陳散吟 本科與碩士畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系，博士畢業(yè)于中國(guó)藝術(shù)研究院美術(shù)學(xué)系?，F(xiàn)為中國(guó)國(guó)家畫院畫家，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。作品入選第四、五、六、七屆全國(guó)青年美術(shù)作品展，第十三屆全國(guó)美術(shù)作品展獲“進(jìn)京作品”榮譽(yù)。

“外師造化，中得心源”是每一位山水畫家所要面對(duì)的永恒命題，是畫家為完善畫面表現(xiàn)和維系自己情感抒發(fā)所做的種種嘗試，師古人筆墨之精妙，去造化之常變，開(kāi)拓自己胸襟，不必斤斤于面貌。對(duì)于歷代的山水畫家來(lái)說(shuō)，山水畫寫生，就是師法自然，大自然是畫家進(jìn)行創(chuàng)作的不盡源泉，畫家在自然中觀山川之雄奇、草木之生機(jī)、云煙之變幻，在這過(guò)程中還需將自然的美轉(zhuǎn)化成藝術(shù)的美，這便需要畫家內(nèi)心的情思和構(gòu)設(shè)，憑借嫻熟的筆墨技法和個(gè)人的感悟，營(yíng)造出無(wú)窮的韻味和詩(shī)意空間，這就是山水畫在寫生過(guò)程中所需擁有的意境構(gòu)建。寫生過(guò)程中目之所及峰巒起伏、林木稠薄、風(fēng)雨陰晦、泉瀑緩急，四季各不相同，這些景象在我的創(chuàng)作中帶來(lái)了不同的情感體驗(yàn)，這種“有感而發(fā)”的意旨，形成了獨(dú)特的審美意境，所謂“落墨寫心”便是如此。

寫生對(duì)于一個(gè)畫家來(lái)說(shuō)同樣又是拓寬筆墨語(yǔ)言與畫面境界的有效途徑。山水畫寫生強(qiáng)調(diào)筆墨和圖式并重，既要錘煉和純化筆墨表現(xiàn)的品質(zhì)，又要提煉和歸納，使畫面意境無(wú)限接近畫家心目中的完美圖式。面對(duì)復(fù)雜的自然場(chǎng)景，畫家應(yīng)具備一定的學(xué)識(shí)、修養(yǎng)，并能根據(jù)自己的內(nèi)心體悟，提煉出為營(yíng)造畫面的意境所需要的圖式語(yǔ)言，透過(guò)自然表象去挖掘物象的內(nèi)在精神。畫家?guī)е饔^的創(chuàng)造性去探察更深的層次，并注意把畫面的氣勢(shì)、布局、主次、取舍都了然于胸，做到“山川為我所用”。寫生的圖式是造境的前提和條件，而畫面的虛實(shí)關(guān)系，更是畫面圖式意境生成的關(guān)鍵，也是畫面內(nèi)涵的體現(xiàn)，“虛實(shí)”不僅僅是一種表現(xiàn)技巧，更是對(duì)境界更深層次的創(chuàng)構(gòu)。中國(guó)畫“計(jì)白當(dāng)黑”，虛空的“白”，雖不著筆墨，卻能使人的思維任意縱情馳騁，從虛空的“妙悟”中領(lǐng)會(huì)“畫外之意”。意境的傳達(dá)追求就是想象，而代表虛空的“白”恰好給意境提供了一個(gè)想象的空間，使之“無(wú)形亦有形”“無(wú)聲勝有聲”，使畫面“無(wú)畫處皆成妙境”。山水畫的意境是“受之于眼，游之于心”的感悟化境，不同的意境營(yíng)造取決于畫家的學(xué)養(yǎng)、性情等因素。當(dāng)面對(duì)自然物象時(shí)，客觀的景應(yīng)隨著畫家主觀的情而變化，做到“意在筆先”，以意統(tǒng)筆。這也是“外師造化，中得心源”的過(guò)程，以期在寫生中達(dá)到情景交融、物我合一的境地。

寫生到創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換也是一位畫家需要苦心經(jīng)營(yíng)的課題，寫生與創(chuàng)作是相輔相成的存在，要通過(guò)寫生來(lái)豐富畫面的主題表現(xiàn)內(nèi)容，同時(shí)又要通過(guò)創(chuàng)作賦予作品更深刻的精神指向。這一過(guò)程中，我所創(chuàng)作的例如反映新農(nóng)村建設(shè)的《牧歸》《晨曦》《隴上云煙染暮秋》《鷓鴣天》等作品，在筆墨呈現(xiàn)上力求的是畫面整體的詩(shī)意氛圍的營(yíng)造，水暈?zāi)?、溫和清?rùn)的意趣表達(dá)中透露出渾厚樸拙的筆墨特質(zhì)。山石疊嶂、丘壑林泉、村落疊置，觸目處皆成畫景，悉心經(jīng)營(yíng)的山水景致與主觀的色彩鋪陳構(gòu)筑了細(xì)膩而不失磅礴的筆墨家園。此外，園林和江南意象的景致也是我創(chuàng)作主題之一，亭宇流水、煙云供養(yǎng)，皆悉心經(jīng)營(yíng)，這也是其內(nèi)心精神世界的安寧之所，“隨物賦形，任之于筆硯，在得其曠遠(yuǎn)以自適耳”。在可觀、可游、可吟的境地里，云山相交，煙林清曠。近期的作品在構(gòu)思時(shí)考慮到更多的還是要表達(dá)畫面的一種氛圍，藍(lán)色具有一種不可言說(shuō)的“蔭翳之美”，所以便以藍(lán)色調(diào)進(jìn)行嘗試，藍(lán)色將整個(gè)畫面籠罩在一種安靜、神秘的氛圍當(dāng)中，帶給觀者更多的是一種情緒的表達(dá)與心態(tài)的觀照。在創(chuàng)作中注重中國(guó)畫人文精神的整體把握，同源于傳統(tǒng)，而在畫面表現(xiàn)又有一些新的表達(dá)，是本人創(chuàng)作過(guò)程中主要思考的問(wèn)題。

我想在每個(gè)畫家的內(nèi)心都有著一個(gè)終極的圖式，這是畫家們苦心經(jīng)營(yíng)、孜孜以求的，是對(duì)文人內(nèi)在桃花源世界的理想化構(gòu)設(shè)。但是這個(gè)終極形態(tài)并非是固化的，而是在每個(gè)不同階段不斷地改變。我在寫生和創(chuàng)作的過(guò)程中，始終在積極回應(yīng)這個(gè)終極圖式：試圖在山川之間尋訪到古代文人士大夫曾經(jīng)走過(guò)的遺跡，由此與之相遇、對(duì)話，于是，彼時(shí)彼地的心境與當(dāng)下的碰撞，使得每件作品具有一些不同的調(diào)性，這些變化都是自然而然的發(fā)生，在不同階段都會(huì)遭遇新的問(wèn)題，然后在解決問(wèn)題的過(guò)程尋找答案，這個(gè)由外向內(nèi)的過(guò)程是我最看重的。

本專題責(zé)任編輯：石俊玲