□楊雯婷/文

舞蹈作為一種藝術(shù)形式，不僅僅是動(dòng)作的組合，更是一種情感、思想和創(chuàng)意的表達(dá)方式。在舞蹈表演中，舞者需要通過身體動(dòng)作、面部表情、音樂和舞臺設(shè)計(jì)等多種元素來傳達(dá)情感和故事。這種情感和思想的表達(dá)能力被稱為舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力，它是舞者在舞臺上真正與觀眾建立情感聯(lián)系的關(guān)鍵。舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)不僅有助于提高舞者的表演水平，還有助于他們在舞蹈領(lǐng)域取得更好的成績。因此，舞蹈教學(xué)中如何有效地培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力成為了一個(gè)重要的課題。

1 舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的概念

舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力是指舞者通過動(dòng)作、表情、肢體語言等手段，將情感、思想、故事或主題有效地傳達(dá)給觀眾的能力。它是舞蹈藝術(shù)中的核心元素，是舞者與觀眾之間情感交流的橋梁，也是舞蹈作品成功與否的重要標(biāo)志之一。舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力涵蓋了多個(gè)方面的元素：（1）情感表達(dá)：舞者通過面部表情、眼神、姿態(tài)等方式，將內(nèi)心情感傳遞給觀眾。這包括表達(dá)喜怒哀樂、愛恨情仇等各種情感，使觀眾能夠共情并感受到舞者的情感狀態(tài)。（2）技術(shù)表現(xiàn)：技術(shù)表現(xiàn)力涉及舞者在舞蹈動(dòng)作的完成和呈現(xiàn)方面的能力。這包括身體的柔韌性、力量、平衡、協(xié)調(diào)等技術(shù)要素，以及對舞蹈基本動(dòng)作的熟練掌握。技術(shù)表現(xiàn)力是舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的基礎(chǔ)，只有具備扎實(shí)的技術(shù)，舞者才能更好地表現(xiàn)自己。（3）肢體語言：舞者通過身體的動(dòng)作、姿態(tài)和姿勢來傳達(dá)信息和情感。肢體語言在舞蹈中扮演著至關(guān)重要的角色，它可以用于表達(dá)故事情節(jié)、塑造角色特點(diǎn)，以及傳遞舞蹈作品的主題。（4）創(chuàng)造性表現(xiàn)：舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力還包括舞者對舞蹈作品的創(chuàng)造性表達(dá)。這意味著舞者可以在規(guī)定的舞蹈結(jié)構(gòu)內(nèi)發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，賦予舞蹈作品個(gè)性和獨(dú)特性。創(chuàng)造性表現(xiàn)可以通過編舞、即興舞蹈、動(dòng)作變奏等方式實(shí)現(xiàn)。舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力是舞者通過情感、技術(shù)、肢體語言和創(chuàng)造性表達(dá)等多種手段，將舞蹈作品的內(nèi)涵和意義傳遞給觀眾的綜合能力[1]。它要求舞者具備良好的情感表達(dá)能力、技術(shù)水平、肢體表現(xiàn)力和創(chuàng)造性思維，以便能夠在舞臺上充分展示自己的藝術(shù)魅力并引起觀眾共鳴。在舞蹈教學(xué)中，培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力是至關(guān)重要的，因?yàn)樗粌H有助于提高舞蹈水平，還能夠激發(fā)學(xué)生的藝術(shù)潛力，讓他們成為更出色的舞者。

2 舞蹈教學(xué)中舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的重要性

2.1 豐富舞蹈作品的內(nèi)涵

舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的重要性體現(xiàn)在它豐富了舞蹈作品的內(nèi)涵。舞蹈不僅僅是動(dòng)作的堆砌，更是一種情感和思想的傳達(dá)方式。通過舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力，舞者能夠?qū)?nèi)心的情感和深層次的思考轉(zhuǎn)化為觀眾可以感知的形式。這使得舞蹈作品不再只是肢體的展示，而是一個(gè)充滿故事、情感和意義的藝術(shù)品。當(dāng)舞者能夠?qū)⑶楦腥谌胛璧竸?dòng)作中時(shí)，舞蹈作品變得更加生動(dòng)和感人。觀眾能夠通過舞者的表演感受到舞蹈背后的情感，與之產(chǎn)生共鳴。這種情感連接使觀眾更深入地理解和欣賞舞蹈作品，從而提升了舞蹈的藝術(shù)價(jià)值。因此，舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力不僅僅是技術(shù)的展示，更是舞蹈作品內(nèi)涵的豐富和深化。

2.2 增強(qiáng)觀眾的情感共鳴

舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力有助于增強(qiáng)觀眾的情感共鳴。觀眾尋找的不僅僅是精湛的技巧，更是與舞者和舞蹈作品之間的情感聯(lián)系。良好的表現(xiàn)力使舞者能夠傳達(dá)情感、故事和主題，觀眾能夠因此感受到共鳴，情感上與舞者建立聯(lián)系。這種情感共鳴是舞蹈獨(dú)特的魅力之一。觀眾通過舞者的情感表達(dá)，不僅可以感受到喜怒哀樂，還能夠反思和思考。舞蹈作品可以觸發(fā)觀眾的內(nèi)心情感，引發(fā)深層次的思考和情感體驗(yàn)，這對于觀眾來說是一次獨(dú)特而有價(jià)值的文化體驗(yàn)。

2.3 塑造角色和角色情感

舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力對于塑造角色和傳達(dá)角色情感至關(guān)重要。在舞蹈劇目中，舞者需要扮演各種角色，這些角色可能擁有不同的性格、經(jīng)歷和情感。只有具備良好的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力，舞者才能真正將角色的情感和性格表現(xiàn)得淋漓盡致，使觀眾能夠清晰地認(rèn)知和理解角色。通過舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力，舞者能夠?qū)⒆约喝谌虢巧校粌H僅是機(jī)械地演出動(dòng)作，更是情感上的體驗(yàn)和傳達(dá)。這樣的表演更具說服力，讓觀眾能夠完全沉浸在角色的世界中。這不僅提高了舞蹈作品的戲劇性，也使角色變得更加生動(dòng)和有趣。

2.4 提高舞者的自我認(rèn)知和情感表達(dá)能力

在舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)過程中，舞者不僅在舞臺表演上，還在自我認(rèn)知和情感表達(dá)方面均有提高。舞者需要深入了解自己的情感和內(nèi)心世界，同時(shí)學(xué)會如何將這些情感用舞蹈來表達(dá)。這種自我認(rèn)知和情感表達(dá)能力不僅在舞臺上有用，也在日常生活中起到重要作用。通過舞蹈，舞者可以更好地理解自己的情感和情感反應(yīng)，這對于情感管理和情感溝通都非常重要。舞者可以更好地應(yīng)對壓力、情感困擾，同時(shí)也能夠更有效地與他人交流。因此，舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)不僅僅是為了舞臺上的表演，更是為了舞者自身的全面發(fā)展和成長。

3 舞蹈教學(xué)中舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力培養(yǎng)方法

3.1 借助戲劇和情感訓(xùn)練

在舞蹈教學(xué)中，戲劇和情感訓(xùn)練被認(rèn)為是培養(yǎng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的強(qiáng)大工具。這些方法不僅有助于學(xué)生更好地理解和表達(dá)情感，還能夠深化他們對舞蹈作品內(nèi)涵的理解。教師可以引導(dǎo)學(xué)生參與角色扮演活動(dòng)。通過扮演不同的角色，學(xué)生有機(jī)會探索各種情感和性格特點(diǎn)。這讓他們能夠更全面地理解情感的多樣性，并學(xué)會如何在舞蹈中準(zhǔn)確地傳達(dá)這些情感。例如，扮演一個(gè)快樂的角色會讓學(xué)生感受到喜悅的情感，并學(xué)會如何在舞蹈中表達(dá)快樂。此外，情感練習(xí)是培養(yǎng)學(xué)生情感表達(dá)能力的關(guān)鍵部分。教師可以設(shè)計(jì)各種情感練習(xí)，讓學(xué)生深入體驗(yàn)不同情感，例如喜悅、悲傷、憤怒和害怕。這些練習(xí)可以包括面部表情、身體姿勢和聲音表達(dá)等方面的訓(xùn)練。通過情感練習(xí)，學(xué)生可以更有意識地調(diào)整和表達(dá)情感，這對于舞蹈表演至關(guān)重要。教師還可以組織討論和反思活動(dòng)，鼓勵(lì)學(xué)生深入思考舞蹈作品的情感和主題。通過討論，學(xué)生可以分享他們對舞蹈作品的個(gè)人理解和感受，這有助于拓寬他們的藝術(shù)視野。讓學(xué)生回顧反思自己的表演，思考自己在表達(dá)情感方面的強(qiáng)項(xiàng)和改進(jìn)空間，從而不斷提高他們的表現(xiàn)水平[2]。

3.2 扎實(shí)的技術(shù)基礎(chǔ)

扎實(shí)的技術(shù)基礎(chǔ)是培養(yǎng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的基礎(chǔ)。學(xué)生需要通過堅(jiān)實(shí)的技術(shù)訓(xùn)練來掌握舞蹈的基本動(dòng)作和動(dòng)作變奏，以確保他們能夠自如地表現(xiàn)自己，而不受技術(shù)限制。教師應(yīng)確保學(xué)生對基本舞蹈技巧有堅(jiān)實(shí)的理解和掌握。這包括身體的柔韌性、力量、平衡和協(xié)調(diào)等方面。只有當(dāng)學(xué)生的基本技巧得到扎實(shí)的培養(yǎng)時(shí)，他們才能夠在表演中自如地運(yùn)用這些技巧，從而更好地表現(xiàn)情感和創(chuàng)意。學(xué)生需要通過反復(fù)的練習(xí)和指導(dǎo)來提高動(dòng)作的精確性和流暢性。這意味著他們不僅要掌握正確的動(dòng)作執(zhí)行方式，還需要練習(xí)將不同動(dòng)作自然地連接起來，以創(chuàng)造出連貫的舞蹈表演。只有當(dāng)技術(shù)動(dòng)作變得流暢自如時(shí)，舞者才能更好地專注于情感表達(dá)。在技術(shù)訓(xùn)練中，教師可以鼓勵(lì)學(xué)生嘗試不同的動(dòng)作變奏。這有助于培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維，使他們能夠在舞蹈中展現(xiàn)出獨(dú)特的風(fēng)格和表達(dá)方式。動(dòng)作的變奏也有助于豐富舞蹈作品，增強(qiáng)其藝術(shù)性和表現(xiàn)力。

3.3 以肢體語言強(qiáng)化身體意識

教師在舞蹈教學(xué)中可以通過身體意識練習(xí)幫助學(xué)生更深刻地理解自己的身體，并培養(yǎng)良好的身體掌控能力，從而提升舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力。首先，教師可以引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行呼吸控制練習(xí)。深刻的呼吸技巧可以幫助學(xué)生在舞蹈表演中調(diào)整情感表達(dá)。不同的呼吸節(jié)奏和深淺可以傳達(dá)出不同的情感狀態(tài)。通過練習(xí)，學(xué)生可以更好地掌握如何在表演中運(yùn)用呼吸來強(qiáng)化情感表達(dá)。其次，學(xué)生需要學(xué)會放松和控制肌肉，以提高身體的靈活性和表現(xiàn)力。肌肉的松弛可以使動(dòng)作更加流暢和自然，有助于傳達(dá)情感。教師可以組織肌肉松弛練習(xí)，讓學(xué)生學(xué)會放松，使身體更具表現(xiàn)力。此外，姿勢練習(xí)有助于學(xué)生了解不同的身體姿勢如何影響情感表達(dá)。通過嘗試不同的姿勢，學(xué)生可以更清晰地感受到每種姿勢傳達(dá)的情感和形象。這有助于他們在舞蹈中選擇合適的姿勢來表達(dá)特定情感或故事情節(jié)。

3.4 以音樂節(jié)奏感強(qiáng)化理解

教師可以引導(dǎo)學(xué)生深入理解音樂的各個(gè)方面，包括節(jié)奏、旋律、和弦、音色等。學(xué)生可以通過分析音樂的結(jié)構(gòu)和情感表達(dá)，更好地理解音樂與舞蹈之間的關(guān)系。這種音樂分析有助于學(xué)生把握音樂中的情感線索，以便將其融入舞蹈表演中。學(xué)生需要學(xué)會將音樂的節(jié)奏與舞蹈動(dòng)作協(xié)調(diào)一致。教師可以設(shè)計(jì)練習(xí)，要求學(xué)生根據(jù)音樂的節(jié)奏和情感來練習(xí)動(dòng)作。這種協(xié)調(diào)讓舞者能夠更好地傳達(dá)情感，并使舞蹈更具有音樂性。學(xué)生需要深入體驗(yàn)音樂，感受其節(jié)奏變化，并將其融入自己的舞蹈中。引導(dǎo)學(xué)生練習(xí)如何通過舞蹈來傳達(dá)音樂中的情感。學(xué)生可以嘗試將音樂中的情感映射到他們的動(dòng)作、表情和身體語言中。這種實(shí)踐有助于提高學(xué)生對音樂與舞蹈之間情感聯(lián)系的敏感度，使他們能夠更好地表達(dá)和傳達(dá)音樂中的情感。例如在《天鵝湖》的學(xué)習(xí)中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生深入分析《天鵝湖》的音樂，包括它的節(jié)奏、旋律和情感。這部作品的音樂由著名作曲家柴可夫斯基創(chuàng)作，其具有深刻的情感和變化豐富的節(jié)奏。學(xué)生可以通過分析不同樂章的音樂特點(diǎn)，了解其中表達(dá)的情感，如愛情、悲傷和希望。在《天鵝湖》中，快速的音樂節(jié)奏可能與翩翩起舞的舞者的快速旋轉(zhuǎn)相對應(yīng)，而慢板的音樂可能與舞者的柔美慢動(dòng)作相匹配。當(dāng)主角白天鵝奧德特與王子相遇時(shí)，他們可能會通過舞蹈動(dòng)作和眼神交流來傳達(dá)愛情的情感。當(dāng)黑天鵝奧德莉爾感受到絕望時(shí)，她的舞蹈動(dòng)作可能會變得沉重和憂傷，與音樂中的情感相呼應(yīng)。通過練習(xí)，學(xué)生可以感受到音樂的節(jié)奏變化，從而更好地將其融入舞蹈表演中，使舞蹈更具音樂性。

3.5 創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)

創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是培養(yǎng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的至關(guān)重要的方法。這種方法包括以下方面：即興舞蹈、動(dòng)作變奏和自由創(chuàng)作。即興舞蹈鼓勵(lì)學(xué)生根據(jù)主題、情感或音樂即興創(chuàng)作舞蹈，激發(fā)創(chuàng)造性思維，使他們能夠在舞臺上自由表達(dá)情感和創(chuàng)意。動(dòng)作變奏允許學(xué)生探索不同的動(dòng)作組合和可能性，培養(yǎng)創(chuàng)造性思維，增強(qiáng)對動(dòng)作的理解和運(yùn)用能力[3]。自由創(chuàng)作則讓學(xué)生自主編排和表演自己的舞蹈作品，促進(jìn)獨(dú)立思考、想象力發(fā)揮，將個(gè)人情感和故事融入舞蹈，發(fā)展獨(dú)特的舞蹈風(fēng)格和藝術(shù)表達(dá)。這些創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)方法不僅有助于學(xué)生在舞蹈中表現(xiàn)出更多的創(chuàng)意和個(gè)性，還為他們提供了更多的機(jī)會來發(fā)展自己的舞蹈語言和獨(dú)特性。這些學(xué)習(xí)方法有助于提高舞者的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力，使他們能夠在舞臺上更有魅力。

4 結(jié)語

總之，舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)是舞蹈教學(xué)中不可或缺的一部分，它不僅提升了舞蹈作品的質(zhì)量，還讓觀眾更深入地理解和欣賞舞蹈。通過教學(xué)方法的精心設(shè)計(jì)和實(shí)踐，可以幫助學(xué)生發(fā)展出更高水平的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力，使他們在舞臺上能夠獨(dú)具魅力，傳達(dá)深刻的情感和故事，為觀眾帶來獨(dú)特而深刻的藝術(shù)體驗(yàn)。■

引用

[1] 尤夢瑤.舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的影響因素及培養(yǎng)方法[J].尚舞,2021(19):112-113.

[2] 翟星琦,李玉明.高校舞蹈教學(xué)中舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)[J].藝術(shù)家,2020(10):126.

[3] 王雨和.關(guān)于培養(yǎng)學(xué)院派芭蕾舞教學(xué)中舞蹈表現(xiàn)力方法的研究[J].藝術(shù)研究,2016(1):136-137.