。本文選取了《美術(shù)界》“Popeye”和《財經(jīng)》三本在各自領(lǐng)域具有一定代表性的雜志作為研究樣本。一、《美術(shù)界》“POPEYE”《財經(jīng)》雜志的文化背景《美術(shù)界》于1972 年7 月創(chuàng)刊，由廣西壯族自治區(qū)文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會主管、主辦，是綜合性美術(shù)專業(yè)期刊。其前身是《廣西工農(nóng)兵美術(shù)》，1979 年改名為《廣西美術(shù)》，后于1987 年7 月改名為《美術(shù)界》，而后更是榮獲“2018中國最美期刊”和“第八屆廣西優(yōu)秀期刊”的稱號。《美術(shù)界》旨在培養(yǎng)廣西的美術(shù)類人才，提升閱

以說，這是湖南美術(shù)界的一次盛會，也是中國工筆畫藝術(shù)界的一次盛會。鄭小娟是湖南美術(shù)界德高望重的藝術(shù)家，也是中國工筆畫界杰出的代表畫家。我們在她許多難得一見的作品中，看到一位才華卓越、富有藝術(shù)赤子之心的畫家。幾十年如一日，她的畫里總洋溢著對幸福與美好的向往，也始終貫穿著她在當(dāng)今民族文化與藝術(shù)復(fù)興中，以德為尚、以民為本、以藝為本的崇高追求。在上世紀(jì)七十年代末她真誠地創(chuàng)作了人民領(lǐng)袖毛澤東和周恩來在普通百姓當(dāng)中的重要作品《故園情》《春暖花開》;在改革開放的80年代初

幾乎涵蓋了湖南美術(shù)界知名與不知名的書畫家，其筆鋒之灑脫、褒貶之得當(dāng)，不僅讀者心悅誠服，美術(shù)界從事理論工作的權(quán)威也高度贊揚。這就是后來整理出版的《墨海觀瀾》文集。他的同事、省作家協(xié)會副主席龔旭東說，張楚務(wù)為省美術(shù)界做了一件功德無量的事。平民書畫家王憨山、易圖境、歐陽篤材等的出山并被社會廣泛認(rèn)識，他都付出了極大的心力。其實張楚務(wù)先生絕不僅僅是一位美術(shù)評論家，他的文章評論得體、描述準(zhǔn)確那還有賴于他的繪畫創(chuàng)作實踐，誠如龔旭東所言：“楚務(wù)志向、趣味、本心氣質(zhì)上都是一

。來了一看全是美術(shù)界人士，不是畫家就是評論家，這可真應(yīng)了那句話：雞堆里混進了只鴨。好在今天討論的畫家王憨山是我喜歡的，因此也不妨說兩句。第一次看見王憨山的畫，就為那種獨特的畫風(fēng)所震撼，潑墨大寫意，粗獷、豪放、簡潔，胸襟開放、隨意揮灑，不在意形似而執(zhí)著于神似。不敢說后無來者，但可以毫不猶豫地說，絕對的前無古人。那種因此而產(chǎn)生的心靈震撼力，是每一個讀畫者都可以強烈地感覺到的。讀王憨山的畫多了，也有一點不滿足。它的特色、成就在于簡。取材、構(gòu)圖、設(shè)色、用筆，都簡，

。來了一看全是美術(shù)界人士，不是畫家就是評論家，這可真應(yīng)了那句話：雞堆里混進了只鴨。好在今天討論的畫家王憨山是我喜歡的，因此也不妨說兩句。第一次看見王憨山的畫，就為那種獨特的畫風(fēng)所震撼，潑墨大寫意，粗獷、豪放、簡潔，胸襟開放、隨意揮灑，不在意形似而執(zhí)著于神似。不敢說后無來者，但可以毫不猶豫地說，絕對的前無古人。那種因此而產(chǎn)生的心靈震撼力，是每一個讀畫者都可以強烈地感覺到的。讀王憨山的畫多了，也有一點不滿足。它的特色、成就在于簡。取材、構(gòu)圖、設(shè)色、用筆，都簡，

漸之風(fēng)日盛，在美術(shù)界也興起了一股向西畫學(xué)習(xí)的浪潮。一批年輕的藝術(shù)家走出國門，深入到世界藝術(shù)之林，汲取不同于中國傳統(tǒng)藝術(shù)的養(yǎng)分，然后回到祖國，將這些新知識、新技法、新體會傳播給沉醉于藝術(shù)的一代代學(xué)子。劉海粟便是其中的翹楚，在近現(xiàn)代中國美術(shù)史上的地位足以比肩徐悲鴻、林風(fēng)眠。然而，在今天的藝術(shù)市場上，劉海粟卻備受冷落，獲得的市場成績遠(yuǎn)未達(dá)到與其地位相符的水平。早在1912年，劉海粟便與烏始光、張聿光等共同創(chuàng)辦上海圖畫美術(shù)院，即后來大名鼎鼎的上海美術(shù)?？茖W(xué)校，并擔(dān)

復(fù)先生是哈爾濱美術(shù)界的一位資深藝術(shù)家。人們比較熟知的，便是呼蘭區(qū)蕭紅紀(jì)念館院那尊蕭紅雕像。這尊雕像傳神地表現(xiàn)了蕭紅作為舊時代的新女性向往自由的覺醒和氣質(zhì)。是蕭紅紀(jì)念館最為令人心馳的作品之一。它表現(xiàn)了蕭紅的精神世界，來到蕭紅紀(jì)念館的人都會對它留下?lián)]之不去的印象。實際上，若從藝術(shù)之路考量，光復(fù)先生是個挺不得志的藝術(shù)家。雖然也涉獵油畫、水彩、水墨，但主攻的仍是雕塑。搞雕塑的市場空間不大，一般都是政府的公益行為，要涉及方方面面的關(guān)系。光復(fù)先生的性情不愿在這方面下工

”春節(jié)聯(lián)歡會是美術(shù)界一年一度的團圓盛會，享有“美術(shù)界春晚”的美譽。本屆聯(lián)歡會以高雅藝術(shù)表演為主體，融合諸多傳統(tǒng)文化元素，將詩、書、畫、舞、音、律等藝術(shù)形式多維度呈現(xiàn)。俄羅斯大提琴家鮑里斯拉夫-斯特拉列夫及青年鋼琴家方家（2019年愷撒堡國際青少年鋼琴大賽專業(yè)三組冠軍）聯(lián)袂呈現(xiàn)了舒曼的《夢幻曲》。方家還獻(xiàn)上鋼琴獨奏《黃河頌》為巨幅畫作《民族魂》的展示增添黃河奔涌鮮活的生命力。愷撒堡鋼琴助力“大美之春”文藝呈現(xiàn)，這也是2020元月愷撒堡鋼琴第四次走進人民大會堂

”上發(fā)文把一些美術(shù)界的陋習(xí)稱為創(chuàng)意，李維世大膽著文多次給予反駁批評。在美術(shù)界引起了很大的反響。中央美院百年校慶后對中央美院教學(xué)中的一些弊病，正面提出了自己的看法和意見，其論文發(fā)表在《美術(shù)》2016年第八期上。當(dāng)下美術(shù)界出現(xiàn)的怪現(xiàn)象：到基層深入生活，也要打出標(biāo)語，他說：“這是典型的浮躁行為，太表面化了，不是深入是表演”。退休后維世更勤奮了，一次我有幸和維世同被邀到太行山參加活動，誰知主辦方剛安排好住宿，一轉(zhuǎn)眼維世就提著畫箱去寫生了。廢寢忘食，中午飯都顧不上吃

上海乃至長三角美術(shù)界的一件盛事，也是“上海美術(shù)大展”品牌自2001年創(chuàng)辦以來，首次將征稿范圍從上海擴大至江、浙、皖等長三角地區(qū)。展覽的參與度、學(xué)術(shù)性、影響力實現(xiàn)了質(zhì)的飛躍。本屆上海美術(shù)大展共收到應(yīng)征作品2100件，經(jīng)評選，共有369件作品入選第十屆上海美術(shù)大展，其中油畫84件、中國畫77件、水彩粉畫53件、雕塑33件、版畫及農(nóng)民畫53件、連環(huán)畫、漫畫及年畫35件、綜合材料及漆畫34件，大展還邀請著名藝術(shù)家作品和評委作品共同展出。評選還產(chǎn)生了上海美術(shù)界最高獎

47期，對中國美術(shù)界的47種現(xiàn)象，發(fā)表了編者語與評論文章計188篇。這在中國美術(shù)評論媒體中也是一種罕見與引人注目的現(xiàn)象?！秲擅嫒丁?dāng)下中國美術(shù)現(xiàn)象的多面剖析》封面“兩面三刀”的開場白是這樣的：“任何事情，至少可以從兩面來看。現(xiàn)在總愛用西方的說法：‘一個硬幣的兩面’和‘雙刃劍’。而以前通行的說法是，‘一分為二’，‘一分為二，這是個普遍的現(xiàn)象，這就是辯證法（毛澤東）’ 。所以，我刊從本期開始，特別請了中國文化與學(xué)術(shù)界前沿的三把‘尖刀’，為美術(shù)界‘重要’或者‘

7年3月，上海美術(shù)界“為謀聯(lián)絡(luò)情感，切磋學(xué)術(shù)，并興辦有關(guān)美術(shù)界福利事業(yè)，促使美術(shù)運動之蓬勃起見”，由虞文、鄭午昌、孫雪泥、江寒汀等發(fā)起舉行“美術(shù)茶會”。擬定每星期集會一次，實則不定期舉行美術(shù)茶會18次，召集人多為居住上海的美術(shù)界著名人士。雖名茶會，藉茶話之形式輕松，但設(shè)想頗具深意：左圖/《美》第1號(上海圖書館藏)中圖/許士騏《美育與民族精神》(《美》第8號)右圖/《美術(shù)年鑒》(1947年)因鑒于歷來美術(shù)集團與集團之間，平時頗多孤立而缺乏聯(lián)系，美術(shù)家個人與

趨勢 [J].美術(shù)界，2012（03）.[2] 嚴(yán)三九，劉峰.2013年全球新媒體發(fā)展態(tài)勢探析[J].現(xiàn)代傳播，2013（07）[3] Duncan T，Moriarty SE.A Communication—Based Marketing Model for Managing elationships[J].Journal ofMarketing，l998（02）.[4] Tan Tsu Wee Thomas.Chua Han Ming Matthew.

徐悲鴻之后中國美術(shù)界的又一位領(lǐng)軍人物，他在素描、油畫、藝術(shù)教育等方面都造詣甚深，在中國畫創(chuàng)造方面更是別具一格，自成一家。世人評說吳作人的畫“落筆驚風(fēng)雨，畫成泣鬼神”，其筆墨傳情，已經(jīng)到了出神入化之境。吳作人的人品與他的畫作一樣備受推崇，他為人一向平和，有朋友向他索畫，他總是盡量滿足，慷慨相贈。有些陌生人了解到他的脾氣，就想通過朋友來求畫，因為時間和精力有限，他只能拱手說抱歉了。但是為了不傷朋友之間的感情，他不方便直接拒絕，只能想辦法話中遞話，讓對方自覺而又

見，同時也得到美術(shù)界的肯定。可以說，賀友直的作品，不但影響了一代連環(huán)畫的創(chuàng)作，而且對整個美術(shù)界也產(chǎn)生了積極的影響。到了后來，連環(huán)畫創(chuàng)作有些脫離通俗讀本這個本質(zhì)，過分講究形式和表現(xiàn)方法，太靠近獨幅畫和組畫，有影響的作品便少出現(xiàn)了。當(dāng)時連環(huán)畫最有影響的雜志，要數(shù)人民美術(shù)出版社出版的《連環(huán)畫報》，16開本，月刊。編輯童介眉和我很熟，我出差到北京，總要到他那里坐坐，聊聊天，順便可見到新朋老友。離開時，老童要派給我任務(wù)，回去半個月完成。一個畫家若常有作品刊《連環(huán)畫報

的拍賣會看重，美術(shù)界和收藏界對其畫作的認(rèn)識也逐步提高。本文從胡也佛繪畫市場的現(xiàn)狀和前景兩個角度分析，結(jié)合胡也佛拍賣市場的調(diào)查數(shù)據(jù)，分析了胡也佛繪畫作品的市場近況，以引導(dǎo)收藏愛好者進行理性投資。關(guān)鍵詞：胡也佛；繪畫市場；理性投資；美術(shù)界；收藏界一、胡也佛繪畫作品的市場現(xiàn)狀胡也佛是當(dāng)代著名的“海派畫家”，其繪畫作品的收藏情況與他的人生活動軌跡有著密切的關(guān)聯(lián)。胡也佛是浙江余姚人，他人生過程中有大部分的時間都是在上海度過的，另外在南京、浙江也生活過一段時間。官方的

肅殺之后的中國美術(shù)界，在“改革開放”的東風(fēng)下，終于走出思想的桎梏，從以主題創(chuàng)作為主的道路，走向多元與個性。吳冠中在美術(shù)界以敢言著稱。此時此刻，一位老者的聲音劃破長空，一石激起千層浪。他，就是吳冠中，他說：“筆墨等于零”。從任何時間來看，吳冠中都往往是“不合時宜”的，當(dāng)年，自江蘇農(nóng)村走出，來到巴黎學(xué)習(xí)西方美術(shù)的他，本著一腔愛國熱情，回到祖國。而在當(dāng)時，寫實主義一統(tǒng)天下，文藝為宣傳服務(wù)的作用和口號與價值，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過對美、對思想、對個性的追求與表達(dá)。吳冠中是憋屈的

山，成為旅游和美術(shù)界的美談。他愛黃山成癖。他描述黃山為“天下絕秀”：千峰萬嶂，干云直上，不傲不附，如矢如林，幽深險怪，詭奇百變。他的代表作就是《黃山云海奇觀》和《披著狐皮的姑娘》，后者是他的第三任妻子。可見他愛黃山如同嬌妻。1982年，他第九次上黃山，作詩歌頌黃山道：“黃山七十有二峰，峰峰削出青芙蓉，天風(fēng)海濤曲未終，澗泉鳴樹風(fēng)鳴松?！眲⒑Ｋ谂c黃山之緣跨度長達(dá)70年之久。從寫意到創(chuàng)造，從“昔我?guī)燑S山”到“今做黃山友”。畫家與表現(xiàn)對象由神遇而跡化，成為不分你我

讓人受不了！”美術(shù)界看重的是繪畫水平，何況也不能說世俗的人就一定是壞人，就不能當(dāng)一個好畫家。所以，“人品即畫品”雖在理論層面被奉為圭臬，現(xiàn)實中卻有時只是被當(dāng)作“幌子”。在美術(shù)界，還會聽到“作畫先做人”“心靈美畫才美”“用心作畫”“功夫在詩外”等說法。要是較起真兒來，會發(fā)現(xiàn)這些“流行語”原有的教益在流行之時，常常失去了本然。“做人”，應(yīng)怎么做人？做什么人？為什么做人？做了怎么樣？做不了又怎么樣？這一系列的問題，美術(shù)界一些人會用自己的行為作出各種各樣的解答。有

、苗地等文學(xué)、美術(shù)界赫赫有名的一批人，如果加上擔(dān)任過副刊顧問的蕭乾先生，更是了不得的一個陣容。當(dāng)記者后，我采訪文化界，時常會遇到華君武，但無私交。直到一九八九年初，出版《胡風(fēng)集團冤案始末》之后，我寄贈一冊，書中提到當(dāng)年不少批判胡風(fēng)集團的漫畫，華君武作品也在其中。很快，收到他的回信：李輝同志：謝謝你送我的書，我將會很仔細(xì)來閱讀。梅志同志在《文匯月刊》上發(fā)表的胡風(fēng)傳，我是很仔細(xì)地看完的，感人至深。但是我也想到我過去畫了不少“聲討”胡風(fēng)的漫畫，當(dāng)然不僅是胡風(fēng)，實

盾。近年的中國美術(shù)界提倡“寫意精神”，有時會批評某些美術(shù)作品太刻意求工了，太致力于制作手段了，太以制作的精致掩蓋內(nèi)容的蒼白了。但是注重理想表達(dá)和內(nèi)心抒發(fā)的寫意精神，可以是工致細(xì)膩的工筆形態(tài)，也可以是豪放概括的寫意形態(tài)。二者都需要真情實感的發(fā)抒，同樣需要細(xì)節(jié)的認(rèn)真對待，不管是造型、筆墨，還是布置構(gòu)圖，都是“差之一毫、謬之千里”?！τ滥? 藝術(shù)家的“工匠精神”[ J/OL]. 杏壇藝訊（公共微信號） .2016-06-06.

覽》，引起廣州美術(shù)界強烈反響，展覽被稱之為廣州美術(shù)界的一大盛事。我在此會上“打頭炮”首先作了發(fā)言。這次展覽，不僅展出了為人所熟知的《山鄉(xiāng)巨變》《小二黑結(jié)婚》《李雙雙》等精品之作，而且他還向廣州美術(shù)館贈獻(xiàn)了畫作。特別令人敬佩的是，友直兄的精神非常可貴。數(shù)十年來他一直孜孜不倦地在連環(huán)畫這塊園地里堅持耕耘不息，不管出版界、美術(shù)界怎樣風(fēng)云多變，不管市場經(jīng)濟大潮怎樣沖擊，不少過去從事連環(huán)畫創(chuàng)作而且很有成就的連環(huán)畫畫家，在這種沖擊下有的棄筆從商，有的改畫其他畫了。但是

黎展出，轟動了美術(shù)界，那個向他挑戰(zhàn)的外國學(xué)生，不得不承認(rèn)自己是個失敗者。輕松一練1.在文中括號內(nèi)填上合適的關(guān)聯(lián)詞。2.在文中找出能概括下面語意的詞填在括號里。（1）不平等地看待。（ ）（2）借端生事，想要引起沖突。（ ）3.聯(lián)系上下文理解下列詞語，然后造句。（1）斬釘截鐵：造句：（2）不得不：造句：4.徐悲鴻是怎樣刻苦努力的？他為什么要這樣做？5.選擇最合適的中心思想，在括號里面畫“√”。（1）說明了徐悲鴻刻苦學(xué)習(xí)，畫展轟動了巴黎美術(shù)界。（ ）（2）說明了

來看，看到中國美術(shù)界的成長，一屆一屆地在變化。過去參展規(guī)模也就600張作品左右，現(xiàn)在我們從幾萬張作品中挑選出1300張作品。從油畫展的發(fā)展可以看出我們中國美術(shù)界的發(fā)展，現(xiàn)在我們油畫隊伍和整個美術(shù)界的隊伍千軍萬馬，這是很令人高興的。可以看到我們祖國美術(shù)事業(yè)的發(fā)展和一代新人在茁壯成長，所以我感覺到非常高興。從參展作品質(zhì)量來看，也是隨著時代的變化，作品一屆屆地提高，思想、藝術(shù)也在不斷地提高。而且今年來看，我們的油畫在整個的美術(shù)界打破了單一的狀況，變得更加多元，多

，加拿大的本土美術(shù)界可以用一個詞來形容，這就是“冷清”。對于這個剛剛脫離了歐洲母體，在北美新大陸上誕生的國家來說，如何建立起本土的藝術(shù)風(fēng)格，甚至是否有必要建立本土藝術(shù)，在藝術(shù)界引起了很大的爭論。新大陸普遍存在的殖民地意識對美術(shù)界和公眾具有很大的影響。這表現(xiàn)在言必稱歐洲，歐洲的一切都不容置疑地優(yōu)越于加拿大本地的東西。在美術(shù)界，畫必是荷蘭。據(jù)統(tǒng)計，加拿大在1924年所售出的各類美術(shù)作品中本土畫家的作品僅占百分之二。相反，歐洲荷蘭傳統(tǒng)繪畫作品在加拿大當(dāng)時最大的城

天恩先生是青島美術(shù)界非常重要的畫家之一，他自幼酷愛美術(shù)，踏實而勤奮，以少見的自學(xué)成才而聞名于畫界。即使是在耄耋之年仍徒步登上黃山之巔、江浙沿海漁村、大江南北等地去寫生作畫。他為人謙遜、真誠、平和又不失熱情。他的畫以水彩為主，多描繪自然景致。他不僅十分重視繪畫本體語言，其畫作又不失情趣和意蘊，其畫風(fēng)寫實、古樸、自然而又清新，毫無張揚的筆觸，亦無炫耀的色彩。正可謂畫如其人。天恩先生不僅是位畫家，同時又是一位伯樂，他培養(yǎng)、發(fā)掘及提拔的學(xué)生不計其數(shù)，成為山東美術(shù)界

里。因為當(dāng)時的美術(shù)界，有不少人極力歧視和貶低齊白石的作品——認(rèn)為木匠出身的他繪畫出來的作品不能登大雅之堂的，會給美術(shù)界臉上抹黑。主辦方的一位領(lǐng)導(dǎo)因同情齊白石，頂住來自四面八方的壓力，才讓齊白石的繪畫“有幸”參展。當(dāng)時的北平藝術(shù)學(xué)院院長徐悲鴻也來參加畫展。當(dāng)他在展廳角落里發(fā)現(xiàn)了齊白石的《蝦趣》時，心中暗喜：“真是一幅妙趣橫生的佳作??！這幅作品擺放到這里實在可惜?！庇谑?，他找來展廳的負(fù)責(zé)人，讓他們把《蝦趣》放在展廳中央。展廳的負(fù)責(zé)人有點犯難了，因為這幅畫是齊白

年,韓國被稱為美術(shù)界的灰姑娘的申正娥被揭發(fā)偽造美國學(xué)歷,當(dāng)時她剛剛成為韓國最大的美術(shù)展光州雙年展的總策劃人,結(jié)果雙年展27個理事集體辭職,表示為申正娥偽造學(xué)歷負(fù)道義上的責(zé)任,包括電視臺主持人、明星、畫家等演藝界人士,申正娥則主動承認(rèn)自己的學(xué)歷是偽造的。根據(jù)韓國的《刑法》,偽造學(xué)歷屬于文件偽造罪,除了罰款,最高可以被判處10年以下徒刑。沒有一個社會可以避免出現(xiàn)欺騙行為,如果那些做出了欺騙行為的個人和團體機構(gòu),即便沒有違法,也會為此付出代價,甚至身敗名裂,那么

，使他在當(dāng)今的美術(shù)界成為一個不容忽視的角色。每個人在社會中都擔(dān)任一定的角色。一個人的社會角色，既是天性使然，也是社會造就。社會上大多數(shù)是普通角色，特殊的角色只有少數(shù)，沒有不行，多了也不行，多了也就不特殊了，就會有另一種特殊出現(xiàn)。大概這就是社會生態(tài)學(xué)。錢海源以他的正直與勤奮、敏感與愛憎分明的天性，與當(dāng)今轉(zhuǎn)型期社會的各種現(xiàn)象，與美術(shù)界的各種新生與腐敗、前進與倒退、高尚與卑下的現(xiàn)象發(fā)生交融和碰撞，進出了火花。進出了光彩。偌大一個美術(shù)界，又正處在一個異彩紛呈與泥沙

，評論了主要是美術(shù)界方面的一些現(xiàn)象、思潮或人物，并涉及中國思想文化界和意識形態(tài)領(lǐng)域一些較深層次的問題。以他敏銳、無畏、深刻、犀利的特點，獲得了普遍的贊許，成為美術(shù)界乃至思想文化界頗具影響力的評論家。我作為錢海源的一個老同學(xué)和相知較深的朋友，從上個世紀(jì)六十年代至今，已達(dá)四十余年，目睹耳聞他成長道路的坎坷曲折，深為他堅守信念、不屈不撓的精神所感佩，贊賞他誠摯正直、敢作敢為的品格，也為他腳踏實地、刻苦奮斗而取得的成就感到高興。在學(xué)生時代和工作以后。錢海源雖歷經(jīng)磨

三十年來，湖北美術(shù)界一批名不見經(jīng)傳的從事美術(shù)創(chuàng)作與美術(shù)評論的年輕人，而今差不多都變成了執(zhí)掌一方的頭面人物，自然而然地進入美術(shù)界權(quán)威的行列和利益圈，除了極少數(shù)仍然渴望奮進的人物，他們大抵完成了他們的歷史使命；一晃三十年，湖北當(dāng)代藝術(shù)曲未終而人已散，匆匆打撈這段歷史，得到的只是殘缺不全的片段，只是潮流流逝引發(fā)的感慨。輕視歷史是現(xiàn)實世界的人性，在金錢與消費至上的世界尤其如此。世人對待歷史猶如對待淪為乞丐的富豪一樣無情?，F(xiàn)世不需要歷史，歷史像乞丐一樣在現(xiàn)世乞討?！?/div>

收藏·拍賣 2009年8期2009-08-21

感到震驚的是，美術(shù)界某些人為了杜撰“自新中國成立以來，在文化和藝術(shù)方面除了‘左的錯誤以外，毫無成就與建樹”的謊言，連客觀歷史事實都要進行歪曲。在這方面，最典型的例證是，在1997年于北京釣魚臺隆重舉辦的“潘天壽藝術(shù)研討會”上，有位老資格的美術(shù)界的權(quán)威人士在發(fā)言中竟然說，“潘天壽先生是近代文人畫大家……從明朝的徐青藤、八大山人，到清末的吳昌碩、齊白石、潘天壽，幾百年就出了這么幾個大畫家。”如此利用在北京釣魚臺隆重召開的“潘天壽藝術(shù)研討會”，公開歪曲歷史，是為

紀(jì)60年代中國美術(shù)界給人印象甚深的經(jīng)典素描畫，粗礪褐色紙，用炭精條快速刻畫的扎羊肚巾長臉中年男子，高額濃眉，閉唇咬齒，緊握菜刀的白刃和怒睜圓目的白光，寒徹遁人。畫面右側(cè)，日軍膏丸旗若隱若現(xiàn)，頃刻畢現(xiàn)的砍殺將在靜默中燃燒，在沉默中爆發(fā)。有趣的是門板左角上的紙糊門神，威武飛揚，護佑子民的神態(tài)，為此番搏斗平添生氣。這是中原游記隊隊員的歷史形象，也是中國戰(zhàn)士第二次世界大戰(zhàn)期間演繹的歷史瞬間。如今，此類藝術(shù)形象已鮮有人及，但是，此番場景一經(jīng)藝術(shù)家記錄并凝固下來，就難

年代就享名中國美術(shù)界的畫家，才甘愿“為他人做嫁衣裳”，勤勤懇懇地工作在教書育人的三尺講桌前。他的昔日同窗李苦禪、王，雪濤等，早已是盛名中外的國畫大家，甚至連他的學(xué)生吳冠中等如今也已名揚海內(nèi)外。李老對此頗為高興：“美術(shù)界巨匠寶刀不老。新人層出不窮，實為我中華民族文化之大幸，可慶可賀!”如今，李劍晨教授已被中、外美術(shù)界所矚目。他先后出版過9本美術(shù)專著；在國內(nèi)和國外舉辦過9次個人畫展。但他仍然在“活到老、學(xué)到老、干到老”。他剛剛赴臺灣舉辦個人畫展歸來，就專心致志