摘，要遼寧青年畫家李澤對藝術(shù)創(chuàng)作有獨立的思考、獨特的發(fā)現(xiàn)、獨到的見解和獨有的表現(xiàn)手法。他將現(xiàn)代審美觀念融入傳統(tǒng)技法中，創(chuàng)造出了具有獨特風(fēng)格的繪畫作品。他的創(chuàng)新精神不僅體現(xiàn)在繪畫技法上，更體現(xiàn)在藝術(shù)觀念和創(chuàng)作思路上。他善于打破常規(guī)，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)，用全新的表現(xiàn)手法詮釋藝術(shù)。李澤的作品所表現(xiàn)的始終都是源于內(nèi)心的感動，這是他的作品最突出的藝術(shù)風(fēng)格。

關(guān)鍵詞李澤；國畫；藝術(shù)觀念；藝術(shù)風(fēng)格

李澤是一位從遼西走出來的青年畫家，無疑，他是在遼寧乃至全國青年藝術(shù)家的天空中冉冉升起的一顆新星。這顆新星必將在未來美術(shù)創(chuàng)作璀璨的群星中大放異彩。

一、超凡脫俗，境界新開

欣賞李澤的作品，或內(nèi)心震撼，或情感共鳴，或美感陶醉，總會讓你眼前一亮，心頭一震，最突出的感覺是氣韻生動與獨樹一幟。

我認(rèn)識季澤是在十多年前的一個金色之秋，李澤等一批畫家在他們的老師、著名中國畫畫家王元石的帶領(lǐng)下在雁蕩山寫生，我同幾位作家受邀在雁蕩山文學(xué)創(chuàng)作采風(fēng)。那時，無論是作家還是畫家都明顯感覺到，李澤的畫很有靈氣，也很有新意，有自已獨立的思考和獨特的表達方式，確實與眾不同。這時的李澤就給我留下了深刻的美好的未來可期的印象。

后來，李澤多次在省級和國家級畫展中人選、獲獎，取得了不少成績。2012年，他的國畫《夢回太和》人選中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“話說武當(dāng)”全國中國畫作品展后，被遼寧美術(shù)館收藏。畫面是一棵飽經(jīng)風(fēng)霜的老樹，從樹干到樹梢，錯落地纏繞著紅色布條，隨風(fēng)飄動著，幾朵淡淡的白云在樹梢繚繞。當(dāng)這幅畫映入眼簾時，你就會被一種虔誠的崇拜與自然相融合的美感，以及一種內(nèi)心充盈的信仰力量所震撼。2015年，李澤的國畫《在水一方》人選中國美術(shù)家協(xié)會藝委會主辦的“寫意中國”首屆中國畫水墨大展；之后國畫《天遼海寧》人選中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“寫意中國·大美遼寧”第二屆中國畫水墨大展。2018年，李澤的國畫《老驥伏析》入選中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“漢韻唐風(fēng)·水墨長安”全國中國畫作品展。這幅作品描繪的是一些為新中國的建設(shè)發(fā)展立下汗馬功勞的重型機械設(shè)備，已經(jīng)完成其歷史使命，進入工業(yè)博物館收藏展覽，為祖國現(xiàn)代化建設(shè)盡著最后一份力量?？吹竭@個畫面，你會聯(lián)想到成千上萬的產(chǎn)業(yè)工人為共和國建設(shè)爭分奪秒、晝夜兼程奮戰(zhàn)的那些激情燃燒的歲月和砥礪拼搏、無私奉獻的民族精神，心情久久不能平靜。他的國畫《馬嶺河谷》入選中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“新時代·新意象——2019首屆全國山水畫雙年展”；國畫《快雪時晴》入選中國美術(shù)家協(xié)會主辦的中國北京國際美術(shù)雙年展，并被組委會收藏。李澤先后被聘為正大集團（中國）北方區(qū)文化推廣藝術(shù)家和華晨寶馬中國文化推廣藝術(shù)家。

2021年，李澤的國畫《仁山智水》《神山圣水》先后入選中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“重溫經(jīng)典”第五屆婁東全國山水畫作品雙年展和第三屆“神圣長白”全國中國畫作品展。這兩幅作品都取材于長白山。其中，《仁山智水》描繪的是長白山瀑布的自然景觀，但這幅作品卻展現(xiàn)出了與以往眾多作品截然不同的獨特韻味。畫作中，瀑布被賦予了更加生動和豐富的意象，讓人仿佛置身于一個夢幻般的世界。只見瀑布如潔白神圣之水從天而落，瀑布的水流在陽光下閃爍著晶瑩的光芒，不僅突出了瀑布的自然美，更賦予了它一種超越自然的精神內(nèi)涵，讓人心生敬畏和向往；仔細(xì)觀察又如千軍萬馬奔騰而下，生動地展現(xiàn)了瀑布的磅礴氣勢和力量之美；再定睛一看，又似幾多仙女縹縹緲緲，紛然而至，讓瀑布增添了幾多神秘和柔美。整幅畫生動感人，讓人生發(fā)出許多奇妙的聯(lián)想，感受到大自然神奇的魅力。此作品在魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館展出時，一位年輕的觀眾久久駐足觀賞之后與記者說：“我在這幅作品中看到了“前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下’的意境，內(nèi)心似有同感?！蓖瑫r，這幅作品也展現(xiàn)了藝術(shù)家對于自然的深刻理解和獨特感受，讓人在欣賞的過程中感受到了藝術(shù)與自然之間的和諧與共鳴。

《神山圣水》以長白山為題材，以細(xì)膩淡雅的筆觸展現(xiàn)了山的巍峨與秀美，水的圣潔與寧靜。山間祥云繚繞，水中波光迷離，更顯山水之奇妙。山下茂然盛開著的黃白色山杜鵑，襯托起山水的堅韌與圣潔。錄清代吳兆騫詩：“長白雄東北，嵯峨俯塞州。迥臨泛海曙，獨峙大荒秋。白雪橫千嶂，青天瀉二流。登封如可作，應(yīng)待翠華游?！庇肿灶}詩：“天池翠波澄如鏡，側(cè)映群山幻夢清。欲向神山賞圣水，湖光碧影天下名?！边@些都與唯美畫面相映成輝。

李澤接連不斷地取得的藝術(shù)成就得到了同行專家與社會的認(rèn)可，使他剛過而立之年就榮為中國美術(shù)家協(xié)會會員，剛過不惑之年就多次成功舉辦個人畫展。但他不驕不躁，寫生創(chuàng)作的步履始終不停，立志“寫遍青山拂衣去”，足跡遍布大江南北。從奇石林立、飛瀑流泉、云海霧濤的“雁蕩山”系列到重巒疊嶂、幽谷翠嶺、鐘靈毓秀的“太行山”系列，再到雪山圣域、茂草疏林、七彩高原的“祁連山”系列，他始終在筆墨之間歌頌祖國的大好河山。“橫看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同”，水墨交融之間，絢麗多彩、賞心悅自的自然美景躍然紙上。

在魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦的“澤潤丹青一季澤國畫精品展”展出和《澤潤丹青（二）》畫集收錄的作品中，更多的是近年來李澤美術(shù)創(chuàng)作實踐的成果，仔細(xì)觀察令人頗感震撼。其中，不乏具備典型傳統(tǒng)中國水墨山水畫特色的佳作，設(shè)色厚重飽和，皴擦參差有致，形態(tài)各異，美不勝收。李澤之前尚未公開的潑墨潑彩作品如《紫袍飄玉帶嶺上升紅云》《踏雪尋梅》《彩云追月》等，更加給人意外的驚喜。在墨筆的勾勒和點染上，他追求一種墨與彩的和諧平衡，潑墨潑彩兼容并蓄，力求達成不可復(fù)制的看似隨意卻又井然有序的效果。同時，李澤突破了潑彩以青綠色或黃赭色為基調(diào)的傳統(tǒng)，大膽地調(diào)配出超出一般色彩范圍之外的顏色，或姹紫嫣紅，或金碧輝煌，仿佛鍛打出剛?cè)嵯酀募y路肌理，使得畫面更具沖擊力，更有層次分明的空間感?？梢哉f，李澤對傳統(tǒng)筆墨求變求新的探索與嘗試，為中國畫增添了國際視野。

最令人稱道的，是李澤在創(chuàng)作中展現(xiàn)出的那份難得的靈氣。在藝術(shù)創(chuàng)作中，靈氣往往是一種難以言喻的特質(zhì)，它能夠讓作品煥發(fā)出獨特的光彩，讓人一眼就能感受到作品背后的情感和意境。李澤的作品，無論是山水、花鳥，還是人物，都充滿了靈動和生機，仿佛每一筆都蘊含著生命的律動。

二、情系自然，匠心獨運

李澤有年輕人少有的靜氣，他對藝術(shù)創(chuàng)作有獨立的思考、獨特的發(fā)現(xiàn)、獨到的見解、獨有的表現(xiàn)手法。他雖然剛過不惑之年，卻已擁有了超越年齡的成熟與穩(wěn)重，這份沉靜不僅體現(xiàn)在他對待藝術(shù)創(chuàng)作的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度與執(zhí)著追求上，更滲透在他對藝術(shù)創(chuàng)作的每一個細(xì)節(jié)之中。藝術(shù)是一場漫長的修行，需要時間的沉淀和內(nèi)心的寧靜。因此，他選擇了一條少有人走的路，遠離塵囂，沉浸在藝術(shù)的殿堂里，用畫筆與心靈對話，讓色彩與情感交織，在他的畫紙上，每一筆每一畫都蘊含著深沉的靜氣與獨有的靈氣。這種靈氣并非憑空而來，而是源于他對生活的敏銳洞察和對自然的無限熱愛。他心系自然，鐘情自然，善于捕捉大自然轉(zhuǎn)瞬即逝的美好瞬間，將它們定格在畫紙上，使之成為永恒。他的作品無論是描繪山川河流的壯麗，還是刻畫花木鳥魚蟲的細(xì)膩，都充滿了生命力和感染力，讓人仿佛置身于一個充滿詩意的世界之中。

李澤既師承古人，又大膽創(chuàng)新。他的藝術(shù)創(chuàng)作既稟古法，復(fù)能自運，博采眾家之長，又有自己的發(fā)展與突破。李澤深暗傳統(tǒng)藝術(shù)之道，深知傳統(tǒng)是藝術(shù)的根基，沒有傳統(tǒng)的滋養(yǎng)，創(chuàng)新就如同無本之木、無源之水。因此，他深入研究中國傳統(tǒng)繪畫的技法，從古代優(yōu)秀的繪畫作品中汲取靈感和營養(yǎng)。師承先賢之遺墨，得其筆意之精髓，將筆墨、線條、色彩等藝術(shù)元素運用得爐火純青。在他的畫作中，重巒疊嶂，云霧繚繞，流水潺潺，仿佛將我們帶入一個世外桃源般的仙境。這種對自然的描繪，更體現(xiàn)了他對中國傳統(tǒng)文化的深刻理解和傳承。在師承古人的道路上，他走得既堅定又從容。

然而，他并沒有止步于古人的成就，而是在此基礎(chǔ)上進行了大膽的創(chuàng)新和嘗試。他將現(xiàn)代審美觀念融入傳統(tǒng)技法之中，創(chuàng)造出了具有獨特風(fēng)格的繪畫作品。這些作品既保留了古人的韻味和意境，又充滿了現(xiàn)代感和時代氣息，讓人耳目一新。特別是他近期創(chuàng)作的作品，畫境高遠，既不失古人之雅韻，又添新時代之風(fēng)華，并有著自己獨特的創(chuàng)新。他善于運用現(xiàn)代繪畫的構(gòu)圖和色彩技巧，將傳統(tǒng)山水畫與現(xiàn)代審美相結(jié)合，形成了一種全新的藝術(shù)風(fēng)格。這種創(chuàng)新不僅讓他的作品更加生動、鮮活，更讓觀眾在欣賞中感受到了傳統(tǒng)與現(xiàn)代、自然與人文的和諧統(tǒng)一。

他的創(chuàng)新精神不僅體現(xiàn)在繪畫技法上，更體現(xiàn)在藝術(shù)觀念和創(chuàng)作思路上。他善于打破常規(guī)，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)，用全新的表現(xiàn)手法詮釋藝術(shù)。他敢于嘗試不同的題材和風(fēng)格，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方巧妙地融合在一起，創(chuàng)作出了一種全新的藝術(shù)語言和表現(xiàn)形式。這種創(chuàng)新精神不僅讓他的作品在藝術(shù)界獨樹一幟，也為他贏得了廣泛的贊譽和認(rèn)可。他把“師古”與“創(chuàng)新”完美結(jié)合，別開蹊徑，自成一家之渾浩氣象。

李澤最突出的藝術(shù)風(fēng)格，用他自己的話說，很難簡單概括，因為他的作品題材多樣，表現(xiàn)手法各不相同。但是有一點是始終如一的，那就是他的作品表現(xiàn)的始終都是他內(nèi)心深處體會最深、思考最多、最想表達的內(nèi)容。心靈有感悟，有震撼，他才去創(chuàng)作，去藝術(shù)呈現(xiàn)。他的作品所表達的都是源于內(nèi)心的感動，這一點是永遠不變的，也是他的作品最突出的特點。這也正是唐代畫家張操所說的“外師造化，中得心源”。

李澤的國畫《方興未艾》人選“迎接第十四屆全國美展暨遼寧優(yōu)秀美術(shù)作品展（中國畫、油畫）”，被評為優(yōu)秀作品，并被選送參評第十四屆全國美展。李澤說，《方興未艾》這幅作品的創(chuàng)作素材來源于一次與妻兒回鄉(xiāng)看望父母的途中，和以往一樣走的是便道，只因迷戀那一路的美景。出遼中、人遼西，景色大不相同，遠處天邊慢慢有了群山隆起。在蜿蜒的公路上，林蔭常伴左右，溪流隱于澗中。偶過村莊，羊群漫步合圍車旁，搖下車窗滿眼的羊觸手可及，人仿佛在隨著云朵流淌。轉(zhuǎn)過一處山梁，驚呼前方壯麗景象，鋪天蓋地的光伏板立滿山崗直至遠方，如整裝待發(fā)的戰(zhàn)士，昂首向著太陽；如條條巨龍，鱗片閃著金光；如盤古鎧甲，無懼酷暑風(fēng)霜，大片大片掩映在幻化的青綠赭石及深藍色里，閃耀著星辰般的光芒。滄海桑田，去年這里還不是此番模樣，更感嘆中國基建速度舉世無雙。駐足良久，眼前的光伏板好像已經(jīng)變成了通往富強的階梯。方興未艾、如火如荼，這正是如今中國發(fā)展的真實模樣。不知不覺中，一幅人與自然和諧共生的畫面便在腦海里逐漸生成。這幅作品無疑就是源自內(nèi)心深深的感動。

前不久，又看到季澤的許多遼西寫生作品，那批作品以水墨畫居多。雖然只是采用了簡單的黑白濃淡點染，卻能將故鄉(xiāng)山水的質(zhì)樸和壯美表現(xiàn)得淋漓盡致。那種大氣磅礴、生機盎然的氣韻，很難想象是出自一位稍顯膈腆的青年畫家之手。當(dāng)問及李澤的創(chuàng)作靈感時，他霎時興奮起來，原本略有的拘束感一掃而光，代之以飽含激情的語調(diào)，講起與遼西、與北票相關(guān)的風(fēng)土人情和歷史掌故如何促成了他的創(chuàng)作。原來，他筆下的一幅幅水墨山水畫卷，無一不是他對父老鄉(xiāng)親的關(guān)愛和對故鄉(xiāng)熱土的謳歌。李澤用一顆純凈的心靈熱愛著生活，在樸素天然的客觀真實之上，為每一幅畫作都賦予了一掬真情。

三、橫逆之加，砥礪切磋

李澤雖然年輕，但他對藝術(shù)的苦苦追求已經(jīng)近30年。早在上小學(xué)時，他就迷戀畫畫，老師的表揚與鼓勵更是他愛畫、學(xué)畫的動力。他曾在自家院里辦過作品展覽，每半年舉辦一次，把自己的畫展示給老鄰舊居、親戚朋友觀看，那是他藝術(shù)啟蒙時期對理想的追求形式。之后他曾拜師求學(xué)，也曾走朝陽、奔上海、赴沈陽，一邊學(xué)畫采風(fēng)，一邊以畫為生，也曾度過以畫謀生而勉強度日的艱難歲月。王陽明曾說：“患難憂苦，莫非實學(xué)。橫逆之加，最是動心忍性砥礪切磋之地?！被茧y憂苦的遭遇，莫不是夯實所學(xué)功夫的大好時機；橫流逆行的困境，莫不是磨煉心性、鍛煉意志、研討學(xué)問的最好地方。正是這樣的艱苦環(huán)境，才造就了他對理想追求的堅定與執(zhí)著。

在“澤潤丹青——李澤國畫精品展”開幕式上，李澤深情地說：“辦畫展之前，我回首翻看家中電腦里的作品創(chuàng)作過程，一幅作品就有十幾幅草稿，從第一稿到最終成品，都摻雜著興奮、痛苦與煎熬。為創(chuàng)作一幅好的作品，經(jīng)常是日夜顛倒，癡迷瘋癲。畫者是孤獨的苦行僧，要形成自己的風(fēng)格體系，但又忌諱被一種風(fēng)格所固定。再次突破舒適圈，破而再立。那種迷茫、困惑滋味無人能分擔(dān)，一點小小的突破都讓人無比激動?！?/p>

《山水清心》是李澤2013年12月在桂林陽朔創(chuàng)作的一幅國畫寫生作品，他介紹說：“初冬桂林陽朔的景色與北方大不相同，成片的窮竹掩映著枕水人家，水牛就在溪邊悠閑地臥著偶爾動一動，像約好了前來的模特那么敬業(yè)。竹林經(jīng)過秋雨的洗禮，在寒氣的籠罩下越發(fā)挺拔青翠，楚楚動人，唯有些許落地的枯黃竹葉證明冬天已經(jīng)悄然來臨，而那枝頭新發(fā)的竹芽依然還在舞動著，蓄勢向著太陽生長。此情此景讓我從內(nèi)心生發(fā)出對大自然如此美妙的感嘆，從而激發(fā)出源源不斷的創(chuàng)作動力。這幅寫生作品從早晨畫到黃昏時分，手腳凍到麻木，濕涼的空氣滲透到全身每一個毛孔。為了能堅持現(xiàn)場寫生，以至于把所帶衣物全部套在身上，還是感到清冷難耐。這是我們初到的桂林，沒有想象中那么暖和，御寒衣服帶得不多，就是靠著一種毅力堅持下來。因為現(xiàn)場寫生與閉門創(chuàng)作就是不一樣?！贝_實，這幅作品在展出時，讓許多人駐足細(xì)品，久看不厭，拍手叫絕。還有一幅作品《素染秋山》，他整整畫了兩個半月。他在寫生駐地房間墻面上鋪上畫紙，每天細(xì)心觀察窗外景色隨季節(jié)推移的不同變化，每天動筆描繪，將窗外初秋垂柳之濃綠、深秋楓葉之絢麗、初冬白雪之靜謐等不同景色真實地呈現(xiàn)在畫面上，使這幅作品的內(nèi)容極其豐富多彩。

李澤深知，藝術(shù)是一場漫長的修行，需要不斷學(xué)習(xí)和實踐。因此，他刻苦鉆研，行萬里路，讀萬卷書，不斷汲取新的知識和靈感?！皢柷牡们迦缭S？為有源頭活水來?！鄙钍侨≈唤?、用之不盡的創(chuàng)作源泉，大自然更是資源豐厚的創(chuàng)作富礦。多年來，李澤踏遍青山，深入大自然，感受自然的魅力和韻律。他不斷實踐，不斷嘗試新的技法和風(fēng)格，不斷提高自己的藝術(shù)水平?！皩殑︿h從磨礪出，梅花香自苦寒來?！崩顫啥嗄甑牟恍缸非?、執(zhí)著堅守與勤奮努力，多年的沉淀與突破，厚積薄發(fā)，已然形成了自己鮮明獨特的藝術(shù)風(fēng)格，終于換來了藝術(shù)的日臻成熟和今日的成就非凡。

由畫觀人，因人見畫，生機勃勃、動人心弦的畫面又怎能不是作者懷抱理想、追求崇高、砥礪前行的美麗心靈的投射呢？也許，每一位有緣看到李澤作品的人都能從中尋找到自己內(nèi)心深處遺失的那份拼搏與成功的美好吧！我們有理由相信，在未來的藝術(shù)道路上，李澤將會為我們帶來更多的驚喜與感動，在祖國浩瀚的藝術(shù)天空中，成為一顆更加璀璨奪目的新星。

作者簡介：劉文艷，遼寧省政協(xié)原常委，遼寧省作家協(xié)會原主席。

（責(zé)任編輯 劉艷妮）