為排演好《長征組歌》，專門成立了一個導演小組。任務是使幾十人的合唱隊進行合情合理的隊形變化。這個變化，有時是完全打亂了傳統(tǒng)的三四排肅然而立的合唱隊形的。原則是只要有助于演唱，有助于增強作品的表現力，有助于觀眾對作品的理解。甚至為了有助于讓觀眾看清天幕。合唱隊形以三排為主，而只在第四排的左右兩端，各站三到四名演員，這樣就可將中間大部空間留給觀眾的視線，使觀眾看清天幕，第四排兩端的位置，我們起了個形象的名字，叫“耳朵”。

導演組的精心設計，主要是從各種雕塑藝術、造型藝術中得到了啟示。像天安門門前屹立的人民英雄紀念碑一樣，碑的四周都雕滿了人民英雄的群像，如能把合唱隊中一排排的紅軍，變成一組組如雕刻般的活的群像，再加上布景和音樂的烘托，一定會有很好的效果。在排練中就開始了這樣的實驗。

我體會最深的第六曲《過雪山草地》，這一段的造型藝術在《長征組歌》中非常突出，它把紅軍爬雪山，過草地時的情景，處理得甚為生動。一組組紅軍爬雪山的造型，巍然屹立在綿延的大雪山上。這時，激烈驚險的音樂進行與場景忽而一轉；隨著一個舒展的大和弦的琶音轉調，天幕上雪山隱沒，出現了一片蒼蒼茫茫的水草地。烏云把天壓得很低，但在遠方的云隙中，卻隱約看到些許曙光。這是一幕夜景，紅軍終于爬過了雪山，進入了草地，宿營在這草毯上。就在這時，一聲清脆的笛聲，劃破了夜空，是那么柔美，那么引人深思，表達了戰(zhàn)友們崇高的革命理想，對未來的憧憬。這時，紅軍從心里輕輕地哼唱著回憶和展望的歌曲，一位紅軍指揮員，隨著這哼唱，用抒情、優(yōu)美、深情而又激越的男高音演唱，這時，紅軍振奮了，一組組地相繼站了起來，排成了嚴整的合唱隊形，用英雄豪邁的歌聲告訴人們紅軍走出草地的信心，追求那“革命理想高于天”的崇高境界。領唱、合唱同時將這一段的感情，推向了激動人心的高潮！

第一曲《告別》中依依不舍的眼：第二曲《突破封鎖線》，為了突出“路迢迢，秋風涼，敵重重，軍情忙”的急行軍，和與敵人周旋的急促危險，而讓合唱隊在急速的節(jié)奏中，做甩頭動作；第三曲《遵義會議放光輝》中，那喜笑顏開的表情，以及女聲部手拉手，甩動的苗族舞蹈的動作；第四曲《四渡赤水出奇兵》中，紅軍勝利歸來、對敵人嘲諷的形態(tài)和領唱手中“四塊瓦片”的運用；第五曲《飛越大渡河》，一看就知道，紅軍在晝夜兼程急行軍，在“猛打猛追奪瀘定”，鐵索橋在天幕上的波濤中搖曳，合唱隊忽而聚攏，忽而散開，那緊張的戰(zhàn)斗氣氛令人如臨其境；第七曲《到吳起鎮(zhèn)》，竹板的音響，那種帶有陜北秧歌風格的舞步，營造了“征師勝利到吳起”的熱烈喜悅氣氛；第八曲《祝捷》，一位身背大刀的戰(zhàn)士大步流星地走上臺來，這時合唱隊隨著樂聲，在中間給他閃開了一塊地方，他就站在合唱隊中間引吭高歌；第九曲《報喜》，是在一座用樹枝、鮮花扎起的凱旋門前，合唱與領唱把“邊區(qū)軍民紅旗招展迎親人”的熱烈氣氛，展現在舞臺之上；第十曲《大會師》，導演組處理更要英武，要熱烈表現勝利之師的威嚴，要求合唱隊在“會寧”城頭的場景下，個個挺胸昂首而立，目光炯炯，笑容滿面，歌聲嘹亮，感情飽滿。當唱到“歌唱領袖毛主席，歌唱偉大共產黨”時，天幕上出現了光芒四射的毛主席像。唱到最后一個“黨”字時，全體合唱隊員，雙手向上高舉成“V”字形，以表達全國軍民對黨中央和毛主席和愛戴之情，表達了中國工農紅軍對長征勝利的歡騰喜悅，成為全劇的最高潮！

《長征組歌》導演小姐在朗庸的處理上，可以說是別出心裁，與眾不同。也是以往任何大型聲樂作品所沒有的。由于《長征組歌》歌詞本身已經凝結了長征的精華部分，又非常通俗易懂，不需再在每一曲前邊單獨引導，呈上啟下或闡明性的解說了，但為了加深對作品內容的表達，就采取了音樂中常用的“再現“手法，即原文朗誦歌詞。這樣用朗誦歌詞，字幕打出歌詞，再加上唱，三種呈現歌詞的方法，加深了觀眾對作品的理解，取得了極佳的藝術效果。