奮　啟

在眾多的西方國(guó)家中，擁有最深厚的古典音樂傳統(tǒng)，就一定要數(shù)德國(guó)。出名的三“B”，巴赫、貝多芬和勃拉姆斯都是德國(guó)人。除了他們?nèi)艘酝?，著名的德?guó)樂派（包括德國(guó)和奧地利等地）音樂家還有莫札特、海頓、舒伯特、門德爾頌、馬勒和華格納等。由這些名字可見，德國(guó)樂派是如何重要了。

除了德國(guó)以外，很多其他的國(guó)家也有出名的音樂家。這次就讓我們看看法國(guó)的音樂家吧。白遼士是個(gè)杰出的浪漫派的音樂家。他的配器技巧是一流的，因此他的管弦樂作品都十分受歡迎。他的代表作是《幻想交響曲》含有自傳成份，表達(dá)他對(duì)戀人的情懷。他是首個(gè)利用主題動(dòng)機(jī)作曲的音樂家。主題動(dòng)機(jī)就是用一組音符代表某個(gè)意念，在整首作品的不同地方出現(xiàn)。那么白遼士在「《想交響曲》的主題動(dòng)機(jī)又代表什么呢？就是他的戀人。

大家一定聽過印象派吧？但你又是否知道除了印象畫派，音樂亦有印象派呢？法國(guó)的德彪西就是印象音樂派的鼻祖。他不大關(guān)心旋律優(yōu)美與否，他只對(duì)不同的音色會(huì)令聽眾有什么感受感興趣。他的音符就像印象畫的不同色素，透過巧妙的布局，就能營(yíng)造出不同的氣氛。要想體會(huì)他的作品有什么印象，可以聽聽《牧神午后0前奏曲》。這首作品描述半羊半人的牧神，在神仙境界里面悠閑自得的情景。

另一位法國(guó)的音樂家弗朗克，可以說是一曲走天涯。后世的人記起他，最主要是因?yàn)樗男√崆僮帏Q曲。在古典音樂中，小提琴奏鳴曲的典范就是弗朗克、格里格和莫札特的。好像莫札特這樣有名的大師，他的小提琴奏鳴曲受重視并不出奇，但如果一個(gè)寂寂無(wú)聞的作曲家能夠因?yàn)橐皇仔√崆僮帏Q曲而流芳百世，就更顯出作品的超卓。

還有一位法國(guó)的音樂家要提的，他就是拉威爾。他跟德彪西相似的地方是，他們都不大重視旋律。拉威爾的作品出色之處是多變的節(jié)奏和音色的控制。他最有名的作品毫無(wú)疑問是《博萊羅舞曲》。這首舞曲因?yàn)楹芏嗄昵暗碾娪啊妒泛退呐鹘菍汍禧惗兊媒种锫劇４蠹矣挚稍粢獾?，這首舞曲其實(shí)只是首20分鐘長(zhǎng)的管弦樂漸強(qiáng)樂曲，整首樂曲基本只是在重復(fù)著一個(gè)旋律，由開頭很微弱的音量，一路增強(qiáng)到樂曲結(jié)束時(shí)的最大聲。拉威爾另一首名作是《吉卜賽狂想曲》。這是一首小提琴和管弦樂團(tuán)或鋼琴合奏的樂曲，里面獨(dú)奏的小提琴模仿吉卜賽的音樂，用上很多不同的技巧。如果可以看到小提琴的演奏，一定會(huì)令觀眾看得賞心悅目。