【摘 要】一直以來以競技為主流的國際標(biāo)準(zhǔn)舞正在逐步發(fā)展為具有藝術(shù)表演性的舞蹈形式。著眼于國內(nèi)當(dāng)下融入中國元素的藝術(shù)表演舞作品映入世人眼簾并占有一席之地的現(xiàn)象，拉丁雙人藝術(shù)表演舞《霸王別姬》以新穎的題材構(gòu)思與大膽的創(chuàng)作方法，創(chuàng)新性地融入京劇元素，吸引了眾多觀眾的目光。本文借助該作品中的獨(dú)特元素和藝術(shù)魅力，對以拉丁舞語匯為基礎(chǔ)結(jié)合了哪些京劇元素、以何種方式將京劇元素融入其中，以及如何應(yīng)用京劇元素并使其得以呈現(xiàn)進(jìn)行分析，最后對京劇元素在拉丁舞藝術(shù)表演舞作品中的合理運(yùn)用展開探尋。把握國際標(biāo)準(zhǔn)舞的發(fā)展趨勢，尋找不同藝術(shù)領(lǐng)域之間相互交融、借鑒與創(chuàng)新的可能性，以具有中國特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，助力中國當(dāng)代國際標(biāo)準(zhǔn)舞藝術(shù)表演舞作品的創(chuàng)作與進(jìn)一步發(fā)展，并使其在世界舞蹈之林中逐漸發(fā)展壯大。

【關(guān)鍵詞】拉丁舞 藝術(shù)表演舞 京劇元素 《霸王別姬》

中圖分類號：J705文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號：1008-3359（2024）08-0081-06

國際標(biāo)準(zhǔn)舞，簡稱國標(biāo)舞，又指體育舞蹈，包括拉丁舞、摩登舞等共十個(gè)舞種，并在其不斷的發(fā)展與演變中逐漸形成一種帶有競技性的舞蹈。拉丁舞又分為倫巴、恰恰恰、牛仔、桑巴和斗牛五支舞，有爆發(fā)力極強(qiáng)的舞蹈風(fēng)格，兼有藝術(shù)和體育的雙重特點(diǎn)，以競賽為目的。國際標(biāo)準(zhǔn)舞于20世紀(jì)30年代傳入我國，并在20世紀(jì)80年代迅速發(fā)展，競技性體育舞蹈在此期間開始在國內(nèi)推行。目前，為了適應(yīng)新時(shí)代的內(nèi)容和發(fā)展方向，推動(dòng)國際標(biāo)準(zhǔn)舞更好地發(fā)展，一直以來都以競技為主流的國際標(biāo)準(zhǔn)舞正在逐步發(fā)展為具有藝術(shù)表演性的舞蹈。在文化自信自強(qiáng)的時(shí)代背景下，越來越多的國際標(biāo)準(zhǔn)舞舞者逐漸將目光投向藝術(shù)表演舞的表演與編創(chuàng)方面，更多的創(chuàng)作者在對藝術(shù)表演舞作品進(jìn)行編創(chuàng)時(shí)融入中國元素，探索如何將國外的舞蹈形式與中國傳統(tǒng)文化結(jié)合起來，以國際標(biāo)準(zhǔn)舞來講述中國故事。

拉丁舞藝術(shù)表演舞隸屬于國際標(biāo)準(zhǔn)舞領(lǐng)域，并在作品中融入故事情節(jié)、思想內(nèi)容、風(fēng)格元素等，從而使舞蹈表現(xiàn)變得更加豐富多彩，也更具生命力。在國際標(biāo)準(zhǔn)舞比賽中，拉丁舞藝術(shù)表演形式確實(shí)有著與眾不同之處，這也是具有中國特色的拉丁舞所特有的藝術(shù)形式和藝術(shù)風(fēng)格。在第五屆CCTV舞蹈比賽中，編導(dǎo)為瞿臘佳、李玉琨，表演者為李玉琨、羅浠予，廣州市藝術(shù)學(xué)校選送的拉丁舞藝術(shù)表演舞作品《霸王別姬》用一種新穎且大膽的創(chuàng)作方式、獨(dú)特的表現(xiàn)形式，吸引了眾多觀眾的目光。此作品在拉丁雙人藝術(shù)表演舞中，以拉丁舞為主要?jiǎng)幼髡Z匯，并融入中國的國粹，同時(shí)也是中國影響力最大的戲曲劇種——京劇中的元素，故而備受關(guān)注。

一、拉丁舞藝術(shù)表演舞與劇目《霸王別姬》概述

（一）拉丁舞藝術(shù)表演舞

中國國際標(biāo)準(zhǔn)舞學(xué)會(huì)會(huì)長王鎮(zhèn)對中國國際標(biāo)準(zhǔn)舞（體育舞蹈）表演舞所下的定義是：“國際標(biāo)準(zhǔn)藝術(shù)表演舞是以國際標(biāo)準(zhǔn)舞動(dòng)作為載體的一種創(chuàng)作舞蹈。”強(qiáng)調(diào)以國際標(biāo)準(zhǔn)舞動(dòng)作為載體，并重視舞蹈創(chuàng)造性。北京舞蹈學(xué)院國際標(biāo)準(zhǔn)舞系主任張平將國際標(biāo)準(zhǔn)舞藝術(shù)表演舞的基本特征歸納為：以摩登舞或拉丁舞的本體語言為主體，適度地吸納其他舞蹈元素創(chuàng)作出的多種題材、多種形式的舞蹈藝術(shù)作品，國際標(biāo)準(zhǔn)舞藝術(shù)表演舞的作品基本上是直接或間接地表達(dá)社會(huì)現(xiàn)象和人的心理活動(dòng)?！拔璧干徎í?jiǎng)”第26屆CBDF國際標(biāo)準(zhǔn)舞全國錦標(biāo)賽暨首屆CBDF藝術(shù)表演舞錦標(biāo)賽藝術(shù)表演獎(jiǎng)的評審標(biāo)準(zhǔn)為：作品立意清晰、舞蹈形象鮮明、作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、國標(biāo)語匯運(yùn)用、表演情感真摯、音樂舞蹈相融、綜合效果完美。

拉丁舞藝術(shù)表演舞以拉丁舞語匯為本體語言，融入其他藝術(shù)形式的動(dòng)作、元素，并配合技巧、托舉等，具有鮮明的藝術(shù)主題與完整的故事情節(jié)，借助音樂、舞美等手段進(jìn)行創(chuàng)作，體現(xiàn)出拉丁舞藝術(shù)表演舞的藝術(shù)性、觀賞性和感染性。

（二）京劇傳統(tǒng)劇目《霸王別姬》

京劇是中國影響力最大的戲曲劇種，分布地以北京為中心，遍及全國各地，是第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。其中代表劇目《霸王別姬》是京劇藝術(shù)大師梅蘭芳表演的梅派經(jīng)典名劇之一，主角為西楚霸王項(xiàng)羽和其愛妃虞姬。

《霸王別姬》原名《楚漢爭》，根據(jù)昆曲《千金記》和《史記·項(xiàng)羽本紀(jì)》編寫而成，總共四本。1918年，楊小樓、尚小云合演《楚漢爭》，由于種種原因并未成功。梅蘭芳決心改編這出戲，齊如山、吳震修對其中之一《楚漢爭》進(jìn)行修改，更名為《霸王別姬》。1922年，由楊小樓、梅蘭芳于北京第一舞臺(tái)首演。其故事講述了秦末楚漢相爭，韓信命李左車詐降項(xiàng)羽，誆項(xiàng)羽進(jìn)兵。在九里山十面埋伏，將項(xiàng)羽困于垓下。項(xiàng)羽突圍不出，又聽得四面楚歌，疑楚軍盡以降漢，在營中與虞姬飲酒作別。虞姬自刎，項(xiàng)羽殺出重圍，迷路，至烏江，感到無面目見江東父老，自刎江邊。

國際標(biāo)準(zhǔn)舞藝術(shù)表演舞作為一種具有獨(dú)特藝術(shù)魅力的舞蹈形式，有其明確的定義、特征和評審標(biāo)準(zhǔn);而京劇《霸王別姬》作為經(jīng)典的傳統(tǒng)劇目，其具有深厚的文化底蘊(yùn)和藝術(shù)價(jià)值。拉丁舞藝術(shù)表演舞作品《霸王別姬》通過對二者的巧妙結(jié)合，展現(xiàn)了不同藝術(shù)領(lǐng)域之間相互交融、借鑒與創(chuàng)新的可能性，為藝術(shù)的多元發(fā)展和傳承提供了新的思路和方向，同時(shí)也凸顯了在文化交流融合背景下，藝術(shù)可以通過創(chuàng)新的方式展現(xiàn)出更為豐富和獨(dú)特的魅力。

二、服、化、道革新之應(yīng)用

（一）服裝設(shè)計(jì)融入京劇元素

穿著體現(xiàn)角色特點(diǎn)的服裝并融入京劇元素，所表現(xiàn)的人物形象和故事情節(jié)也會(huì)更加貼合。隨著男、女舞蹈演員的登臺(tái)，最先映入眼簾的是純白色的表演服裝。這與拉丁舞競技比賽中那些較為吸引眼球的比賽服不同，此類服裝的設(shè)計(jì)特點(diǎn)包括“滿鉆”“亮色系”“羽毛”“亮片”“珠管”等。這個(gè)作品以長袖與長褲相搭配，領(lǐng)口與袖口處巧妙地運(yùn)用京劇服飾“斜領(lǐng)”與“寬袖”的元素，而男舞者的腰帶則是拉丁舞服裝中常見的設(shè)計(jì)。在材料方面，袖子與女舞者腰部的設(shè)計(jì)選用較輕薄的網(wǎng)紗面料，即便沒有拉丁舞比賽服“露后背”“高叉裙”的樣式，也能夠展現(xiàn)出女舞者的曼妙身材。領(lǐng)口與男舞者的腰帶選用緞面材料，從視覺上看，無反光的網(wǎng)紗反而凸顯了這種布料的光澤度。在競技賽場上，女選手的比賽服常常有“大裙擺”“流蘇”等設(shè)計(jì)，但是由于此作品的技巧、托舉等高難度動(dòng)作較多，所以在服裝的設(shè)計(jì)上不能過于繁瑣。為了配合故事情景的設(shè)定和高難動(dòng)作的呈現(xiàn)，對男、女舞者上衣和下擺處做了加長且不規(guī)則的設(shè)計(jì)，為較為素雅的服裝增添了飄逸感與觀賞性。在京劇《霸王別姬》表演中，梅蘭芳先生非常注重古典美人虞姬的身份定位，在服裝上創(chuàng)新運(yùn)用了“魚鱗甲”，為虞姬設(shè)計(jì)了獨(dú)一無二的舞臺(tái)造型。在這樣的裝扮上，表演服裝的設(shè)計(jì)可以更為華麗一些，并且通過搭配色彩讓整體效果更加豐富。比如制作一個(gè)薄薄的“云肩”與服裝固定在一起，再搭配上“穗子”，更加體現(xiàn)出虞姬的形象與特點(diǎn)。

（二）妝容造型借鑒京劇元素

京劇因其獨(dú)特的妝容和人物造型等，歷經(jīng)兩百多年的發(fā)展與演變，具有極深刻的文化內(nèi)涵?！坝菁А边@一角色在京劇中屬于旦角的“花衫”行當(dāng)，因而女舞者在表演過程中對旦角的臉譜面具有所運(yùn)用。這樣的設(shè)計(jì)使得面部妝容依然采用拉丁舞競技比賽中夸張大膽的化法，但同時(shí)又在此基礎(chǔ)上體現(xiàn)出了京劇元素——臉譜特色;在發(fā)型的設(shè)計(jì)上，女舞者臉頰兩側(cè)的鬢角設(shè)計(jì)參考京劇中的“大鬢”。如此巧妙地將京劇元素融入妝容造型中，著實(shí)令人欽佩。京劇《霸王別姬》中，“虞姬”的妝容為正旦的妝容，屬于“俊扮”，特點(diǎn)是用碳墨描眉勾眼，用胭脂揉面，以達(dá)到美化效果。筆者思考，在作品中如果不使用臉譜面具，可以大膽借鑒京劇妝容，并且為了能更好地在舞蹈中呈現(xiàn)，在妝造上還需要更柔和一些。在發(fā)型設(shè)計(jì)上，在參考“大鬢”的同時(shí)，可以增加京劇中的“七個(gè)小彎”，并簡單用兩朵花或“泡子”去襯托，再搭配一點(diǎn)亮飾，這樣也能進(jìn)一步提升舞臺(tái)效果。

（三）道具使用選取京劇元素

道具的使用在藝術(shù)表演舞中是不可或缺的組成部分。在這部作品中，其道具選取包括“雙人凳、臉譜、劍”這三種。雙人凳在舞者出場前就已放置于舞臺(tái)上。在舞蹈表演中，對于雙人凳的運(yùn)用有男、女舞者同坐、獨(dú)坐，以及分別在凳上進(jìn)行舞蹈等。這在一定程度上會(huì)讓京劇愛好者看到京劇表演特技之一“椅子功”的影子。椅子功指的是演員利用椅子作為道具所進(jìn)行的表演，是戲曲的特技之一。但在這部作品中，對凳子的運(yùn)用更多是為了配合舞蹈編創(chuàng)，以增強(qiáng)舞蹈的觀賞性。作品中的凳子比較現(xiàn)代化，在顏色上可選用京劇中常見的紅色，使觀眾更能感受到當(dāng)時(shí)《霸王別姬》的場景;除此之外，舞者對臉譜的運(yùn)用也貫穿于整部作品之中，并且起到了非常關(guān)鍵的作用。男、女舞者分別選用凈角與旦角的臉譜面具。劇中項(xiàng)羽的專用臉譜俗稱為霸王臉、無雙臉，其特點(diǎn)是在兩眉與鼻梁之間勾成一鋼叉形狀，而男舞者選用的是與之相似的臉譜面具。在戲曲中有一句行話，叫做“寧穿破，不穿錯(cuò)”，如果選用精準(zhǔn)，就更能突出霸王專用的臉譜特色，以及項(xiàng)羽的角色身份;傳說虞姬最后訣別之劍為“天子劍”，在作品編排時(shí)這把劍放置于雙人凳下，作品臨近結(jié)束時(shí)女舞者拾起這把劍表演了“虞姬自刎”的經(jīng)典橋段。但實(shí)際上在京劇劇目《霸王別姬》中，這把劍并非放置于凳子下，而是項(xiàng)羽別在腰間的。由于在舞蹈表演過程中，這把劍無法別在男舞者身上，所以在動(dòng)作上可以設(shè)計(jì)為“項(xiàng)羽”去打仗前先將劍拾起，而后再由“虞姬”拔出。道具可選用帶有京劇元素的劍，并對這一道具多加運(yùn)用，在結(jié)尾時(shí)通過舞蹈動(dòng)作的展現(xiàn)來豐富整部作品的情感表達(dá)。這樣的編排能夠讓京劇元素的融入更為細(xì)膩，而且故事情節(jié)的呈現(xiàn)也會(huì)更加清晰。

三、音樂融合之創(chuàng)新

在舞蹈演員登臺(tái)坐定之后，一句京劇唱詞“咿～呀～”響徹CCTV舞蹈大賽的現(xiàn)場，就此拉開舞蹈帷幕。藝術(shù)表演舞作品所采用的音樂與國際標(biāo)準(zhǔn)舞競技比賽的傳統(tǒng)音樂不同，其是依據(jù)舞蹈作品所要表達(dá)的情節(jié)內(nèi)容對不同的音樂進(jìn)行編排組合而成。京劇中的樂隊(duì)分為武場音樂與文場音樂兩部分，在這部作品中都有體現(xiàn)。首先是武場部分的鑼鼓點(diǎn)，其屬于打擊樂，而后又與文場的京胡相配合。藝術(shù)表演舞《霸王別姬》在舞蹈音樂制作上結(jié)合《大宅門》主題曲的片段與《霸王別姬》電影原聲帶——張國榮的《當(dāng)愛已成往事》片段?！洞笳T》主題曲中的音樂由京胡演奏，且具有濃郁特色的京劇曲牌子和京劇打擊樂——鑼鼓點(diǎn)“叫頭”，同時(shí)與管弦樂相結(jié)合，碰撞出別具一格的視聽效果;《當(dāng)愛已成往事》讓《霸王別姬》這部電影的整個(gè)主題與情感得到升華，達(dá)到頂峰，而且這首歌也正是因?yàn)殡娪袄锏那楣?jié)與情感而深深印入受眾的心中和記憶里。二者的結(jié)合在一定程度上解決了京劇晦澀難懂的問題，充滿動(dòng)人的藝術(shù)魅力。通過作品的呈現(xiàn)，人們能體會(huì)到演員在舞臺(tái)上的不易。舞蹈演員要了解京劇的打擊樂，熟悉鑼鼓的節(jié)奏，舞蹈動(dòng)作也要恰好趕在最后一鑼上。比如女舞者拉著男舞者“圓場”動(dòng)作后配合鑼鼓點(diǎn)的抬頭動(dòng)作，這便是京劇中所說的最后一啰亮相。音樂上的創(chuàng)新使京劇中鑼鼓點(diǎn)的特點(diǎn)以舞蹈的形式展現(xiàn)，創(chuàng)造出一種新穎的舞蹈風(fēng)格。這種融合能讓觀眾感受到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞，同時(shí)也能展現(xiàn)出京劇鑼鼓點(diǎn)的獨(dú)特魅力;其中一句京劇《霸王別姬》中項(xiàng)羽的經(jīng)典唱詞：“哎呀！依孤看來，今日是你我分（吶）——?jiǎng)e之日（呃）了……”將《大宅門》主題曲推進(jìn)至《當(dāng)愛已成往事》，并呈現(xiàn)出舞蹈的高潮部分，由此帶來一場視覺與聽覺的雙重盛宴。

四、動(dòng)作巧妙之結(jié)合

舞蹈動(dòng)作是舞蹈藝術(shù)最基本的要素，也是構(gòu)成舞蹈的最基本單位，以及組成舞蹈語言的最基本成分。在這部作品中，主要以拉丁舞中的倫巴與恰恰恰的舞蹈動(dòng)作為主，同時(shí)加入大量藝術(shù)表演中的技術(shù)技巧，并且還融入許多京劇的動(dòng)作元素。比如從男舞者最開始的坐姿就運(yùn)用“京劇坐相”，即雙腿打開，左手背后拿面具，右手撐開扶于腿上;在第二個(gè)技巧后的恰恰恰“開式位”中，女生的拉丁舞手位一般是手心朝右側(cè)方向，手部做“蘭花指”并下壓手腕，而此處的動(dòng)作進(jìn)行了更貼合京劇形態(tài)的改良，改為右側(cè)手臂直線抬高到耳后，手掌朝內(nèi)伸直，且在此后的相同動(dòng)作上都采用這種形態(tài);男舞者在之后的抬手向上動(dòng)作中明顯融入京劇的“穿掌”，之后變?yōu)椤盎⒖凇背系摹巴姓啤笔治?，接著做出“胸腰劃圓”動(dòng)作，女舞者則做出“涮腰”動(dòng)作;在拉丁舞中，無論是倫巴還是恰恰恰都極為強(qiáng)調(diào)腳部與地板的接觸，但在第三個(gè)技巧后，女舞者拉著男舞者“圓場”，男舞者甩開后的動(dòng)作運(yùn)用“提襟式手位”配合“腳下提膝勾腳邁步走”的京劇臺(tái)步動(dòng)作，這與拉丁舞中腳尖摩擦地板的前進(jìn)動(dòng)作形成鮮明對比;隨著音樂加快，在男、女舞者分開時(shí)，女舞者做出京劇中的“圓場步”動(dòng)作，手部呈“蘭花掌”，胸部含著，配合氣息往下沉，體現(xiàn)出虞姬悲傷、憂愁的情緒，同時(shí)還借鑒了京劇中“蘭花掌”擦眼淚的動(dòng)作，這更符合虞姬當(dāng)時(shí)的想法和內(nèi)心的變化;之后男舞者以“京劇坐相”坐在凳子上，遞出旦角所用的臉譜面具，女舞者跳上凳子拿過面具并運(yùn)用京劇中“蘭花掌”的手勢，這更貼近京劇中虞姬的形象與體態(tài);隨著音樂節(jié)拍的急促變化，舞蹈演員運(yùn)用藝術(shù)表演舞中的雙人托舉動(dòng)作，并將作品推進(jìn)至結(jié)尾部分;在女舞者拿起劍時(shí)，融合京劇中“胸腰劃圓”的動(dòng)作，表演出“虞姬自刎”的經(jīng)典橋段，男舞者則在凳上加入“勾腳”與“抬腿亮靴底”的動(dòng)作，并采用最開始的“京劇坐相”，至此表演結(jié)束。這部作品巧妙地結(jié)合諸多京劇動(dòng)作元素，并通過一系列新穎的設(shè)計(jì)呈現(xiàn)出獨(dú)特風(fēng)格，既體現(xiàn)了拉丁舞的舞蹈魅力，又展現(xiàn)了京劇的藝術(shù)價(jià)值。

五、京劇元素在拉丁舞藝術(shù)表演作品中的合理運(yùn)用

在拉丁舞藝術(shù)表演舞作品編創(chuàng)中，選擇融入京劇元素時(shí)可更加大膽、夸張。

首先，在服裝設(shè)計(jì)方面，需要在不影響舞蹈動(dòng)作的前提下做到華麗，色彩也應(yīng)更豐富些。就傳統(tǒng)京劇服裝而言，其本身就是一件藝術(shù)品，具有獨(dú)立的審美藝術(shù)價(jià)值。在妝造方面，可以借鑒京劇的妝容，并結(jié)合作品的編排和拉丁舞本身的動(dòng)作、形式特點(diǎn)，添加帶有京劇元素的頭飾，再依據(jù)故事情節(jié)的需要選擇帶有京劇元素的道具。比如在顏色選擇上更貼近京劇道具，運(yùn)用臉譜時(shí)也可邀請專業(yè)人士進(jìn)行繪畫，確保在應(yīng)用時(shí)尊重其文化內(nèi)涵。合理的設(shè)計(jì)安排能夠達(dá)到整體協(xié)調(diào)、美觀的效果，這樣既可以使其更貼近人物身份，又能夠幫助舞者更好地塑造角色形象，同時(shí)還能精準(zhǔn)體現(xiàn)出作品所要表達(dá)的內(nèi)容。

其次，在動(dòng)作設(shè)計(jì)方面，除了要融入京劇元素，還應(yīng)考慮動(dòng)作的意義與內(nèi)涵，在用舞蹈呈現(xiàn)作品時(shí)，需將京劇動(dòng)作修飾得更合理些。拉丁舞和京劇的表演風(fēng)格各異，京劇較為含蓄，而拉丁舞充滿激情、動(dòng)感與活力。在編排過程中，由于融入京劇元素，有些拉丁舞動(dòng)作是可以避免的。此外，京劇樂隊(duì)加入時(shí)，帶有京劇元素的手勢或腳步應(yīng)更多些。比如男舞者做“臺(tái)步”時(shí)需要配合上半身動(dòng)作。在融入京劇動(dòng)作時(shí)，選取接近舞蹈的動(dòng)作，便能使京劇元素的呈現(xiàn)更明顯。比如拉丁舞中女生的標(biāo)準(zhǔn)手位是“蘭花指”，這與京劇中的“蘭花掌”手勢較為接近，所以當(dāng)京劇音樂響起時(shí)，“蘭花掌”手勢可多些，這樣的動(dòng)作安排能讓兩種藝術(shù)形式巧妙結(jié)合，碰撞出別樣的火花。

最后，在表現(xiàn)京劇題材時(shí)，可參考京劇中對此部分的表演，比如“虞姬自刎”部分。雖然是舞蹈比賽，但故事若要感人，不能僅看舞蹈技巧。在結(jié)尾時(shí)，仍要讓觀眾理解作品情節(jié)內(nèi)容。尤其是像《霸王別姬》這樣著名的歷史故事，需要通過舞蹈演員體現(xiàn)出“虞姬”當(dāng)時(shí)的想法和情緒的變化，以及“項(xiàng)羽”的無奈與不舍、痛苦與掙扎，進(jìn)而使其呈現(xiàn)得更完美。舞蹈是通過肢體語言展現(xiàn)的，然而肢體語言不單是舞蹈動(dòng)作，每一個(gè)動(dòng)作都在劇情之中，所以情感的表達(dá)也極為重要。當(dāng)有京劇元素時(shí)，可再加入些京劇的眼神。在不使用道具時(shí)，表情也可更生動(dòng)。比如“虞姬”看向“項(xiàng)羽”時(shí)是崇拜的表情，回頭后則是憂傷的表情。在進(jìn)行表演時(shí)，舞蹈演員需要先思考故事情節(jié)，接著分析人物性格，然后再通過舞蹈將其表現(xiàn)出來。

在拉丁舞藝術(shù)表演舞作品中，以拉丁舞作為主要的動(dòng)作語匯，對京劇元素進(jìn)行合理運(yùn)用，同時(shí)借助燈光、服裝、道具、效果、化妝等手段，與舞者的舞蹈動(dòng)作和情感表達(dá)相配合，以展現(xiàn)故事情節(jié)。如此一來，整體呈現(xiàn)會(huì)更豐富和新穎。通過拉丁舞的表現(xiàn)形式能夠傳達(dá)出京劇藝術(shù)的獨(dú)特魅力與深厚內(nèi)涵，體現(xiàn)出人物的性格特點(diǎn)、情感狀態(tài)等。與此同時(shí)，還能傳達(dá)出對傳統(tǒng)文化的尊重與傳承，以及不同藝術(shù)表現(xiàn)形式之間相互融合所產(chǎn)生的震撼效果和審美體驗(yàn)。

六、結(jié)語

拉丁舞藝術(shù)表演舞作品《霸王別姬》的藝術(shù)表達(dá)既具有傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，又展現(xiàn)了拉丁舞的美感，其編創(chuàng)中的大膽構(gòu)思讓人們在觀看表演時(shí)能夠深刻地感受到藝術(shù)的多元魅力。這種與其他藝術(shù)形式之間的互相借鑒，使得國際標(biāo)準(zhǔn)舞更具有韻味，同時(shí)也推動(dòng)了國際標(biāo)準(zhǔn)舞與其他藝術(shù)形式之間實(shí)現(xiàn)更好的融合與發(fā)展。國家二級演員、錦州市京劇團(tuán)武旦演員王鑫老師表示，京劇與現(xiàn)代舞蹈的融合主要體現(xiàn)在將京劇的表演手法和故事情節(jié)融入現(xiàn)代舞蹈中。這種融合不僅豐富了舞蹈的表現(xiàn)形式，而且讓京劇藝術(shù)煥發(fā)出新的生機(jī)。例如，舞蹈家們將京劇藝術(shù)融入拉丁舞中，創(chuàng)造出了一種全新的舞蹈語言。這種舞蹈語言既有京劇的韻味，又有拉丁舞的動(dòng)感，讓人們在欣賞舞蹈的同時(shí)，也能感受到京劇的魅力。這種融合讓戲劇更加豐富多彩，也讓京劇藝術(shù)和現(xiàn)代舞蹈得到了更好傳承。

近些年來，國際標(biāo)準(zhǔn)舞競技賽事開展得如火如荼，向大眾展現(xiàn)了體育舞蹈的魅力，并且獲得了更多人的關(guān)注和喜愛。競技性國際標(biāo)準(zhǔn)舞雖觀賞性強(qiáng)，但基本上不具備舞蹈的敘事能力。從國際標(biāo)準(zhǔn)舞比賽新增的競賽項(xiàng)目來看，具有中國特色的藝術(shù)表演舞向人們昭顯了其獨(dú)特的藝術(shù)魅力，且在發(fā)展過程中創(chuàng)作出了大量的優(yōu)秀作品，獲得了廣泛的關(guān)注與好評。國際標(biāo)準(zhǔn)舞藝術(shù)表演舞作為一種全新的國際標(biāo)準(zhǔn)舞賽事，也激發(fā)了中國國際標(biāo)準(zhǔn)舞舞者和舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作的積極性，并且正在以一種全新的形式推動(dòng)著國際標(biāo)準(zhǔn)舞的發(fā)展與傳播。拉丁雙人藝術(shù)表演舞《霸王別姬》的創(chuàng)作，以不同的表現(xiàn)形式展現(xiàn)國際標(biāo)準(zhǔn)舞的藝術(shù)魅力，同時(shí)也在用國際標(biāo)準(zhǔn)舞舞者的方式傳承我國的國粹（京?。?。兩種不同的藝術(shù)以不同的形式，同步走進(jìn)大眾視野，并被更多的人所熟知，為之后國內(nèi)國際標(biāo)準(zhǔn)舞藝術(shù)表演舞作品的創(chuàng)作提供了良好的思路和借鑒。

就當(dāng)下而言，越來越多的中國國際標(biāo)準(zhǔn)舞舞者和舞蹈編導(dǎo)在進(jìn)行藝術(shù)表演舞作品的創(chuàng)作時(shí)融入中國元素，通過中國特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式——藝術(shù)表演舞，以國際標(biāo)準(zhǔn)舞的動(dòng)作作為載體講述中國故事，展現(xiàn)中國情懷，傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，這也使得具有中國特色的國際標(biāo)準(zhǔn)舞藝術(shù)表演舞作品隨之從我國走向世界。

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