陶潤文，陶瓷藝術(shù)家、工藝美術(shù)師。現(xiàn)為國家一級美術(shù)師、湖南省陶瓷藝術(shù)家協(xié)會駐會副主席兼秘書長、湖南省檔案局藝術(shù)專家委員會顧問、中央美術(shù)學院客座教授、中國農(nóng)工黨中央書畫院常務理事、美國哈佛大學藝術(shù)學院榮譽院士。其自幼學習中國傳統(tǒng)水墨，后就讀于中國美術(shù)學院學習油畫。

2018年，作品《藏族少女》參加農(nóng)工黨中央舉辦的“美麗中國·中國農(nóng)工民主黨慶祝改革開放40周年美術(shù)作品展”；在法國、加拿大、葡萄牙發(fā)行《陶潤文中國釉下五彩唐卡佛像瓷板畫》郵票。2019年，參加湖南省檔案館在瓷藏藝術(shù)館舉辦的湖南知名文藝家檔案專館陶瓷藝術(shù)專家顧問座談會。2020年，在日本發(fā)行個人陶瓷作品郵票。2021年，日本郵政以陶潤文動物工筆畫為題材發(fā)行郵票；個人國畫作品《荷》被斯里蘭卡駐華大使館收藏；在長沙簡牘博物館舉辦個人敦煌莫高窟壁畫陶瓷藝術(shù)展；個人作品《翠荷圖》被中國美術(shù)館收藏。2022年，作品《花影》被中國國家博物館收藏；作品《八駿圖》被徐悲鴻藝術(shù)館收藏。陶潤文繪畫及陶瓷作品還被美國、希臘、加拿大、德國等多國駐華大使館及國內(nèi)外多家知名藝術(shù)機構(gòu)收藏。

作品介紹：

對于敦煌莫高窟壁畫，歷代都有大家、名家進行臨摹，例如張大千、常書鴻、段文杰等名家多采用宣紙、絹本等材料，看似臨摹，實為創(chuàng)新。而陶潤文采用釉下五彩的方式進行復制，力求還原敦煌壁畫的色彩與筆墨風格之精髓，便是致力于追求敦煌壁畫記憶的永存，以更好地讓后代在釉下五彩作品上看到敦煌壁畫厚重的歷史與驚艷的呈現(xiàn)。

陶潤文以國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)醴陵窯釉下五彩為創(chuàng)作手法在瓷板上進行彩繪，經(jīng)1680℃高溫燒制，通過還原燒的方式體現(xiàn)敦煌莫高窟不同時期的壁畫原礦色彩表現(xiàn)，從而創(chuàng)造出釉下五彩陶瓷敦煌壁畫系列作品。其色彩古樸厚重，兼具人文之美與藝技之成，堪稱中國釉下五彩陶瓷的創(chuàng)新之作。在此擇三幅精品介紹如下：

《觀世音菩薩》（初唐），以敦煌莫高窟初唐時期壁畫為原型，通過現(xiàn)場寫生手法還原其繪畫色彩與藝術(shù)風格。在這幅作品中，觀世音菩薩為女身男相，頂戴彌陀，右手結(jié)大悲施無畏印，左手持凈瓶。此像為莫高窟觀世音菩薩造像精品之一。

《天請問經(jīng)變》（中唐），主要依據(jù)《天請問經(jīng)》的佛說法相而繪制。在中國佛教美術(shù)史中，經(jīng)常遇到“經(jīng)變”這個詞，那么何為“經(jīng)變”？變是變相式變現(xiàn)，也就是形象化的意思。唐憲宗（806—820）后期俗講僧人文溆還特意重妝了這幅壁畫，可見經(jīng)變畫是把晦澀難懂的經(jīng)文變成易于傳播的畫面。

《飛天》（盛唐），以敦煌莫高窟盛唐時期壁畫為原型，飛天作為敦煌壁畫的重要組成部分，以其飄逸靈動的造型深受人們贊嘆，并成為佛教藝術(shù)的標志和中國文化的經(jīng)典符號。