張德林

學(xué)碑強(qiáng)骨外在也，修身立品風(fēng)骨自然出矣，風(fēng)骨既出，字必立之。

正確的筆法是書法的核心，也是基本功。練好筆法基本功就如同學(xué)武之人一定要練習(xí)站樁一樣，一輩子受用。如果我們平時(shí)只是抄書式地臨帖，不專門訓(xùn)練筆法，就如同習(xí)武者只練套路不站樁，練了一輩子只是動作越來越熟練而已，健身可以，功夫難成。

道得悟，悟后起修、修而能善，積善成德、德為本，本立而道生矣。

臨摹的主旨是借鑒古人，而不是抄襲古人，是尋理而非摹形，是明古人揮運(yùn)之理（筆法），而非寫像古人外貌特征的描摹之法。恰恰大多數(shù)人只是在結(jié)字造形的外觀上著力，丟掉了古人用筆千古不易之大法，很多人臨摹了一輩子經(jīng)典，都未真正明白書法的基本筆法之所在。

我寫字，就如同他人飲酒、品茗、對弈、養(yǎng)花那樣，是無比快樂的。

技近乎道，技道并修是為正途，道為體、技為用，體用是一，不是二。技靠勤練，道得參悟，其實(shí)道無處不在，所謂頭頭是道、處處參禪是也。我們?nèi)綦x開道談技，技永遠(yuǎn)只是技，永不可能在道上；若離開技談道，也只能是紙上談兵而已，所以，我們學(xué)書為藝皆不應(yīng)把道與技分開來認(rèn)識，什么等我把技學(xué)好以后再思考道的問題，若這樣理解，則永遠(yuǎn)也不會明道！

很多人臨帖都能臨得很準(zhǔn)確、亦有古意，為什么到創(chuàng)作作品時(shí)反而很時(shí)尚、又很少古意了呢？其實(shí)，這就是為技而技，為臨帖而臨帖，為展覽而展覽的結(jié)果；是沒有真正明白古人用筆法則的結(jié)果。虞世南、褚遂良、趙孟頫、董其昌等所臨《蘭亭序》皆合蘭亭之意，又各有我神在也。歷代大家無不是運(yùn)用千古不易之筆法借鑒前輩大家之形體來還我魂魄的！所以，趙子昂有“筆法不精，雖善猶惡。字形不妙，雖熟猶生”之句。

得法理者方有古意，古者規(guī)律也。合規(guī)律者一定協(xié)調(diào)，協(xié)調(diào)者一定寧靜有韻味。所以，古人經(jīng)典之作都高度和諧而寧靜。各種書體無不如此。因?yàn)?，古人?jīng)典之作無不遵循孫過庭《書譜》所云“一點(diǎn)是一字之規(guī)，一字乃終篇之準(zhǔn)”的藝術(shù)規(guī)律，隨勢生發(fā)、應(yīng)運(yùn)而生來完成作品的。當(dāng)代書家之作，多數(shù)則正好相反，無不躁動浮滑、裝腔作勢、矯揉造作。展覽體為什么千篇一律呢？因?yàn)?，大多是古人?jīng)典作品及當(dāng)代歷屆國展獲獎書家作品的面貌形態(tài)的摹擬與嫁接，是歷代經(jīng)典作品與當(dāng)代一些獲獎書家作品結(jié)字的堆砌而已。然后，再不知其所以然地任意夸張、生拉硬拽，這樣，如何和諧呢？不明法理，何來古意！

人有禪心，書有禪意。無掛礙則無我，是為禪；有掛礙則我在、我在即著；著者豈能人禪？故書不能人禪意也。

臨摹的真正內(nèi)涵是為了借鑒古人，而不是抄襲古人。

意在筆先，即：書寫過程中的“一點(diǎn)成一字之規(guī)，一字乃終篇之準(zhǔn)”的隨勢生發(fā)、應(yīng)機(jī)而變。真正的高手每下一筆皆能做到意在筆前，而非預(yù)想與胸有成竹之后再下筆。

真正的個(gè)性風(fēng)格，就是用合乎自然法理的筆法、用功用心、自然而然地書寫中國漢字，再隨順因緣地在完成各自生命過程中的瓜熟蒂落、返璞歸真、天人合一。人即是字、字即是人，不可復(fù)制、不可更改，每一件作品都是獨(dú)一無二的。

信字很重要。信，信仰、信心、信任、信賴、自信是也。信仰、信任、信賴為他信也，他信越堅(jiān)，自信越強(qiáng)！信仰的力量為什么強(qiáng)大？就是他信的力量轉(zhuǎn)化為自信的結(jié)果。比如你信仰佛，你越是深信不疑，你就越是虔誠與恭敬，你就會發(fā)愿，你就會去向佛學(xué)習(xí)，努力向善。然后，你一定會行動起來，去踐行、去實(shí)現(xiàn)自己的愿望。在實(shí)現(xiàn)自己愿望的過程中，你自然而然地就會越來越成熟，越來越善良，越來越智慧，越來越超脫，再之后，你會越來越自在，越來越歡喜，越來越健康，越來越幸福。

人的性格與書風(fēng)一定有聯(lián)系，但與學(xué)習(xí)什么書體關(guān)系不大。因?yàn)?，每種書體都可以表達(dá)出各種感受來，行書可以寫出八大、弘一的境界；也可以寫出米芾、徐渭的痛快；篆書可以寫出吳昌碩、齊白石的雄強(qiáng)蒼厚，也可以寫出李陽水、吳讓之的清凈宛麗來。草書亦然，有奔放的大草，有不激不厲的小草等等。寫字可以改變性格，性格亦可以左右書風(fēng)，一切都在變中。

一個(gè)畫家書法不好，不可能真正畫好中國畫，因?yàn)?，書法是中國美學(xué)的基礎(chǔ)，書畫同源，筆法一也，歷代國畫大師無一不精通書法?，F(xiàn)在大多數(shù)畫家很少用功于書法，所以，當(dāng)代中國畫多是制作出來的，而不是“寫”出來的。受西方美術(shù)影響，畫家們大多重形式、重色彩、重構(gòu)圖，而輕用筆，因此，作品里丟失了中國畫最根本的元素——筆墨。

顏?zhàn)忠鄬偻醴?，只是外在特征不同而已。其用筆之理一也，只是王字內(nèi)撅、顏?zhàn)滞馔?；王為源、顏為流而已。行書若初學(xué)真卿，難高格矣！

學(xué)習(xí)書法大而化之者眾，盡精微者寡。殊不知，中國書法的玄妙即在精微二字。能會此，必大成矣！

思想指導(dǎo)方法，方法體現(xiàn)思想，方法正，則思想一定正?？炭嗍抢酃Φ谋厝粭l件，無功不可成家，只累功而無正確的方法及正確的思想作指引，則更不可能成家。

書若不向內(nèi)求，一天不回歸真我本性，就決不能超脫，亦不可能有真高度，必入鉛華躁浮之表象而不斷重復(fù)之！

法在心、技在手；法得悟、技得學(xué)；不悟不可能得真法，不學(xué)不可能真得法。

個(gè)性風(fēng)格的產(chǎn)生，是與藝術(shù)家的好惡、我執(zhí)分不開的。并有形執(zhí)與意執(zhí)之分。形執(zhí)，即在字的結(jié)構(gòu)、點(diǎn)畫的外形上，作出與眾不同的形態(tài)來，再在作品里反復(fù)地重現(xiàn)同一性符號特征，然后不斷復(fù)制，久之，便獨(dú)具風(fēng)格。這是表面的、外在的，亦是低級的、空洞的，這樣容易使人產(chǎn)生惰性，走近桎梏。意執(zhí)，即是通過不斷地學(xué)習(xí)、積累、思考并掌握了藝術(shù)的規(guī)律，能把自己的理解、修養(yǎng)、性情、氣質(zhì)、人格等，運(yùn)用符合法理的、正確的筆法自然表達(dá)出來。這是內(nèi)在的、明理的，亦是高明的、內(nèi)涵的，并會伴隨著藝術(shù)家修養(yǎng)意識的不斷提升，技術(shù)水平的不斷跟進(jìn)，而常變常新。這才是真正的藝如其人。

書法之于我，就是永遠(yuǎn)熱戀的情人。幾十年來，我傾盡心血，遍臨法帖，每天寫字10小時(shí)以上的時(shí)間加起來至少十年以上。大量的練習(xí)加上用心思考琢磨，讓我對書法有了更深刻的認(rèn)知和感悟。

弘道養(yǎng)正，以書修心。書法作為一種載體，是我們修心悟道的一種方式。如悟到書寫的舞蹈性，了解書法與太極之理的互通性，又可達(dá)身心兼修之效。

書法是一門關(guān)照的學(xué)問。一件優(yōu)秀的作品，我們第一眼看上去，它整體要高度和諧、平衡。古人講一件好作品“唯見神采不見字形”，這才是真正的高度和諧。絕不僅僅是把輕重、緩急、強(qiáng)弱、虛實(shí)等辯證關(guān)系刻意放到作品里去找大的關(guān)照關(guān)系，這個(gè)大的關(guān)照關(guān)系不是書法的內(nèi)在，而是人為的做作。真正的關(guān)照，應(yīng)該像“一點(diǎn)成一字之規(guī)，一字乃終篇之準(zhǔn)”的那種應(yīng)運(yùn)而生、隨機(jī)生發(fā)的關(guān)系。若以佛家所講即是：書寫過程的前后應(yīng)有其必然的因果關(guān)系。比如創(chuàng)作時(shí)，我們無意當(dāng)中把一個(gè)字的點(diǎn)寫粗了，為了寫好、寫平衡這個(gè)字，接下來的點(diǎn)畫，都要隨機(jī)應(yīng)變。

時(shí)間性在中國書法藝術(shù)里面特別的微妙，有時(shí)候，你書寫的速度稍微快一點(diǎn)或慢一點(diǎn)，稍微果斷一點(diǎn)或遲緩一點(diǎn)，寫出的這個(gè)字的精神馬上就全改變了。書家修練到一定高度的時(shí)候，才能真正明白知其白守其黑的道理，只有遵循這一規(guī)律無為而書的作品才能稱得上真正好作品。

中國書法為什么叫書法？這個(gè)“法”太重要了，它包含三個(gè)層面：技法、理法、道法。好多人是把自己寫字的執(zhí)著方法或不正確的書寫習(xí)慣（技巧）傳遞給大家，更多人只知道筆法即為寫字的技術(shù)與技巧，沒有明白技術(shù)與技巧本身就具足合理、合道性。正確的筆法即是無一筆不合太極之理。不過傳統(tǒng)的古法用筆，唐以后便一代不如一代了，到了清代晚期慢慢地失傳了。為什么是這樣呢？這與后來的生活方式有關(guān)系，自打有了高幾案之后，我們一改先前的席地臨空書寫為伏案書寫，伏案書寫的弊端是：不僅減弱了臨空書寫的靈活性，而且還大大降低了書寫的難度系數(shù)，臨空書寫是周身的協(xié)調(diào)運(yùn)動，而伏案書寫只是手腕、手指局部的運(yùn)動，跟身體不產(chǎn)生連帶關(guān)系。只是手腕與手指之間很小范圍的運(yùn)筆，下意識的動作特別多，不能真正做到意在筆先，這是導(dǎo)致古法用筆不斷衰微的重要原因?？此剖切栴}，但實(shí)際上是根本問題。當(dāng)然，書家傳統(tǒng)文化的普遍缺失也是很大問題。

還有一點(diǎn)，就是要以書修心，把書法當(dāng)成一種生活方式，用一生去學(xué)習(xí)、實(shí)踐。現(xiàn)在過多的書法展賽會導(dǎo)致很多書法人為比賽而比賽，不斷追求名利，越是追求名利，我們就越容易執(zhí)著在里面難以自拔，常此以往，很可能斷送和動搖大多數(shù)書法人的求道之心。我們年輕的時(shí)候可以追求一些現(xiàn)實(shí)的東西，為了更好地證明自己的實(shí)力，但切莫被展賽所奴役，要樹立良好的心態(tài)，重在參與。到了一定年齡，尤其是我們有一些年輕書家已經(jīng)在書壇嶄露頭角，或者已經(jīng)有很好的社會聲譽(yù)之后，就應(yīng)該想想，如何為自己內(nèi)心而寫字，為弘揚(yáng)書法國粹而寫字。孔子在《論語》上講的“古之學(xué)者為己，今之學(xué)者為人”，我們很多人讀書寫字都是為了名利，都是為了別人，從來沒有為自己的內(nèi)心安住、為自己的愉悅、為書寫過程中的享受而寫。只有我們能讀書為己、寫字為己，真正為自己內(nèi)心安住而書，才能多一份寧靜，多一份淡定，多一份從容，然后，我們才能以書悟道、開大智慧，利益他人。未來書法面臨的挑戰(zhàn)是：如何避免傳統(tǒng)書法被西方美學(xué)的一些概念所迷惑？諸如空間性、構(gòu)成性、視覺沖擊等。

“自在清和”是要義?！白栽凇奔戳魈薀o住，是禪的境界，是佛家思想，“清”是道家思想，“和”是儒家“中和”思想。