◎王妍妍

我國四大名著之一——《西游記》一直以其老少皆宜的內(nèi)容、豐富多樣的形式和魔幻多元的主題深受廣大讀者的熱愛，也是電影發(fā)展史中被改編次數(shù)最多的作品之一。縱觀我國近百年來的動畫電影發(fā)展之路，涌現(xiàn)出《西游記》《大鬧天宮》《鐵扇公主》等一系列家喻戶曉的優(yōu)秀作品，甚至一度走出國門，走向世界，也得到了全球范圍內(nèi)觀眾的一致認(rèn)可。從中華人民共和國成立至今，西游動畫電影經(jīng)歷了多個(gè)歷史轉(zhuǎn)折點(diǎn)，始終伴隨著我國電影藝術(shù)的發(fā)展而不斷發(fā)展。近些年，西游動畫電影依然有著鮮活的生命力，如《西游記之大圣歸來》《美猴王》等作品殺出重圍，不但收獲了巨額票房，還讓觀眾們眼前一亮。手持金箍棒的孫悟空在不同時(shí)代的電影作品中闡釋著不同的時(shí)代主題，有著廣泛的受眾和影響力。

■人物形象的創(chuàng)新表達(dá)

在《西游記》的四個(gè)代表性人物形象中，最為人們所熟知的非孫悟空莫屬。只要一提到他，人們自然而然地會想到金箍棒、緊箍咒、虎皮裙等意象。動畫電影的改編就是將這種符號化意象以具象化的藝術(shù)形式呈現(xiàn)出來。1941年，我國第一部長篇動畫電影《鐵扇公主》中的孫悟空形象借鑒了美國動畫風(fēng)格，頭大身小，頭身比例為1∶2左右，更像動物，只有在服飾設(shè)計(jì)上運(yùn)用了中國戲曲元素。在當(dāng)時(shí)，孫悟空的這一形象獲得了觀眾們的一致認(rèn)可，被認(rèn)為是我國西游動畫電影的重要開端。1961年的《大鬧天宮》在此基礎(chǔ)上塑造出了更富有民族特色的孫悟空形象，一度成為西游動畫電影的經(jīng)典代表。這一形象在塑造過程中充分融合了我國京劇臉譜、年畫等藝術(shù)的特色，成為受觀眾喜愛的經(jīng)典形象。在之后的近半個(gè)世紀(jì)里，孫悟空這一人物形象的造型設(shè)計(jì)基本都沿襲了《大鬧天宮》，僅進(jìn)行了簡單的微調(diào)。之所以會出現(xiàn)這樣的情況，是因?yàn)檫@個(gè)孫悟空形象體現(xiàn)了民族自信，充分滿足了觀眾的審美需求。但與此同時(shí)，這也反映出我國的西游動畫電影遇到了發(fā)展瓶頸，亟待創(chuàng)新。

近年來，隨著影視技術(shù)的發(fā)展和消費(fèi)市場的繁榮，西游動畫電影對孫悟空這一人物形象的塑造已經(jīng)大不相同。從視覺效果來看，主要可以分為兩類。第一，類似于漫畫造型的身材矮小的孫悟空形象。例如，《金箍棒傳奇》中的孫悟空臉大耳朵圓，大大的眼睛占據(jù)了整張臉近乎一半的面積，給人以憨態(tài)可掬的可愛之感；著裝方面則借鑒了經(jīng)典孫悟空形象的披風(fēng)、黃色上衣和虎皮裙的造型，并在此基礎(chǔ)上運(yùn)用現(xiàn)代化3D技術(shù)進(jìn)行細(xì)化，提高透視感和細(xì)膩感，全方位深化了視覺效果。這樣的形象塑造方式主要是為了順應(yīng)動漫消費(fèi)市場的發(fā)展，更好地滿足當(dāng)代青少年的審美需求。第二，身材略有變形，滄桑、落寞的孫悟空形象。例如，《大圣歸來》中的孫悟空就有著長長的臉、火紅的毛發(fā)，還保留了“毛臉雷公嘴”的形象?！洞笫w來》中的孫悟空經(jīng)歷了諸多磨難，與之前動畫電影中的孫悟空形象形成了鮮明對比，也更能夠引起中青年的情感共鳴?！洞笫w來》按照孫悟空的內(nèi)心轉(zhuǎn)變歷程為其設(shè)計(jì)了三套服裝：第一套服裝為紅色斗篷搭配金色鎧甲，頭頂還插有兩根長翎，鮮艷明亮，盡數(shù)彰顯了孫大圣的威武雄風(fēng)；第二套服裝則是破爛的粗布衣裳和灰色褲子，反映出孫悟空被如來佛祖封印在五指山下的無奈和悲嘆；第三套服裝是華麗的鎧甲，代表了孫悟空敢于與邪惡勢力做斗爭的決心。這是電影制作人勇于打破常規(guī)，運(yùn)用現(xiàn)代化審美觀念塑造人物形象的創(chuàng)新表達(dá)，加強(qiáng)了觀眾對電影作品的認(rèn)識和理解。由此可以看出，近年來，西游動畫電影中對孫悟空這一人物形象的塑造由傳統(tǒng)的戲曲造型設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)向現(xiàn)代化的多元造型設(shè)計(jì)。這也體現(xiàn)了我國影視藝術(shù)積極尋求民族化和跨文化的有機(jī)協(xié)調(diào)和融合。

■創(chuàng)作手法的創(chuàng)新表達(dá)

早在1955年，特偉導(dǎo)演就提出“探民族風(fēng)格之路”的口號，對后面幾十年中國動畫的發(fā)展產(chǎn)生了深刻影響。堅(jiān)守民族立場，弘揚(yáng)民族風(fēng)格，既是中國動畫曾經(jīng)獲得世界矚目的秘訣，也應(yīng)是當(dāng)代中國動畫回歸初心、二次崛起的主要路徑。因此，動畫電影制作人開始將具有中國特色的文化元素和藝術(shù)形式運(yùn)用在影視作品中，營造出濃郁的民族氛圍。例如，20世紀(jì)80年代的《金猴降妖》以《大鬧天空》的風(fēng)格為基礎(chǔ)，在孫悟空的人物形象設(shè)計(jì)上借鑒了京劇武生的臉部設(shè)計(jì)和服裝設(shè)計(jì)，即經(jīng)典的黃衣服、紅褲子和虎皮裙；同時(shí)，在動作設(shè)計(jì)過程中也充分參考了傳統(tǒng)戲曲中的樣式，以青綠色為主要色調(diào)。這部電影融入了大量的傳統(tǒng)文化元素，為傳播中華民族精神和審美價(jià)值追求打下了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

近年來，西游記動畫電影更加注重傳統(tǒng)和現(xiàn)代的有機(jī)結(jié)合，其中對民族文化的傳承主要體現(xiàn)在借助戲曲臉譜豐富人物形象，通過傳統(tǒng)武術(shù)式樣組建打斗場景，依照廟堂建筑完善背景繪制，選擇京劇風(fēng)格配樂等方面。動畫電影制作人試圖將20世紀(jì)以來的民族藝術(shù)風(fēng)格延續(xù)至如今的動畫電影制作中，還有很多西游動畫電影在前期宣傳時(shí)將“中國風(fēng)”“傳統(tǒng)文化”等作為重點(diǎn)，以此吸引觀眾前來觀看。例如，2009年上映的動畫電影《齊天大圣前傳》在創(chuàng)作手法上將我國傳統(tǒng)民間藝術(shù)木偶戲和現(xiàn)代科技3D技術(shù)結(jié)合起來，充分展現(xiàn)了我國動畫電影的技術(shù)進(jìn)步。需要注意的是，作為中國首部3D立體電影，《齊天大圣前傳》由于缺少經(jīng)驗(yàn)，在視覺效果呈現(xiàn)方面存在問題。比如，對孫悟空的毛發(fā)進(jìn)行渲染處理時(shí)會出現(xiàn)掉幀、畫面轉(zhuǎn)換不流暢等情況，甚至出現(xiàn)一到渲染毛發(fā)時(shí)工具就死機(jī)的情況。這不但花費(fèi)了大量人力資源和技術(shù)資源，呈現(xiàn)出來的視覺效果也并不突出。但是，這部作品被賦予了開創(chuàng)性的重要意義。而2012年上映的《大圣歸來》充分展現(xiàn)出我國3D技術(shù)的顯著進(jìn)步。不論是游魚、飛鳥、瀑布等自然物象，還是人物形象，甚至是最難處理的毛發(fā)，都得到了很好的處理，為觀者提供了良好的視覺體驗(yàn)。這也體現(xiàn)出我國西游動畫電影在創(chuàng)作表達(dá)手法上的不斷進(jìn)步。

此外，近年來的西游動畫電影深受外來文化的影響，在一定程度上呈現(xiàn)出現(xiàn)代化特征。例如，由“80后”導(dǎo)演餃子制作的電影《哪吒之魔童降世》，借鑒了中國傳統(tǒng)神話故事，融入了現(xiàn)代元素，既具有中國特色，又具有現(xiàn)代化特征。哪吒和敖丙二人作為魔丸和靈珠的擁有者在相遇之初相互欣賞并結(jié)為好友，但隨后走向?qū)α?，關(guān)系破裂，最后又?jǐn)y手共進(jìn)退。電影將二人珍貴的友情和“我命由我不由天”的熱血精神展現(xiàn)得淋漓盡致，原本的故事情節(jié)如家國、天人之間的矛盾在這里被弱化，轉(zhuǎn)化為個(gè)人成長過程中的自我矛盾和應(yīng)對困境過程中的自我修行，體現(xiàn)出期待突破當(dāng)下重圍、掌控自我命運(yùn)的時(shí)代情感，從而引起年輕觀眾的情感共鳴。

《大圣歸來》借鑒了好萊塢創(chuàng)作手法。影片采用了好萊塢式常見的“自我救贖”的主體，孫悟空的第一次出場并不是神采飛揚(yáng)的齊天大圣，而是艱難掙脫出五指山束縛、滿身灰塵、彎腰駝背的野猴子，其手上的封印將他原本獨(dú)立自由的意識也封鎖了起來。直到江流兒的真情吶喊：“你可是齊天大圣啊！”頹廢的野猴子找回了曾經(jīng)的斗志和勇氣。在誤以為江流兒死去之時(shí)，他悲憤交加，決定不再被束縛，再次重生為神話故事中神通廣大、火眼金睛的齊天大圣。通過拯救江流兒，孫悟空完成了一場自我束縛的掙脫。由此不難看出，《大圣歸來》這部電影就是將超級英雄的創(chuàng)作手法融入西游記的故事中，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)和當(dāng)代、東方和西方的碰撞、交流與融合。

■敘事邏輯的創(chuàng)新表達(dá)

縱觀20世紀(jì)的西游動畫電影，宏大敘事的邏輯書寫占據(jù)了重要地位。例如，《鐵扇公主》中的孫悟空擔(dān)負(fù)著抵御外敵的民族任務(wù)，電影隱含了深刻的抗日救國敘事主題；《大鬧天宮》中的孫悟空勇敢地與狡猾的敵人進(jìn)行斗爭，體現(xiàn)了反抗壓迫和永不妥協(xié)的奮斗精神，并將敘事重點(diǎn)落在了思想解放層面；兒童電影《丁丁戰(zhàn)猴王》也體現(xiàn)了寓教于樂、奮勇向前的深刻主題，展現(xiàn)出一定教育姿態(tài)。這些動畫電影都立足于宏大視角進(jìn)行闡述，敘事主題以反對封建壓迫、團(tuán)結(jié)合作和抵御外敵為主，展現(xiàn)了高度的社會主義情懷，有著鮮明的宣傳意味和教化效果。

20世紀(jì)90年代以后，后現(xiàn)代主義開始進(jìn)入中國，文藝界掀起了一股終結(jié)宏大敘事的思想浪潮，深刻影響了西游動畫電影的創(chuàng)作實(shí)踐。與20世紀(jì)嚴(yán)肅的敘事主題相比，近年來的動畫電影在描繪西游故事時(shí)傾向于從單一的個(gè)體出發(fā)，讓個(gè)體回歸至簡單的日常生活中，敘事重點(diǎn)側(cè)重世俗社會生活中人物的生命體驗(yàn)和內(nèi)心變化?！洞笫w來》講述了孫悟空自我修行的過程，整部電影就是他個(gè)人成長的寓言式故事書寫。剛開始被江流兒拯救了的孫悟空一心只想回到花果山逃避現(xiàn)實(shí)，隨后被江流兒不顧一切營救傻丫頭的大無畏精神而感動，喚醒了自己內(nèi)心深處塵封已久的戰(zhàn)斗精神，完成自我蛻變。同為書寫個(gè)人成長敘事主題的還有2018年上映的電影《小悟空》，講述了主人公借由內(nèi)心的驅(qū)動力逐漸強(qiáng)大自信的故事。故事的主人公大森本來是動物園中一只無憂無慮的金絲猴，為了拯救小伙伴并打敗邪惡的牛魔王而踏上了艱難險(xiǎn)阻的不歸路，最終克服了情緒化的“小我”并在八戒大師的引導(dǎo)下成長為齊天大圣，完成了對自我價(jià)值和人生夢想的追求。

《小悟空》和同年上映的電影《大鬧西游》都是直面民族文化和跨文化的視覺審美表達(dá)和研究?！缎∥蚩铡返暮?bào)前景是冉冉升起的紅日，主人公大森握著金箍棒背對觀眾，站在一塊石頭上眺望著大海；遠(yuǎn)景的兩側(cè)則是高樓大廈和自由女神像。從隔海遠(yuǎn)望的主人公身上可以看出他想要走進(jìn)國際大都市的愿望，其中也寄寓了我國電影制作人希望傳統(tǒng)文化走向世界的愿景?！洞篝[西游》的宣傳語為“中秋月圓日，大圣歸來時(shí)”，這也是貼合商業(yè)運(yùn)轉(zhuǎn)模式的影視創(chuàng)作實(shí)踐。這兩部電影都描繪了小人物奮斗式的英雄情懷。不論是原本弱小無助的大森，還是被他人嘲諷的孫五元，他們都?xì)v經(jīng)了生活的磨難并不斷成長，這也符合當(dāng)下人們的審美需求——自我意識和個(gè)人表達(dá)。小人物的奮斗和英雄主義一直是我國影視藝術(shù)發(fā)展的話題，觀眾也都能夠從電影中找到相應(yīng)的自我鏡像，引發(fā)情感共鳴。這不但是近年來西游動畫電影的敘事模式創(chuàng)新，而且體現(xiàn)了我國動畫電影制作人藝術(shù)理念的進(jìn)步。

正是因?yàn)椤段饔斡洝吩≌f高度契合了我國社會主義建設(shè)的深層次語境，所以它被改編為多部動畫電影作品，并在長達(dá)幾十年的社會發(fā)展歷程中始終獲得廣大觀眾的一致好評。長期以來，不同的時(shí)代語境、社會環(huán)境以及影視技術(shù)和影視理念的革新使得西游動畫電影展現(xiàn)出不同的藝術(shù)風(fēng)采，例如人物形象更加飽滿、創(chuàng)作技巧更加深化和敘事邏輯更加完善等。對近年來西游動畫電影的創(chuàng)新表達(dá)研究不能是孤立的、單一的，而應(yīng)該立足于我國社會發(fā)展的實(shí)際情況，緊跟時(shí)代發(fā)展步伐，結(jié)合觀眾不斷變化的消費(fèi)理念，對其進(jìn)行全方位考量。只有這樣，才能在改編過程中更好地推進(jìn)傳統(tǒng)和現(xiàn)代的有機(jī)融合，更好地推動西游動畫電影的發(fā)展。