◎王藝睿
曲牌是由歷代藝人在長(zhǎng)期發(fā)展過(guò)程中不斷創(chuàng)作、傳承下來(lái)的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,其表現(xiàn)方式多種多樣,存在于不同的民間音樂(lè)中,如戲曲音樂(lè)、曲藝音樂(lè)等。曲牌被廣泛應(yīng)用于戲曲音樂(lè)中,不僅存在于“曲牌體”形式的戲曲音樂(lè)中,而且在“板腔變化體”的戲曲音樂(lè)中也會(huì)使用數(shù)量不等的曲牌。曲牌種類豐富多樣,比如聲樂(lè)曲牌、器樂(lè)曲牌、鑼鼓曲牌、吹打曲牌等。在長(zhǎng)期的發(fā)展過(guò)程中,藝人們將原本的曲牌與其他音樂(lè)形式相結(jié)合,如添加裝飾音、改變節(jié)奏、改變音樂(lè)結(jié)構(gòu)等,進(jìn)而創(chuàng)作出新的音樂(lè)來(lái)表達(dá)創(chuàng)作者的情感,曲牌這一傳統(tǒng)文化也在歷史長(zhǎng)河中得以傳承下來(lái)。
隨著時(shí)代的進(jìn)步,越來(lái)越多的人開(kāi)始重視音樂(lè)的可持續(xù)發(fā)展。1987年,世界環(huán)境與發(fā)展委員會(huì)在題為《我們共同的未來(lái)》的報(bào)告中第一次闡述了“可持續(xù)發(fā)展”的概念。在此報(bào)告中,可持續(xù)發(fā)展被定義為“既能滿足當(dāng)代需要,而同時(shí)又不損及后代滿足其需要的發(fā)展模式”。大衛(wèi)·索羅斯比在2003年《文化經(jīng)濟(jì)學(xué)手冊(cè)》中提出了“文化可持續(xù)性”,他認(rèn)為這一概念產(chǎn)生于可持續(xù)發(fā)展的廣泛概念中。這個(gè)概念結(jié)合了經(jīng)濟(jì)可持續(xù)發(fā)展的觀點(diǎn),意味著發(fā)展不會(huì)減緩或消亡,而是某種程度上的自我延續(xù)和生態(tài)可持續(xù)。文化的可持續(xù)發(fā)展不僅在促進(jìn)經(jīng)濟(jì)、環(huán)境和社會(huì)協(xié)調(diào)發(fā)展方面起到積極作用,同時(shí)還為我們提供了深刻而富有前瞻性的視角。這種對(duì)文化因素進(jìn)行綜合考量的方法不僅提高了人們對(duì)文化價(jià)值的關(guān)注,還為可持續(xù)發(fā)展理念注入了更為豐富和多元的內(nèi)涵。至此,文化可持續(xù)的地位得以承認(rèn),文化是可持續(xù)性發(fā)展的驅(qū)動(dòng)力和助推器。
音樂(lè)文化的可持續(xù)發(fā)展要素主要分為三個(gè)部分,即社會(huì)持續(xù)、生態(tài)持續(xù)和經(jīng)濟(jì)持續(xù),包括音樂(lè)的所有權(quán)、基礎(chǔ)設(shè)施、音樂(lè)產(chǎn)業(yè)等方面。費(fèi)縣崔派嗩吶質(zhì)樸豪放,其最初在民俗活動(dòng)中演出,后來(lái)逐漸在各種聯(lián)歡活動(dòng)、開(kāi)業(yè)慶典、節(jié)日廟會(huì)中表演,豐富了城鄉(xiāng)居民的精神文化生活,滿足了人們的精神文化需求,具有較高的藝術(shù)價(jià)值。費(fèi)縣崔派嗩吶在2019年被列入縣級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,現(xiàn)以嗩吶曲牌的傳承為主體對(duì)這一優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的可持續(xù)發(fā)展展開(kāi)研究。
音樂(lè)教育模式包括正式教育和非正式教育兩部分。當(dāng)前,嗩吶藝人的匱乏是亟須解決的重要問(wèn)題。造成這一問(wèn)題的原因是多方面的,如部分學(xué)生基礎(chǔ)較差,盲目學(xué)習(xí)高難度的曲子,在后期的學(xué)習(xí)過(guò)程中可能會(huì)打擊自身的學(xué)習(xí)熱情,不利于嗩吶藝術(shù)的傳承和發(fā)展;一些教師依靠口傳心授的方法授課,增加了學(xué)生的學(xué)習(xí)難度,使學(xué)生喪失了對(duì)嗩吶的興趣。崔派嗩吶既有傳統(tǒng)的言傳身教、口傳心授的教育模式,又有學(xué)校制度化的專業(yè)教育模式。崔派嗩吶的傳承人崔士廣先生就是一名人民教師,他從小跟隨家人學(xué)習(xí)嗩吶藝術(shù),后師從嗩吶演奏家劉炳臣先生進(jìn)行專業(yè)學(xué)習(xí),因此其在教學(xué)過(guò)程中融合了兩種教學(xué)模式的優(yōu)勢(shì),以更好地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和熱情。
崔士廣在學(xué)習(xí)嗩吶時(shí)的主要學(xué)習(xí)方式是“口傳心授”。嗩吶的記譜方式一般是工尺譜,在教學(xué)過(guò)程中老師一般會(huì)讓學(xué)徒在一旁觀摩揣測(cè),以此來(lái)記住旋律。嗩吶學(xué)習(xí)的主要場(chǎng)所是民俗活動(dòng)的現(xiàn)場(chǎng)。在費(fèi)縣等魯西南地區(qū),流傳著“人不親藝親,和尚不親一家親”的說(shuō)法,但是對(duì)于嗩吶技藝的傳承卻有“寧幫十吊錢,不把手藝傳”的說(shuō)法。在非正式教育模式中,嗩吶學(xué)徒要從打擊樂(lè)器開(kāi)始學(xué)起,如梆子、小镲等,熟練掌握節(jié)奏之后再學(xué)習(xí)吹奏嗩吶。因?yàn)橹皩W(xué)習(xí)打擊樂(lè)器的鋪墊,學(xué)徒對(duì)嗩吶樂(lè)曲的旋律已經(jīng)有所掌握,所以在學(xué)習(xí)嗩吶時(shí),學(xué)徒可以通過(guò)經(jīng)驗(yàn)和實(shí)踐掌握嗩吶的演奏旋律和技巧。民俗活動(dòng)表演結(jié)束后,師傅會(huì)對(duì)學(xué)徒的演奏技巧進(jìn)行指導(dǎo),這種“一對(duì)一”的傳授形式可以更好地因材施教。演出結(jié)束后師傅會(huì)給學(xué)徒一些演出費(fèi)用,這意味著學(xué)徒不僅可以學(xué)到知識(shí),還能得到一些收入,這種師徒關(guān)系與大眾概念中的“師徒”存在一定的區(qū)別。非正式教育模式也存在一定的弊端,部分民間藝人沒(méi)有接受過(guò)系統(tǒng)的文化教育,對(duì)文字的掌握度不足,導(dǎo)致很多民間藝人的演奏風(fēng)格、經(jīng)驗(yàn)及演出時(shí)的加花變奏等技巧無(wú)法以書面形式保存和記錄下來(lái)。同時(shí),這種教育模式無(wú)法進(jìn)行大規(guī)模的普及,也造成了嗩吶藝術(shù)相對(duì)保守的文化特性,削弱了嗩吶藝術(shù)的文化影響力,使其逐漸發(fā)展為一種地域性文化。
我國(guó)十分重視學(xué)校素質(zhì)教育,音樂(lè)是義務(wù)教育階段的必修課程。崔士廣先生結(jié)合自身求學(xué)經(jīng)歷在學(xué)校開(kāi)設(shè)的嗩吶課程中融入了許多新的實(shí)踐理念和教學(xué)方法。首先,在教材選擇方面,為了提高學(xué)生對(duì)嗩吶的興趣,崔士廣針對(duì)不同階段的學(xué)生選擇了不同的教材。對(duì)于處于學(xué)習(xí)初級(jí)階段的學(xué)生,崔士廣會(huì)選擇一些耳熟能詳?shù)膯顓惹七M(jìn)行教學(xué),比如《貨郎兒》《采茶歌》等,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,然后讓學(xué)生在原曲牌的基礎(chǔ)上進(jìn)行自由創(chuàng)作,加花演奏,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)潛能。其次,在教學(xué)進(jìn)度方面,讓學(xué)生循序漸進(jìn),打牢基礎(chǔ),再演奏更高難度的曲目。最后,在課程設(shè)置方面,將嗩吶教學(xué)分為幾個(gè)階段,不同階段需要掌握不同的學(xué)習(xí)內(nèi)容,課程設(shè)置更加系統(tǒng)化。通過(guò)美育提升學(xué)生的文化修養(yǎng),培養(yǎng)學(xué)生的審美能力,加深青少年對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的情感,使其自覺(jué)傳承與弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。
崔派嗩吶傳承人崔士廣的爺爺崔富啟跟隨他的父親崔鳳云在民國(guó)時(shí)期從山西喜鵲窩一路輾轉(zhuǎn)來(lái)到了沂蒙山區(qū)——費(fèi)縣新莊,在當(dāng)?shù)匾源祮顓葹樯酱奘繌V已有五代傳承。到了崔士廣父親崔懷山這輩,嗩吶技巧已經(jīng)達(dá)到了一定的高度。崔士廣父親在費(fèi)縣是非常出名的嗩吶手,不但嗩吶吹得好,還在表演中結(jié)合了現(xiàn)代音樂(lè)元素,1990年臨沂電視臺(tái)為其拍攝了專題片《崔家嗩吶》,在省電視臺(tái)多次播放。到了崔士廣這輩,嗩吶演奏技藝大幅提升,并形成了個(gè)人演奏風(fēng)格,可以用不同調(diào)式吹奏幾十首傳統(tǒng)嗩吶曲牌。
崔家嗩吶第五代傳承人崔士廣從山東省臨沂市費(fèi)縣新莊鎮(zhèn)起家,后在費(fèi)縣實(shí)驗(yàn)中學(xué)擔(dān)任教師,在費(fèi)縣培養(yǎng)了大批以嗩吶為主修樂(lè)器的學(xué)生。1995年,崔士廣來(lái)到臨沂,擔(dān)任臨沂市第一中學(xué)教師,在臨沂勤勤懇懇地為嗩吶的傳承與發(fā)展作貢獻(xiàn)。如今崔士廣的學(xué)生遍布全國(guó)各地,如北京、天津、福建、湖北等地。
在費(fèi)縣,嗩吶班會(huì)參加許多傳統(tǒng)儀式慶典,其是民俗活動(dòng)不可或缺的一部分。費(fèi)縣地處魯西南地區(qū),因此當(dāng)?shù)氐膯顓人囆g(shù)有著濃郁的地域特色。嗩吶班使得嗩吶藝術(shù)得到完整、活態(tài)的保存,其與民俗活動(dòng)相互依存。嗩吶班在以前主要服務(wù)于民俗活動(dòng),現(xiàn)在其業(yè)務(wù)已擴(kuò)展到子女升學(xué)、開(kāi)業(yè)慶典、小孩百日等風(fēng)俗禮儀中。在過(guò)去,嗩吶藝人的社會(huì)地位十分低下,藝人被稱為“下九流”。嗩吶藝人會(huì)與棺材鋪經(jīng)營(yíng)者、扎紙匠人等有比較密切的聯(lián)系,由于人們對(duì)死亡的恐懼和厭惡,會(huì)自然而然地與嗩吶藝人保持距離。直到中華人民共和國(guó)成立之后,隨著社會(huì)的進(jìn)步和國(guó)家政策的開(kāi)放,嗩吶藝人才得到了更多人的尊重。
不同藝人會(huì)對(duì)不同的曲牌有不同的表達(dá)形式,并在長(zhǎng)期演奏過(guò)程中形成一套個(gè)人的潤(rùn)飾模式和不同聲部配合的規(guī)范,包括加花變奏、節(jié)奏變化、旋律潤(rùn)色、和聲配合、宮調(diào)選擇、音量變化等方面。
費(fèi)縣嗩吶以鼓吹樂(lè)的形式進(jìn)行表演,屬于魯西南鼓吹樂(lè)的一種。鼓吹樂(lè)曲牌受到宮調(diào)與樂(lè)器的影響,表現(xiàn)出的音樂(lè)風(fēng)格和情緒也完全不同。以嗩吶演奏的六字調(diào)為例,上=宮=D,二孔為dol;尺=宮=E,三孔為dol;凡=宮=G,五孔為dol;六=宮=A,六孔為dol;五=宮=B,筒音為dol。同一曲牌的不同調(diào)式也會(huì)呈現(xiàn)出不同的表演效果。《一枝花》是崔派嗩吶班經(jīng)常演奏的曲牌之一,屬于吹打曲牌,以單一的嗩吶音樂(lè)為主。由該曲牌組成的《一枝花》樂(lè)曲共分為三部分,第一部分為散板段,旋律起伏,音樂(lè)如泣如訴。裝飾音、滑音、氣顫音的應(yīng)用,以及音調(diào)中多次出現(xiàn)的四度上行跳進(jìn),增加了憤懣和悲傷的情緒,給人以聲凄凄、情切切、肝腸寸斷之感。第二段為中板,緩慢而凄婉的訴說(shuō)性音調(diào),仿佛在訴說(shuō)舊社會(huì)為了三餐溫飽而不斷奔波的顛沛流離的游藝生活。第三部分是激動(dòng)而熱烈的快板,歡樂(lè)的情緒與前面凄涼的音調(diào)形成對(duì)比。在其即興性很強(qiáng)的部分,通過(guò)重復(fù)、分裂、移位、調(diào)式變換和緊拉慢唱等手段,使旋律富有激情。運(yùn)用滑音、強(qiáng)烈的花舌、模仿唱腔的“苦音”和快速的雙吐等技巧,營(yíng)造出了歡樂(lè)的氛圍,把音樂(lè)推向高潮,表達(dá)了苦盡甘來(lái)后對(duì)生活的熱愛(ài)和對(duì)美好生活的向往。其對(duì)“苦音”(變徴)的運(yùn)用,有著明顯的地域特色,以及模仿戲曲的技巧性片段,使得整部樂(lè)曲在節(jié)奏和旋律的結(jié)合上緊密呼應(yīng),一氣呵成。
建設(shè)社會(huì)主義新農(nóng)村是中國(guó)現(xiàn)代化進(jìn)程中的重大歷史任務(wù)。發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)是堅(jiān)定民族文化自信、提升文化軟實(shí)力的必然選擇,文化事業(yè)和文化產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展是不斷實(shí)現(xiàn)人民對(duì)美好精神文化生活向往的必然要求。
鄉(xiāng)村文化建設(shè)包括鄉(xiāng)村文明、民俗活動(dòng)、風(fēng)俗禮儀等方面。崔派嗩吶的演出主要依附于鄉(xiāng)村民俗活動(dòng)。在費(fèi)縣,受傳統(tǒng)文化的影響,不論是喪葬儀式還是婚嫁禮俗,都要請(qǐng)嗩吶班來(lái)演出,該習(xí)俗一直流傳至今。演出場(chǎng)地一般在主家,演出之前崔派嗩吶班會(huì)提前到主家搭臺(tái)子。而現(xiàn)在,崔派嗩吶班還會(huì)參加開(kāi)業(yè)慶典等活動(dòng),會(huì)有專業(yè)人員提前搭好舞臺(tái),準(zhǔn)備專業(yè)的音響設(shè)備、燈光等,崔派嗩吶班的收入較之前也有所增加。
崔派嗩吶藝人基本都是半職業(yè)化,除了靠演出賺取傭金外,還有其他工作。很多藝人都是地道的農(nóng)民,需要種植土地,產(chǎn)出的農(nóng)作物既可以食用,又能出售。演出后獲得的酬金除了按勞分配給藝人外,還要購(gòu)置設(shè)備。為了緊隨時(shí)代潮流,崔派嗩吶班除了可以演奏嗩吶、笙、镲等傳統(tǒng)樂(lè)器外,還可以演奏電子琴等西洋樂(lè)器,更配備有專業(yè)的麥克風(fēng)、音響、LED燈等設(shè)備。隨著社會(huì)的進(jìn)步,人們的精神文化需求日益增長(zhǎng),這要求嗩吶藝人在堅(jiān)守傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上加入現(xiàn)代音樂(lè)元素,以更好地滿足人們的需求。比如,《開(kāi)門》是嗩吶藝人經(jīng)常演奏的曲目之一,其原本是一個(gè)比較短小的樂(lè)曲,在不斷發(fā)展的過(guò)程中演變成相對(duì)完整且復(fù)雜的樂(lè)曲。崔派嗩吶在演奏時(shí),不僅有調(diào)式的變化,還有許多加花變奏,在不同的調(diào)門上演奏出了不同的風(fēng)格,深受人們的喜愛(ài)。
國(guó)家越來(lái)越重視對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù),魯西南嗩吶在2006年被列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,崔家嗩吶在2019年被列入縣級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。在當(dāng)前的多元化文化環(huán)境中,嗩吶文化要想占有一席之地,就要順應(yīng)時(shí)代發(fā)展,在堅(jiān)守傳統(tǒng)的同時(shí)展現(xiàn)出強(qiáng)大的包容性。
新媒體平臺(tái)是傳播傳統(tǒng)文化、助推文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的有效途徑。在新媒體平臺(tái)中,人們可以隨時(shí)隨地分享日常,也可以了解其他人有趣的生活。崔派嗩吶班可以借助新媒體平臺(tái)進(jìn)行宣傳和推廣,例如錄制一些短視頻發(fā)布到網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)中,或在一些演出現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行直播等。利用新媒體平臺(tái)進(jìn)行推廣,除了可以提高崔派嗩吶的知名度,更大范圍地推廣傳統(tǒng)文化之外,還可以為觀眾提供參與體驗(yàn),使其深入體會(huì)傳統(tǒng)文化的魅力。
本文基于文化可持續(xù)理論,從教育模式、傳承人、表演形式、發(fā)展現(xiàn)狀、推廣途徑等角度對(duì)崔派嗩吶進(jìn)行了分析。嗩吶作為中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)領(lǐng)域的瑰寶,是我國(guó)音樂(lè)文化的重要組成部分,它承載著中華兒女的民族情懷,需要我們不斷傳承和發(fā)展。