阿甲 著

江蘇鳳凰美術出版社

出版：2021年6月

定價：88.00元

《圖畫書小史》自出版兩年后，受到了一些圖書館員、幼兒教師、家長及圖畫書從業(yè)者、愛好者的喜愛。這既是一本教讀者挑書的育兒讀物，也是作者把相關深刻理論通俗化、簡單化的一次偉大嘗試。

本書主要講述美國和英國的圖畫書發(fā)展歷史。其中強調了圖畫書對跨文化交流、對世界和平的重大影響，以及多讀圖畫書對孩子包容度、理解力的培養(yǎng)……我們對世界圖畫書發(fā)展歷史的認識，說到底是為了推進中國原創(chuàng)圖畫書的發(fā)展。

孕育英美圖畫書繁榮的土壤

阿甲之所以能寫出“讀起來簡單，但實際上不簡單”的《圖畫書小史》，和他身兼童書作者、譯者、研究者和推廣者的多重角色是分不開的。他在書中隱藏了自己的核心觀點：圖畫書的發(fā)展需要具備一定的土壤。

當我們解讀英美圖畫書的發(fā)展歷史，可以看到早期圖畫書以英國維多利亞風格為主，強調優(yōu)雅端莊。到了20世紀30年代，圖畫書從民間故事與童話轉向現實主義題材，美國圖畫書開始找到自己獨特的聲音。20世紀50年代，美國主流童書呈現多元格局，圖畫書開始成年。20世紀60—70年代，圖畫書大師云集，圖畫書領域興起國際化潮流。再到近20年來，全世界范圍的圖畫書藝術形式已非常成熟。

每一次圖畫書的變革都是和背后教育觀、兒童觀的轉變分不開的。1658年《世界圖繪》已有當今兒童觀、教育觀的影子。在維多利亞時期，英國的中上層階級萌生了童年的概念，意識到要尊重孩子的天性。應運而生的是純粹愉悅兒童的作品——穿著孩子衣服的比得兔。到了20世紀上半葉，進步主義教育運動倡導兒童故事要與當下兒童的生活經驗相契合。優(yōu)雅浪漫、精致溫和的小書開始變得通俗化，幼兒圖書增加了“玩具色彩，文字的無厘頭色彩、與潛在讀者的互動和插畫的現代主義”。

到20世紀50年代，“為壞孩子們準備的好書”被天才編輯厄蘇拉倡導，作者和編輯專門前往那些衛(wèi)道士漠不關心或嗤之以鼻的領域尋找靈感。他們?yōu)樗^的“壞孩子”發(fā)聲，認為這是一群敢于表達真實情感的正常孩子，從而一批更加符合幼兒心理的圖書誕生了。

到20世紀70年代，隨著各種思潮的激蕩，社會議題也在童書中體現。公眾對圖畫書能接受的尺度越來越寬，創(chuàng)作者有了更大的自由度。更多關于直接深入兒童潛意識領域，觸及兒童負面情緒的圖畫書誕生。

除了兒童觀外，阿甲在《圖畫書小史》中主要以美國為例，還談到了其他幾點發(fā)展圖畫書需要具備的土壤：

第一是發(fā)達的圖書館體系，為孩子大聲朗讀圖畫書的風氣，專業(yè)兒童圖書館員隊伍的建設和培養(yǎng)。第二是美國充分吸收外來移民的加入，大批文人、藝術家、跨界人才被拉入童書創(chuàng)作的圈子。各種思潮和不同文化的涌入，讓創(chuàng)作的環(huán)境相對開放、包容。第三是大批頗有情懷、抱負和天賦的編輯為此孜孜不倦努力，在文字作者和圖畫作者之間架起了一座非常好的橋梁。第四是紐伯瑞獎、凱迪克獎對童書創(chuàng)作的激勵作用。在美國，出版社或作者一旦獲得相關榮譽，就一定會帶來巨大的社會效益和經濟效益。第五是美國童書抓住了20世紀50年代嬰兒潮的機遇，經濟狀況相對來說是全世界最好的，讀者具有購買力。

回顧圖畫書蛻變發(fā)展的過程，是教育觀、兒童觀逐漸完善的過程。人們的觀念也從嚴肅、拘謹，演變成更加開放、包容的狀態(tài)。

英美圖畫書發(fā)展歷程對我們的啟示

如何找準本土圖畫書的特色和定位，如何做出擁有中國味道又和當下兒童經驗相結合的作品，是童書出版業(yè)和圖畫書創(chuàng)作者面對的難題。中國原創(chuàng)圖畫書應從以下幾方面嘗試改善本土原創(chuàng)圖畫書的土壤：

重構“兒童”“童年”的基本觀念

在阿甲看來，觀念的變革是最重要也最難的。他在《幫助孩子愛上閱讀——兒童閱讀推廣手冊》中談到：觀念的支撐，至少有一群人愿意承認童年的獨特性，對改善兒童閱讀社會的生態(tài)是特別重要的。不僅是圖書館員、幼教人員需要轉變觀念，作為圖畫書主要消費群體的家長也需要學習?！霸?0世紀，中國兒童文學的發(fā)展出現嚴重的斷裂。如果成人驕傲地漠視這種缺憾，缺憾將一代代延續(xù)下去?！?如果成人過分干預兒童閱讀，可能會把兒童“變成成人已然相信的樣子” （《兒童文學的樂趣》）。只閱讀特定書的孩子，很可能就只能夠理解和欣賞這種類型的書。最后導致太多孩子被訓練成大人期望中的能力有限的孩子……

這就需要孩子們重建知識結構，深入接觸各種文化。作為出版者，也需要深入了解兒童，從兒童需要出發(fā)，而不是一味迎合市場，從成人的目的與興趣出發(fā)，教育兒童應該知道什么。

更新對圖畫書的理解

阿甲在書中強調了圖畫書是某種必需品：不僅“提供了童年這個迷人的秘密入口”，還讓兒童感到快樂和溫暖，讓兒童感受到圖畫和文字的美，一種沒有標準答案的美。同時，圖畫書中文化交流與融合，對世界和平的意義非常重大。如果孩子們從小閱讀世界各國圖畫書，了解不同地方的風土人情，其他文明的魅力，尊重世界的豐富性和多樣性，也許那種狹隘固執(zhí)的自我意識和優(yōu)越感就會抑制幾分。他的建議是：“不妨先以開放、包容的態(tài)度，從整個社會的層面去觀察，理解其中的因果關系，找到更有價值的本土原創(chuàng)發(fā)展方向。”

確實，擁有大量閱讀經驗后，我們更容易認清圖畫書的概念。你會發(fā)現一流圖畫書被賦予了深刻的形式感和內核，早已不僅限于兒童文學作品的范疇，而是跨學科的交流和表達，涉及美學、哲學、科學、歷史、電影等方方面面，具有藝術性和創(chuàng)造力，既能吸引兒童也能讓成人駐足。而中國的市面上存在很多不是真正意義的圖畫書。它們文字量很大，說教的成分過重，喪失閱讀趣味；也并沒有把握圖像敘事的語法，能清晰流暢地用圖畫講故事，與文字敘述完美合奏。很多由兒童小說、散文，甚至成人文學作品改編而成的圖畫書，以及一些“懷舊或自傳式題材”，都影響了中國圖畫書的跨文化交際功能。本土原創(chuàng)出版可以在主題選擇中關注跨文化的“共享價值觀”，尋找那些人類普遍的、共同的、永恒的感受，去掉那些形式化的偽圖畫書，并從源頭上重視圖畫書的不可代替性，從而在學習中更好地成長。

兼?zhèn)渲袊鴤鹘y(tǒng)文化和西方現代藝術的意識

從圖畫書發(fā)展史來看，圖畫書和西方現代藝術的聯系，比我們想象的更緊密。它的發(fā)展深受立體主義、抽象主義、達達主義、超現實主義等藝術流派的影響。而本土原創(chuàng)作品在過于提倡“中國味道”的過程中，插圖表現形式也相對單一。尤其是中國當代繪畫藝術特別提倡的寫實主義，以及中國審美教育上的缺失，使得部分讀者對寫實以外的藝術形式具有抵觸心理。

在樹立國際視野的同時，“中國圖畫書要立足于世界圖畫書藝術之林，必須確立起自己獨特的民族身份”。 畢竟，從本土文化土壤中走出來的圖畫書，最能夠成為孕育他生命質地的力量。本土圖畫書不能少了民族身份，在東西方文化的碰撞與融合中，我們可以巧妙地借用民間美術的審美情趣，在圖畫書藝術形態(tài)、內容細節(jié)上將民間傳統(tǒng)資源注入本土圖畫書中，幫助世界兒童認識中國和中國文化。比如，書中就舉了這樣一個例子：繪本畫家朱成梁在《別讓太陽掉下來》中，在色彩上借鑒了中國傳統(tǒng)漆器以紅色、金色和黑色為主的色調，在構圖上則借用了傳統(tǒng)漆器以長方形、方形、圓形為主的形式。

作為童書從業(yè)者，我們亟須從源頭上了解圖畫書發(fā)展的歷史，不急于求成，在探索中形成中國本土圖畫書的藝術趣味，努力讓中國原創(chuàng)兒童圖畫書在世界出版舞臺大放異彩！

（本文作者工作單位為江蘇鳳凰美術出版社）