百強

0 澳門樂隊“刀記”創(chuàng)立人

? 澳門活躍藝術(shù)家、畫家

一座城市的音樂，應(yīng)當是它靈魂的聲音。本土音樂產(chǎn)業(yè)的崛起，不是一場零和博弈，而是讓這座城市的藝術(shù)生態(tài)真正走向成熟的必經(jīng)之路。在這過程中，真正的挑戰(zhàn)在於：如何讓這座城市的音樂靈魂不僅存在，還能被世界聽見？

從商演到自主策劃的音樂旅程

澳門樂隊“刃記\"於2004年正式成立，至今已走過超過二十年的音樂之路。在這段歷程中，樂隊的收入來源包括演出酬勞、周邊產(chǎn)品銷售，以及唱片與線上音樂平臺的版權(quán)收入。除了接受商業(yè)演出邀請外，“刃記”也積極自主策劃活動，部分活動曾獲得政府資助。值得注意的是，所有贊助費用均用於宣傳推廣與現(xiàn)場設(shè)施搭建，因此，成員的演出報酬並未因自主策劃的演出而高於一般商演。

自樂隊成立以來，“刃記”的創(chuàng)作始終圍繞金屬音樂風(fēng)格，探索存在的意義、個人掙扎、生命的意義以及人與宇宙萬物的關(guān)係，從個體的困惑與抗爭，到對超自然力量的好奇，都是我們的創(chuàng)作主題。每首歌都是我們對宇宙的提問，這些主題不僅增添了音樂的深度，還使我們的音樂能與聽眾產(chǎn)生共鳴，傳遞強烈的情感。

這條路並不容易。在澳門這樣金屬音樂土壤仍然薄弱的環(huán)境中堅持創(chuàng)作，本身就是一場漫長的築基工程。然而，正因根基尚淺，更需要有人全情投入，一點一滴地累積，才能讓這種音樂文化真正耋根?！叭杏沑"的堅持，正是為了讓金屬樂不僅是一種小眾愛好，而是能成為本地音樂場景中不可忽視的力量。

與二十年前相比，今天澳門的音樂產(chǎn)業(yè)氛圍確實熱鬧許多；來自世界各地的兿人都能在澳門搭建舞臺，為這座城市注入多元的兿術(shù)活力。這些演出不僅提升了澳門作為國際舞臺的商業(yè)價值，也為本地觀眾帶來豐富的娛樂體驗。然而，這種繁榮景象並未轉(zhuǎn)化為音樂產(chǎn)業(yè)的長期及全面發(fā)展。

目前澳門的音樂市場仍高度依賴外來演出，缺乏系統(tǒng)性的本土產(chǎn)業(yè)。雖然國際藝人的表演能短期拉動經(jīng)濟，但要真正打開市場，必須培育屬於澳門的聲音。這座城市不乏才華洋溢的音樂人，但他們往往缺乏足狗的資源與平臺。因此，澳門需要通過本土藝人講述自己的故事，以音樂為媒介，讓外界更深人認識這座城市的獨特文化。

要打開音樂市場，不能僅僅依賴演出輸入。在這個人才輩出的城市，我們應(yīng)著力培養(yǎng)有潛力的澳門兿人，通過澳門兿人講述澳門故事，讓外界聽見、認識這座城市及其文化。要實現(xiàn)這一目標，這不是一己之力所能改變的，制定規(guī)?；捏w制至關(guān)重要，整合和分配業(yè)界資源更是刻不容緩。音樂製作、人才培訓(xùn)、宣傳策略、籌劃大型音樂活動以至提供音樂界別其他工作崗位等，對今天的澳門音樂界來說都是必要的，應(yīng)該有屬於澳門自己的兿人和作品，讓澳門人驕傲的舞臺。

澳門音樂生態(tài)的困境與出路

澳門的存在本身就是一種吸引。歷史、建築、風(fēng)土人情及深厚的文化底蘊，都令人著迷。作為澳門人，我們?yōu)榇烁械阶院?！然而，當提到澳門有多少Livehouse時，我們卻只能自卑地回應(yīng)：在這座被譽為文化交匯之都的城市裡，竟難以列舉出幾處像樣的獨立音樂演出場地。

演出場地的存在往往代表著城市對地方音樂發(fā)展的重視與支持。演出空間的匱乏在某種程度上反映了城市對本土音樂文化的態(tài)度。觀察音樂產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展的地區(qū)，不難發(fā)現(xiàn)其對街頭表演與小型演出的支持力度，但這類形式終究存在局限性，無法滿足所有類型兿人的發(fā)展需求。真正孕育音樂生命力的，往往是那些禁根基層的Livehouse，它們?nèi)缤鞘形幕拿氀?，特別成為年輕世代展現(xiàn)創(chuàng)意、交流思想的據(jù)點。

世界各地的Livehouse往往散發(fā)基層文化的氣息，特別是年輕人的文化交流場所。在我國內(nèi)地，從一線城市到其他發(fā)展中城市，Livehouse已成為年輕人文化交流的中心，既體現(xiàn)了城市的年輕魅力，又成為流行文化的音樂市集。Livehouse對於非主流音樂風(fēng)格的演繹提供了重要平臺，初出道的藝人需要在此累積舞臺經(jīng)驗。

澳門這座充滿魅力的城市，不僅擁有豐富的歷史文化底藴，更孕育著獨特的音樂氛圍。雖然目前專業(yè)的Livehouse不多，但澳門其實有著多元的音樂展演空間，從安靜的咖啡廳到熱鬧的酒吧，從文藝的文創(chuàng)空間到開放的戶外廣場，每個場所都能成為音樂綻放的舞臺。

酒吧作為最常見的音樂表演場所，特別適合已經(jīng)具有一定知名度的音樂人。當熟悉的旋律響起，臺上臺下一起合唱的互動場景，往往能營造最動人的音樂時刻。如果能給予更多澳門本土音樂人在這類場所表演的機會，無疑能創(chuàng)造雙贏：藝人能狗獲得更多曝光，觀眾也能通過現(xiàn)場演出與音樂產(chǎn)生更深層的連接。試想，當某些歌手或樂隊的新作在電臺熱播時，若能獲得更多現(xiàn)場演唱的機會，將大大提升全城對藝人的認同，同時激發(fā)對音樂的熱情。

除了酒吧，澳門眾多文創(chuàng)空間其實也具備成為優(yōu)秀表演場地的潛力。這些富有設(shè)計感的場所若能定期舉辦音樂活動，並特別著重推介澳門原創(chuàng)作品，不僅直觀展現(xiàn)本土音樂的多樣性，同時也拉近觀眾與原創(chuàng)音樂的距離。

“刃記\"樂團以其獨特的音樂風(fēng)格曾為不同類型的活動助慶，提升活動氣氛。不同類型的音樂能吸引不同的音樂愛好者，雖然澳門地方小，而人們之間存在著各種差異，這種差異性恰恰構(gòu)成了本土文化生態(tài)的多樣性基醍。

接納不同音樂類型的表演者具有多重意義，除了給予展現(xiàn)才華的機會，也是為聽眾和文化藝術(shù)愛好者拓展了更寬廣的藝術(shù)視野。我相信，音樂作為文化傳播的重要媒介，在澳門這片土壤上早已孕育出眾多優(yōu)秀作品與傑出人才。但令人遺憾的是，這些兿術(shù)創(chuàng)造力往往受限於演出機會的遺乏與展示平臺的不足。當我們認真審視這座城市的兿術(shù)潛能時，會發(fā)現(xiàn)真正缺乏的並非才華與創(chuàng)意，而是能夠讓這些文化種子茁壯成長的舞臺與發(fā)展空間。

澳門音樂如何打破“半職業(yè)\"困局

“刃記\"樂團能在經(jīng)濟尚未起飛的時候脫穎而出，獲得不少澳門人的認可，除了自身的努力和創(chuàng)造力外，也得益於文化局的接納和支持。我們相信，藝人的情操和藝術(shù)修養(yǎng)需要各方支持才能釋放能量，影響時代。若不獲得認同和扶持，可能會淪為時代的過客。支持藝人發(fā)展音樂文化，不僅是輔助他們的發(fā)展，更是推動地區(qū)文化及其價值。

今天，澳門的資源相較二十年前有了很大改善，但由於主流文化的興起，非主流文化正逐漸被邊緣化，樂迷的注意力似乎集中在商業(yè)化的主流音樂上，卻忽視了那些具有地方色彩的文化。這種狀況亟待改變。因此，作為新一代樂迷，應(yīng)更關(guān)注本土音樂的發(fā)展，打開更廣闊的視野。我們可以接納來自世界各地的文化輸入，更要用心聆聽本地音樂人及其作品，讓澳門孕育出更具特色和代表性的文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)鰱，與世界接軌，讓每位澳門人為此自豪。

在澳門，這座城市為表演者提供了相對寬鬆的發(fā)展環(huán)境，成為演兿人士的門檻不高，各類兿人都能自由探索自己的兿術(shù)道路，這本應(yīng)是一種優(yōu)勢。然而，這種自由發(fā)展的背後，卻也暗含著孤獨前行的艱辛。尤其在獨立音樂領(lǐng)域，這個彈丸之地缺乏專業(yè)的音樂產(chǎn)業(yè)服務(wù)機構(gòu)，使得獨立樂隊常被迫身兼多職，從演出策劃到宣傳推廣都需親力親為。這種“全能型\"的生存模式並非每支樂隊都能應(yīng)對，這也拖慢了樂隊的成長。

儘管如此，在這個尚未成熟的商業(yè)環(huán)境中，獨立音樂卻意外地保留了一份純粹。與高度商業(yè)化的大市場不同，澳門獨立樂隧最大的優(yōu)勢，或許正是能在競爭不激烈的氛圍中自由創(chuàng)作，不受市場束縛，專注於用音樂訴說自己的故事。這種創(chuàng)作的純粹性，正是許多成熟市場難以複製的珍貴特質(zhì)。

然而，要讓一個健康、可持續(xù)的音樂生態(tài)真正形成，僅靠樂隊自身的努力遠遠不。關(guān)鍵在於如何為這些創(chuàng)作者創(chuàng)造發(fā)展的空間與交流的機會。目前澳門多數(shù)的樂隊成員仍是“半職業(yè)\"狀態(tài)：演出收入無法維持生計，需要依靠其他工作來支撐音樂夢想。儘管“成為全職藝人”是許多人埋藏心底的願望，但在缺乏系統(tǒng)性產(chǎn)業(yè)支持的情況下，這一願望的實現(xiàn)仍困難重重。由此看來，澳門音樂生態(tài)的真正成熟，不僅需要創(chuàng)作端的持續(xù)堅持，更需要整個社會對產(chǎn)業(yè)整合與協(xié)作的重視，只有當行業(yè)各環(huán)節(jié)形成有機銜接時，音樂才能從愛好真正蛻變?yōu)橐环N可延續(xù)的文化力量。

想對本土樂團說的話

如果有一天，“刃記”成為音樂產(chǎn)業(yè)中的一個成功案例，我希望人們記住的不僅是一支樂隧的名字，而是一種精神：堅勒不拔、無畏無懼的代言人。我們用最真誠的音樂表達自己，以堅持、自信和勇敢的態(tài)度，影響那些同樣熱愛藝術(shù)、渴望創(chuàng)造的生命。

音樂這條路並不平坦，尤其是當環(huán)境尚未完善時，創(chuàng)作、演出與生活的平衡更是一場漫長的奮鬥。但正因為艱難，堅守夢想才顯得尤為珍貴。我希望年輕的樂隊朋友們能帶著這份赤誠，堅持自己的初心，克服現(xiàn)實的阻礙，用熱情與信念闖出屬於自己的一片天地。

這不僅是一個關(guān)於音樂的夢想，更是一場關(guān)於認同與發(fā)聲的旅程。當澳門的音樂被世界聽見時，它不僅僅是旋律和歌詞，更承載著澳門這座城市的文化與靈魂。願每一支努力前進的樂隊都能成為澳門的聲音！ 潮