文琴戲是貴州的地方劇種，承載著深厚的文化底蘊，廣泛分布于貴州省貴陽市、畢節(jié)市、安順市等地。畢節(jié)的文琴戲以織金縣與黔西市為典型，且各個區(qū)域的文琴戲在起源與發(fā)展傳承情況等方面存在一定的差異性。2007年，貴州省人民政府把黔西文琴戲列入省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。但隨著時代的發(fā)展變遷，戲劇的傳承與發(fā)展面臨著危機。當前，我國已有不少學者對這一問題進行了深入研究。在制約戲劇現(xiàn)代化的因素方面，董健認為文化進化、文化傳播與文化功能這三個問題始終制約著、刺激著，甚至困擾著中國戲劇現(xiàn)代化的進程。在戲劇的發(fā)展策略方面，秦剛等人從經(jīng)濟角度出發(fā)，認為可以將地方戲作為旅游資源、旅游產(chǎn)品進行開發(fā)利用，進而保證地方戲的演出，實現(xiàn)互利共贏；楊若翎認為可以利用新媒體技術(shù)實現(xiàn)對中國戲劇的高效傳播和保護；靳艷提出了走群眾路線、開辟發(fā)展產(chǎn)業(yè)化道路等建議來保護和發(fā)展文琴戲；劉麗娜立足非物質(zhì)文化遺產(chǎn)視角，提出“活態(tài)性”保護原則、“三貼近”創(chuàng)作原則等策略促進文琴戲的發(fā)展。

綜上，在傳統(tǒng)戲劇的傳承與發(fā)展方面，學者從不同的視角提出了諸多見解，這些觀點為本文提供了寶貴的參考。筆者認為，探討傳統(tǒng)戲劇傳承與發(fā)展的問題，應當考慮傳統(tǒng)戲劇在當今社會環(huán)境下的適應能力，即能否根據(jù)社會環(huán)境的變化調(diào)整發(fā)展方向。因此，本文立足于文化變遷視角，以文琴戲為例，探討有效的發(fā)展策略，希望能為傳統(tǒng)戲劇的現(xiàn)代發(fā)展提szIcPlAoXeFULypP40P4tA==供一定的參考。

一、文琴戲的發(fā)展脈絡(luò)

文琴戲作為黔劇的前身，是黔西縣（今黔西市）深厚歷史文化積淀的產(chǎn)物，距今已有200多年的歷史。這一獨特藝術(shù)形式自誕生以來，便承載著黔西地區(qū)人民的智慧與情感。為了更好地傳承和保護這一寶貴的文化遺產(chǎn)，梳理文琴戲的發(fā)展脈絡(luò)是十分有必要的。

（一）文琴戲的起源

文琴戲的起源可追溯到曲藝中的琴書，又稱彈詞、揚琴調(diào)。它流入黔西的時間眾說紛紜，據(jù)《黔西縣志》記載，該曲藝在清乾隆年間（1736—1796）由四川等地傳入黔西，且有“江淮”“蜀鬼”兩派之稱。光緒年間（1875—1909），琴書在黔西地區(qū)的發(fā)展達到了鼎盛，張漢穆等人的玩唱組織和張益哉、徐鼎銘等人組織的“文音齋”更是推動了琴書藝術(shù)的發(fā)展。1952年，黔西成立了人民業(yè)余劇團，內(nèi)設(shè)揚琴組。1953年，黔西揚琴組將琴書搬上舞臺，傳統(tǒng)劇《搬窯》、移植劇《百日緣》等一經(jīng)上演便獲得大眾的好評。為了紀念“文音社”對琴書藝術(shù)發(fā)展所作出的貢獻，這一藝術(shù)形式被正式命名為“文琴戲”。

（二）文琴戲的興盛

隨著民間文琴戲演出場次的增多，這一藝術(shù)形式逐漸贏得了人民群眾的喜愛與認可。20世紀50年代，文琴戲迎來了發(fā)展的黃金時期。1956年，貴州省第一屆民間藝術(shù)會演的舉辦更是為文琴戲的發(fā)展注入了新的活力。在政府相關(guān)部門的大力支持下，黔西業(yè)余文琴劇團轉(zhuǎn)型為專業(yè)劇團，后黔西文琴戲在各省的演出取得了巨大的成功，這迅速引起了貴州省人民政府的高度關(guān)注。1960年，貴州省人民政府正式將文琴戲命名為黔劇，并成立了相應的黔劇團。

（三）文琴戲的瓶頸

隨著全球化的推進和科技的快速發(fā)展，文化變遷成為一種不可逆轉(zhuǎn)的趨勢。傳統(tǒng)戲劇作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，面臨著傳承與發(fā)展危機。在其他文化的沖擊下，文琴戲的影響力逐漸減弱，其發(fā)展和傳承也面臨著挑戰(zhàn)。如何在現(xiàn)代社會中傳承和發(fā)展文琴戲，成為我們需要深思的問題。

二、文琴戲的生態(tài)適應能力

人類學家斯圖爾德以人類適應生態(tài)環(huán)境的過程為研究對象，闡明不同生態(tài)環(huán)境與文化類型之間的對應關(guān)系，并論述了不同的文化如何去適應不同的生態(tài)環(huán)境。我國學者林耀華闡述了引起文化變遷的因素：一是內(nèi)部的，是由于該民族社會自身的發(fā)展而引起的文化變遷；二是外部的，是在與不同民族的接觸中，受到其他民族文化的傳播影響，出現(xiàn)借用或創(chuàng)新而導致的文化變遷。這恰恰說明了文化應該在文化變遷過程中去逐步適應相應的社會環(huán)境，以促進文化自身的發(fā)展與進步，文琴戲也應如此。

回顧文琴戲的興盛時期，那時娛樂方式相對有限，因此文琴戲備受歡迎。然而，多元文化的今天，文琴戲的生態(tài)適應能力有待提高。在其他文化的影響下，文琴戲雖然面臨挑戰(zhàn)，但同樣也有機會通過借用或者創(chuàng)新其他文化元素來豐富自身。如何在保持文化特色的同時進行必要的調(diào)整與發(fā)展，是文琴戲在文化變遷過程中需要深思的問題。這也是所有傳統(tǒng)文化在面對現(xiàn)代化沖擊時，都需要面對和解決的課題。

三、文琴戲的發(fā)展困境

文琴戲作為黔西地區(qū)文化的重要載體，深深扎根于當?shù)厝嗣竦娜粘Ｉ钪校艿綇V大觀眾的歡迎。但近年來，隨著社會的變遷和娛樂方式的多樣化，文琴戲面臨著演出場次少，觀眾覆蓋率低；缺乏創(chuàng)新，表現(xiàn)形式單一；傳承群體老齡化，人才青黃不接等發(fā)展困境，這不利于文琴戲在現(xiàn)代社會中進一步發(fā)展。

（一）演出場次少，觀眾覆蓋率低

隨著時間的推移，文琴戲的演出場次卻越來越少。雖然政府相關(guān)部門將黔西武廟劃給文琴社作為排練場地，但仍缺乏專門的演出場所。沒有固定的演出場所，演出場次減少，觀眾自然也隨之減少。除地方文藝匯演或特定的節(jié)日以外，文琴戲很少有機會登上舞臺。一方面，由于演出場次減少，許多觀眾逐漸失去了對文琴戲的關(guān)注與興趣；另一方面，新一代的年輕人對文琴戲的了解和接觸機會更少。這種缺乏親身體驗的情況，使得他們難以對文琴戲產(chǎn)生深厚的感情與認同。演出場所受限，場次減少，無疑加劇了觀眾數(shù)量的流失，這一定程度上影響了文琴戲的發(fā)展。

（二）缺乏創(chuàng)新，表現(xiàn)形式單一

文琴戲在表達形式和內(nèi)容上呈現(xiàn)出單一化的趨勢。文琴戲的大部分劇目仍然停留在傳統(tǒng)的故事題材上，經(jīng)過長時間的沉淀和傳承，這些劇目已經(jīng)形成了相對固定的表演模式和風格。隨著社會的發(fā)展與科技的進步，人們的娛樂方式日益多樣化。同時，快節(jié)奏的生活方式也使人們更加傾向于輕松、快速的娛樂方式，而文琴戲等傳統(tǒng)戲曲往往需要觀眾花費較長時間去理解和欣賞。當戲劇創(chuàng)作者未能及時創(chuàng)作出滿足市場需求的新作品時，戲劇的發(fā)展會受到較為嚴重的影響。若表演者仍然表演傳統(tǒng)的劇本，而這些劇本的內(nèi)容與現(xiàn)代現(xiàn)實生活脫節(jié)，這樣的戲劇將難以得到人們的認可。

（三）傳承群體老齡化，人才青黃不接

2007年之前，沒有固定的文琴戲團體，水西文琴社于2007年成立，這是一個民間業(yè)余團隊，沒有專項資金也沒有專業(yè)人才，僅靠民間愛好者來傳承文琴戲，且成員較為年長。時代的變遷和社會的發(fā)展使得許多傳統(tǒng)戲曲劇種在市場經(jīng)濟的大潮中逐漸失去了競爭力，文琴戲也不例外。由于演出市場不景氣、經(jīng)濟效益普遍不高以及缺乏資金投入等，許多年輕演員對從事文琴戲事業(yè)缺乏動力與熱情。這進一步影響了其傳承人的培養(yǎng)。

四、文琴戲的傳承與保護策略

隨著全球化浪潮的推進，文化交流與融合變得日益頻繁。在這樣的背景下，文化變遷理論為文化的傳承與發(fā)展提供了重要的指導。文化變遷理論強調(diào)文化不是靜態(tài)的，而是在不斷地適應、演變和創(chuàng)新，它為我們提供了理解文化現(xiàn)象、預測文化發(fā)展趨勢及制定文化傳承策略的重要視角。因此，本文結(jié)合這一理論，針對文琴戲面臨的困境為其傳承與發(fā)展制定合理的策略。

（一）拓展觀眾覆蓋范圍

提高文琴戲的市場可見度是傳承與發(fā)展的關(guān)鍵步驟，這有利于吸引更多的觀眾。首先，除地方會演和節(jié)日慶典之外，可以考慮在人流密集的廣場或公園定期舉行文琴戲演出。這些場所是市民休閑的好去處，也是展示傳統(tǒng)文化藝術(shù)的絕佳舞臺，能夠使更多人有機會接觸到這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式，逐漸知道并了解文琴戲的文化內(nèi)涵與價值。其次，與商業(yè)機構(gòu)達成合作，共同推廣文琴戲。例如，在購物中心等場所設(shè)置文琴戲演出區(qū)域或在相關(guān)文化活動中安排文琴戲表演環(huán)節(jié)。這些合作不僅可以為文琴戲帶來更多的曝光機會，還可以為其發(fā)展籌集到更多的資金與資源。最后，制作與文琴戲有關(guān)的短視頻、采取直播演出等形式，進行多渠道傳播，進一步拓展觀眾覆蓋范圍，這有利于讓更多的觀眾隨時隨地欣賞文琴戲的精彩表演，給人們帶來不一樣的觀看體驗。

以上策略旨在促進文琴戲觀眾群體的不斷擴大，進一步推廣和傳承這一寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

（二）創(chuàng)新表演形式

由于傳統(tǒng)劇目相對固定的表演模式和風格，表演形式難免存在過于單一的問題。首先，需要關(guān)注老年人群體、年輕群眾等不同主體的需求和審美習慣。堅持走群眾路線，創(chuàng)作出適合不同年齡階段觀看的劇目。與現(xiàn)實生活緊密結(jié)合，從現(xiàn)實生活中取材，創(chuàng)作更多符合他們興趣的劇目。其次，可以嘗試與現(xiàn)代藝術(shù)形式進行融合，豐富文琴戲的表演形式，讓文琴戲脫離單一化與程式化的表演形式。例如，與現(xiàn)代音樂、舞蹈、戲劇等藝術(shù)形式結(jié)合，推出具有新穎性和多樣性的文琴戲演出。最后，合理利用現(xiàn)代科技手段，提升文琴戲的舞臺效果和觀賞性。例如，設(shè)計具有現(xiàn)代感的舞臺布景與燈光效果等，使得文琴戲的表演更具新穎性與現(xiàn)代性，以規(guī)避文琴戲表演形式單一的問題。

（三）注重人才培養(yǎng)

人才是文琴戲傳承與發(fā)展的關(guān)鍵。文琴戲的傳承必須解決傳承人員老齡化問題。首先，開展戲曲進校園活動，邀請文琴戲藝術(shù)家對學生進行戲曲知識、唱腔、形體等方面知識的普及，讓學生們深入了解文琴戲的同時，將文琴戲的教學系統(tǒng)化與常態(tài)化。例如，制定專門的教材、設(shè)置課程，確保文琴戲的教學內(nèi)容系統(tǒng)全面。其次，相關(guān)部門與各類社會組織應加大對文琴戲的演出、比賽、展覽等活動的支持力度，激發(fā)大眾對文琴戲的興趣和熱情，為文琴戲的傳承與發(fā)展營造良好的社會氛圍。最后，相關(guān)部門可提供資金支持，鼓勵更多人從事文琴戲事業(yè)。例如，設(shè)立專項資金用于文琴戲的演出、宣傳與人才培養(yǎng)；提供經(jīng)費支持、場地等。這些舉措將為文琴戲的傳承與發(fā)展提供堅實的保障。

五、結(jié)語

本文首先從文琴戲的發(fā)展歷程進行簡要概述，其次對文琴戲的生態(tài)適應能力進行分析，發(fā)現(xiàn)文琴戲目前存在演出場次受限，觀眾覆蓋率低；缺乏創(chuàng)新，表現(xiàn)形式單一；傳承群體老齡化，人才青黃不接等問題。最后立足文化變遷視角，與文琴戲當前實際情況結(jié)合，提出了拓展觀眾覆蓋范圍、創(chuàng)新表演形式、注重人才培養(yǎng)等策略，為文琴戲的保護和傳承提供優(yōu)化路徑。

傳統(tǒng)戲劇的傳承與發(fā)展需要與時俱進。當?shù)卣蜕鐣鹘鐟掷m(xù)加強對戲劇人才的培養(yǎng)、演出活動的組織以及非遺項目的保護。同時，應積極探索與現(xiàn)代元素的融合方式，提高傳統(tǒng)戲劇的市場競爭力和社會影響力。只有這樣，才能更好地保護和發(fā)揚這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

（貴州民族大學社會學院）

責任編輯 高瑞