周仰

攝影師、譯者

現(xiàn)代技術與古老信仰的交織

說來慚愧，2024年讀的書更多與我正在研究的文人園林相關，攝影方面的卻是屈指可數(shù)，最為印象深刻的當數(shù)買來很久終于在本年度讀完的《攝影與靈體》（PhotographyandSpirit），作者是英國阿伯里斯特威斯大學藝術學院教授約翰·哈維。在這本書里，哈維討論了19世紀中葉以來各種聲稱拍到了鬼魂、靈體和其他顯靈奇跡的照片，拍攝者除了藝術家之外，還包括許多攝影愛好者、商業(yè)攝影師乃至靈媒。但他并非致力于嘲笑當年人們的迷信，或者批判所謂通靈者的欺騙行徑，而是將它們分為三類來討論——宗教、科學和藝術，正如他在前言中論述的：“攝影與靈體的結合使得現(xiàn)代技術和古老信仰結成了同盟，將機械和幽靈聯(lián)合起來，讓理性和宗教握手……它們也結合了這樣兩種信念：其一相信看不見的現(xiàn)實的存在，其二則相信相機的機械之眼能夠捕捉真相。靈體，與相機前的任何其他拍攝對象都不同，它讓人注意到攝影的雙重身份帶來的悖論：攝影既是探究可視世界的科學儀器，又是一種神秘的、近乎魔法般的過程，能夠召喚陰影，并同時帶來超自然的聯(lián)想。”唯一遺憾的是這本書寫作于2007年，未能將最近十來年間出現(xiàn)的那些令我著迷的作品收錄其中。

皇甫曉亮

高校攝影教師，B站“皇大書”“皇馬卦”制作人

通過影像探索生活的深度與溫暖

今年“皇大書”一共分享了50本包含各種類型的攝影畫冊，有家庭、街拍、商業(yè)、藝術性等內容，每一本都值得推薦。我做節(jié)目的理念就是：“皇大書”不是教你拍照，而是讓你看到更多攝影師拍攝的內容和方法。

何伊寧

攝影史學者，獨立策展人

探索歷史、身份與攝影的無盡可能

2024年接觸到幾本讓我印象深刻的攝影書籍，其中值得一提的是德國藝術家安妮·施恩哈廷（AnneSch?nharting）的《遺產》DasErbe/TheLegacy。這本書讓我深刻地感受到歷史與家庭記憶交織的復雜性。安妮以她的鏡頭，重新審視曾祖父在非洲殖民時期留下的遺物和照片，這些物品曾在她家族的“非洲房間”中保存了四代之久。作為攝影師，她并沒有回避這些遺物的殖民背景，而是選擇將其置于當代語境中，展開了一場對歷史、家族和社會責任的對話。在閱讀這本書時，我被那種深入探索私人記憶與宏大歷史之間的聯(lián)系的方式深深觸動。

第二本讓我記憶猶新的是荷蘭攝影師薇薇安·薩森（VivianeSassen）的Phosphor，2023。薩森的作品總能帶來一種強烈的視覺沖擊，她以動態(tài)且充滿實驗性的影像語言，探索了身份、性別、種族等多維議題。在這本書中，她不僅回顧了早期受到非洲啟發(fā)的經典作品，還展示了近年的創(chuàng)新嘗試，包括《繪畫研究》PaintStudies和《金星和水星》VenusandMercury系列。在這些作品中，她以繪畫和拼貼的手法打破了攝影的邊界，讓我看到了影像創(chuàng)作的更多可能性和敘事的多層次。

我還想推薦一本我參與寫作的出版物——《談論寫真集》TalkingaboutPhotobooks。這本書以奧爾胡斯攝影書展（PhotobookWeekAarhus）為核心，匯聚了來自全球藝術家的觀點與反思，深入探討了攝影書作為藝術媒介的無限可能。書中不僅包含理論探討，還有領域專家的精彩文字，是一本值得每位攝影愛好者與創(chuàng)作者細細品味的佳作。

此外，我還正在參與編號223的最新攝影書創(chuàng)作。這個項目嘗試以攝影師的關鍵詞為線索，串聯(lián)過去20年的創(chuàng)作歷程。由潘焰榮擔任設計師，這本書預計由Northing出版社在2025年上半年出版。

林葉

藝評人、譯者

從真實情感到平行時空的探索

我對攝影書的選擇是很簡單的，那就是看作品是否能夠從真實情感上打動我，是否能夠將我拽入攝影家用照片構筑的那個平行時空之中。以下介紹的這三本攝影書，都是能夠讓我在現(xiàn)實世界中打開另一個時空通道的攝影作品。

潘超群

法國格勒諾布爾高等商學院碩士，攝影師

探索沖突、詩意與未見之巴黎

就如過去的每一年一樣，攝影師和藝術家們依然在用攝影書的方式作為攝影項目的最終呈現(xiàn)形式之一。在這里與大家分享2024年我最喜歡、最驚喜和最期待的三本攝影畫冊。

尾麥

圖像編輯、攝影社群“虛識書友會”“火星公社”創(chuàng)辦人、藝術書店合伙人

細讀影像與文字的交織

2024年是我主持“虛識書友會”的第三年，眼看還有條件繼續(xù)做第四年，心里不免有點“得意”。書友會的核心活動是攝影畫冊精讀，不急不躁，每月一期，用大概3個小時細讀一部作品，有點像電影學院的拉片課。平心而論，我挺難想象在這個什么都加速的年頭，有人肯花3個小時聽人講一本畫冊。不過從當前的社群氣氛和反饋來看，我想一定是有什么做對了，這也算是長期主義的一次小小的勝利吧。

因為常年選書做導讀，每本都要傾注心力去研究，結果就是做一本愛一本，很難說最喜歡哪些。但的確有一些書，從方法到理念上都更契合書友會的審美態(tài)度和價值觀，當然也有我個人偏好的體現(xiàn)，比如，美國攝影師柯蘭·哈特伯格（CurranHatleberg）的《河流之夢》River'sDream，它繼承了公路攝影的傳統(tǒng)，用一種后現(xiàn)代的開放敘事方式揭示了被光芒遮蔽的生活。雖說相機只能捕捉表面，但攝影應該具有一種穿透的能力，提醒觀眾這個世界并非它看上去理所當然的樣子。另一本《外部：安妮·埃爾諾與攝影》Exteriors：AnnieErnauxandPhotography也有類似的內涵，它將法國作家埃爾諾的文字和眾多攝影師的街頭快照并置，攝影和文學相互激蕩，平白又鋒利，像手術刀般精準切入人類生活的肌體。最后特別要推介書友會伙伴金蘊予的作品《造化》，它并未正式出版，但可以在網上看到，我有幸獲贈了一本樣書，看到敏感細膩的年輕創(chuàng)作者將生命情感融入對土地和人的處境的關注，這是我心目中攝影該有的樣子。