□陳亮/文

關(guān)于中國民族聲樂的定義，自中華人民共和國成立之初，就有許多學者對其進行了廣泛而深入的研究。目前，較為權(quán)威且廣為人們所接受的民族聲樂定義是：中國民族聲樂是在傳統(tǒng)聲樂的基礎(chǔ)上，融合了西方聲樂演唱方法發(fā)展而來的演唱方式。民族聲樂包括民歌、說唱音樂、戲曲等一切與民族元素有關(guān)的音樂形式，也是一種聲樂種類。它一方面繼承發(fā)揚了傳統(tǒng)的民歌演唱——戲曲曲藝，同時又吸收了西洋美聲唱法的精髓，由兩者融會貫通而成。

中國是文明古國，在中華大地上自古就流傳著許多有關(guān)音樂的傳說。中國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的起源最早可追溯到遠古時期。在我國的音樂藝術(shù)中，民族聲樂是一個不可或缺的組成部分，它深受人民歡迎，擁有廣泛的群眾基礎(chǔ)。從遠古時代的原始聲樂發(fā)展到現(xiàn)在的“民族聲樂”，民族聲樂逐漸系統(tǒng)化，逐漸演變成風格多樣、發(fā)聲方式豐富、理論基礎(chǔ)扎實的民族聲樂。

1 民族聲樂包含的多元文化

1.1 自身發(fā)展歷程決定了民族聲樂的多元化

中國是一個歷史悠久、地域廣闊、人口眾多的東方文明古國。在幾千年的歷史長河中，各族人民留下了豐富寶貴的文化遺產(chǎn)，中國民族聲樂藝術(shù)便是其中光輝燦爛的精神財富之一。早期的聲樂藝術(shù)常與宗教、巫術(shù)有關(guān)，但其內(nèi)容也反映了現(xiàn)實生活。從上古先民在祭祖時的即興吟唱，到春秋戰(zhàn)國的《詩經(jīng)》，中國的聲樂文化從一個只存在于神話中的傳說，逐漸演變成有文字記載和歷史記載的藝術(shù)。

新中國成立以來，黨和國家高度重視民族聲樂事業(yè)的發(fā)展，對民族聲樂藝術(shù)進行了全面而深入的發(fā)掘和弘揚。同時，提倡對西方聲樂歌唱技巧的學習與借鑒，使民族聲樂藝術(shù)發(fā)展到一個科學、系統(tǒng)、民族化的高度[1]。一批批藝術(shù)家和教育家們，在新時期積極探索與實踐教學新途徑，為新中國民族聲樂事業(yè)發(fā)展貢獻力量，賦予民族聲樂新的時代內(nèi)涵、形式與活力，促進民族聲樂藝術(shù)科學發(fā)展，逐漸形成一套既有科學方法又具有時代特色的民族唱法。

1.2 時代要求促進了民族聲樂多元化

21世紀是一個處于巨大變革的歷史時期，變革的方向是經(jīng)濟一體化、政治民主化與文化多元化。我國擁有悠久深厚的民族文化，身處于時代潮流之中，應(yīng)保持好自己文化的相對獨立性，積極探索自身的文化立足點，保持民族特色與自身的文化特征。世界的文化因多元的國家文化共存而生機勃勃。我國民族聲樂的歌唱藝術(shù)魅力在于其凝結(jié)著民族文化的精華，并蘊含著豐富的文化價值觀念與具有多元的表現(xiàn)內(nèi)容與形式，這些亦是其得以繼續(xù)發(fā)展的動力源泉，是其發(fā)展的實質(zhì)。如今，文化多樣性已成為國際上的熱議話題，許多國家在努力保護和發(fā)展自己的文化。在音樂方面，歐洲各國就對交響樂、歌劇等進行了大量的投入，以此抵擋當代流行音樂的沖擊。世界各國對自己民族傳統(tǒng)音樂文化的重視程度不斷加強，客觀上反映出當今世界音樂文化多元化的發(fā)展趨勢。

2 民族聲樂的繼承與發(fā)展

民族聲樂是通過人聲的歌唱來傳達思想和表達情感的一種音樂形式。為促進民族聲樂的發(fā)展，應(yīng)積極地學習、傳承、發(fā)展和創(chuàng)新民族聲樂[2]。例如，學習戲曲的歌唱、曲藝說唱中的吐字、行腔以及情緒的表達，都是值得學習的技巧和表達方式。此外，建議學習與借鑒西方美聲。通過學習西方美聲的科學發(fā)聲原理和發(fā)聲技術(shù)方法，并與我國的民族音調(diào)和吐字行腔的特征進行結(jié)合，對呼吸的技巧進行訓練以及真假聲的相互配合，擴大音域。在學習和借鑒的過程中要立足本民族特色，充分發(fā)揮民族聲樂的優(yōu)勢和特點。

2.1 繼承

2.1.1 字正腔圓為核心

民族聲樂的唱腔講究“以詞帶聲，以詞傳情?！逼渲?，咬字是演唱的靈魂。有句話說得好，“字領(lǐng)著腔子，腔子跟著字走?！泵裰{的演唱，非常重視四聲的功能，要按照陰陽、上聲、下聲的抑揚，一字一句，不能顛倒，要讓每一句話的語氣都協(xié)調(diào)，這樣才能傳神。另外，在唱歌的時候，有的時候也要配合歌手進行二度創(chuàng)作，這樣才能咬清字、咬正字，達到字正的效果。此外，我國的民族聲樂，其曲調(diào)的走向，往往都是和歌詞是一致的，否則難以讓聽眾動情。同時，在進行聲樂表演時，字正腔圓有著舉足輕重的作用。所謂“腔圓”，就是在字正腔圓的基礎(chǔ)上，保持音韻流暢、完整、準確、飽滿，實現(xiàn)和諧統(tǒng)一的音韻美。字正是發(fā)音的根本，發(fā)音正確，聲音自然也就圓潤。清脆悅耳的歌唱方式，是中國民謠特有的一種歌唱方式，既是我國聲樂藝術(shù)審美特點的集中體現(xiàn)，也是我國音樂欣賞的民族化習慣。我國的民族聲樂，正是由于自身鮮明的民族特色，才在世界聲樂寶庫中獨具魅力。

2.1.2 聲情并茂為審美原則

我國自古以來就有“余音繞梁，三日不絕”，“唱曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情為尤重”的說法，強調(diào)了歌唱的方法，既要重視發(fā)聲技巧，又要重視音色的優(yōu)美，特別要重視聲情并茂的審美原則。音樂是用來表達情感的，其主要作用就是抒情表意。民樂的唱腔，就是用來表現(xiàn)不同的民族、不同的地域、不同的文化中不同的藝術(shù)表現(xiàn)方式。不管是用來交流感情的酒歌、用來求偶的情歌，還是用煽情的方式來吸引觀眾的各種曲藝、戲曲歌唱，都將情感的表達放在了聲音甜美的技巧之上。中國民族聲樂歷來重視“以情入聲”，唯有這種發(fā)自內(nèi)心的音樂才能真正觸動聽眾的心靈，產(chǎn)生更好的藝術(shù)效果[3]。中國民歌演唱中的“聲情并茂”美學原理，指的是不僅要運用聲樂技術(shù)獲得完美的音色，更要以情帶聲，體現(xiàn)出本民族獨特的情感特征，以豐富的聲樂技術(shù)，真誠地表達感情，從而形成一個整體的藝術(shù)形象。

2.2 借鑒

2.2.1 西方美聲是一種嚴謹、系統(tǒng)、科學的發(fā)聲訓練

首先，西方唱法在聲音訓練方面所具有的一整套的基礎(chǔ)原理與規(guī)則，對我國民族聲樂有很大影響。西方美聲作為一種科學的發(fā)聲方法，為我國民族聲樂的進一步發(fā)展提供理論支撐。從“聲域合一”的角度來看，國外的美聲理論也值得借鑒和學習。中國傳統(tǒng)的民族唱法，以上共鳴腔為主，通過上共鳴腔來構(gòu)成一個向前、向上的共振體系，但在表達方面，仍然缺乏豐富的內(nèi)容，音域沒有得到很好的拓展，下共鳴腔沒有得到開發(fā)。因此，借鑒西方美聲唱法中的聲區(qū)統(tǒng)一理論，可以提高表演者對音樂的控制力。同時，利用西方美聲的換聲法，可以快速有效地獲取頭聲，并使共振腔的功能得到最大程度的發(fā)揮。

2.2.2 從戲曲曲藝中汲取和借鑒

其主要體現(xiàn)在演唱方式、演唱風格等方面。在戲曲、曲藝中，大部分的演唱方式都是相對簡單、自然的，聲音的運用也相對自由，具有很強的說唱性。從發(fā)聲生理學的角度來看，大多數(shù)情況下使用純真聲，即所謂“自然大本噪”，但也適當使用假聲，而且要把聲音和語言聯(lián)系起來，要注意發(fā)音準確。同時，還講究高低、緩急、頓挫、輕重緩急、強弱輕重等表達手法，力求詞的“真”“實”“意”。中國聲樂在借鑒戲曲曲藝的基礎(chǔ)上有了很大程度的發(fā)展。

2.3 創(chuàng)新

我國在民族聲樂的發(fā)展過程中進行的一次又一次的創(chuàng)新，使得民族聲樂具有了豐富多彩的形式。在中國民樂演唱藝術(shù)的發(fā)展歷程中，逐步形成了一種具有鮮明民族特色的、科學規(guī)范的，且具有科學化、規(guī)范化的發(fā)聲方法的民族唱法。它具有音域更廣、聲音更集中、更響亮、更精確、字正腔圓、聲情并茂等獨特的藝術(shù)魅力，具有很強的感染力，這既是由于民族聲樂善于繼承和借鑒，也是因為民族聲樂一直不斷地進行創(chuàng)新。

創(chuàng)新主體可以分為群體和個體兩種。所謂“群體”，就是指一代又一代的中國民歌歌唱家。他們皓首窮經(jīng)，不斷繼承和發(fā)展中國民族聲樂，幫助民族聲樂在歌唱技巧、歌唱方法等方面得到了突破和發(fā)展。個體，即個人。個人的個性創(chuàng)作，使得民族聲樂的表現(xiàn)力因人而異，且重點表現(xiàn)在音樂創(chuàng)作上，部分歌唱家在進行創(chuàng)作的時候，不僅保留了民間歌唱的優(yōu)秀傳統(tǒng)，而且融入了許多新的東西。優(yōu)秀歌唱家能夠抓住中國民族聲樂內(nèi)涵中應(yīng)具備的“科學性”“民族性”“藝術(shù)性”“時代性”四個基本特征，將其作為演唱事業(yè)的指導思想，并通過長期的實踐，對國內(nèi)外許多優(yōu)秀的聲樂作品及美聲歌曲進行廣泛的學習，拓寬自己的藝術(shù)視野，提高自己的歌唱水平，豐富歌唱藝術(shù)內(nèi)涵。總而言之，民族聲樂在繼承傳統(tǒng)唱法的同時，也吸取了美聲唱法和流行唱法的優(yōu)點，使新的民族歌唱方法更加科學、多樣化[4]。

3 多元民族聲樂藝術(shù)在實踐和創(chuàng)新中的發(fā)展途徑

人們在生活的實踐中，創(chuàng)造出了形式豐富、類型多樣的音樂，無論是通俗的、民族的還是美聲的，它們都是在特定的時代歷史背景下的產(chǎn)物，表現(xiàn)出鮮明的時代性。當然，現(xiàn)在的各種音樂已經(jīng)不像以前那樣在形式上涇渭分明了，各種各樣的音樂都可以結(jié)合起來，形成一種新的音樂形態(tài)。藝術(shù)的發(fā)展不是淘汰，而是累積，民族聲樂藝術(shù)風格在總體上是隨時間而變得豐富的，而非被替代?，F(xiàn)今的音樂形式已經(jīng)不像過去那樣有著固定的界限，各種音樂類型可以相互融合，形成全新的音樂風格，這正是時代發(fā)展帶來的機遇。

隨著時代的發(fā)展，世界各國之間的文化交流越來越多，各國之間的文化融合也越來越快。然而，民族、國家、個體之間的藝術(shù)作品仍存在著差異，彰顯出獨特的藝術(shù)風格。在全球化發(fā)展不斷深入的大背景下，這并不意味著它們就失去了意義。相反，文化應(yīng)該百花齊放。一種文化如果沒有自己的特色，就不可能在藝術(shù)界取得一席之地，也就不可能為別國所吸收。在文化交流過程中，藝術(shù)風格的“區(qū)別度”是民族音樂藝術(shù)應(yīng)具有獨立的美學價值的先決條件。從人們多元的審美需求來看，各個民族的音樂藝術(shù)形式所表現(xiàn)出的特有的個性特征，都具有十分寶貴的價值。

因此，在民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展過程中，必須樹立起一種真實的、全方位的、多元化的發(fā)展理念，相關(guān)媒體、教育部門和音樂工作者應(yīng)把注意力集中在傳統(tǒng)文化上，如傳統(tǒng)戲曲、傳統(tǒng)音樂等，集中在原生態(tài)音樂的本源上。在對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)進行保護的同時，也要充分吸收、借鑒其他唱法中的優(yōu)點。只有把民間音樂歌唱藝術(shù)的多樣性發(fā)展起來，才能更好地助力我國民族聲樂的獨特魅力的發(fā)揮。

4 結(jié)語

在繼承、借鑒、創(chuàng)新和發(fā)展的過程中，中國民族聲樂已逐步形成一套具有自己的特色以及科學化和標準化的演唱方法，并以其特有的藝術(shù)魅力在世界各大音樂流派中占有一席之地，其成就舉世矚目。但人間之學問，永無盡頭，而對于歌唱藝術(shù)發(fā)展之學問，亦永無盡頭。這是藝術(shù)領(lǐng)域的一個重要特征，也是聲樂藝術(shù)的魅力所在。相關(guān)從業(yè)者要不斷發(fā)揚“上下求索”的進取精神，在不斷發(fā)展中發(fā)現(xiàn)不足，并在自己的實際工作中對其進行補充、修正、發(fā)展和完善，以更好地把我國的民族音樂事業(yè)推向一個新的高度?！?/p>

引用

[1] 李奇.我國民族聲樂多元化發(fā)展分析[J].戲劇之家,2023(10):123-125.

[2] 蘇蔓.略論民族聲樂演唱中的情感表達與個性體現(xiàn)[J].戲劇之家,2023(8):108-110.

[3] 朱金鳳,盧杰.民族聲樂演唱多元化背景下聲樂教育改革探討[J].藝術(shù)評鑒,2023(3):137-140.

[4] 周琴.當代民族聲樂對于傳統(tǒng)音樂因素的傳承[J].藝術(shù)大觀,2023(2):37-39.