刻畫人物角色是戲劇表演的重要組成部分，表演者需要根據(jù)劇本分析人物角色的設(shè)定，并應(yīng)用一定表演技巧、臺詞、肢體語言塑造人物角色，使觀眾能夠充分感知人物角色的性格特征，從而感染觀眾，引發(fā)觀眾共鳴。作為戲劇表演的基本功，人物角色的塑造存在一定難度，對戲劇表演者有一定要求。表演者應(yīng)掌握人物角色的刻畫技巧，持續(xù)積累戲劇表演經(jīng)驗，使人物角色的塑造更加形象化、立體化。因此，本文結(jié)合戲劇表演中刻畫人物角色的重要性，以及戲劇表演中人物形象的特點，對如何在戲劇表演中刻畫人物角色展開研究，希望對相關(guān)從業(yè)者有所啟發(fā)，為我國戲劇表演藝術(shù)的發(fā)展提供助力。

1 戲劇表演中刻畫人物角色的重要性

人物角色的刻畫會直接影響戲劇表演的整體效果，所以表演者需要結(jié)合自身的生活經(jīng)驗、劇本設(shè)定，運用戲劇表演技巧塑造人物角色。在戲劇表演藝術(shù)中，人物角色的刻畫非常重要，它不但可以更完整地呈現(xiàn)戲劇故事，還能使觀眾深入了解人物性格，形成深刻的記憶點，從而加深觀眾對戲劇的印象。這一過程確保了戲劇表演能夠觸動觀眾的情感，引發(fā)共鳴，并對觀眾的認(rèn)知和價值觀產(chǎn)生積極影響，充分發(fā)揮了戲劇藝術(shù)對社會大眾的積極作用。表演者只有運用表演技巧，仔細(xì)揣摩角色，才能更準(zhǔn)確、更真實地塑造人物角色，提升戲劇表演的藝術(shù)水平。再者，戲劇表演中人物角色的塑造可以展示戲劇藝術(shù)的格調(diào)，更好地傳遞我國優(yōu)秀文化，使我國戲劇表演活動走向世界。

2 戲劇表演中人物形象的特點

（1）角色鮮明。在戲劇表演中，不同角色的人物形象差異明顯，個性鮮明，有著極高的辨識度，觀眾可以根據(jù)人物形象區(qū)分不同角色。比如在粵劇中，生、旦、凈、末、丑等角色的人物形象有著明顯的差異。其中，“生”主要指“小生”“武生”，小生形象多為書生、寒儒。武生多為武藝精湛的男性，人物形象相對粗狂、豪放。

（2）行為真實。正所謂“戲如人生，人生如戲”，現(xiàn)實世界、藝術(shù)世界雖然相互對立，但戲劇藝術(shù)的創(chuàng)作離不開生活，所以在戲劇表演中的人物的行為應(yīng)符合一定的生活邏輯，具有“真實性”。這些行為表現(xiàn)更是社會背景、歷史環(huán)境的映射，能夠引發(fā)觀眾共鳴。

（3）感情充沛。戲劇表演的本質(zhì)是在舞臺上向觀眾傳遞人物情感的藝術(shù)活動，戲劇表演中的人物形象具有感情充沛、情感飽滿的特點。演員會運用各種表演技巧來刻畫人物形象，精準(zhǔn)傳遞人物情感，使人物形象更加鮮活、有趣，進而深深打動觀眾的心。

3 戲劇表演刻畫人物角色的具體思路

3.1 深入分析人物角色的性格特征

為更好地刻畫人物角色，演員需要充分了解戲劇人物，合理測定其行為規(guī)律、思想特征，并結(jié)合戲劇表演的情節(jié)設(shè)計、藝術(shù)特色，把握表演中的人物情感，確保戲劇表演中的人物基調(diào)、性格符合戲劇人物形象。性格特征是形成人物形象的重要元素，戲劇表演者需要深入分析人物角色的性格特征，根據(jù)人物性格塑造，刻畫人物角色。戲劇背景、社會文化、人物行為習(xí)慣和戲劇人物性格特點有著一定關(guān)聯(lián)，這些都會對戲劇人物性格產(chǎn)生一定的影響。戲劇演員應(yīng)以劇本為基礎(chǔ)，分析劇本創(chuàng)造背景、時代特征，以及劇本中的人物關(guān)系、人物生活場景，揣摩人物形象，總結(jié)人物性格特征?；谒莆盏娜宋镄愿裉攸c，戲劇演員可以運用戲劇表演技巧，塑造人物形象，在表演中展示人物形象。

3.2 結(jié)合現(xiàn)實生活體會角色情感

戲劇創(chuàng)作中的環(huán)境、人物、事件是以生活為模板，戲劇藝術(shù)中包含較多的生活元素。戲劇演員在刻畫人物角色時，還應(yīng)結(jié)合現(xiàn)實生活體會角色情感，真實、生動地刻畫人物角色。為實現(xiàn)該目標(biāo)，戲劇人員需要深入現(xiàn)實生活，積累生活經(jīng)驗，在生活中體會不同戲劇人物的情感表現(xiàn)，并將情感體驗中感知到的情緒、情感運用到戲劇表演中，通過準(zhǔn)確傳遞人物情感的方式塑造角色，確保觀眾與戲劇角色能夠產(chǎn)生共鳴。

以粵劇《千古忠魂之于謙傳》為例，“于謙”的扮演者在充分研讀劇本、廣泛查閱歷史資料的基礎(chǔ)上，深刻剖析了這一藝術(shù)形象和現(xiàn)實生活的內(nèi)在聯(lián)系。在表演過程中，演員巧妙地融入了一些生活元素，使“于謙”這一角色更加鮮活、生動。故事前期，演員通過南派武生的角色形象，以洪亮高亢的聲音、鏗鏘有力的唱念以及節(jié)奏感鮮明的動作，生動刻畫了于謙內(nèi)心的激憤與悲涼，尤其是在“死諫”“劫持”“赴營”和“決戰(zhàn)”等關(guān)鍵場次中，展現(xiàn)了于謙剛勇無畏的英雄形象。而到了故事后期，演員則通過細(xì)膩動人的唱做技巧，在“壯行”“催行”等情節(jié)中，深入挖掘并展現(xiàn)了于謙為人夫、為人父的柔情與溫情，使人物形象更加立體、飽滿。最終，當(dāng)演員昂首闊步、從容坦蕩地邁上行刑臺時，于謙的光輝形象巍然屹立，深深烙印在觀眾的心中，實現(xiàn)了藝術(shù)與情感的完美結(jié)合。

3.3 合理把握人物角色的刻畫尺度

成功的戲劇表演中，人物角色的刻畫應(yīng)堅持“過猶不及”的原則，所以戲劇演員還應(yīng)準(zhǔn)確把握人物角色的刻畫尺度，不盲目、不用力過猛。戲劇演員需要全方位分析人物形象特征、情感現(xiàn)狀、性格特點和行為規(guī)律，確定表演過程中人物演繹的“表現(xiàn)力度”，準(zhǔn)確把握人物情感、人物意識，避免脫離實際。在表演過程中，演員應(yīng)細(xì)膩展現(xiàn)人物性格和情感，循序漸進，使得觀眾被人物角色牽動，確保人物刻畫的整體效果。

以粵劇《霸王別姬》（新編）為例，該戲劇是以兩幕劇的結(jié)構(gòu)，演繹了十面埋伏、四面楚歌、霸王別姬、烏江自刎等經(jīng)典場面。在刻畫項羽、虞姬等人物角色時，主創(chuàng)演員加入了自身的理解和感悟。表演活動在延續(xù)粵劇的唱腔傳統(tǒng)和戲曲“一桌二椅”等要素的基礎(chǔ)上，增加戲歌、大提琴，配合音效、燈光、場景搭配創(chuàng)新舞臺藝術(shù)，深刻演繹了人物內(nèi)心的掙扎、英雄末路的孤悲。

由于《霸王別姬》這段戲劇的底色是悲痛，所以演員加入了大量的情緒。用痛苦、釋懷的情緒，柔軟旖旎的粵語，演繹人物情感，使人物情感經(jīng)歷更加百轉(zhuǎn)千回。在表演過程中，演員對西楚霸王的刻畫入木三分，情緒張弛有度，既演出了他的威武霸氣、心懷大義，又演出了他對虞姬的滿目柔情以及孤身赴死的悲壯，使觀眾產(chǎn)生了極大的共鳴。

3.4 靈活運用戲劇人物的表演技巧

3.4.1 動作技巧

戲劇演員在通過情感刻畫人物時，可以利用動作技巧表現(xiàn)人物形象，塑造出觀眾喜愛的戲劇人物。設(shè)計戲劇動作時，演員可以結(jié)合自身扮演的人物角色，借助動作中的細(xì)節(jié)來表現(xiàn)人物形象。比如，戲劇演員可以根據(jù)自己對人物角色的理解，將生活素材、肢體語言用于舞臺演出，用動作詮釋人物性格特征，使演出對觀眾具有吸引力，從而確保戲劇的表演效果。

粵劇《三氣周瑜》是經(jīng)典的“三國戲”，為演好該劇目，演員需要結(jié)合人物特點設(shè)計肢體動作，運用不同的動作技巧來刻畫人物。《三氣周瑜》前半部分以靠把戲為主，后半部分則以短打為主。周瑜一角又是以武戲見長，為刻畫該角色，表演者使用了大扣把子、翻身、拋槍等動作技巧，以及搶背、劈叉、水發(fā)等短打功夫。為將周瑜同時遭受肉體疼痛和心理折磨的痛苦表現(xiàn)出來，表演者特別加入了跪步轉(zhuǎn)圈水發(fā)技巧，將悲憤用水發(fā)激憤地宣泄出來?！度龤庵荑ぁ分械慕?jīng)典的女性角色小喬，其扮演者根據(jù)該人物的歷史形象，以及嬌羞美艷、溫婉動人的人物特征，在動作設(shè)計中重點展現(xiàn)小喬的嬌美身段，動作表演細(xì)膩、柔和，配合劇中的扇子舞，整套動作行云流水，將人物形象表現(xiàn)得尤為生動，給觀眾留下深刻的印象，人物角色的刻畫非常成功。

3.4.2 表演技巧

表演技巧是塑造人物角色的核心，戲劇演員需要重復(fù)訓(xùn)練各類表演技巧，積累舞臺經(jīng)驗。演員可以圍繞生活經(jīng)驗、情感經(jīng)歷搭建戲劇表演中的藝術(shù)情景，感知人物角色的情感、性格，并運用不同的舞臺表演技巧傳遞人物情感，塑造人物形象。比如在小劇場粵劇《屈原》的表演活動中，該戲劇的表演行當(dāng)分別有文武生、花旦、花臉、丑生。演員需要結(jié)合人物角色總結(jié)戲劇中各個人物的性格特征，并運用表演技巧塑造人物形象。該粵劇中的角色形象鮮明，有善良大義、智慧的“鄭袖”，有多疑善妒、輕信奸佞的“楚懷王”，有奸詐貪婪的“上官大夫”，戲劇演員基于人物角色，運用語言、肢體動作刻畫人物。例如鄭袖的表演者用婉轉(zhuǎn)、柔美的粵劇聲腔，塑造了一個秀麗智慧、傾慕屈原才華的女子形象?！吧瞎俅蠓颉蓖ㄟ^神態(tài)的變化讓觀眾對該劇目的善惡角色一目了然，演員的神態(tài)、表情、動作貼合人物形象，藝術(shù)塑造效果良好。

3.4.3 語言技巧

語言技巧的運用可直接呈現(xiàn)人物性格特征，起到生動刻畫人物角色、推進戲劇情節(jié)的作用。在戲劇表演過程中，演員可以通過抑揚頓挫的臺詞、飽滿豐富的戲曲唱腔展現(xiàn)人物角色，引發(fā)觀眾共鳴。對此，戲劇演員應(yīng)仔細(xì)揣摩戲劇表演中的人物臺詞，在熟悉臺詞的基礎(chǔ)上，根據(jù)臺詞內(nèi)容、人物性格、時代背景把握臺詞語言，靈活地調(diào)整表演過程中的臺詞節(jié)奏，用富有魅力的語言技巧打造戲劇人物，強化戲劇表演的藝術(shù)魅力。

在粵劇《朱弁回朝》中，演員結(jié)合劇目特點調(diào)整演唱風(fēng)格，一開腔就給人爽朗精神、蕩氣回腸的感受，體現(xiàn)出主人公終償夙愿啟程回國的興奮。隨著劇情的推進，主人公唱腔轉(zhuǎn)變?yōu)橐酪啦簧?，一曲《江河水》，訴盡了主人公的復(fù)雜的情思。為將人物角色塑造得更加立體，演員根據(jù)劇本情節(jié)和人物性格，反復(fù)推敲發(fā)音、吐字、音色、氣息，確保戲劇表演中能夠細(xì)致、深刻、活靈活現(xiàn)地刻畫人物角色。除去發(fā)音、氣息變化等語言技巧，該戲劇中的演員通過把控唱腔旋律賦予人物靈魂，用唱腔演繹人物情感，配合人物角色的呈現(xiàn)，使觀眾能夠在唱腔的變化中感知該人物的情感變化。

3.5 不斷提高自身的藝術(shù)水平

刻畫人物角色是戲劇表演藝術(shù)的重點和難點。戲劇演員作為人物塑造的主體，需要在戲劇表演中不斷提高自身的藝術(shù)水平，用良好的舞臺修養(yǎng)、藝術(shù)能力傳遞人物情感，塑造形象、飽滿的戲劇人物。戲劇演員應(yīng)在工作中持續(xù)積累經(jīng)驗，學(xué)會反思、主動學(xué)習(xí)，自覺地挖掘劇本的文化內(nèi)涵，通過不斷學(xué)習(xí)，增加與戲劇表演相關(guān)的知識儲備和技術(shù)經(jīng)驗。在學(xué)習(xí)過程中，戲劇演員應(yīng)勤加練習(xí)戲劇表演技巧，積累臺詞、動作經(jīng)驗，熟悉不同角色的表演風(fēng)格。

另外，在戲劇表演中，人物角色的刻畫不僅是對傳統(tǒng)戲劇表演技巧的繼承，更是對傳統(tǒng)戲劇文化的個性化改造。戲劇演員還應(yīng)堅持“取其精華，去其糟粕，兼容并蓄”的原則，用開放性的眼光學(xué)習(xí)戲劇表演藝術(shù)中的演出技巧，學(xué)會將傳統(tǒng)戲劇表演技巧和自身實踐經(jīng)驗結(jié)合起來，總結(jié)出一套適合自己的表演程式。

4 結(jié)語

綜上所述，戲劇表演在我國文化藝術(shù)體系中占據(jù)著重要地位，是傳承我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、藝術(shù)文化的載體。近年來，我國戲劇表演形式、方法持續(xù)完善，在社會群體中有著極大的影響力。為有效傳承、發(fā)展戲劇藝術(shù)，表演者應(yīng)學(xué)會塑造人物角色，刻畫人物性格特征，用更加立體的戲劇人物形象傳輸戲劇文化，使觀眾通過感知人物角色而產(chǎn)生共鳴，豐富觀眾的情感體驗，為我國戲劇藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展提供助力。

作者簡介：廖軍（1977—），男，廣東湛江人，三級演員，就職于湛江粵劇團有限公司。