摘 要：藝術(shù)歌曲是18世紀(jì)末、19世紀(jì)初盛行于歐洲的一種抒情歌曲的體裁。作曲家以詩作為歌詞，譜寫了大量風(fēng)格多變、音韻悠揚(yáng)、情感細(xì)膩的作品。作為早期浪漫主義音樂的代表人物，舒伯特在其短暫的一生中創(chuàng)作了600多首藝術(shù)歌曲，數(shù)量之多令人嘆為觀止，被稱為“藝術(shù)歌曲之王”。本文將從詩與樂相結(jié)合的角度對舒伯特藝術(shù)歌曲《魔王》進(jìn)行分析，為藝術(shù)歌曲學(xué)習(xí)者能夠更好地理解音樂、詮釋作品提供一些幫助。

關(guān)鍵詞：舒伯特；藝術(shù)歌曲；詩與樂；魔王

中圖分類號：J605文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2023）30-00-04

18世紀(jì)末，德國的一批青年學(xué)者發(fā)動了一場聲勢浩大的“文學(xué)革命”。這個(gè)時(shí)期的歐洲涌現(xiàn)出了一大批才華橫溢、文采斐然的詩人，這些詩人的作品為藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作提供了取之不盡的源泉，而作曲家則用音樂描繪詩歌當(dāng)中想要傳達(dá)的文學(xué)目標(biāo)和詩意。也正是在這樣一種歷史背景的推動下，藝術(shù)歌曲這種特殊的歌曲體裁開始出現(xiàn)，并逐漸在歐洲盛行。這些作品篇幅大多短小精悍、風(fēng)格多變、音韻悠揚(yáng)、情感細(xì)膩、深入人心，歌詞與詩作緊密相連，是詩歌與音樂相結(jié)合的產(chǎn)物。

本文以舒伯特藝術(shù)歌曲《魔王》為例，從詩與樂相融合的角度分析該作品中的音樂特征、曲式結(jié)構(gòu)、旋律的調(diào)性調(diào)式、和聲色彩等，為藝術(shù)歌曲學(xué)習(xí)者提供一些資源，幫助他們更好地理解音樂、詮釋作品。

一、藝術(shù)歌曲《魔王》的創(chuàng)作特征

舒伯特作為古典主義音樂的繼承者、浪漫主義音樂的開拓者和奠基人，在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的技藝上達(dá)到了登峰造極的地步。舒伯特善于運(yùn)用簡潔的筆法、巧妙的和聲變化達(dá)到內(nèi)心深處情感的轉(zhuǎn)變，將詩意以音樂的方式最完美地呈現(xiàn)給世人。

藝術(shù)歌曲《魔王》創(chuàng)作于1815年，是舒伯特在18歲時(shí)根據(jù)德國大文豪歌德的同名詩所創(chuàng)作的一首敘事性的歌曲。這部詩作在舒伯特筆下，發(fā)揮他敏銳的創(chuàng)作才能和對詩歌獨(dú)特的領(lǐng)悟力，通過和聲的進(jìn)行、調(diào)性的轉(zhuǎn)變、力度的控制和細(xì)膩的旋律線條的變化，以及富有張力的鋼琴伴奏織體，將歌詞與音樂完美地融合在一起，描繪了詩中人物的恐懼、痛苦和悲傷，營造出緊張、扣人心弦的情境和氣氛，用簡短的敘事呈現(xiàn)了一個(gè)悲劇。而這種悲劇的效果也正是文學(xué)與音樂領(lǐng)域在浪漫主義時(shí)期所不斷追求的藝術(shù)效果，這部作品表現(xiàn)出的藝術(shù)特征正是那個(gè)時(shí)代所追求的詩意和音樂的理想。因此，這首敘事歌曲也成為舒伯特戲劇性藝術(shù)歌曲的完美典范，為后來的藝術(shù)歌曲發(fā)展指明了方向。

二、藝術(shù)歌曲《魔王》的音樂分析

（一）曲式和聲分析

舒伯特的藝術(shù)歌曲通常有三種主要的形式：分節(jié)歌、通體歌以及變化分節(jié)歌，而《魔王》正是一首有名的通體歌。通體歌的主要特點(diǎn)是“每節(jié)歌詞運(yùn)用不同的音樂素材，與分節(jié)歌曲的形式相反。[1]”因此，《魔王》的結(jié)構(gòu)不能用傳統(tǒng)的曲式來定義，它是根據(jù)詩歌的結(jié)構(gòu)和情緒的變化來進(jìn)行的，其結(jié)構(gòu)如表1所示。

從表1中我們可以看到，《魔王》的音樂結(jié)構(gòu)主要是按照劇情的發(fā)展安排的，一共分為八個(gè)段落。每個(gè)段落都由劇情中特定的人物演唱。該首歌曲一共有四個(gè)角色，分別是旁白、父親、兒子以及魔王，演唱者需要一人分飾四角。

A段的角色是旁白，一共有四個(gè)樂句。每個(gè)樂句均由四個(gè)小節(jié)構(gòu)成，較為規(guī)整。在和聲上，樂句一開始建立在g小調(diào)上，從其屬和弦出發(fā)，到第二樂句開始逐步走向關(guān)系大調(diào)——bB大調(diào)。而小調(diào)的陰郁為歌曲第一樂句的提問增添了一絲不安和恐懼，為后續(xù)的情節(jié)發(fā)展?fàn)I造出了一種神秘的色彩。第二樂句則是轉(zhuǎn)到了bB大調(diào)上，通過g小調(diào)的四級和弦同時(shí)也是bB大調(diào)的二級和弦進(jìn)行轉(zhuǎn)調(diào)。第三、第四樂句便基本在bB大調(diào)上進(jìn)行，直到第四樂句的最后一個(gè)小節(jié)，通過bB大調(diào)的七級和弦回到了g小調(diào)上。

B段是父子二人的對話，表現(xiàn)了在被病魔纏身的兒子看到魔王時(shí)的驚恐不安，父親一邊安慰孩子，一邊策馬疾行。因此，演唱B段時(shí)演唱者需要分飾兩角，用音色的轉(zhuǎn)變呈現(xiàn)二人的心理變化，而兩個(gè)角色又都需要表現(xiàn)出戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢、惶恐不安的心情。在樂句上，B段一共有四個(gè)樂句，首尾兩句為父親，中間兩句則是兒子。B段主要是在小調(diào)上進(jìn)行，但并非一直停留在g小調(diào)上。調(diào)性在第一樂句的末端，通過g小調(diào)下屬和弦的七級和弦轉(zhuǎn)到c小調(diào)上（見譜例1），之后和聲便一直在c小調(diào)的七級以及一級之間進(jìn)行，直到第四樂句才轉(zhuǎn)向了bB大調(diào)，為下一個(gè)樂段魔王的出現(xiàn)進(jìn)行鋪墊[2]。

C段是由魔王演唱，他用各種花言巧語來引誘兒子。此時(shí)的調(diào)性轉(zhuǎn)向了bB大調(diào)，明朗的大調(diào)為魔王的引誘帶來了更強(qiáng)的吸引力，與前面的小調(diào)形成了鮮明的對比。C段一共有四個(gè)樂句，第一樂句以及第二樂句的和聲大部分都是建立在bB大調(diào)的主和弦以及屬和弦上。直到第二樂句末端，開始暫時(shí)離調(diào)到了屬和弦上的五級和弦，進(jìn)行了一個(gè)小節(jié)后快速地解決到五級上，為和聲增添了一些陰森恐怖的色彩（見譜例2）。第三、第四樂句則是同樣在bB大調(diào)的主屬和弦上進(jìn)行。

D段則是回到了父子之間的對話，一共有四個(gè)樂句。樂段從g小調(diào)出發(fā)，而且是從bB大調(diào)突然驟變到g小調(diào)上，大小調(diào)的突然轉(zhuǎn)變讓音樂情緒對比十分明顯，且在樂段的后半部分轉(zhuǎn)入G大調(diào)上，為魔王的再一次出現(xiàn)做好調(diào)性的鋪墊。

E段是魔王的部分，一共有五個(gè)樂句。這個(gè)樂段的調(diào)性十分穩(wěn)定，一直在C大調(diào)上進(jìn)行，且和聲的進(jìn)行主要是在主屬和弦上?？梢姡瑑啥文醯臉范?，都是在大調(diào)上展現(xiàn)。反之到了F段，父子的唱段調(diào)性變化比較頻繁，且大部分都是在小調(diào)上進(jìn)行。到了G段，這個(gè)樂段是魔王與兒子的對話，因此調(diào)性也在大調(diào)與小調(diào)之間徘徊。直到最后一個(gè)樂段，旁白最后說明了兒子的去世，戛然而止的音樂表現(xiàn)出了濃郁的悲劇色彩[3]。

總體來說，《魔王》的每一個(gè)樂段大部分均為四個(gè)樂句，當(dāng)樂段中出現(xiàn)兩個(gè)人物時(shí)，一般每個(gè)人物的樂句都是兩句。同時(shí)，作曲家通過調(diào)性和聲來為每一個(gè)樂段的氛圍做整體的基調(diào)，大調(diào)通常代表著充滿誘惑力的魔王，而小調(diào)則是代表著恐懼不安的父子。作曲家通過調(diào)性的轉(zhuǎn)變來改變音樂的基調(diào)與氛圍。

（二）鋼琴伴奏織體的運(yùn)用

鋼琴伴奏在藝術(shù)歌曲中占有舉足輕重的作用。而這首作品中的鋼琴伴奏部分也是它的主要特色之一，它所承擔(dān)的功能并非只是為聲樂旋律伴奏，同時(shí)還幫助渲染氣氛、鋪墊情緒，奠定了整部藝術(shù)歌曲的基調(diào)，是該首藝術(shù)歌曲中不可忽視的重要部分。

在整首作品中，最引人注目的就是右手連續(xù)的同音三連音重復(fù)（見譜例3），它要求演奏者快速地彈奏，以描繪急促的馬蹄聲，營造出沉重而緊張的氛圍。“在全曲148小節(jié)的貫穿發(fā)展過程中，鋼琴自始至終地疾馳，以定型化織體、戛然而止及最后的和弦，與歌者共同營造出緊張陰森的情境和氣氛”[4]。此處所說的“定型化織體”便是同音八度的三連音。

在聆聽歌曲的過程中，我們能夠感受到三連音的精妙之處?？梢哉f，它是整首藝術(shù)歌曲不可或缺的部分，與歌唱旋律融為一體，這是舒伯特藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的一大貢獻(xiàn)。除此之外，左手聲部的寫作也值得一提。它用三連音與右手聲部呼應(yīng)（見譜例3），表現(xiàn)出呼嘯的風(fēng)聲。但不同的是，它的旋律是圍繞著主和弦的音階上行以及分解和弦下行進(jìn)行的。在為右手持續(xù)單一的三連音帶來變化的同時(shí)，加強(qiáng)了音樂緊張的情緒。

整首歌曲的伴奏大致以上述織體展開，除了魔王的演唱部分稍顯不同。魔王的段落，其鋼琴伴奏織體在保持三連音的基礎(chǔ)上，將每個(gè)三連音的第一個(gè)音符進(jìn)行休止（見譜例4）。這個(gè)改動讓原本沉重的三連音，在律動上變得更加輕盈。加上力度的變化以及左手織體的重拍強(qiáng)調(diào)，與魔王綿長而明朗的旋律相互呼應(yīng)，使之變得更加具有流動性及戲劇性[5]。

三、音樂與人物形象的結(jié)合

舒伯特用豐富的和聲變化、優(yōu)美的旋律線條，將歌德筆下的四個(gè)性格特點(diǎn)鮮明的人物形象描寫得繪聲繪色。

（一）旁白

旁白的樂段出現(xiàn)于歌曲前后兩個(gè)樂段，其旋律織體特征如下。由于旁白并非故事中的主角，因此它需要帶著更加客觀的口吻進(jìn)行演唱。第一樂句的旋律進(jìn)行以二度、三度的環(huán)繞進(jìn)行為主。第二樂句的旋律起伏較大，出現(xiàn)了四度以及六度的跳進(jìn)，整體呈現(xiàn)拱形的走勢（見譜例5），與第一樂句形成情緒上的對比。第三樂句則是模仿了第一樂句的旋律走向，用兩個(gè)相同的動機(jī)來鞏固第一樂段的主題動機(jī)。第四樂句以同樣的旋律走向展開，并以二度、三度環(huán)繞進(jìn)行的模式結(jié)束樂句。

（二）父親

父親部分的旋律在音域上相對更低，加上附點(diǎn)節(jié)奏的運(yùn)用（見譜例6），讓旋律整體流動性更強(qiáng)，一方面展現(xiàn)出父親在兒子面前，需要沉著冷靜，不能夠表現(xiàn)出內(nèi)心的不安，另一方面附點(diǎn)節(jié)奏加強(qiáng)了旋律的流動，加上鋼琴伴奏織體的烘托，暗示著父親急迫的心情[6]。

此外，父親部分的旋律進(jìn)行，是由下至上地進(jìn)行，與后面緊接著的兒子的旋律部分形成了鮮明的對比。

（三）兒子

兒子從始至終都處于緊張不安的狀態(tài)，每次出現(xiàn)都是情緒迸發(fā)的最高點(diǎn)。因此，它的音域整體偏高，并且從一開始就展現(xiàn)出來，以大跳的進(jìn)行方式讓旋律更加跌宕起伏（見譜例7）。

作曲家并沒有運(yùn)用密集的節(jié)奏加強(qiáng)旋律聲部的緊張感。相反，它運(yùn)用二分附點(diǎn)音符，讓旋律的線條拉長，規(guī)整的節(jié)奏進(jìn)行與下方疾馳的三連音形成了鮮明的對比，給人以緊張的情緒不斷暗涌的感覺[7]。

（四）魔王

魔王的旋律是具有迷惑性和引誘力的。因此，從調(diào)性上，作曲家選擇了明朗的大調(diào)，和聲的進(jìn)行也更加穩(wěn)定，大部分以主屬和弦交替進(jìn)行。在旋律上，作曲家采用了一長一短的順風(fēng)型節(jié)奏模式（見譜例8），讓旋律更加具有流動性。首先，旋律在高音呈現(xiàn)，明朗的大調(diào)搭配明亮的高音，加上舞蹈節(jié)奏的伴奏織體的配合使得此處的旋律變得異常動人，與前面緊張不安的氛圍拉開了一定的差距。其次，魔王的旋律進(jìn)行整體呈現(xiàn)下行，且不時(shí)會出現(xiàn)三連音或者二八節(jié)奏型，讓旋律的節(jié)奏更加多變，讓旋律進(jìn)行更加豐富，具有誘惑力。將魔王陰險(xiǎn)狡猾的人物形象刻畫得入木三分[8]。

四、結(jié)束語

舒伯特的音樂充滿了浪漫主義時(shí)期音樂特征中強(qiáng)調(diào)個(gè)人情感表達(dá)的抒情性色彩，又不乏古典主義時(shí)期音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、理性與克制。在他的藝術(shù)歌曲中，詩與樂的融合是他獨(dú)特而精妙的創(chuàng)作方式。他不僅通過音樂表達(dá)情感，還通過歌詞傳遞真理。在他所創(chuàng)作的歌曲中，豐富的詩歌意境與細(xì)膩的音樂旋律相互交織，共同構(gòu)筑了一幅美妙的藝術(shù)畫卷。

舒伯特藝術(shù)歌曲中詩與樂的融合傳遞出獨(dú)特的感悟和體驗(yàn)。無論是表達(dá)對愛情的渴望和失落，還是對自然和人生的思考，無論是抒發(fā)對大自然的熱愛和贊美，還是對內(nèi)心深處情感的傾訴和聆聽，他的旋律永遠(yuǎn)散發(fā)著浪漫灑脫的氣息，時(shí)而傷感憂郁、時(shí)而開朗歡快；時(shí)而痛苦悲傷、時(shí)而幸福喜悅。

舒伯特藝術(shù)歌曲中詩與樂的融合，使得他的作品更具表現(xiàn)力和感染力。這種獨(dú)特的創(chuàng)作方式，讓舒伯特的歌曲成為經(jīng)典的藝術(shù)之作，為世人所喜愛和傳頌。

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作者簡介：郭思遙（1988-），女，湖南常德人，碩士研究生，講師，從事鋼琴演奏與教學(xué)、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)研究。