在秀場和服飾之外,越來越多品牌在工藝、藝術(shù)、文化上投入關(guān)注,鼓勵手工藝的發(fā)展,引入新鮮視角,擴(kuò)大時尚的定義和范圍,將時尚力量多維度地展示出來。
LOEWE羅意威基金會工藝獎由LOEWE羅意威基金會于2016年設(shè)立,旨在鼓勵杰出的藝術(shù)成就及現(xiàn)代工藝技術(shù)創(chuàng)新。2024年基金會工藝獎的終選名單中包含30位藝術(shù)家,他們的作品將在2024年5月15日至6月9日在巴黎東京宮展出。
許多作品展現(xiàn)了對現(xiàn)有或回收材料的再利用,例如橡膠輪胎和壓縮木材,對這些傳統(tǒng)上與手工藝無關(guān)的日常材料作了升華與改造。今年亦有數(shù)件入圍作品呈現(xiàn)出在直覺與機緣的指引下,技能與高超手法相結(jié)合的可能性—它們模擬了有機生物的形態(tài),在材料物理極限范圍內(nèi)創(chuàng)造出前所未有的工藝范式和獨特形狀。今年的終選作品由專家小組從來自124個國家和地區(qū)的3,900多份參賽作品中選出。入圍者來自16個國家和地區(qū),作品涉及陶瓷、木制品、紡織品、家具、紙張、籃筐、玻璃、金屬、珠寶、漆器和皮革等多種媒介。在評選過程中,評審團(tuán)力求在工藝成就、技巧、創(chuàng)新和藝術(shù)視野方面找出最杰出的作品。
Bottega Veneta一直在關(guān)注藝術(shù)與文化領(lǐng)域,秀后品牌的創(chuàng)意總監(jiān)Matthieu Blazy會將自己的靈感整理成冊,為讀者帶去自己的創(chuàng)意過程與靈感見聞。在最新的2024夏季刊FANZINE中,匯集了Alec Soth的攝影作品、幕后影像、手稿、剪報,以及一本旅行筆記本,跟隨Alec Soth的鏡頭,穿梭在東京的各個公園游樂場,探索那些以動物、石塊、蘑菇等形狀打造的頑趣空間,細(xì)膩地捕捉并記錄下了這段充滿冒險與發(fā)現(xiàn)的旅程。AlecSoth的鏡頭往往能從場景自身的結(jié)構(gòu)設(shè)計中發(fā)掘出靈感巧思,與MatthieuBlazy在設(shè)計中對材質(zhì)、工藝和想象力的運用有著異曲同工之處。
出于對文化和藝術(shù)的關(guān)注,Saint Laurent在巴黎市中心開設(shè)了Babylone書店,致力于藝術(shù)、音樂和新興文化。近期Saint Laurent創(chuàng)意總監(jiān)Anthony Vaccarello與Maison Gainsbourg、Charlotte Gainsbourg 合作,推出Serge Gainsbourg獨家展覽,展覽包括大量精選的1960-1980年代的標(biāo)志性手稿、原創(chuàng)樂譜、親筆簽名、照片、電影海報、珍本書籍、老式黑膠唱片和雜志,在流行音樂和藝術(shù)之間形成了獨特的并置。
Hermès從1927年開啟屬于品牌的櫥窗藝術(shù),當(dāng)時首任櫥窗藝術(shù)總監(jiān)Annie Beaumel以大膽且突破常規(guī)的設(shè)計,為巴黎福寶大街的Hermès贏得了國際性的聲譽。之后Hermès一直致力與不同領(lǐng)域的藝術(shù)家合作,打造屬于品牌的櫥窗系列。2024最新的愛馬仕之家春季櫥窗品牌與法國藝術(shù)家Hubert Crabières合作打造“福寶帷幕奇境”,用影像的呈現(xiàn)形式,設(shè)置動態(tài)立體的藝術(shù)裝置,超越常規(guī)的平面維度,用戲院戲幕的方式呈現(xiàn)了對最初福寶大街的想象?!皠討B(tài)模糊”影像投射于帷幕織物上,與靜置的愛馬仕物件形成鮮明視覺反差,匯聚為澎湃涌動的藝術(shù)動感,帶領(lǐng)觀者穿梭于上?!皭垴R仕之家”與巴黎福寶總店之間。
時裝語境在不斷向外蔓延,在文化和藝術(shù)領(lǐng)域?qū)ふ衣?lián)結(jié),時尚作為文化藝術(shù)中的一分子,也通過積極建立對話,開闊視野,堅實自身。
隨著氣溫的回升,露膚穿搭開始重新回歸時尚視野,在穿搭中露出一截腰線既輕松時髦又性感克制。
肩線利落的短上裝,通過露腰打破制服的沉悶,增添幾分優(yōu)雅意味。短T恤與長外套的搭配獨具輕松的休閑氣質(zhì)。
背部露腰將時尚心機藏在身后,靈動克制。不過無論哪種搭配風(fēng)格,緊致的腰部線條才是露腰搭配的制勝關(guān)鍵!