近日，佳士得拍賣舉辦的首次專門針對AI創(chuàng)作的藝術(shù)作品拍賣會(huì)“增強(qiáng)智能”（Augmented Intelligence）順利結(jié)拍，并取得了超出預(yù)期的成績。佳士得官方數(shù)據(jù)顯示，此次拍賣會(huì)上拍作品共34件，總成交額超過72萬美元，成交率高達(dá)82%，多件拍品成交價(jià)遠(yuǎn)超最高估價(jià)。此外，本場拍賣吸引了37%的新注冊買家，其中近一半為千禧一代或“Z世代”（網(wǎng)生代）。對于這一結(jié)果，佳士得數(shù)字藝術(shù)銷售副總裁兼總監(jiān)Nicole Sales Giles表示，此次拍賣會(huì)的成功證實(shí)了收藏家們認(rèn)可“在藝術(shù)邊界上不斷探索的創(chuàng)意聲音”。

這場拍賣會(huì)在全球范圍內(nèi)引發(fā)了廣泛的關(guān)注與爭議。開拍之前，數(shù)千名藝術(shù)家聯(lián)合簽署了一封公開信，要求佳士得取消此次拍賣。公開信中指出，多數(shù)拍品使用的AI模型，涉嫌未經(jīng)許可使用受版權(quán)保護(hù)作品進(jìn)行訓(xùn)練，這種行為是對人類藝術(shù)家的一種剝削。這一觀點(diǎn)引發(fā)了關(guān)于AI藝術(shù)創(chuàng)作中版權(quán)歸屬和道德邊界問題的激烈討論。對此，佳士得曾表示愿意承擔(dān)風(fēng)險(xiǎn)，嘗試推廣那些具有爭議性和實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)作品，為藝術(shù)市場的發(fā)展注入新的活力，同時(shí)將努力確保所有參拍作品都符合相關(guān)的法律法規(guī)，尊重藝術(shù)家的權(quán)益。

法律與技術(shù)發(fā)展的脫節(jié)大概是不可避免的，當(dāng)人工智能算法將海量藝術(shù)作品解構(gòu)為訓(xùn)練數(shù)據(jù)后，傳統(tǒng)著作權(quán)法中的“獨(dú)創(chuàng)性”“合理使用”等概念正面臨著重新定義。然而在相關(guān)法律法規(guī)得到完善之前，AI創(chuàng)作已經(jīng)叩開了藝術(shù)市場之門。在這場拍賣中，我們或許可以從參拍作品本身出發(fā)，探討AI創(chuàng)作將為藝術(shù)市場帶來什么。

此次拍賣，佳士得在拍品的選擇上是較為謹(jǐn)慎的，除了符合相關(guān)的法律法規(guī)，上拍作品也基本呈現(xiàn)了AI藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)，參拍藝術(shù)家也均有成熟的多學(xué)科藝術(shù)實(shí)踐，部分作品已被知名博物館收藏，AI 技術(shù)多是他們創(chuàng)作體系的延伸。從“計(jì)算機(jī)藝術(shù)之父”查爾斯·楚里到算法藝術(shù)先驅(qū)哈羅德·科恩、從惠特尼雙年展新星霍莉·赫恩登和馬特·德萊赫斯特到大型沉浸式藝術(shù)裝置創(chuàng)作者雷菲克·阿納多爾……本場參拍作者的年齡跨度從“20后”到“90后”。上拍作品有AI輔助完成的，也有直接由系統(tǒng)生成的；有實(shí)體作品，也有NFT形式，其中16位藝術(shù)家的作品為首次上拍。

土耳其裔新媒體藝術(shù)家、導(dǎo)演雷菲克·阿納多爾的動(dòng)態(tài)畫作《機(jī)器幻覺——國際空間站之夢A》以27.72萬美元的高價(jià)成交，成為本次拍賣會(huì)的最大亮點(diǎn)。該作是藝術(shù)家“機(jī)器幻覺”系列中的重要作品之一，作品利用地球衛(wèi)星影像和國際空間站拍攝的120萬張圖片生成了一段16分鐘的AI動(dòng)態(tài)數(shù)據(jù)畫作，并通過實(shí)時(shí)數(shù)據(jù)輸入與環(huán)境反饋（如光線、觀眾移動(dòng)等）調(diào)整生成內(nèi)容，形成不斷變化的“活態(tài)”影像。這種交互性打破了傳統(tǒng)藝術(shù)的靜態(tài)呈現(xiàn)，使觀眾成為作品演變的參與者。阿納多爾表示，AI不僅是工具，更是記憶的延伸與未來的預(yù)言者。

本場第二高價(jià)的作品是“80后”藝術(shù)家組合霍莉·赫恩登和馬特·德萊赫斯特為2024惠特尼雙年展創(chuàng)作的作品《Embedding Study 1 amp; 2 （from the xhairymutantx series）》，這件作品以AI技術(shù)為基礎(chǔ)，創(chuàng)造出了一系列扭曲的變種戰(zhàn)士形象，這些形象已經(jīng)成為2024惠特尼雙年展的標(biāo)志性符號。兩位藝術(shù)家將他們作品的源代碼托管在惠特尼博物館的網(wǎng)站上，供公眾免費(fèi)使用。這個(gè)小程序與其他AI工具類似，用戶只需輸入一個(gè)短語，就可以生成一張風(fēng)格相似的圖片。這件作品展出時(shí)就受到廣泛的關(guān)注，并引發(fā)了關(guān)于新技術(shù)形式語言和理論的思考。該作此次以9.45萬美元成交。

“計(jì)算機(jī)藝術(shù)之父”查爾斯·楚里于1966年創(chuàng)作的紙本水墨作品《Bspline Men》以5.04萬美元成交，位居全場第三。雖然查爾斯·楚里作品的美學(xué)價(jià)值飽受爭議，但他率先將傳統(tǒng)的繪畫、雕塑等藝術(shù)形式與算法、編程等計(jì)算機(jī)時(shí)代的概念結(jié)合，開創(chuàng)了計(jì)算機(jī)藝術(shù)的先河。他在1968年初用IBM704型號的計(jì)算機(jī)生成了世界上第一個(gè)完全由計(jì)算機(jī)制作的動(dòng)畫短片《蜂鳥》。這件由三萬多張蜂鳥圖片創(chuàng)建的作品每一幀都是用一張穿孔卡片編程，展現(xiàn)了早期計(jì)算機(jī)動(dòng)畫的制作過程?！斗澍B》被紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館購買，是首批被博物館收藏的計(jì)算機(jī)生成作品之一。

從最早的穿孔卡片編程到今天的AI大模型，可以說，此次參拍的作品基本反映了AI藝術(shù)發(fā)展的整個(gè)歷程，并包含了AI藝術(shù)創(chuàng)作三種主要的形態(tài)：人機(jī)協(xié)作作品、純算法藝術(shù)和跨界實(shí)驗(yàn)。這場拍賣不僅是藝術(shù)市場的一次商業(yè)實(shí)驗(yàn)，更能引起人們對技術(shù)革命與人類創(chuàng)造力關(guān)系的思考。未來，兼具算法創(chuàng)新性與文化符號價(jià)值的AI作品可能成為藝術(shù)資產(chǎn)配置的新選擇，但AI藝術(shù)要真正實(shí)現(xiàn)市場化，還有很多問題需要解決。

首先，版權(quán)歸屬的模糊性是最大障礙。當(dāng)前存在三種主張：用戶主導(dǎo)論強(qiáng)調(diào)人工輸入的智力勞動(dòng)；平臺權(quán)屬論強(qiáng)調(diào)模型架構(gòu)與數(shù)據(jù)的核心價(jià)值；數(shù)據(jù)貢獻(xiàn)者權(quán)益論則強(qiáng)調(diào)保護(hù)原作者的利益。只有明確版權(quán)歸屬，AI藝術(shù)的交易才能獲得法律保障。其次，技術(shù)倫理尚未達(dá)成共識。目前，多數(shù)AI模型開發(fā)者未向原作品支付報(bào)酬或取得授權(quán)，許多藝術(shù)家認(rèn)為這是“用人類藝術(shù)喂養(yǎng)AI，再用AI擠壓人類生存空間”的惡性循環(huán)。對此，“AI創(chuàng)作收益分成模式”提議將收益按比例返還訓(xùn)練數(shù)據(jù)原作者，或可緩解利益分配矛盾。此外，AI藝術(shù)市場接受度不高。目前AI藝術(shù)市場尚處于探索階段，藏家對AI作品的藝術(shù)價(jià)值和投資潛力仍持懷疑和觀望態(tài)度，而市場已呈現(xiàn)兩極分化趨勢：一級市場尚未形成成熟評估體系，二級市場高價(jià)成交極易產(chǎn)生泡沫。

由此可見，AI藝術(shù)市場的健康發(fā)展需要三重支點(diǎn)：法律明確數(shù)據(jù)使用與版權(quán)分配的規(guī)則；市場建立透明合理的估值體系；創(chuàng)作者堅(jiān)守人類情感的核心價(jià)值。

目前，AI藝術(shù)在市場規(guī)范、交易形式、藏品管理、藏家群體構(gòu)成等方面與傳統(tǒng)藝術(shù)市場有著明顯的區(qū)別，短期內(nèi)對傳統(tǒng)藝術(shù)市場不會(huì)產(chǎn)生過多的沖擊。但隨著人工智能技術(shù)的不斷迭代，AI作為藝術(shù)創(chuàng)作的輔助工具將得到越來越廣泛的應(yīng)用，這將促使非專業(yè)創(chuàng)作者進(jìn)入市場，并催生新的藝術(shù)消費(fèi)群體，原有的市場界線也將逐漸模糊。

在不可逆轉(zhuǎn)的技術(shù)浪潮中，AI藝術(shù)的真正價(jià)值不在于替代人類，而是拓展創(chuàng)作維度，在人機(jī)協(xié)作中催生新的美學(xué)范式與文化敘事。這無疑會(huì)使藝術(shù)市場更加豐富多彩，而這一進(jìn)程既需要技術(shù)開發(fā)者的倫理自覺，也需要藝術(shù)家的開放包容，更需要政策制定者的前瞻智慧?！?/p>