有朋友告訴我,到了巴黎一定要看一場(chǎng)紅磨坊的歌舞演出;否則,就算你游遍巴黎大街小巷,也不算真正領(lǐng)略過夢(mèng)巴黎的風(fēng)采。
在我印象中,紅磨坊是一個(gè)生長(zhǎng)藝術(shù)和愛情的地方,它讓人想到那些浪漫的讓人心動(dòng)的纏綿悱惻的故事,如法國(guó)印象派大師土魯斯羅特瑞克與紅磨坊舞女的愛情糾葛。至今,“紅磨坊”的文化形象仍與印象派畫家土魯斯羅特瑞克連在一起,故事也接二連三地被搬上銀幕。影迷們應(yīng)該記得,1953年由約翰·休士頓導(dǎo)演、莎莎·嘉寶主演的經(jīng)典名片《紅磨坊》。其中,休士頓以一個(gè)美國(guó)人的觀點(diǎn),通過對(duì)土魯斯羅特瑞克一生的描繪,詮釋那個(gè)屬于歐洲的美好時(shí)代。兩年后的1955年,法國(guó)著名導(dǎo)演尚雷諾以名星舞娘“空中開腿妮妮”的故事為主線,拍攝了《法國(guó)康康舞》。尚雷諾的這部二戰(zhàn)后最成功的作品,不僅使他本人達(dá)到藝術(shù)巔峰,也使紅磨坊和它的康康舞再度升溫。在近半個(gè)世紀(jì)后的2001年,澳大利亞導(dǎo)演巴茲魯曼用新的視角,再度演繹同一時(shí)代發(fā)生在紅磨坊的愛情故事。這部仍以《紅磨坊》為名的好萊塢影片,以全新的手法和華麗的風(fēng)格,獲選為當(dāng)年戛納影展的開幕片。隨著這部電影的上映,年逾百歲卻依然艷光照人的紅磨坊,再次引起人們對(duì)其歷史的回顧及其現(xiàn)狀的關(guān)注。
紅磨坊之所以馳名世界,之所以成為影視作品長(zhǎng)盛不衰的賣點(diǎn),主要在于其悠久的歷史。紅磨坊誕生于1889年,它的古老算得上世界娛樂界的鼻祖,幾乎再無哪家歌舞團(tuán)的歷史比紅磨坊長(zhǎng)。它靠康康舞起家,也靠康康舞馳名世界;它的足跡踏遍歐洲、美洲,并把康康舞帶到美洲,使之一度風(fēng)靡整個(gè)西部。
紅磨坊現(xiàn)已不再只是貴族和藝術(shù)家銷魂尋歡的天堂。自從巴黎成為世界旅游中心后,紅磨坊隨之成為著名的旅游景點(diǎn),來自世界各地的游客都想到此一飽眼福。以致其票房供不應(yīng)求。凡欲一睹風(fēng)采者均需提前半個(gè)月訂購(gòu)。據(jù)說,臨時(shí)訂座比登天還難。
從蒙馬特高地遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去,便可看到一座屋頂聳立狀似碉堡的紅色建筑,上面悠悠轉(zhuǎn)動(dòng)一架五光十色彩燈閃爍的大風(fēng)輪,酷似荷蘭風(fēng)車。那明滅閃爍的燈光,頗像一位純樸的少女涂上濃艷的彩裝,陡添幾分妖艷。這,便是頻頻現(xiàn)于電視、電影畫面中的紅磨坊。這個(gè)抽象的磨坊圖,是紅磨坊的標(biāo)志;這個(gè)標(biāo)志與紅磨坊同步使用,100多年從未改變。
來到紅磨坊劇院門口,果然人山人海,大多是國(guó)外游客,也有不少當(dāng)?shù)鼐用瘢姸嗑煸诖司S持秩序。臨進(jìn)場(chǎng)時(shí),門口的人群突然發(fā)生騷亂,警察隨即多了起來。不一會(huì)兒,有兩個(gè)年輕人被警察押上警車。那兩人顯得十分激動(dòng),一個(gè)兒勁地嚷嚷,唾液四濺。我問地陪發(fā)生了什么事。地陪說那兩個(gè)東歐人因訂不上票而生事,揚(yáng)言要用炸彈炸掉紅磨坊。看來,紅磨坊歷經(jīng)百年,人氣絲毫未減。
畫家馬奈通過其畫作,對(duì)19世紀(jì)末的紅磨坊觀眾這樣描繪:淑女貴婦身著晚禮服,其明艷堂皇的色彩和精致華美的裝飾,耀人眼目;紳士們西裝革履,燕尾飄揚(yáng),從衣扣到領(lǐng)結(jié)無一不是身份的標(biāo)簽。然而百年之后,在以休閑輕松為時(shí)尚的現(xiàn)代,紅磨坊的觀眾成分及其著裝風(fēng)格也呈多元化傾向,在等待入場(chǎng)的人流中,牛仔褲、休閑服、西裝、長(zhǎng)裙,相互交錯(cuò),相互包容。盡管如此,人們的著裝還是要整潔得體。
入場(chǎng)時(shí)間到了,人們魚貫而入。入場(chǎng)口不大,是個(gè)有點(diǎn)兒像隧道的很深的門洞。左右是相機(jī)、提包、大衣的寄存處。剪票口有七八個(gè)著白色制服的工作人員,他們并不剪票,剪票程序由打卡機(jī)完成。這些制服們只是警惕地在人群里搜索。
進(jìn)得演出大廳,恍如進(jìn)入一個(gè)瑰麗的夢(mèng)境:寬大的廳堂,迷離的燈光和裝飾,紅色的地毯和臺(tái)布,立即感到一種不知所措的似火熱情。更令人難以置信的是,那小小的門洞內(nèi)如此寬暢,空間之大可容納16000觀眾,大廳布局頗精巧有致,從舞臺(tái)向前望去,觀眾席由前到后呈扇形梯次展開,整個(gè)大廳仿佛一把巨型紅紙扇,看客在這面扇葉上,被煽得春情激蕩。
紅磨坊里的每個(gè)座位,便是一把獨(dú)立的轉(zhuǎn)角椅,與轉(zhuǎn)角椅配套的是鋪著紅桌布的或長(zhǎng)或短的條桌。長(zhǎng)的條桌順舞臺(tái)縱列而置,圍坐二三十人不等;短的條桌順舞臺(tái)兩側(cè)橫列而排,圍坐三五人不等。如此設(shè)置,既照顧觀看表演,又方便觀眾喝酒,只須身子一擰就可轉(zhuǎn)身。桌子周圍分布著高高的燭臺(tái),一律的紅色支桿,與整個(gè)大廳的色調(diào)一致,只有幽幽繚繞的燭光與紅磨坊的“紅”形成跳眼的反差。如果不看舞臺(tái),整個(gè)大廳儼然一個(gè)超級(jí)酒吧或咖啡廳。
我們?cè)陬A(yù)定的座位上落座后,我忽想起有篇文章描述,愛德華七世年輕時(shí)每到巴黎私人訪問時(shí),都提前訂座來此欣賞艷舞,不知我這個(gè)座位愛德華七世是否曾經(jīng)坐過;轉(zhuǎn)而想起勞特累克,他與大多數(shù)來紅磨坊的藝術(shù)家一樣,熱衷以舞佐酒,尋找激情和靈感,他一生的大部分作品均與紅磨坊及其舞女有關(guān)。因此,有人說紅磨坊是勞特累克創(chuàng)作靈感的主要源泉。不同的是,勞特累克每每獨(dú)來獨(dú)往,且總坐同一座位,以求得一固定的觀察視角。也許,我這個(gè)還算居中的位置正是當(dāng)年勞特累克情有獨(dú)鐘的座位。
想入非非之間,侍者端來了法國(guó)干邑。地陪告訴我,此酒價(jià)值每瓶700法郎,其價(jià)格已含于票價(jià)之中。我端起酒杯時(shí),發(fā)現(xiàn)桌角有一折疊印刷品,拿起端詳,是圖文并茂的廣告,文字是法文。廣告上說,紅磨坊是法國(guó)娛樂業(yè)中效益良好的企業(yè)。最近幾年,通過增加劇目,豐富舞臺(tái)品種,企業(yè)年?duì)I業(yè)額已達(dá)兩億法郎。地陪頗不以為然地告訴我,紅磨坊不論怎樣豐富舞臺(tái)劇目,其招牌節(jié)目仍是法式康康舞。
“紅磨坊歌舞團(tuán)成立之初,只在法國(guó)鄉(xiāng)下巡回演出,主打節(jié)目就是法國(guó)最古老的康康舞,演員是下層社會(huì)招來的半老徐娘。當(dāng)時(shí)的康康舞與1830年起源時(shí)一樣,是一種風(fēng)靡歐洲的社交舞,而非舞臺(tái)表演。后由于傳統(tǒng)的康康舞不再受法國(guó)人歡迎,紅磨坊一度面臨生存危機(jī)。一天,團(tuán)主異想天開地用美女取代老舞娘,并對(duì)傳統(tǒng)康康舞改造,將舞女的七寸褲換成三角褲,上身由半裸變成全裸,并在適當(dāng)?shù)臅r(shí)候允許觀眾上臺(tái)與舞女同舞。這樣的革新思路迎合了法國(guó)男人的口味,紅磨坊贏得新生,并發(fā)展壯大,最終在巴黎城北的蒙馬特高地腳下固定下來。盡管以后不斷豐富劇目,但‘康康舞’始終是紅磨坊情色歌舞世界里最閃亮的金字招牌?!眻?chǎng)內(nèi)在地陪滔滔不絕中突然安靜。幕布徐徐拉開,演出開始了。
奇妙的舞臺(tái)效果和美若天仙女的演員,將愉悅和興奮傳導(dǎo)給每個(gè)不同膚色和不同文化背景的觀眾,如此足以抵消語言障礙和文化局限。《仙境》是紅磨坊獻(xiàn)給這場(chǎng)觀眾的第一臺(tái)戲。其中,前后上場(chǎng)的演員整整100名,女演員60名。這些美艷動(dòng)人的舞女,有的上身全裸,下身只著三角褲,有的上披華麗的羽毛服飾,下套蕾絲邊的蓬蓬裙。個(gè)個(gè)玉腿修長(zhǎng),一律細(xì)腰豐乳。隨著舞蹈動(dòng)作的變化,蓬蓬裙隨之變幻造型,舞女們時(shí)而像開屏的孔雀,時(shí)而像盛開的牡丹,時(shí)而像展翅的天使。舞蹈動(dòng)作雖不復(fù)雜但卻撩人,幾乎成垂直的劈腿,又快又高,引得觀眾陣陣喝彩。
舞女裸露上身的時(shí)候很多。但裸露并不意味不講服飾效果,在《仙境》的4段戲中,根據(jù)情節(jié)變化,前后換過多次服飾,累計(jì)使用服裝服飾近千套。加上不斷出奇更新的舞臺(tái)聲光效果,讓人真有置身仙境之感。在這場(chǎng)歌舞劇中,始終貫穿康康舞的風(fēng)格:場(chǎng)面壯觀、節(jié)奏感強(qiáng)、步伐自由,舞者隨音樂任意扭動(dòng),不時(shí)劈腿、掀露絲襪、裙底。據(jù)說,這樣的舞蹈風(fēng)格是對(duì)保守的傳統(tǒng)交際舞(如華爾茲)的一種對(duì)抗與反叛。
紅磨坊的舞女主要來自澳大利亞、俄羅斯和英國(guó)。女演員必須受過芭蕾訓(xùn)練,身高起碼1.72米,年齡16~25歲。容貌須姣好,笑容要燦爛,大腿要修長(zhǎng),鼻子要俏皮……并非僅僅性感、會(huì)賣弄風(fēng)情便可擔(dān)當(dāng)勝任。
紅磨坊演員起薪1.2萬歐元,資深演員可達(dá)3萬歐元。他們每周工作6天,每天演出兩場(chǎng)。紅磨坊現(xiàn)今的主要舞蹈兼獨(dú)唱演員瑪麗莎,是來自澳大利亞紐卡斯?fàn)柕囊粋€(gè)良家女子。她在紅磨坊整整15年,已與團(tuán)里一位意大利籍獨(dú)唱兼雜技演員結(jié)婚。今年雖已33歲,看上去仍具17歲女孩的身材,表演時(shí)她的全套行頭重12公斤,能像少女一樣“舉重若輕”,高高地抬起大腿。
進(jìn)入紅磨坊當(dāng)演員,是很多少女的夢(mèng)想。因?yàn)榧t磨坊的百年經(jīng)歷猶如“阿里巴巴”里“芝麻開門”的神奇咒語,可令生活出現(xiàn)奇跡。許多在紅磨坊跳過舞的女孩,后來成功地進(jìn)入了影視界。的確,坐在這樣的地方品酒尋歡,除讓人青春萌動(dòng)外,還不經(jīng)意間讓人感到一種新貴的忘乎所以。這種感覺當(dāng)然不同于電影中所描繪的畫家勞特累克和詩(shī)人克里斯蒂安。在他們的那個(gè)時(shí)代,紅磨坊還不是什么高雅的去處,藝術(shù)家們之所以迷戀于此,是因?yàn)樗麄兩钤跉W洲最沉悶的時(shí)代,只有紅磨坊與整個(gè)歐洲“格格不入”,這里的充滿自由,可隨意宣泄與生俱來的人性中最本真的情緒,這樣的氛圍正是他們那些“不入流”的“放蕩”的藝術(shù)家所需要的。紅磨坊為了迎合市場(chǎng),自然也擺出妖艷甚至放蕩的表情。
今天,社會(huì)環(huán)境和大眾的文化心理不同于過去,紅磨坊早已擺脫以往一味地賣弄風(fēng)騷、刻意挑逗觀眾的表演風(fēng)格,而以積極向上的藝術(shù)格調(diào)滿足新時(shí)代的新看客?,F(xiàn)在,紅磨坊所展示的是風(fēng)格華麗、動(dòng)作奔放的肢體藝術(shù),從舞蹈、音樂、燈光至細(xì)微的服飾,無一不是精心設(shè)計(jì)的結(jié)果,體現(xiàn)高尚的藝術(shù)品格。透過別出心裁的舞臺(tái)設(shè)計(jì),觀眾看到的是賞心悅目的藝術(shù)組合;透過舞女們明快、奔放的肢體表達(dá),觀眾聽到的是舞者對(duì)生命、對(duì)自由的贊美。紅磨坊之所以享譽(yù)百年而不衰,正是因?yàn)榭悼滴柽@種解放的肢體語言表達(dá)出歐洲人所崇尚的一種精神力量,并最終使得這種平民歌舞成為歐洲人追求自由與開放的精神象征。