為我懷舊，聽現(xiàn)在的歌有些消化不良，聽過去的歌和過去的人唱歌，情緒上比較好進入一些，而且很快就會到達認同和欣賞的層面。我的欣賞習慣是有些老了，不過，試問現(xiàn)今歌壇的新人男歌手，又有幾個能擁有如此男人的聲音和如此成熟的唱功？！雖然，有的時候文章是有些賣弄他的唱功了。

聽這張唱片，不要去苛求它的曲風的新銳程度，不能去細究他的翻唱與原唱孰優(yōu)孰劣，也許這不是一張有價值的唱片，但是，它是那些60、70年代生人懷舊時良好的情感出口。

大地——《大地》

Sony Music/新索音樂提供版權

上海聲像出版社出版發(fā)行

塵心

“大地”是新索成立之后簽的第一個樂隊，也是目前為止新索旗下唯一的一個樂隊。老實說，在沒有聽這張專輯之前，對于這個成軍4年，簽了個屈指可數(shù)的大公司，獲獎無數(shù)，老是有一些聲音發(fā)出，卻遲遲未發(fā)專輯的樂隊，我是有一些偏見的。

不過當我聽到這張專輯的第4首歌“心火”的時候，這張偏見就徹底消失了。

這是一個很有朝氣的樂隊，有點象當年的“羽泉”，當然“羽泉”比“大地”更流行一些，“大地”的音樂比較硬朗，搖滾的成份更多一些，但是給人的那種新鮮感，是非常相象的。

這也是一個很有才華的樂隊，樂隊由兩名成員組成，其中之一的吉他手劉吉寧（小寧），包攬了幾乎所有歌曲的創(chuàng)作；而另一位主唱陳剛，聲音高亢明亮，揮灑自如，雖不如孫楠、滿文軍等人的華彩，但是自有其年輕爽朗的魅力。

喜歡“心火”的原因是由于它的流暢，兩位年輕人，在自己創(chuàng)作的音樂中揮灑著情緒，那種自由自在，那種投入，那種默契，非常令人欣羨?！鋵嵰魳肪褪且娴酶吲d，怕這個怕那個，做得遲疑、小心，令聽眾無趣，又哪來的回報？！

只可惜這樣的歌在專輯中少了點，整張專輯給我的感覺有點牽牽絆絆，真正屬于他們兩個人的東西太少。而且，缺少一首能夠流行起來的歌曲。

孫悅——《她和她們》

北京天中文化發(fā)展有限公司出品

九洲音像出版公司出版

廣東星外星文化傳播有限公司發(fā)行

發(fā)條舞步

不知不覺間，孫悅已經發(fā)行了10張唱片。作為出道10年的第十張專輯，這張《她和她們》對于孫悅而言，有著不同尋常的意義：經歷了上張專輯《百合花》從跳舞音樂到抒情歌曲較為成功的轉型、在網(wǎng)站連載私人日記招致的巨大爭議、“非典”肆虐對心理的沖擊洗禮、從唱法到音樂元素的巨大轉變……都使得這張歷時一年零八個月制作完成的專輯，成為孫悅出道10年來最重要的一張唱片。

整張專輯聽下來，總體感覺這是一張企劃概念較為完整的唱片，也順應了海外及港臺唱片業(yè)通用的“企劃先行”的路子。對于孫悅個人而言，所謂的轉型為“現(xiàn)代都市成熟女性”的概念，也還是凸顯得比較到位的。印象最深的是“天別亮”：“我們都知道世界會說謊/美麗卻又讓理智投降/時間一秒秒鐘帶走所有的瘋狂/我只要帶走這個夢 飛翔……”這首歌無論從“一夜情”主題的社會意義還是宣傳的可炒作性來看，都是比較成功的?！疤靹e亮”可以視作這張專輯從概念企劃到作品實施的統(tǒng)一性的標本案例。另外，加入電子Loop的節(jié)奏快歌“熱帶魚和仙人球”中，分別用熱帶魚指代男人、仙人球指代女人，以這兩種看似風馬牛不相及的植物和動物，來比喻愛情世界里男女之間的矛盾，這樣的概念也顯得頗有心機。

這張專輯的制作也較為精良，帶有東方曲式的抒情曲占了相當?shù)谋戎兀行└枨鸫a在聽覺上，還是比較順耳甚至耐聽的。比如“傾城之戀”、“天別亮”、“小龍女”，歌曲的旋律性比較強，孫悅也在唱法上開始運用更多的小嗓兒，增強了歌曲的可聽性。而李偲菘譜寫的節(jié)奏曲“真世界”，本來用意是在這張旋律平緩的唱片中起到一點調劑作用，但由于旋律與內容融合上的牽強，使得這首歌在這張專輯中顯得有點格格不入。而同時李偉菘作為制作人的優(yōu)勢也沒有體現(xiàn)出來，海外的作品和制作環(huán)節(jié)，在這張唱片中反而成了減分部分。

同時這又是一張平穩(wěn)到沒有什么興奮點的唱片，而且在某種程度上，這張專輯太像林憶蓮的唱片了，整體概念與聽覺上都有些像林憶蓮的《傷痕》專輯，這方面，“因為我是女人”體現(xiàn)

得尤甚之。所以說，這張《她和她們》中的孫悅，與過去的她相比盡管有了不小的進步，但距

離脫胎換骨，還有一段不短的路要走。

《愛 原色——創(chuàng)作人原音大碟2004》

臺灣華研國際音樂股份有限公司授權

國際文化交流音像出版社出版

步升音樂文化傳播有限公司發(fā)行

王 磊

《愛 原色——創(chuàng)作人原音大碟2004》是華語樂壇的15位著名詞曲創(chuàng)作人袁惟仁、陳曉娟、林一峰、李偲菘、郭文賢等人創(chuàng)作的作品的原創(chuàng)版DEMO，由他們本人親自演繹。這些幕后創(chuàng)作人的名字相對許多人而言都顯得比較陌生，但是如果你知道王菲、陳奕迅、梁靜茹、孫燕姿、S.H.E、阿杜、莫文蔚等等這些當紅歌手這幾年的傳唱作品都是出自他們之手，相信你就不會對他們漠然視之了。

這張合輯中收錄的16首作品都是原創(chuàng)的DEMO版，包括袁惟仁的“戀曲L.A.”（原唱王菲“旋木”）、黃韻仁的“無底洞”（原唱蔡健雅“無底洞”）、林一峰的“By My Side\"（原唱孫燕姿“遇見”）、郭文賢的“分手快樂”（原唱梁靜茹“分手快樂”）、Davy Chan的“至少還有你”（原唱林憶蓮“至少還有你”）、李偲菘的“愛情證書”（原唱孫燕姿“愛情證書”）等等。這些作品以簡單的編曲，卸下了絢麗的包裝，還原的是音樂本身的顏色。

這些創(chuàng)作人中，原本是歌手出身的并不多，也只有袁惟仁、陳曉娟、林一峰、李偲菘、JS、左安安少數(shù)幾位，因此他們在演繹自己的作品時，自然是以感覺而非唱功取勝。聽他們唱歌，你會感受到在我們耳熟能詳?shù)男杀澈蟮墓适?，比如王菲“旋木”的背后是通往L.A.的想念之路，袁惟仁以Unplugged的形式唱出溫暖的感傷；孫燕姿“The Moment”來源于一個犧牲自己

的西伯利亞白鶴的凄美愛情神話，曾經以“哥哥妹妹”的組合形式推出專輯但并未引起反響的JS，抱著死前最后一搏的心情寫就的此曲，有一種悲愴的開闊。

個人最為欣賞的是林一峰的“By My Side”。原來電影《向左走，向右走》的原曲“遇見”是他用英文創(chuàng)作的。但其實不論是什么語言，不論編曲是否華麗，也不管是向左走還是向右走，命運中那些靠近與疏離的宿命，又總是那么相似。正如這首“By My Side”中所唱的，第一句“Kiss me goodbye gone too soon”一出口，就已讓人感動不已。林一峰這位香港目前最優(yōu)秀的獨立民謠唱作人，用質樸的音符和音色，還原了愛情的原色光譜。

青蛙——《新的奇跡》

北京麒麟童文化傳播有限責任公司提供版權

中華文藝音像出版社出版

北京金典嘉暉音像有限公司發(fā)行

葉 城

《新的奇跡》是“青蛙”樂隊的第二張專輯。兩年前“青蛙”的首張專輯引起了樂壇內部和眾多樂迷的廣泛認可，這次攜新專輯再次出發(fā)，“青蛙”已經褪去了初出道時年少的青澀在作品的創(chuàng)作視角和表達手法上更加成熟，讓人欣喜地看到了他們的轉變與提升。

整張專輯的曲風以英式清新吉他流行曲為主線，間或融入金屬、New Wave、Hard Rock、Punk-Pop、電子的元素，在聽覺上為人們展現(xiàn)了一幅多彩的畫卷。與上張專輯一樣，主場彭鈞包攬了專輯中絕大部分詞曲創(chuàng)作，這也在相當程度上，延續(xù)了“青蛙”從第一張專輯開始所確立的英式樂隊的鮮明風格。譬如“跳”、“新的奇跡”、“如果你是天使”等都是典型的英倫曲式，讓人聽過之后過耳難忘；而“在孤獨中”、“忘記海 忘記風”則有著流行化的旋律套子，具備著相當程度的傳唱性。

與音樂部分更加注重旋律所帶來的積極效果相比，歌詞在思想上所傳達出的訊息，也是令人激賞的。比如“一個人在家”的孤獨無聊，折射出現(xiàn)代都市年輕人所共同面臨的精神困境；“權力”中的年少叛逆，更像是對世俗壓力的一種控訴；而“自己的世界”中“生命就像口香糖/越咀嚼越失望”，這樣的詞句十分巧妙，甚至有著哲學思考的意味，的確令人無窮回味。

值得一提的是，這張專輯的錄音、縮混、母帶處理分別在中國和英國完成，精細的制作保證了唱片的音色品質，像“明天”中的貝斯Solo和吉他掃弦，音色效果纖毫畢露，如果在一個空曠的空間中使用品質上乘的音響來聽，甚至都可以聽出Hi-Fi的效果了。