在中國綿延不斷的歷史長河中，齊白石以其獨特的貢獻為近現(xiàn)代中國繪畫增添了濃重的一筆。他的美學(xué)思想不僅對其藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠的影響，更在無形之中塑造了中國的新風(fēng)貌。

在齊白石看來，藝術(shù)創(chuàng)作的生命力在于創(chuàng)新，而創(chuàng)新源于對傳統(tǒng)的深刻理解和超越。齊白石提出了“學(xué)我者生，似我者死”，以此來告誡后人在創(chuàng)作過程當(dāng)中還是要以創(chuàng)新為主[1]。這一理念促使當(dāng)代更加注重培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維和審美能力，鼓勵他們在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間尋找平衡點。齊白石倡導(dǎo)的“寓教于樂”“因材施教”等教育理念，為當(dāng)代美術(shù)教學(xué)提供了有價值的參考，在他的影響下，越來越多的工作者開始關(guān)注學(xué)生的個體差異，關(guān)注學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的激發(fā)和創(chuàng)造，從而構(gòu)建出一種更加開放、富有活力的教育模式。

美學(xué)理論自身具有多元性和不確定性，這促使實踐突破了壁壘，引發(fā)了人們對美學(xué)教育更深層次和綜合性的思考，也使得藝術(shù)與生活抑或與其他學(xué)科完美結(jié)合并持續(xù)發(fā)展。美學(xué)這種基本理論的多變性必然帶來美育實踐目標(biāo)的多變性，使它很難像德育、智育、體育一樣，有一個形成共識的工作方向或相對穩(wěn)定的教育方案[2]。研究者對以美學(xué)探討美育極為重視，也為本文的研究方向帶來一定的幫助。但就目前而言，雖然仍在不斷變化，但美育的主要發(fā)展方向并沒有什么巨大改變，美學(xué)愈來愈明顯的開放和包容性也促使實現(xiàn)了持續(xù)性發(fā)展。

現(xiàn)代美育大家蔡元培曾給出了一個定義，即“美育者，應(yīng)用美學(xué)之理論于教育”[3]。可以看出，美學(xué)是先于教育的。中國傳統(tǒng)藝術(shù)美學(xué)發(fā)展多年，而后才開始提倡美育。中國有極為豐富的美學(xué)思想，但沒有學(xué)科形態(tài)的美學(xué)[4]，因此將美學(xué)運用于教育教學(xué)中，是通過來實現(xiàn)美學(xué)的教育和培養(yǎng)。深入研究齊白石的美學(xué)思想及其對當(dāng)代的影響，不僅有助于深入理解中國傳統(tǒng)繪畫的精要，同時也為當(dāng)今的革新與發(fā)展提供了寶貴的參考。

的描繪，而是通過靈動的筆墨表現(xiàn)花鳥的氣質(zhì)和神韻，這種表現(xiàn)手法既寫實又不拘泥于客觀形態(tài)，展現(xiàn)了他對藝術(shù)表現(xiàn)形式的自由掌控。齊白石的《墨蝦圖》（圖1）用精簡的墨色描繪了一群在水中游動的蝦，

一、齊白石的美學(xué)思想

（一）“似與不似”的藝術(shù)理念

“妙在似與不似之間”即在藝術(shù)創(chuàng)作中追求象外之韻，不拘泥于原物之形，通過不似之似來表達所畫事物的內(nèi)在本質(zhì)5，既不媚俗，也不欺世，強調(diào)在寫實與表現(xiàn)之間找到平衡，做到形神兼?zhèn)?。齊白石將作畫的隨意性與嚴謹態(tài)度融為一體，使寫意與寫實相輔相成，既不能多一筆，也不能少一筆，其精妙之處在于傳神與意境的緊密相連。齊白石不拘泥于對形態(tài)輪廓這些蝦雖然并不是完全按照現(xiàn)實中的蝦來描繪，但呈現(xiàn)出一種更加透亮靈巧、更富有生命力的形態(tài)，而這些都離不開齊白石對于生活的細致觀察。

齊白石對古人提出的“不似之似”有著向往之情，于是他師法石濤的“不似之似”，并加以繼承與發(fā)展，進一步強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作的自由性和創(chuàng)新性，提出了“妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”?！八啤笔俏?，“不似”是畫家的情懷，他筆下的畫見物見人，既不欺世，又不媚俗，妙就在這當(dāng)中。黃賓虹亦云：“畫貴神似，不在形似，所以不似而似者，為得其神似?！盵8]“妙在似與不似之間”雖然是對繪畫實踐經(jīng)驗的總結(jié)，但具備極強的包容性和極高的美學(xué)價值，為中國美術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展做出了重要貢獻，也為教學(xué)提供了新穎的視角，促進了前行與發(fā)展。

（二）筆墨技法與意境營造的美學(xué)價值

齊白石作品中對藝術(shù)形象的刻畫傳神靈動、形神兼?zhèn)?，使得觀者可以從中感受到齊白石對于生命與自然的喜愛、尊重與祝福[9]。其眾多作品既融入了現(xiàn)代藝術(shù)思想，又實現(xiàn)了傳統(tǒng)與創(chuàng)新在形式上的完美結(jié)合。

齊白石的扇面作品《山居圖》是其山水畫中的佳作，運用獨特的構(gòu)圖技巧，通過中遠景的虛實處理和透視感的營造，使整個畫面呈現(xiàn)出一種縱深感。畫家用重墨從前往后勾勒山石的輪廓，線條細密有力，使山石的結(jié)構(gòu)層次分明。他在豐富山石結(jié)構(gòu)線條的基礎(chǔ)上，用牛毛皴的方法進行皴染，先用淡墨從上往下將筆觸覆在山石表面，再以清墨加重皴染筆觸，使得山石的紋理質(zhì)感更豐富。可以說，這幅《山居圖》充分體現(xiàn)了齊白石山水畫所具有的“平民性”。簡括寫意的山水圖像拉近了觀者與中國山水畫之間的距離，也體現(xiàn)了傳統(tǒng)山水畫與現(xiàn)代山水畫截然不同的面貌[10]。他在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新，運用巧妙的構(gòu)圖和精細的筆墨，將自然景物與人文情感融為一體。

在《蛙聲十里出山泉》這幅作品中，齊白石受到了老舍詩作的啟發(fā)，成功地將文字中的意境轉(zhuǎn)換為視覺藝術(shù)，使整個畫面洋溢著濃厚的詩意氛圍。其作品采用了多樣的墨色層次處理，如遠山采用輕柔的淡墨來描繪，山間巖石則以深沉的濃墨渲染，流水通過細膩的淡墨線條來呈現(xiàn)，以此與周圍的厚重墨色產(chǎn)生鮮明對比。但畫面上并沒有直接展現(xiàn)青蛙的形象，而是借由幾尾靈動的蝌蚪與快速流淌的泉水，引導(dǎo)觀者想象遠方的蛙鳴以及山泉的靜謐，運用了“以靜顯動”的技巧，巧妙地將蛙聲這一難以視覺化的元素用筆墨表達了出來。該作品筆墨之間充分體現(xiàn)了齊白石的觀點，即“畫中要常有古人之微妙在胸中，不要古人之皮毛在筆端”。齊白石通過筆墨的運用和意境的營造，將自己的情感融入作品之中，使每一幅作品都充滿了生命力和感染力。

二、齊白石美學(xué)思想在當(dāng)代中的應(yīng)用

齊白石美學(xué)思想于當(dāng)代意義深遠：其獨特的美學(xué)理念能助力課程教學(xué)設(shè)計與教學(xué)方法革新，使學(xué)生在創(chuàng)作中感受“似與不似”之妙；創(chuàng)設(shè)問題情境，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)新力，提升美學(xué)素養(yǎng)，促進主動探索；美術(shù)教師的角色也從單純的傳播者變?yōu)閭鞒姓吲c創(chuàng)新者，引導(dǎo)學(xué)生在傳承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新，推動在傳統(tǒng)美學(xué)的滋養(yǎng)下不斷發(fā)展進步。

齊白石的美學(xué)思想中最廣為人知的是“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”，主張繪畫既要源于生活、師法自然，又要經(jīng)過藝術(shù)家的主觀提煉與升華，達到神形兼?zhèn)淝腋挥幸饩车乃囆g(shù)境界。齊白石也曾說：“為萬蟲寫照，為百鳥張神，要自己畫出自己的面目。”[11]因此，教師可帶領(lǐng)學(xué)生走進自然，引導(dǎo)學(xué)生細心觀察周圍的環(huán)境與事物，開發(fā)豐富的課堂資源并設(shè)計生活化的教學(xué)活動，要求學(xué)生不僅要描繪物體的外形，更要體會其內(nèi)在的生命力與神韻，就像齊白石在畫蝦時對蝦的動態(tài)、質(zhì)感的精妙把握，從而培養(yǎng)學(xué)生的觀察力與藝術(shù)表現(xiàn)力。

正如蘇珊·朗格提到的，“藝術(shù)是人類情感的符號形式的創(chuàng)造”。齊白石美學(xué)思想正是通過獨特的藝術(shù)形式傳達情感與對生活的認知，因此美術(shù)教師需要理解這種精神并將其融入教學(xué)實踐。在創(chuàng)作課程中，教師需鼓勵學(xué)生借鑒齊白石“似與不似之間”的創(chuàng)作理念，通過主題創(chuàng)作等方式，在寫實的基礎(chǔ)上進行大膽的藝術(shù)加工與創(chuàng)新。齊白石的繪畫創(chuàng)作是以藝術(shù)為基礎(chǔ)的對民俗文化的真實反映，其筆下塑造的形象均來源于現(xiàn)實生活中客觀存在的事物，但又絕不是對事物的簡單刻畫[12]。教師可以以“家鄉(xiāng)的記憶”為主題，引導(dǎo)學(xué)生像齊白石從民間生活中汲取靈感一樣，挖掘身邊熟悉的事物與情感，運用獨特的視角與表現(xiàn)手法進行創(chuàng)作，使作品既具有個人特色，又不失藝術(shù)的普遍性。

齊白石在藝術(shù)創(chuàng)作上追求的是一種自然愉悅的狀態(tài)，教師在教學(xué)中也應(yīng)營造一種其樂融融的教學(xué)氛圍。教師可以通過豐富的教學(xué)手段、運用多媒體優(yōu)化教學(xué)過程等方式，鼓勵學(xué)生主動探索并在此基礎(chǔ)上創(chuàng)新個人風(fēng)格，實現(xiàn)藝術(shù)與個性的雙重飛躍。

齊白石的美學(xué)理念深深扎根于歷史悠久的傳統(tǒng)文化，在教育實踐中引人這樣的美學(xué)思想，有利于學(xué)生更深人地領(lǐng)悟中國傳統(tǒng)文化的精髓及其重要性，并增強對民族文化的自信心與認同感，也能促進文化的傳承發(fā)展。

的重要目標(biāo)是培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力和審美意識。《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（2017年版2020年修訂）》的基本理念中就強調(diào)創(chuàng)設(shè)問題情境，倡導(dǎo)探究式美術(shù)學(xué)習(xí)，鼓勵學(xué)生在信息化環(huán)境下，以自主、合作與探究等方式獲取知識和技能，形成創(chuàng)意和見解，學(xué)會用美術(shù)及跨學(xué)科的方式解決學(xué)習(xí)、生活和工作中的問題[13]。需緊跟時代步伐，不斷更新教學(xué)手段，注重培養(yǎng)個體的藝術(shù)創(chuàng)造能力[14]。在當(dāng)代面臨創(chuàng)新與素養(yǎng)培養(yǎng)雙重任務(wù)的背景下，齊白石美學(xué)思想與問題情境創(chuàng)設(shè)具有很強的關(guān)聯(lián)性。齊白石主張繪畫應(yīng)在“似與不似之間”，這種獨特的美學(xué)理念打破了傳統(tǒng)繪畫對物象單純寫實或抽象表現(xiàn)的局限，因此教師可引導(dǎo)學(xué)生思考如何在繪畫創(chuàng)作中把握這種微妙的平衡。教師要鼓勵學(xué)生在表現(xiàn)時充分發(fā)揮想象力，大膽地表現(xiàn)自己的情感和思想，還可以在形式上有所探索[15]。通過展示齊白石的《墨蝦圖》，讓學(xué)生探討畫中的蝦既具有蝦的形態(tài)特征（似），又通過筆墨的簡化與夸張呈現(xiàn)出獨特的藝術(shù)韻味（不似），促使學(xué)生在思考中激發(fā)創(chuàng)新思維。

齊白石的美學(xué)思想強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作的傳神與意境，這就需要學(xué)生在欣賞作品的過程中具備較高的審美意識與美學(xué)素養(yǎng)。教師可以通過指導(dǎo)學(xué)生對作品的構(gòu)圖、色彩與線條等視覺元素以及作品所傳達的情感進行深入分析，促進學(xué)生審美能力的提升。以齊白石的《蛙聲十里出山泉》為例，教師可以提出一系列啟發(fā)式的問題，這樣不僅能加深學(xué)生對于藝術(shù)作品的風(fēng)格、創(chuàng)作背景等方面的認識，還能夠激發(fā)他們開拓想象的創(chuàng)新意識。

在課堂教學(xué)中，學(xué)生“學(xué)得如何”與教師“教得如何”脫離不了關(guān)系，因此教師需要不斷提升自己的美學(xué)素養(yǎng)和對藝術(shù)的審美感受，并且深人日常生活，通過持續(xù)性的自我培養(yǎng)和實踐訓(xùn)練拓寬藝術(shù)視野。

三、結(jié)語

本文對齊白石美學(xué)思想在中的應(yīng)用進行了研究，有利于齊白石美學(xué)思想的傳承發(fā)展，同時豐富了理論，明確了齊白石美學(xué)思想在當(dāng)代藝術(shù)教育與文化傳承中的重要地位。通過對齊白石“妙在似與不似之間”的藝術(shù)理念及其筆墨技法與意境營造的美學(xué)價值進行深人剖析，揭示了其美學(xué)思想的精髓，詳述了齊白石美學(xué)思想在當(dāng)代中的具體應(yīng)用，包括將美學(xué)理念融人教學(xué)、創(chuàng)設(shè)問題情境以培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力與美學(xué)素養(yǎng)。由此可見，在美術(shù)教學(xué)中融人齊白石美學(xué)理念，將會在未來得到許多學(xué)校、許多教師的實踐，人們也會越來越重視對中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展和傳承。

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作者簡介：

黃梓軒，湖南師范大學(xué)碩士研究生。研究方向：藝術(shù)學(xué)。