當(dāng)毛氈質(zhì)感的道士撞進(jìn)宋畫工筆的詭魅世界，《聊齋：蘭若寺》以多種視覺風(fēng)格的碰撞，為2025年暑期檔添上一抹新鮮的奇幻色彩。當(dāng)毛氈和宋畫這兩種氣質(zhì)截然不同的元素出現(xiàn)在一部電影當(dāng)中，追光動(dòng)畫的創(chuàng)作者完成的不僅是一場(chǎng)視覺試驗(yàn)，更是一場(chǎng)關(guān)于傳統(tǒng)美學(xué)融合故事新編的自由探險(xiǎn)。

毛氈觸感碰撞魏晉童趣

夜色下的桌子上，一雙木筷凌空飛旋，瞬間幻化為身著霓裳羽衣的嫦娥仙子。毛氈材質(zhì)賦予的獨(dú)特柔軟質(zhì)感，讓仙子的衣袂飄飛如云絮，她在酒液構(gòu)成的空中橋梁上騰挪游舞，每一步都踏出蓮花綻放。隨著“仙仙乎，而還乎，而幽我于廣寒乎”的清越吟唱，懷抱玉兔的仙子盤旋上升，最終復(fù)歸為一雙竹箸。

這一幕來自追光動(dòng)畫的新作《聊齋：蘭若寺》中的“嶗山道士”篇章，霓裳羽衣舞融合嫦娥奔月的經(jīng)典造型，整體氛圍營造參考了唐代詩人張祜《華清池四首》中的“碧云仙曲舞霓裳”的詩意境界。毛氈材質(zhì)特有的柔軟質(zhì)感與舞蹈的飄逸靈動(dòng)相得益彰，營造出既奇幻又溫暖的視覺效果，也讓這個(gè)魏晉時(shí)代的故事充滿童趣。

“毛氈是一種具有民族特色的非遺藝術(shù)，是中華文化的一種獨(dú)特表現(xiàn)形式，其質(zhì)感也與第一篇章柔和、輕松的調(diào)性契合”，導(dǎo)演崔月梅在采訪中說到選用毛氈元素的初衷。拿到劇本時(shí)，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)便開始思考如何用現(xiàn)代技術(shù)和審美講述經(jīng)典。在這個(gè)篇章中，除角色的眼球、口腔等少數(shù)部位外，所有可見元素均為毛氈材質(zhì)。角色毛發(fā)根根分明，道觀磚墻的“拉絲”效果真實(shí)可感，連王妻怒喝時(shí)的面部“毛躁”都帶著生活氣息。這不僅是視覺表現(xiàn)的“畫面升級(jí)”，更是一場(chǎng)“觸感革命”

為此，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)花費(fèi)了大量時(shí)間精心制作。據(jù)了解，“嶗山道士”篇章角色與場(chǎng)景的毛發(fā)量以“千萬根”為單位，僅15分鐘左右的時(shí)長，其毛發(fā)渲染量就達(dá)到了傳統(tǒng)動(dòng)畫長片的級(jí)別?！斑@不像是在做動(dòng)畫，更像是在編織一件巨大的藝術(shù)掛毯”一位動(dòng)畫師在幕后特輯中感慨。并且，將毛氈材質(zhì)運(yùn)用到動(dòng)畫電影創(chuàng)作中，是中國動(dòng)畫史上一次大膽的材質(zhì)試驗(yàn)，這也預(yù)示著中國動(dòng)畫的材質(zhì)開發(fā)，向更多元的路徑發(fā)展。

宋畫清冷勾勒凄美悲劇

當(dāng)觀眾仍沉浸于毛氈動(dòng)畫的溫暖觸感時(shí)，《聊齋：蘭若寺》在第四篇章風(fēng)格陡轉(zhuǎn)一隨著“畫皮”故事的開啟，宋畫工筆的凄美世界徐徐展開。在一條清雅的街道上，王家四四方方的宅院緩緩映入眼簾，隨著鏡頭的移動(dòng)，庭院里的古樸石山，客廳屏風(fēng)上的杏花圖，床眉上的石榴畫一一顯現(xiàn)，每一個(gè)鏡頭都構(gòu)圖講究，畫風(fēng)清淡，讓觀影人仿佛置身于幅幅流動(dòng)的中國畫之中。

和“嶗山道士”的質(zhì)樸童趣風(fēng)格不同，側(cè)重家庭情感的“畫皮”篇章風(fēng)格更加克制內(nèi)斂。主創(chuàng)以宋畫為參考，通過對(duì)稱構(gòu)圖、大量留白與折枝式構(gòu)圖，營造中式意境。導(dǎo)演劉一林介紹稱“影片場(chǎng)景設(shè)計(jì)參考明代古建筑群，采用古畫的黃調(diào)和褪色感”。視覺風(fēng)格的突破也帶來技術(shù)難題，單純靠工業(yè)化手段很難還原出古典美感，片中許多顏色搭配和構(gòu)圖技法都需要人手動(dòng)調(diào)整，“像兩三百人一起畫一幅畫”

在角色設(shè)計(jì)上，極具古典韻味的古代線描和仕女圖給了主創(chuàng)極大啟發(fā)。這一篇章中，角色的表演大量借鑒了戲曲元素，并邀請(qǐng)戲曲演員進(jìn)行動(dòng)作捕捉。比如畫皮妖的表演就結(jié)合了花旦和閨門旦的特點(diǎn)，平衡其媚感和少女感，既不會(huì)很現(xiàn)代，也不會(huì)過于古樸。宋畫場(chǎng)景的清冷感與角色的古典韻味相得益彰，給整個(gè)“畫皮”篇章營造了一種凄美哀婉的宋韻美學(xué)風(fēng)格，清曠雅致的視覺表現(xiàn)和影片克制內(nèi)斂的“夫妻情”十分貼合，整個(gè)故事散發(fā)出的凄美韻味，得以讓人久久回味。

整體上來講，《聊齋：蘭若寺》的視覺突破性在于，它首次將毛氈材質(zhì)與宋畫工筆并置于同一部電影中，形成冷暖相濟(jì)的美學(xué)對(duì)話。這種并置不是簡(jiǎn)單的風(fēng)格拼貼，而是對(duì)不同故事內(nèi)涵的深度契合一毛氈的溫暖質(zhì)感天然適配“嶗山道士”的奇幻童趣，而宋畫的清冷筆觸完美承載“畫皮”的凄美內(nèi)核。《聊齋：蘭若寺》用突破性的單元試驗(yàn)向觀眾證明，經(jīng)典從來不是塵封的古物，它活在每一次勇敢的再創(chuàng)造中。

材質(zhì)動(dòng)畫的尋根之旅

《聊齋：蘭若寺》對(duì)毛氈與宋畫元素的運(yùn)用，在中國動(dòng)畫史上并非無源之水。中國動(dòng)畫美學(xué)探索已走過百年歷程，從早期實(shí)驗(yàn)到當(dāng)代復(fù)興，形成了一條清晰的尋根脈絡(luò)

上世紀(jì)五十至八十年代，中國動(dòng)畫學(xué)派曾創(chuàng)造水墨動(dòng)畫的黃金時(shí)代?！缎◎蝌秸覌寢尅贰赌恋选返茸髌穼⑺珜懸獍l(fā)揮到極致，而《豬八戒吃西瓜》開創(chuàng)的剪紙動(dòng)畫，則預(yù)示了材質(zhì)實(shí)驗(yàn)的多種可能。這些作品雖未直接使用毛氈，卻為材質(zhì)動(dòng)畫開辟了道路。

宋畫元素的應(yīng)用早有先聲。上海美術(shù)電影制片廠1964年創(chuàng)作的動(dòng)畫電影《大鬧天宮》中，傳統(tǒng)工筆重彩技法已經(jīng)相當(dāng)成熟，成為難以超越的巔峰之作。

新世紀(jì)以來，材質(zhì)實(shí)驗(yàn)在《阿凡提的故事》等木偶動(dòng)畫中延續(xù)，但技術(shù)限制始終存在。直到近幾年，《中國奇譚》短片中的剪紙風(fēng)格、《白蛇：緣起》的水墨渲染，讓傳統(tǒng)美學(xué)重歸大眾視野，中國動(dòng)畫創(chuàng)作者開啟了新一輪的傳統(tǒng)元素融入動(dòng)畫的實(shí)驗(yàn)

《豬八戒吃瓜》·詹同渲 （剪紙·1958年攝制）