“中國當代藝術(shù)年鑒上海展2019”，上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館，2020年

金沙中國為《中國當代藝術(shù)年鑒》系列展覽舉行開幕式， 首先在常設(shè)藝術(shù)空間“金沙藝廊”展出“中國當代藝術(shù)年鑒文獻展”（“文獻展”），再于金光會展舉行“中國當代藝術(shù)年鑒展（中國澳門）”， 希望通過展覽持續(xù)促進澳門文化產(chǎn)業(yè)多元發(fā)展，為澳門及國際藝術(shù)家提供藝術(shù)交流平臺，舉辦多樣化的交流活動。本次展覽的策展人，身兼《中國當代藝術(shù)年鑒》主編、藝術(shù)史家及藝評家的朱青生教授表示：“當代藝術(shù)檔案是中國國史檔案的一個非常重要和寶貴的部分?！赌觇b》是一年一度的鏡子，‘年鑒展’是鏡中的精華?！?/p>

蔣志：《海浪》，單頻道錄像，13分20秒，2023年（??蔣志）

此展是對2022年中國當代藝術(shù)總體情況的回顧和展示，結(jié)合全國全年數(shù)千場展覽、藝術(shù)家和海量文獻的深入研究，精煉出100位/組藝術(shù)家的代表作，透過專題綜述呈現(xiàn)中國當代藝術(shù)最新的整體發(fā)展，部分藝術(shù)家原作更將在澳門展區(qū)集中展出， 全面展現(xiàn)年鑒調(diào)查研究的成果。

由北京大學(xué)編輯的《中國當代藝術(shù)年鑒》是對于每年中國當代藝術(shù)的整體活動、展覽及文獻發(fā)表情況的記錄，意在為中國當代藝術(shù)的發(fā)展建立檔案。由金沙中國與北京大學(xué)中國現(xiàn)代藝術(shù)檔案（CMAA）合辦，澳門科技大學(xué)圖書館及人文藝術(shù)學(xué)院全力支持的“中國當代藝術(shù)年鑒展”在2023年12月至2024年2月期間， 分別于金沙藝廊及澳門威尼斯人金光會展舉行‘文獻展’及‘年鑒展’向觀眾呈現(xiàn)收錄于2022年度的《年鑒》當中的部分代表藝術(shù)家原作。其中文獻展除了回顧中國當代藝術(shù)發(fā)展外，也特意與澳門科技大學(xué)攜手合作，在展覽中增設(shè)由澳門科技大學(xué)特聘教授兼澳門著名藝術(shù)家吳衛(wèi)鳴所籌劃的“藝以類聚──澳門現(xiàn)當代藝術(shù)團體文獻展”展區(qū)，呈現(xiàn)上世紀80年代以來澳門現(xiàn)當代藝術(shù)與中國前衛(wèi)藝術(shù)的并行發(fā)展。自今年年初以來，吳衛(wèi)鳴教授在澳門科技大學(xué)圖書館的全力推動下建立“澳門?藝術(shù)文獻庫”，而“藝以類聚”展覽將展出其中逾120件/套珍貴展品。此外，展覽亦展出澳門科技大學(xué)顧躍教授及其博士生的學(xué)術(shù)文獻，內(nèi)容包括港澳地區(qū)藝術(shù)個案，呈現(xiàn)亞洲高等藝術(shù)教育與實驗藝術(shù)的新趨勢。

金沙中國有限公司總裁王英偉博士表示：“中國當代藝術(shù)經(jīng)過四十年的發(fā)展，藝術(shù)家從起初復(fù)刻西方藝術(shù)的創(chuàng)作模式，到后來轉(zhuǎn)為借鑒西方先賢對藝術(shù)創(chuàng)新理性的態(tài)度，當中的變化促使他們自信、自主地創(chuàng)作出自己的作品。時至今日，中國當代藝術(shù)已發(fā)展出一套基于中國本地文化和風(fēng)俗的優(yōu)秀藝術(shù)體系，取得舉世矚目的成就。為此，本次‘文獻展’及‘年鑒展’首次于澳門舉辦，意義深遠。四百多年來澳門一直是多元文化的交匯點，我們期望借此機會展示由專家學(xué)者所整理的記錄，讓澳門藝術(shù)家從前輩處得到啟發(fā)，也讓藝術(shù)愛好者了解中國當代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)。衷心感謝展覽合作單位北京大學(xué)中國現(xiàn)代藝術(shù)檔案，同時感謝澳門科技大學(xué)對活動的全力支持，以及中央政府駐澳門聯(lián)絡(luò)辦公室、澳門特區(qū)政府文化局及旅游局持續(xù)對我們予以指導(dǎo)和鼓勵。”

本次展覽的策展人為身兼《中國當代藝術(shù)年鑒》主編、藝術(shù)史家及藝評家的朱青生教授。他除了擔(dān)任北京大學(xué)視覺與圖像研究中心的教授及主任外，也是上海外國語大學(xué)世界藝術(shù)史研究所所長，同時以英文名“LaoZhu”擔(dān)任國際藝術(shù)史學(xué)會的主席，從事現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作，并自1986年起主持“中國現(xiàn)代藝術(shù)檔案”，至今已經(jīng)37年。他表示：“《中國當代藝術(shù)年鑒》不僅反映的是藝術(shù)，而且反映的是歷史、是現(xiàn)實、是中國，也是中國和世界的關(guān)系。特別因為藝術(shù)反映的不一定是事實，不是資料，而是反映人的思潮和心態(tài)，所以在某種意義上，當代藝術(shù)檔案是中國國史檔案的一個非常重要和寶貴的部分。《年鑒》是一年一度的鏡子，‘年鑒展’是鏡中的精華?！薄吨袊敶囆g(shù)年鑒》自2005年出版以來，至今已完成編輯18卷。這部以中國當代藝術(shù)為主題的大型年鑒客觀地記錄事實，對各項記錄進行簡明的描述并設(shè)立對照索引，使當代藝術(shù)的變化得到展示，反映中國的現(xiàn)代化過程及其中的社會思潮和文化現(xiàn)象，同時標志著藝術(shù)對現(xiàn)代化過程的推動和反省。

“金沙藝廊”旨在為澳門帶來豐富多樣的藝術(shù)展覽，從而推動本地文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)持續(xù)發(fā)展。藝廊持續(xù)邀請本地及國際著名藝術(shù)家舉辦形式多樣、種類豐富的藝術(shù)文化展覽，透過這個藝術(shù)平臺為澳門注入多元文化力量，進一步豐富本地居民及旅客的藝術(shù)體驗，提升公司在藝術(shù)文化范疇投放的資源，并全面配合特區(qū)政府的施政方針。自2022年開幕至今，已先后舉辦八次中外藝術(shù)大師的展覽。

位于798藝術(shù)區(qū)的“中國當代藝術(shù)檔案館”

“中國當代藝術(shù)年鑒展2014”，北京民生現(xiàn)代美術(shù)館，2015年

本次展覽的策展人為身兼《中國當代藝術(shù)年鑒》主編、藝術(shù)史家及藝評家的朱青生教授?，F(xiàn)任北京大學(xué)教授，北京大學(xué)圖像學(xué)實驗室首席專家，上海外國語大學(xué)世界藝術(shù)史研究所所長，德國考古學(xué)院通訊院士，國際藝術(shù)史學(xué)會主席（2016-2021）。主持中國現(xiàn)代藝術(shù)檔案 （1986年起），主編《中國當代藝術(shù)年鑒》（2005年起每年一卷），策劃“中國當代藝術(shù)年鑒展”（2015年起每年一屆）。長期領(lǐng)導(dǎo)《漢畫總錄》編輯計劃，已正式出版63卷（截至2022 年），主編《中國漢畫研究》學(xué)刊。擔(dān)任國際藝術(shù)史學(xué)會主席期間，領(lǐng)導(dǎo)國際藝術(shù)史界聯(lián)合建立全球圖像鏈接系統(tǒng)，同時推進在世界藝術(shù)史研究理論與方法的總結(jié)與更新。著有《沒有人是藝術(shù)家也沒有人不是藝術(shù)家》、《十九札》等。本期，他帶領(lǐng)的CMAA團隊，為我們帶來不一樣的“編輯部”故事。

策展人朱青生教授近日于澳門倫敦人舉行的“中國當代藝術(shù)年鑒文獻展”開幕式上致辭。

“中國現(xiàn)代藝術(shù)檔案”（CMAA）為北京大學(xué)視覺與圖像研究中心（北京大學(xué)歷史學(xué)系藝術(shù)史研究室）的研究方向之一，其淵源是1986年在中央美術(shù)學(xué)院開啟，后遷至北京大學(xué)的現(xiàn)代藝術(shù)資料匯集工作?！皺n案”自成立之初，即把20世紀70年代末以來中國現(xiàn)代藝術(shù)文獻的收集、整理、編輯工作納入其學(xué)術(shù)范圍，保存積累了大量文獻。“檔案”的目的是搜集和記錄與中國現(xiàn)代藝術(shù)相關(guān)的信息和資料，編制《中國當代藝術(shù)年鑒》，研究和發(fā)表藝術(shù)調(diào)查報告，介紹和總結(jié)中國當代藝術(shù)的狀況，向國內(nèi)外學(xué)者和機構(gòu)提供中國當代藝術(shù)活動、藝術(shù)作品和藝術(shù)家的詳盡資料。

CMAA編輯部在疫情之初已預(yù)先估計疫情肯定會加劇國際政治和文化藝術(shù)格局的“艱難和微妙”的變化。疫情逼迫著當代藝術(shù)，為圖像、影像和動態(tài)影像的收集提供了一次特殊的考驗和實驗機會。一方面，這使得網(wǎng)絡(luò)的推進和圖像的記錄從既往期待的發(fā)展方向成為了日常的常態(tài)和必需；另一方面，材料和檔案（亦可理解為可索引的材料）收集在此時也推進了對CMAA工作原則和方法的自省。疫情造成了人與人之間的隔離，更增加了對溝通的媒介，尤其是遠程媒介的依賴，這種依賴已經(jīng)從原來的實驗和探索變成了“剛需”，新媒體技術(shù)與社會和人的關(guān)系已經(jīng)徹底改變。新媒體的雙重性正在顯露出巨大的能量和無限的發(fā)展可能性，顛覆著世界，同時也給中國的當代藝術(shù)留下了廣闊的空間。疫情防控揭示了，新媒體、新技術(shù)、新觀念早已經(jīng)不是一味的自由和自我獨立的想象，以擊破景觀社會，超越景觀社會對人的普遍影響，而是深刻地內(nèi)化成為一個新的社會組織形態(tài)。為了應(yīng)對疫情的影響，自2019年起，“中國當代藝術(shù)年鑒展網(wǎng)絡(luò)展”正式上線，歷經(jīng)2019、2020、2021三年，意在探討網(wǎng)絡(luò)傳播媒介邊界的同時，更新當代藝術(shù)信息的互聯(lián)意義，分別與實體年鑒展構(gòu)成呼應(yīng)關(guān)系，共同展示中國當代藝術(shù)近年來的重要現(xiàn)象和貢獻?！赌觇b》的整體上線也正在與出版社溝通和運作的過程中。

在疫情開始發(fā)展的2020年，我們觀察到很多作品是直接關(guān)注疫情的。但在疫情發(fā)展的三年時間里，許多藝術(shù)家關(guān)注的問題則不再是疫情本身。到2021年，大家似乎開始關(guān)注和向往一種自由的、不被束縛的狀態(tài)，對于人、自由的精神有更多的關(guān)注和探討。這類作品也在2021年鑒展中有非常充分的體現(xiàn)。在動態(tài)清零政策之下，2022年中國當代藝術(shù)的活動與實踐總體受到較大的限制與影響，但也因此特殊的情形產(chǎn)生了許多新鮮的變動?？陀^而言，新冠疫情及相關(guān)政策影響使得數(shù)字媒介及相關(guān)技術(shù)逆勢上揚。隨著官方政策、技術(shù)革新等新情況的出現(xiàn)，新媒介不斷影響著藝術(shù)家的創(chuàng)作。隨著人工智能圖像生成模型和工具的普及，這個問題在將來可預(yù)見地將變得更為關(guān)鍵，但與數(shù)字和技術(shù)相關(guān)的當代藝術(shù)理論框架仍有待建立。

如上一個問題中談到的疫情三年藝術(shù)家創(chuàng)作中的變化，事實上，自2005年編輯第一部《中國當代藝術(shù)年鑒》以來，我們就觀察到媒介趨勢的變化使當代藝術(shù)有了新的可能。對新媒體、新方法的探索創(chuàng)造了一種新的生存可能性，這種可能性正在使世界發(fā)生根本性的變化。這已經(jīng)不是藝術(shù)風(fēng)格和材料的改變，而是藝術(shù)“性質(zhì)”的改變。在過去的17年里，藝術(shù)家們積極探索不同的媒介，創(chuàng)造令人耳目一新的當代藝術(shù)作品。這個時期見證了許多傳統(tǒng)藝術(shù)家邁出了創(chuàng)新的步伐，他們從傳統(tǒng)的油畫等媒介轉(zhuǎn)向了裝置藝術(shù)、影像，涉獵不同的藝術(shù)概念。然而也有一小部分藝術(shù)家堅守自己最初使用的藝術(shù)媒介。進一步想，在科技全面進入藝術(shù)的今天，傳統(tǒng)的藝術(shù)市場是否會慢慢失去活力？像今天一樣由繪畫和雕塑占領(lǐng)的世界還能存在多久？而如今已經(jīng)成熟的藝術(shù)家，是應(yīng)該積極地響應(yīng)時代，使用新的技術(shù)，還是堅定地守護經(jīng)典的創(chuàng)作方法？相信答案就在不遠的明天。

梁遠葦：《造法1》，紙上木炭 ，190X150厘米，2021年（??梁遠葦）

《中國當代藝術(shù)年鑒》是對于中國當代藝術(shù)的整體活動、展覽及文獻發(fā)表情況的調(diào)查記錄，以年度為單位，客觀記錄事實，對各條記錄進行合適、簡明的描述并設(shè)立對照索引，使當代藝術(shù)的變化得到顯示。這部以中國當代藝術(shù)為主題的大型年鑒，旨在為中國當代藝術(shù)的發(fā)展建立檔案根據(jù)和提供索引，從而反映中國的現(xiàn)代化過程及其中的社會思潮和文化現(xiàn)象，同時標示藝術(shù)對現(xiàn)代化過程的推動和反省。起初《中國當代藝術(shù)年鑒》并不作為年鑒，而是作為檔案出現(xiàn)。

在1986年，中國由于改革開放，出現(xiàn)了第三種藝術(shù)，這種藝術(shù)既不是中國傳統(tǒng)藝術(shù)，也不是西方的學(xué)院藝術(shù)。于是中國美協(xié)決定要開一個會議，把全國的美協(xié)領(lǐng)導(dǎo)都召集在一起做一個報告會，來厘清中國發(fā)生的新情況。因此，水天中、高名潞和朱青生三位分別被委托做報告，報告結(jié)束后，便開始進行一項更深入的調(diào)查——調(diào)查中國出現(xiàn)的當代藝術(shù)，之后就決定在珠海畫院開一個幻燈片展覽。隨著當代藝術(shù)開始蓬勃發(fā)展，北京成立了現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)會，學(xué)會委托朱青生進行有效的整理和條分縷析的調(diào)查，并著手準備現(xiàn)代藝術(shù)大展。因為當時展覽的整理需要，現(xiàn)代藝術(shù)檔案在1986年的11月11號應(yīng)運而生。當時現(xiàn)代藝術(shù)檔案落腳于中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系，后來由于朱青生調(diào)到北京大學(xué)工作，現(xiàn)代藝術(shù)檔案也隨之調(diào)入了北京大學(xué)，一直持續(xù)到今天。黃專在2005年建立了OCAT，OCAT有十幾個委員。隨后朱青生、黃專和巫鴻開始合作，共同編輯《中國當代藝術(shù)年鑒》。從2005年至今已經(jīng)過去了19年，《年鑒》已經(jīng)編了18卷。這就是《中國當代藝術(shù)年鑒》的起始。

編輯組的工作主要包括對文獻和藝術(shù)現(xiàn)場兩部分的收錄。中國現(xiàn)代藝術(shù)檔案每周都會收集以各種形式發(fā)表的文獻。文獻閱讀組每周會對收集的文獻進行閱讀，進行主題詞、關(guān)鍵詞的提取。遇有與研究相關(guān)的重要信息，還會撰寫簡明的內(nèi)容提要。一年之中，所有收集和閱讀的文獻經(jīng)過整理，將發(fā)表于當年的《中國當代藝術(shù)年鑒》附錄中。對事件與活動，尤其是展覽的記錄也是檔案工作的一個重要的部分，這一工作由CMAA的調(diào)查組負責(zé)，并從檔案建立之初開始。目前采用的系統(tǒng)性調(diào)查方法成形于2013年的北京，并在2017年后與上海美術(shù)學(xué)院、上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館等共建上海工作組，兩個工作組目前常駐北京與上海開展記錄工作。而隨著未來的發(fā)展，我們也將聯(lián)動更多地區(qū)的藝術(shù)工作者，以擴大我們對中國當代藝術(shù)生態(tài)整體的調(diào)查范圍。調(diào)查組的工作可以分為三個步驟：第一步是搜集、整理活動資訊。

前期，調(diào)查組每周會從各類信息源搜集展覽以及活動信息，包括各大藝術(shù)門戶網(wǎng)站，美術(shù)館、畫廊的微信公眾號、網(wǎng)站等。展訊數(shù)量大且變動多，為此我們建立起一個共享與核對的機制，以確保信息盡可能全面與準確。第二步就是實地調(diào)查與記錄。調(diào)查組每周根據(jù)展訊確定展覽調(diào)查的范圍，派成員前往現(xiàn)場進行調(diào)研與記錄。調(diào)查的過程遵循一定的工作規(guī)范，以求盡可能深入地獲取展覽現(xiàn)場的信息，同時向現(xiàn)場組織方和藝術(shù)家、理論家、批評家核實在資訊收集階段收集來的信息。在經(jīng)歷前兩步的調(diào)研后，最后則是資料的檔案化與反饋，調(diào)查小組會將記錄的資料以及展覽現(xiàn)場的一些紙質(zhì)材料歸檔保存，并按照一定的規(guī)范建立索引。調(diào)查組定期開會匯總調(diào)查成果，對展覽的狀況進行反饋。調(diào)查組搜集的展訊以及部分記錄的資料經(jīng)初步整理和挑選，一部分以“展覽回顧”等形式發(fā)布于CMAA公眾號中?！吨袊敶囆g(shù)年鑒》還會由編輯部的成員和特別聘請的專家針對中國當代藝術(shù)的某一個問題來做一年的總結(jié)，我們稱之為綜述報告，同時也會對一些特殊問題做專題研究，專題研究和綜述報告就構(gòu)成了《年鑒》的學(xué)術(shù)研究和學(xué)術(shù)調(diào)查的部分。

劉商英：《天山6號》，布面油畫、松針，240 x 160厘米，2022年（??劉商英）

CMAA整理檔案的宗旨是全面、完整、準確、實時。以旁觀者視角，在尊重時局的同時客觀記錄，在尊重藝術(shù)家的同時全面記錄“原始生態(tài)”，即包括產(chǎn)生作品的時間、地點、人際關(guān)系以及特殊的事件背景在內(nèi)的全部材料，以“藝術(shù)家”或“理論家”，而不單是“展覽”或“作品”和“文獻”為調(diào)查對象，對于任何存疑，務(wù)必做好標記。 檔案資料有四個主要來源：CMAA已有資料、藝術(shù)家提供資料、網(wǎng)絡(luò)搜集資料、藝術(shù)現(xiàn)場資料。資料來源途徑較多，遵循“原汁原味”準則，綜合比較并使用，在尊重藝術(shù)家意愿的基礎(chǔ)上盡可能全面搜集，保證信息準確度，盡可能選擇清晰度更高的圖片、視頻等進行保存。

檔案維護是一個持續(xù)不間斷的過程，需要對各個來源的資料不斷進行篩選并補充至檔案中。凡不是CMAA或藝術(shù)家提供的資料，如從網(wǎng)絡(luò)下載的圖片等，均需標注清楚來源。檔案資料使用順序為：找到藝術(shù)家檔案文件夾，查看《工作進度匯報》文檔，確定上次更新的時間和范圍，在表格“CMAA數(shù)據(jù)庫”中搜索藝術(shù)家姓名并補充更新信息，將藝術(shù)家提供的資料整理至文件夾中并在藝術(shù)家個人表中進行信息更新。在每年的《年鑒》中，我們著重記錄變化的情況。有些成熟的藝術(shù)家雖然表現(xiàn)突出，但并不一定出現(xiàn)在《年鑒》中?！赌觇b》總是尋找新人、新的創(chuàng)作和新的觀念。CMAA一直對藝術(shù)家進行追蹤和調(diào)查，每年有10000多名藝術(shù)家被CMAA記錄。經(jīng)過數(shù)據(jù)分析和統(tǒng)計，我們提取出前100多名藝術(shù)家的名單。在名單的基礎(chǔ)上，《年鑒》編輯委員會委員、學(xué)術(shù)委員會委員每人都有權(quán)補充一位藝術(shù)家，以糾正數(shù)據(jù)客觀統(tǒng)計造成的遺漏，因為藝術(shù)天才有時在某一點上貢獻特別突出，但整體平均得分不高。CMAA進而為最活躍的藝術(shù)家們建立專門的個人檔案，一般來說，每年保持在100位左右的體量。經(jīng)過18年的《年鑒》的記載，已經(jīng)收錄有900位左右的藝術(shù)家檔案。對于每一位藝術(shù)家的檔案，CMAA除了調(diào)查收集，建立基本檔案之外，還會對藝術(shù)家進行訪談，跟他們對話，并且收集藝術(shù)家過去的創(chuàng)作，以及跟創(chuàng)作有關(guān)的事件。此外，CMAA還會收集跟他們相關(guān)的評論甚至是爭論。

《中國當代藝術(shù)年鑒》是一年接一年，沒有斷檔，沒有空缺，把中國當代藝術(shù)的歷程細節(jié)和它的起伏盡可能客觀地記錄下來。但是《年鑒》最特別的地方并不在這里，實際上《年鑒》把全中國發(fā)生的當代藝術(shù)的情況、現(xiàn)象、作品展覽以及各個藝術(shù)家的活動記錄在一起，是每一頁都記錄著一天發(fā)生的事情，所以《年鑒》永遠是一樣厚，因為不是365頁就是366頁。

中國的當代藝術(shù)是一種藝術(shù)，也是世界藝術(shù)的一個組成部分。但是中國的當代藝術(shù)又不僅僅是藝術(shù)，中間包含著社會發(fā)展、文化經(jīng)濟政治發(fā)展等很多的現(xiàn)象和規(guī)律，因為這些是不斷變化的，而藝術(shù)家又是最敏感的，于是現(xiàn)實便通過藝術(shù)獲得了反映和折射。如果有某一事件發(fā)生，而藝術(shù)家創(chuàng)造出的形象將之作為現(xiàn)象呈現(xiàn)，使其意義顯現(xiàn)，最后就變成了中國歷史的一部分。所以中國現(xiàn)代藝術(shù)檔案不僅反映的是藝術(shù)，而且反映的是歷史、是現(xiàn)實、是中國，也是中國和世界的關(guān)系。特別因為藝術(shù)反映的不一定是事實，不是數(shù)據(jù)，它反映的是人的思潮和心態(tài)，所以在某種意義上，它是中國國史檔案、當代檔案的一個非常重要和寶貴的部分。

本次在澳門的年鑒展展出了28位/組藝術(shù)家的一系列作品，涵蓋了油畫、影像、行為、裝置等不同創(chuàng)作類型，體現(xiàn)了藝術(shù)家對現(xiàn)實生活的觀察與思考。

例如蔣志的參展作品是2023年創(chuàng)作的影像《海浪》，作品講述一個安檢員對一個入境者進行安全檢查。在兩人身體接觸的過程中，存于他們之間的權(quán)力關(guān)系慢慢變得復(fù)雜和微妙。通過這件作品，藝術(shù)家試圖喚起觀眾對于權(quán)力關(guān)系的體驗與審視。周文斗的作品《集箭成弓》捆綁著數(shù)百支弓箭，以一根7米長的弓弦連起兩端，利用箭支本身的彈性，拉緊后形成一把巨大的弓。每支箭都有自身的個性與特征，當它們被一種強加的秩序纏在一起的時候，則失去了自身的個體獨特之處，成為一種新的狀態(tài)、組織、形式。周文斗的創(chuàng)作力求提煉出“無用”之用，他往往摒棄物件的功能和實用性，更多關(guān)注物品背后的社會意義和文化特征，繼而建構(gòu)出新的語境意義。年鑒藝術(shù)家從日常經(jīng)驗、現(xiàn)實社會、歷史記憶等不同角度出發(fā)，與既有的藝術(shù)系統(tǒng)碰撞出新的對話，提出關(guān)鍵的見解，做出值得討論的廣泛行動，以藝術(shù)的形式將思考顯現(xiàn)，創(chuàng)造出新的意義。