摘 要：中國畫是一種富有內(nèi)涵和魅力的藝術(shù)形式，展現(xiàn)了中華民族的審美情感，傳承了中國優(yōu)秀文化傳統(tǒng)。無論是中國畫的構(gòu)圖原則，還是中國畫的色彩搭配，均具有不可低估的多重價值，其使得每一幅作品都具有獨特的藝術(shù)生命。介紹中國畫的內(nèi)涵，分析中國畫的構(gòu)圖原則，討論中國畫的色彩搭配技法，進(jìn)而研究新時代中國畫構(gòu)圖和色彩運用的優(yōu)化途徑。

關(guān)鍵詞：中國畫；構(gòu)圖；色彩搭配；技法

中國畫講求意境、筆墨、構(gòu)圖和氣韻，同時獨特的表現(xiàn)手法和深邃的藝術(shù)魅力，使之成為世界上獨樹一幟的藝術(shù)形式。一般來說，中國畫需要遵循一定的構(gòu)圖原則。構(gòu)圖是一個融合了筆法、墨色、空間、情感和意境的復(fù)雜系統(tǒng)，其核心在于“勢”的創(chuàng)造與表現(xiàn)，而所有元素都服務(wù)于畫面的整體感和內(nèi)在聯(lián)系。中國畫的色彩搭配技法也源遠(yuǎn)流長，蘊(yùn)含著深厚的文化內(nèi)涵，具有特定的象征意義，如紅色代表喜慶、熱情和吉祥，藍(lán)色寓意清新、寧靜，黃色象征著財富和高貴等。就畫家而言，應(yīng)當(dāng)緊跟社會發(fā)展的步伐，合理通過墨色深淺、構(gòu)圖布局傳達(dá)個人的情感和藝術(shù)理念，確保中國畫具有生動、活潑、和諧與平衡的效果。因此，本文著重研究中國畫的構(gòu)圖原則和色彩搭配技法，以期推動新時代中國畫構(gòu)圖和色彩運用的健康發(fā)展。

一、中國畫概述

中國畫，也稱國畫，強(qiáng)調(diào)“意在筆先”，注重畫家的情感表達(dá)和意境創(chuàng)造，而不僅僅是對現(xiàn)實的直接描繪，其內(nèi)涵十分豐富。其一，意境。中國畫追求意境營造，即通過畫面表達(dá)畫家內(nèi)心的情感和思想，給觀眾審美享受和想象空間。意境是中國畫的核心，包括畫面的氛圍、情調(diào)、韻味等。其二，筆墨。中國畫講究筆法和墨色的運用，筆法有勾、皴、擦、點、染等，墨色有濃、淡、焦、干、濕等變化。其三，構(gòu)圖。中國畫在構(gòu)圖上注重平衡、對比和變化，以及畫面的節(jié)奏感，常見的構(gòu)圖方式有對角線、中心式、縱橫式等。其四，題材。中國畫題材豐富多樣，包括人物、山水、花鳥等。其五，寓教于樂。中國畫常常蘊(yùn)含著豐富的哲理和寓意，通過畫面?zhèn)鬟_(dá)對生活、自然和宇宙的感悟，以及對道德、情操的培育。最后，人文精神。中國畫強(qiáng)調(diào)畫家的人文素養(yǎng)，提倡“畫品如人品”，要求畫家具備高尚的道德品質(zhì)和較高的文化素養(yǎng)[1]。

二、中國畫的構(gòu)圖原則

（一）“勢”的表現(xiàn)與創(chuàng)造

在中國畫中，“勢”的創(chuàng)造和表現(xiàn)是藝術(shù)家通過長期實踐和修煉，將對自然萬物深刻的理解和感受與藝術(shù)表現(xiàn)技巧完美結(jié)合。例如，畫家需要把握畫面的整體布局和構(gòu)圖，確定畫面“勢”的方向和動態(tài)。這需要畫家有很強(qiáng)的空間感和立體感，能夠?qū)⑷S空間轉(zhuǎn)化為二維畫面，并通過透視、比例等手法表現(xiàn)。另外，中國畫強(qiáng)調(diào)“養(yǎng)勢、造勢、取勢”。一是講究“養(yǎng)勢”，即畫家在日常生活中通過文學(xué)、書法、詩詞等藝術(shù)形式的修煉，提升個人的藝術(shù)修養(yǎng)和情感表達(dá)；二是“造勢”“取勢”，這是創(chuàng)作時的具體操作，指畫家如何運用筆法和墨色、結(jié)合畫面空間來創(chuàng)造有內(nèi)在聯(lián)系和動態(tài)平衡的畫面。

（二）筆墨運用與虛實相生

中國畫的筆墨運用是其核心藝術(shù)語言和表現(xiàn)手法，蘊(yùn)含著豐富的文化和哲學(xué)內(nèi)涵。筆墨是中國畫的基本語言。在中國畫中，筆指的是用毛筆作為繪畫工具，通過不同的筆觸來表現(xiàn)物象的質(zhì)感和動態(tài)；墨則是指以水調(diào)節(jié)墨色深淺，通過濃、淡、干、濕的變化來展現(xiàn)畫面的層次和氛圍。在構(gòu)圖上，筆墨的運用要服務(wù)于整體的“勢”，通過不同的筆觸和墨色濃淡來營造層次感和深度。

虛實相生也是中國畫構(gòu)圖中的重要原則。實指具體的物象和筆觸，虛則指留白和背景空間。虛實相生可以增強(qiáng)畫面的層次感和靈動感，使畫面不至于顯得擁擠或單調(diào)[2]。事實上，中國畫的虛實相生是一種藝術(shù)表現(xiàn)手法，強(qiáng)調(diào)在畫面中通過實寫與留白相結(jié)合的方式達(dá)到一種意境上的平衡和互補(bǔ)。

（三）平衡性與統(tǒng)一性

中國畫要遵循平衡性與統(tǒng)一性原則。平衡性指對稱與非對稱的平衡，統(tǒng)一性則指內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。在平衡性方面，中國畫的構(gòu)圖既不完全排斥對稱，也不完全依賴對稱，畫家會在對稱中尋求變化。在統(tǒng)一性方面，中國畫的構(gòu)圖不僅僅是對形式的考慮，更是內(nèi)容表達(dá)的需要，畫家需要考慮如何通過畫面布局傳達(dá)特定的意境和情感，使內(nèi)容和形式和諧統(tǒng)一[3]。在中國畫創(chuàng)作中，內(nèi)容與形式的統(tǒng)一是一個重要的藝術(shù)原則，其要求畫家在創(chuàng)作時不僅要精心構(gòu)思畫面內(nèi)容，還要考慮如何通過恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)形式來表現(xiàn)這些內(nèi)容，使之相互協(xié)調(diào)，相得益彰。在實際創(chuàng)作中，這種平衡不是絕對的對稱，而是對稱與非對稱的有機(jī)結(jié)合，旨在創(chuàng)造生動的畫面和深遠(yuǎn)的意境。

三、中國畫的色彩搭配技法

（一）色彩搭配以意境為本

中國畫在色彩的運用上，與西方繪畫有著顯著的不同，中國畫家不單單追求對物質(zhì)世界的再現(xiàn)，更注重意境的營造。在這種藝術(shù)傳統(tǒng)中，色彩被視為一種情感和哲學(xué)思想的載體。通過色彩的運用，畫家可以傳達(dá)自己的精神和對自然界的感悟。中國畫的色彩搭配強(qiáng)調(diào)服務(wù)于畫面的整體意境，色彩的選擇和運用需符合畫面的情感表達(dá)和主題需要，追求的是一種超脫形跡的意境美。中國畫的色彩搭配以意境為本，這一點體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化和審美觀念的獨特性。色彩不僅僅是為了填充畫面或突出主題，更重要的是營造意境，表達(dá)畫家的情感和理念。通過這種方式，中國畫家創(chuàng)造出既有深邃意蘊(yùn)又富有美感的藝術(shù)作品，使觀者能夠在色彩的世界中感受藝術(shù)的魅力和心靈的觸動。

（二）注重五行理論

五行是中國傳統(tǒng)文化中的重要哲學(xué)思想，廣泛應(yīng)用于中醫(yī)、風(fēng)水、命理、哲學(xué)等多個領(lǐng)域，當(dāng)然也包括中國畫的色彩搭配中。五行指的是金、木、水、火、土，它們之間存在相生相克的關(guān)系。在中國畫中，色彩的應(yīng)用需考慮五行相生相克的關(guān)系。如：紅色、黃色等暖色調(diào)通常代表火，與熱情、活力等特性相聯(lián)系，而木生火，因此可以在以綠色（代表木）為主色調(diào)的畫面中加入暖色調(diào)顏色，以增強(qiáng)畫面的活力；藍(lán)色、白色等冷色調(diào)通常代表水，與冷靜、清新等特性相聯(lián)系，而水生木，因此可以把冷色調(diào)的顏色融入以綠色（代表木）為主色調(diào)的畫面中，以增強(qiáng)畫面的清新感[4]。五行理論不僅體現(xiàn)在色彩的選擇上，還可能體現(xiàn)在畫面的多個方面，共同構(gòu)成了具有中國傳統(tǒng)文化特色的中國畫藝術(shù)。

（三）墨色并重，對比和諧

墨色是一種重要的色彩語言。首先，水墨畫以墨色的深淺、濃淡變化來表現(xiàn)豐富的色彩層次，強(qiáng)調(diào)墨色的韻味和變化，而非單純的色彩堆砌。在中國畫中，墨色能夠通過不同的濃度、濕度、層次和運筆方式，展現(xiàn)千變?nèi)f化的視覺效果和深遠(yuǎn)寓意。其次，中國畫色彩搭配強(qiáng)調(diào)對比與變化。畫家會在保持整體和諧的基礎(chǔ)上，適當(dāng)運用對比色彩，以突出畫面的重點和層次感。例如在一幅畫中，畫家可能會用淡墨綠表現(xiàn)春天的生機(jī)，同時用濃艷的紅花來點綴，使畫面更加豐富多彩。最后，中國畫色彩搭配注重和諧統(tǒng)一，畫家在作畫時，會根據(jù)畫面的主題和氛圍，選擇相互協(xié)調(diào)的色彩。例如：在描繪自然風(fēng)光時，常會表現(xiàn)山青、水綠、云白等面貌，以體現(xiàn)自然的和諧與寧靜；在人物畫中，也會根據(jù)人物的性格和身份，選擇相應(yīng)的色彩進(jìn)行搭配。

（四）色彩的個性化表達(dá)

每一位畫家都有自己獨特的色彩語言和風(fēng)格。在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，現(xiàn)代畫家更加注重個性化表達(dá)，根據(jù)個人情感和創(chuàng)作需要靈活運用色彩。大體上講，個性化表達(dá)也是中國畫色彩搭配的一個重要技法。色彩的個性化表達(dá)是一種藝術(shù)形式，指將色彩應(yīng)用于不同的媒介和場合，以表達(dá)特定的情感、理念或?qū)徝?。第一，融入個人風(fēng)格。在色彩的應(yīng)用中，融入個人的審美觀和風(fēng)格是非常重要的，這包括對色彩的選擇、搭配和應(yīng)用方式的個人偏好，以使作品更具個性和獨特性。第二，考慮文化背景和象征意義。不同的文化中，色彩有不同的解讀和象征意義。中國畫的色彩搭配要考慮目標(biāo)觀眾的文化背景和色彩的象征意義，以確保信息的有效傳達(dá)。毫無疑問，色彩的個性化表達(dá)需要創(chuàng)造力和技術(shù)的結(jié)合，通過靈活運用搭配技巧，融入個人風(fēng)格和文化背景，可以創(chuàng)造出獨特而有力的視覺表達(dá)。

四、新時代中國畫構(gòu)圖和色彩運用的優(yōu)化途徑

（一）繼承與創(chuàng)新相結(jié)合

在新時代，畫家們可以深入研究傳統(tǒng)中國畫的構(gòu)圖規(guī)律和色彩體系，如傳統(tǒng)的“三遠(yuǎn)”構(gòu)圖法（高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)）和“五色”理論（青、黃、赤、白、黑），在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，嘗試現(xiàn)代構(gòu)圖法則和色彩搭配，使作品既有傳統(tǒng)韻味，又符合現(xiàn)代審美。首先，在構(gòu)圖上，中國畫講究意蘊(yùn)、留白和平衡，畫家們應(yīng)深入理解并繼承這些傳統(tǒng)構(gòu)圖法則，同時應(yīng)探索如何將這些法則與現(xiàn)代視覺語言相融合。例如在現(xiàn)代社會，人們的審美需求多元化，畫家可以嘗試在傳統(tǒng)構(gòu)圖的基礎(chǔ)上加入現(xiàn)代元素，如抽象形狀、不規(guī)則的留白，以及“意在筆先”“色為墨服務(wù)”[5]。當(dāng)然，繼承與創(chuàng)新不是相互獨立的，而是在相互交融中不斷發(fā)展，這樣中國畫才能在新時代煥發(fā)新的生命力，呈現(xiàn)獨特的藝術(shù)風(fēng)采。

（二）注重畫家情感表達(dá)

新時代的中國畫創(chuàng)作應(yīng)更加注重畫家的情感表達(dá)和個性化語言，構(gòu)圖和色彩的運用要服務(wù)于畫家的主題和情感，通過創(chuàng)新的構(gòu)圖和色彩搭配，強(qiáng)化畫面的情感沖擊和思想深度。在構(gòu)圖上，畫家可以根據(jù)自己要表達(dá)的主題和情感，巧妙地安排畫面中的景物，使畫面既富有變化又統(tǒng)一和諧。這種方式使得畫面空間具有流動性，使觀者能夠在欣賞畫作時產(chǎn)生一種身臨其境的感覺。在色彩上，畫家可以根據(jù)自己的情感和審美取向，對色彩進(jìn)行提煉和轉(zhuǎn)化，運用色彩的明暗、冷暖、純度等屬性，合理地表達(dá)自己的情感和寓意，從而使畫面更具豐富性和層次感，能夠引發(fā)觀者的情感共鳴。一句話，畫家通過對構(gòu)圖和色彩的巧妙運用，使畫作既具有形式美，又富有情感內(nèi)涵，從而達(dá)到抒發(fā)情感、寫照生活的目的。

（三）科技與藝術(shù)的融合

數(shù)字媒體技術(shù)的融入為中國畫帶來了全新的發(fā)展機(jī)遇和挑戰(zhàn)，在數(shù)字技術(shù)的輔助下，傳統(tǒng)中國畫的創(chuàng)作手法和表現(xiàn)形式得以創(chuàng)新，從而拓展了這一古老藝術(shù)的發(fā)展空間。在構(gòu)圖方面，畫家可以在虛擬畫布上進(jìn)行更為復(fù)雜的構(gòu)圖實驗，輕松調(diào)整畫面的各個元素，實現(xiàn)傳統(tǒng)紙筆難以達(dá)到的效果。例如利用計算機(jī)圖形處理技術(shù)，可以創(chuàng)造出動態(tài)的、多維度的視覺空間，使傳統(tǒng)的中國畫構(gòu)圖更加豐富和多元。在色彩搭配方面，傳統(tǒng)中國畫強(qiáng)調(diào)“墨分五色”，色彩運用往往較為含蓄和內(nèi)斂，而數(shù)字媒體技術(shù)可以為中國畫帶來更為豐富和生動的色彩表現(xiàn)。通過數(shù)字調(diào)色板和色彩匹配工具，畫家可以更容易地找到和創(chuàng)造理想的色彩搭配，使作品更具現(xiàn)代感和表現(xiàn)力[6]。此外，數(shù)字媒體技術(shù)的應(yīng)用還能實現(xiàn)色彩的實時調(diào)整和混合，幫助畫家在創(chuàng)作過程中更好地把握色彩的層次和過渡，使畫面更具立體感和動態(tài)效果。

（四）培養(yǎng)新一代藝術(shù)家

構(gòu)圖和色彩搭配是傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)的重要組成部分，其創(chuàng)新發(fā)展離不開對新一代藝術(shù)家的培養(yǎng)。要想提升中國畫構(gòu)圖和色彩搭配的時代性，必須培養(yǎng)一批優(yōu)秀的年輕畫家。首先，學(xué)校要積極開設(shè)中國畫構(gòu)圖和色彩搭配相關(guān)課程，讓學(xué)生系統(tǒng)地學(xué)習(xí)和掌握相關(guān)技巧。其次，學(xué)校要鼓勵學(xué)生參與中國畫創(chuàng)作和實踐，通過實踐來提高技能和創(chuàng)造力。再次，學(xué)校應(yīng)當(dāng)邀請經(jīng)驗豐富的藝術(shù)家進(jìn)行教學(xué)和講座，分享他們的創(chuàng)作經(jīng)驗和技巧。最后，學(xué)校要定期組織學(xué)生參觀美術(shù)館和藝術(shù)展覽，激發(fā)他們的靈感和想象力。通過這些措施，學(xué)?？梢耘囵B(yǎng)出具有中國畫構(gòu)圖和色彩搭配技能的新一代藝術(shù)家，其既具有創(chuàng)新精神，又具有實踐能力，進(jìn)而能為傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的傳承和發(fā)展做出貢獻(xiàn)。

五、結(jié)語

中國畫作為文化傳承的載體，對于培育社會主義核心價值觀有著重要意義。對中國畫的教育和普及，可以增強(qiáng)人民群眾的文化自信，促進(jìn)社會主義文化大發(fā)展大繁榮。中國畫藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)進(jìn)一步加強(qiáng)對構(gòu)圖和色彩理論的研究，結(jié)合個人的創(chuàng)作實踐，形成具有理論支持和實踐驗證的藝術(shù)成果。隨著中國藝術(shù)品市場的日益成熟，優(yōu)秀的中國畫作品已成為投資收藏的熱門選擇。藝術(shù)品的稀缺性和不可再生性，加上市場對其藝術(shù)價值的認(rèn)可，使得中國畫作品的市場價值不斷攀升。在這種形勢下，中國畫構(gòu)圖和色彩運用需要與時俱進(jìn)，既要堅持傳統(tǒng)的筆墨精神和審美原則，又要融入現(xiàn)代視覺藝術(shù)的新觀念和新手法。這樣有助于推動新時代中國畫的構(gòu)圖和色彩運用不斷發(fā)展，使之成為既具有民族特色又符合時代要求的美術(shù)表現(xiàn)形式。

參考文獻(xiàn)：

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[2]王雯然.淺談中國畫的色彩表現(xiàn)形式：以《步輦圖》為例[J].色彩，2024（3）：68-70.

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[5]張珂璇.淺析中國畫構(gòu)圖的流變及其當(dāng)代價值[D].昆明：云南大學(xué)，2020.

[6]潘琦.從《千里江山圖》鑒賞中探尋中國畫的色彩視覺傳達(dá)[J].色彩，2024（1）：96-99.

作者簡介：

李祉祎，北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院碩士研究生。研究方向：美術(shù)與書法創(chuàng)作。