編輯:崔崔崔
1 肖像的映象
主辦:西岸美術(shù)館(上海)
展期:2023.7.21—2024.11.5
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展覽集結(jié)了 1895年至今的300 多件蓬皮杜中心珍藏,涵蓋繪畫、雕塑、影像和攝影作品?!靶は瘛笔巧c時(shí)代真相的忠實(shí)記錄。展覽將開啟一次前所未有的“面對(duì)面”之旅,帶領(lǐng)觀眾從對(duì)人類面部的認(rèn)知,進(jìn)入對(duì)生命、社會(huì)、時(shí)代的深刻洞察。展品創(chuàng)作時(shí)間跨度長達(dá)一個(gè)多世紀(jì),但并未按慣常以時(shí)間線展開,而是以 15 個(gè)主題貫穿敘事,從“色彩”啟程,歷經(jīng)“扭曲面部”“聲名顯赫與籍籍無名”“肖像與藝術(shù)家自畫/ 自拍像”“面具”“上鏡者”“家庭肖像”“幽靈”“怪誕者”“到街頭去”“世界女性”“致敬”“鏡子”等,至“脫帽致禮”結(jié)束。通過勾勒 20 世紀(jì)以來的眾生百態(tài),“人的肖像”被進(jìn)一步拓展為“社會(huì)的
2 格蕾絲·韋弗:畫家畫像
主辦:余德耀美術(shù)館(上海)
展期:2023.10.28—2024.2.25
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韋弗的作品探討一種處于“中間地帶”的微妙感受,她用精準(zhǔn)的直覺捕捉日常生活中轉(zhuǎn)瞬即逝的微小瞬間,呈現(xiàn)了對(duì)日常生活的異化的表達(dá)。其作品探討了繪畫的本質(zhì),一種介于鏡子和雕像之間的媒介,同時(shí)作為被投射的客體和投射的主體。通過對(duì)當(dāng)代生活的快照式描繪,藝術(shù)家揭露了藝術(shù)與日常、自我與主體性、存在與真實(shí)之間的動(dòng)態(tài)關(guān)系。展覽展出了大量韋弗在 2023年的新作,體現(xiàn)了藝術(shù)家創(chuàng)作旅程中新的轉(zhuǎn)折,轉(zhuǎn)向更深層的內(nèi)在,探索藝術(shù)家身份和藝術(shù)創(chuàng)作本身。展覽中呈現(xiàn)了復(fù)雜迂回的視覺圖景,自我、自我的肖像、承托自我的肖像的屏幕各自有其主體性,而承載這一切的畫布本身亦呈現(xiàn)出一種自我意識(shí),讓人強(qiáng)烈地意識(shí)到漂浮在畫面之外的凝視的眼睛。
3 卡拉瓦喬與巴洛克奇跡
主辦:浦東美術(shù)館(上海)
展期:2023.12.12—2024.4.12
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1571年,米開朗基羅·梅里西(Michelangelo Merisi)生于米蘭附近的一個(gè)名為“卡拉瓦喬”(Caravaggio)的小鎮(zhèn),后來他本人也沿用了家鄉(xiāng)的名字。在羅馬,卡拉瓦喬很快得到了貴族和天主教會(huì)的青睞,并開始為其作畫。然而,他的作品經(jīng)常因?yàn)楫嬅姹┝ρ?,或使用風(fēng)塵人物作為模特等原因而被拒收。這樣的繪畫風(fēng)格與他叛逆不羈的個(gè)性息息相關(guān),也直接導(dǎo)致了他動(dòng)蕩顛簸的一生。展覽呈現(xiàn)了 6 幅卡拉瓦喬的真跡,還將帶來其他 40 余位巴洛克畫派藝術(shù)家的50 余幅作品,在展陳設(shè)計(jì)中輔以巴洛克音樂及建筑元素,向觀眾展現(xiàn)巴洛克藝術(shù)的全景,為參觀者提供了親眼見證這種藝術(shù)風(fēng)格演變的機(jī)會(huì),并帶來極具戲劇性的罕見觀展體驗(yàn)。
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曾梵志:過往與此刻
主辦:浦東美術(shù)館(上海)
展期:2023.9.27—2024.3.8
曾梵志憑借著敏銳的洞察、非凡的繪畫技巧與獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,記錄了中國 30 多年來所呈現(xiàn)的集體社會(huì)風(fēng)貌和所孕育的個(gè)體情感體驗(yàn)。本次展覽中呈現(xiàn)的作品囊括了曾梵志的早期習(xí)作、集中創(chuàng)作于 20 世紀(jì) 90年代的《面具系列》,自 2000年起創(chuàng)作的“抽象風(fēng)景系列”,以及貫穿藝術(shù)家整個(gè)職業(yè)生涯的靜物與肖像實(shí)踐。在 2019年至 2023年期間創(chuàng)作的全新系列《閃爍繪畫》也將伴隨本次展覽于浦東美術(shù)館進(jìn)行全球首展。觀眾將有機(jī)會(huì)深入探索這些作品,洞察藝術(shù)家長期以來在取材、構(gòu)圖、筆觸和色彩構(gòu)成等繪畫的各個(gè)環(huán)節(jié)的思考和實(shí)驗(yàn),同時(shí)窺見其個(gè)人趣味和觀察視角。
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張恩利:表情
主辦:龍美術(shù)館(上海西岸館)
展期:2023.11.8—2024.1.14
展覽將從藝術(shù)家繪畫生涯中反復(fù)描繪的“線條”出發(fā),以 2023年最新創(chuàng)作的藍(lán)色抽象作品為結(jié)尾。循著 30 余年的線索,觀者還將看到戀人、少女、屠夫等尋常人物的時(shí)代刻畫,或宴席、酒吧、舞池等場景描繪;看到容器、紙箱、桌椅、水槽、管子、皮球等日常物品的肖像,或花園、天空、樹等自然靜物的生命寫照;看到藝術(shù)家對(duì)家人和母親的深刻情感,或被抽象為線條的各式各樣的人物?!熬€條”成為這30年線索的紐帶,通過其顏色、走向、粗細(xì)等形式指向了藝術(shù)家想要傳遞的“情緒”,以“肖像”闡述“表情”。當(dāng)觀者沉浸在張恩利不同系列的作品中時(shí),便能察覺到作品之間內(nèi)在的聯(lián)系——“萬物皆肖像”。