在西班牙語中，“El pez muere por laboca”原是一句俗語，意指“禍從口出”，但在這本攝影集中，它有了更復(fù)雜、更尖銳的含義：魚死于口中，也許是誤食魚鉤的比喻，也許是隱喻哥倫比亞社會中無法回避的誘惑、暴力與命運的糾纏。

返回童年之地，重建復(fù)雜的敘事

《魚死于口中》的起點，是哥倫比亞攝影師圣地亞哥·埃斯科瓦爾-賈拉米洛（Santiago Escobar-Jaramillo）重返他童年度假的地點——加勒比海岸小鎮(zhèn)林孔德爾瑪（Rincón del Mar）。他回來的那一天，正好是離開十余年后。熟悉而陌生的海岸線迎接他，背后卻藏著一個不再平靜的真相：多年來，這一地區(qū)被販毒組織掌控，社區(qū)居民生活在風(fēng)險與不確定之中。而居民在一次出海捕魚時發(fā)現(xiàn)的一個海上漂浮包裹——據(jù)說是毒販逃逸時拋棄的“白魚”（可卡因），成為攝影師視覺旅程的轉(zhuǎn)折點，也成為整本攝影集視覺敘事的起源與隱喻。

在這片美麗卻危機四伏的海域，當(dāng)?shù)貪O民面臨著現(xiàn)實的抉擇：是將撿到的可卡因當(dāng)作意外之財，換來新船與派對？還是拒絕這份誘惑，堅守生活的清白？埃斯科瓦爾-賈拉米洛并未對他們作出評判，而是從這些真實的張力出發(fā)，展開了一場影像、物件與觀者之間多維度的對話。

一本“可呼吸、可變形”的攝影書

在攝影書形式日趨同質(zhì)、雷同于“展覽圖錄”的當(dāng)下，《魚死于口中》令人驚艷地打破邊界。它不僅僅是一本可“觀看”的書，更是一本可“觸摸”“傾聽”“對話”的書。封面仿佛魚鱗般立體起伏，書脊霓虹黃色，形似小船龍骨，每翻一頁，都如船只破浪而行。書中甚至附帶貼紙、折疊地圖，以及與攝影同步發(fā)布的視頻作品與增強現(xiàn)實互動圖像。用手機掃描某些頁面，圖像便會動起來：舞動的身體、熱帶水果在空氣中爆裂，仿佛拉丁文化的熱烈躍然紙上。這種視覺與觸覺的混合體驗，不再僅僅是圖像的敘事，而是一場完整的沉浸式觀看。

圖像與社區(qū)：一種攝影倫理的再思考

不同于傳統(tǒng)紀(jì)實攝影師以旁觀者或記錄者自居，埃斯科瓦爾-賈拉米洛強調(diào)“參與式影像”的重要性。他不再僅僅“拍攝”社區(qū)居民，而是與他們共同構(gòu)建圖像。攝影成為一種集體行動的媒介、一場社區(qū)對自身文化與命運的重新敘述?！拔覀兲?xí)慣攝影師掌控一切，但如果我們邀請社區(qū)加入，傾聽他們的夢想與恐懼，影像就會變得更復(fù)雜，也更真實。”攝影師在書中如是說。

魔幻現(xiàn)實主義與哥倫比亞的隱秘現(xiàn)實

哥倫比亞的文化基因中自帶魔幻現(xiàn)實主義的底色。而在《魚死于口中》一書里，這種傳統(tǒng)被巧妙地嵌入圖像邏輯與書籍結(jié)構(gòu)中。攝影師用色彩、隱喻、對比構(gòu)建出一個似真似幻的視覺世界：白布包裹的墻壁立于紅樹林前，是紀(jì)念碑還是偽裝？一道閃電穿越聚會人群，是天啟還是狂歡？漁民出現(xiàn)了，卻永遠面容模糊。這些圖像如夢似幻，令人沉迷，卻也揭示著哥倫比亞社會深層的張力與矛盾?！遏~死于口中》并未將哥倫比亞簡化為毒品暴力的代名詞，而是通過多層次的敘事，呈現(xiàn)那些在夾縫中堅持生活與文化的普通人。