朱婷婷
(貴州民族大學 貴州 貴陽 550000)
學生的人文素養(yǎng)包括人文領(lǐng)域基本知識的積累、對人文思想的理解、人文學科的學習方法以及人文精神的形成等。作為一門專業(yè)性強、感知性要求高的專業(yè),高校音樂教育不僅要培養(yǎng)學生的專業(yè)知識技能,還要在其中自然而然地融入人文素養(yǎng)教育,促進人文素養(yǎng)與音樂專業(yè)的深度結(jié)合,提高學生的音樂文化底蘊、審美情操以及思想品質(zhì),使學生更深刻地感知和理解音樂,創(chuàng)作出深層次的優(yōu)秀的音樂作品,推動學生情感素質(zhì)與人文素質(zhì)的全面發(fā)展[1]。在社會對音樂專業(yè)人才需求不斷提升的背景下,如何突破原專業(yè)知識和技能的藩籬,培育基于人文素養(yǎng)的、全面發(fā)展的高素質(zhì)音樂人才,是當前高校音樂藝術(shù)教育必須關(guān)注的熱點問題。筆者將結(jié)合自身的音樂藝術(shù)教育實踐,立足人文藝術(shù)視域在音樂藝術(shù)教育領(lǐng)域的相關(guān)問題進行探討與思考。
音樂藝術(shù)教育重在培養(yǎng)優(yōu)秀的音樂表演人才和音樂教育人才?;谌宋乃囆g(shù)視域?qū)嵤┮魳匪囆g(shù)教育有助于改進傳統(tǒng)課程形式,進一步拓寬音樂藝術(shù)教育的路徑,拓展音樂藝術(shù)教育的范圍,如引入音樂鑒賞、音樂史、音樂概論等相關(guān)的課程,在專業(yè)知識與技能教學之外向?qū)W生滲透高層次的音樂知識,通過音樂文化的探討和解讀,使音樂藝術(shù)中蘊含的人文素養(yǎng)影響學生的內(nèi)心。例如,當代音樂文化非常重視民族音樂的傳承與發(fā)展,高校音樂教師可以從人文藝術(shù)的角度啟發(fā)學生梳理民族音樂作品如何體現(xiàn)與表達民族精神、民族情感、民族夢想與民族追求,引導學生深入挖掘民族音樂內(nèi)涵的藝術(shù)性、人文性特征,使學生對民族音樂形成廣泛認知,主動繼承和發(fā)揚其中體現(xiàn)的民族情懷,整體上提升民族音樂教育的品質(zhì),達到以美化人的音樂藝術(shù)教育效果。
在新時代高?!靶鹿た啤焙汀靶挛目啤苯ㄔO(shè)的推動下,音樂藝術(shù)學科在不斷地進步與創(chuàng)新。作為文化載體的音樂能豐富學生的精神生活,為學生創(chuàng)造美的享受。音樂藝術(shù)教育必須要注重培養(yǎng)學生的審美和感知能力,使學生能夠獨立地在音樂中分辨和接受優(yōu)質(zhì)的音樂,通過賞析與回味等審美實踐活動感受音樂的魅力,愉悅自身的感官、升華情感,獲取真善美的體驗[2]。例如,地域性音樂中具有濃郁的地域風情與人文風貌,其音樂風格歡快、激情沉穩(wěn),在客觀層面上體現(xiàn)了地域的人文情懷取向?;谌宋乃囆g(shù)視域教授地域性音樂,可以促使教師有意向地總結(jié)和區(qū)分其內(nèi)在的人文藝術(shù)特征,帶動學生從人文認知的角度關(guān)注音樂藝術(shù)的多元性,引導學生面向社會、面向環(huán)境、面向人文探索音樂藝術(shù),喚醒藝術(shù)審美,進而提升音樂“以美育人”的效能。
教育教學改革背景下,高校音樂專業(yè)要秉承“全面育人”的教育理念,對自身的學科性質(zhì)和理論向度進行合理、精準的定位。因此,在人文藝術(shù)視域下進行音樂藝術(shù)教育有助于培養(yǎng)學生的綜合品質(zhì),使學生獲得精神氣質(zhì)與外在面貌的協(xié)調(diào)統(tǒng)一,養(yǎng)成積極的態(tài)度和健全的人格,全面提高學生的專業(yè)技能、潛在智能、心理素質(zhì)和專業(yè)素養(yǎng),展現(xiàn)音樂藝術(shù)以美培元的功能。例如,在人文藝術(shù)視域下可以使教師深層挖掘音樂藝術(shù)的“人格美”要素,正確引導學生從心理層面感知音樂的社會性藝術(shù),潛移默化地熏陶學生的社會性、藝術(shù)性人格,彌補學生對藝術(shù)內(nèi)涵的認知缺陷,達到在開發(fā)學生音樂能力的同時又積極影響學生自我人格建構(gòu)的目的,使學生能夠在現(xiàn)實生活和未來職業(yè)發(fā)展中正確處理人與人、人與社會的關(guān)系,逐步成為一個不斷完善的人。
人文視域下,高校音樂教師必須緊扣音樂專業(yè)課程的特性,重視打破人文課程與音樂專業(yè)課程之間的壁壘,將二者有機地結(jié)合起來,增強音樂藝術(shù)教育與人文素養(yǎng)之間的互動。如從人文藝術(shù)視角對音樂專業(yè)課程進行統(tǒng)整,精簡、合并或豐富部分課程,在其中引入中國傳統(tǒng)文化元素、藝術(shù)心理學、藝術(shù)哲學、藝術(shù)社會學、戲曲、美術(shù)、影視等其他領(lǐng)域知識,以此構(gòu)建全新的人文音樂教學體系。但是,當前部分教師欠缺人文藝術(shù)理念,存在重專業(yè)教育實用性、輕人文內(nèi)容滲透的問題,從而對音樂藝術(shù)教育的現(xiàn)狀和學生的學習需求把握不足,沒有從知識層面、能力層面和修養(yǎng)層面對音樂專業(yè)課程的內(nèi)容進行系統(tǒng)架構(gòu),導致音樂藝術(shù)教育缺乏人文素養(yǎng)培養(yǎng)的尺度,不利于學生人文知識基礎(chǔ)、口頭表達能力、動手實踐能力、邏輯思維能力和價值判斷能力等綜合素質(zhì)的發(fā)展。
由于數(shù)字技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)與移動技術(shù)的發(fā)展,音樂藝術(shù)走向了更多元、更開放的新時期,學生可以突破時空的限制,隨時隨地接觸不同的音樂,主動獲取符合自己的心理活動和審美取向的音樂作品。在此過程中,學生不可避免地會面對各類媒介上五花八門的音樂形式,音樂鑒賞與審美觀點也會受到不良音樂的沖擊。這需要在高校音樂藝術(shù)教育中引導學生運用捕捉、挖掘、感受、分析、整合等方式對音樂進行感知、表達和操作,通過看、聽、觸等多感官的學習掌握人文方法,認識音樂作品中的人文思想,理解其蘊含的個性色彩、民族特色,分辨其意識形態(tài)。然而,傳統(tǒng)的高校音樂教師較少從人文藝術(shù)視角向?qū)W生傳授一些人文思想相關(guān)的認識方法與實踐方法,導致學生缺乏使用人文方法去思考與解決實際問題的意識,如主動辨別媒介中不同音樂作品的意識形態(tài),積極獲取和欣賞有內(nèi)涵的音樂作品,樹立正確的人生觀與價值觀。
當前,高校越來越提倡培育學生的人文素養(yǎng),確保音樂表演和音樂教育人才的高品質(zhì),幫助學生在未來的音樂道路上創(chuàng)作出有質(zhì)量的音樂作品,或做出一定的社會貢獻。這就要求高校音樂教師必須創(chuàng)造性地將音樂藝術(shù)教育中的人文要素融入教學的各個環(huán)節(jié)之中,彰顯音樂的人文藝術(shù)價值[3]。但一些教師的教學缺乏創(chuàng)新性策略,習慣采用機械式灌輸?shù)男问街v解音樂相關(guān)的人文知識,不利于學生獲得音樂人文知識的樂趣,主動參與課堂互動的內(nèi)驅(qū)力不足。還有部分教師將人文素養(yǎng)培養(yǎng)從音樂藝術(shù)教育的整體中獨立出來,導致人文藝術(shù)教育與音樂藝術(shù)教育之間割裂,使人文素養(yǎng)培養(yǎng)缺乏深度,出現(xiàn)流于形式的現(xiàn)象,阻礙了學生人文素養(yǎng)的發(fā)展,不利于培養(yǎng)全面發(fā)展的音樂人才。
在人文藝術(shù)視域下,高校音樂教師應(yīng)具備強烈的人文素養(yǎng)培養(yǎng)意識,建立和完善與人文素養(yǎng)培養(yǎng)相配套的、可操作的音樂藝術(shù)教育教學評價方式,通過評價持續(xù)提高音樂人文藝術(shù)教育的水平。例如,從自身在課堂上設(shè)計和實際的音樂人文活動、學生的課堂行為、教學環(huán)境等影響因素方面進行合理的教育教學評價,為改進和革新音樂藝術(shù)教育提供真實的依據(jù)。但是,部分教師往往注重通過理論考試和音樂技能展示的方式檢驗學生的音樂學習程度,如理論知識、技能水平與編創(chuàng)能力的評估等,較少將音樂相關(guān)的人文知識或文化等維度引入學生的學習成效評定中來,導致人文素養(yǎng)培養(yǎng)無尺度,也使師生忽視了音樂的人文教育機制,不利于豐富學生的人文知識儲備以及提升音樂的表現(xiàn)力、鑒賞力、審美力。
人文藝術(shù)視野下的高校音樂藝術(shù)教育首先要從優(yōu)化課程入手,要求教師主動樹立和提高人文觀念與素養(yǎng),把握人文素養(yǎng)培養(yǎng)的意義,充分挖掘音樂藝術(shù)教育中適合對學生進行人文素養(yǎng)培養(yǎng)的著力點、切入點和契合點,并將其整合到音樂專業(yè)課程體系中[4]。例如,教師可以發(fā)揮主導和協(xié)同作用,在專業(yè)教育教學中增加音樂史教育,如“西方音樂史”“中國音樂史”“美國流行音樂史”等,在課程框架內(nèi)劃分鮮明的主題并進行滲透或?qū)iT授課,鼓勵學生從音樂概論、音樂學、音樂技術(shù)與計算機音樂等不同領(lǐng)域追求自己的音樂興趣與愛好,在歷史語境中挖掘文化、社會、政治與經(jīng)濟等相關(guān)的背景,通過歷史分析領(lǐng)悟某種音樂流派、風格與現(xiàn)象的文化內(nèi)蘊,建構(gòu)更廣泛的人文知識、人文文化與人文思維體系,從知識、技能和心理等層面把握好音樂藝術(shù)教育人文素養(yǎng)的培養(yǎng)“尺度”,提高學生闡釋音樂本體的能力。
高校音樂教育一般采用教師示范指導、學生演唱練習等方式進行授課,學生往往習慣于模仿教師的演唱技巧。但如果學生提前了解歌曲的創(chuàng)作背景,知道其因何而唱、唱的什么,就會基于自己的人文理解進行個性化演繹。因此,高校音樂教師要有計劃、有步驟地引導學生探究音樂作品的創(chuàng)作背景,主動汲取其中的人文思想。以《懷念戰(zhàn)友》的歌曲教學為例,筆者指導學生在課前通過教材、網(wǎng)絡(luò)等渠道了解此首歌曲的創(chuàng)作背景,觀看電影《冰山上的來客》,引發(fā)學生的共鳴。為課堂學習和練習奠定人文知識基礎(chǔ)與情感基礎(chǔ),使學生在課堂演唱和練習中不自覺地融入自己的理解,演繹歌曲經(jīng)典真摯的旋律和濃濃的戰(zhàn)友情。這樣就可以通過有梯度的教學,在日積月累中使學生養(yǎng)成在學習前后去搜集和積累歌曲背后的人文知識的習慣,逐漸堅實人文文化基礎(chǔ)。
音樂是聽覺藝術(shù),不同風格、流派、層次的音樂給人帶來的聽覺感受也各不相同。從人文藝術(shù)視角出發(fā),高校音樂教師可以運用現(xiàn)代信息化技術(shù)創(chuàng)新教學模式,創(chuàng)設(shè)多樣化的音樂情境,引領(lǐng)學生發(fā)現(xiàn)音樂的音響與視覺、情緒、概念等非聽覺內(nèi)容之間的聯(lián)覺關(guān)系,引起學生本能的聯(lián)覺反應(yīng),積極地綜合自身情感因素對音樂作品進行多層次地思考與辨析,慢慢貼近音樂創(chuàng)作者的意圖與內(nèi)心能量,使音樂的人文素養(yǎng)培養(yǎng)更有深度[5]。例如,在欣賞拉赫馬尼諾夫《第二鋼琴協(xié)奏曲》的第二樂章時,筆者用多媒體呈現(xiàn)其低音和強音的動態(tài)旋律線,教師可以點撥學生沉浸于其深沉的低音和具有氣勢的強音,結(jié)合自身看過的群山大海的風景去感受樂曲描繪的起伏的群山和洶涌的大海。這樣就可以依靠音樂藝術(shù)的魅力使學生用敏感的聯(lián)覺中介,跟隨旋律捕捉創(chuàng)作者描繪的景色,再轉(zhuǎn)化成自身的經(jīng)驗進行再現(xiàn),抒發(fā)情感并達到共鳴,體驗音樂的美,將人文素養(yǎng)教育滲透到整個音樂欣賞教學中。
評價能夠為教師的“教”與學生的“學”提供有效的信息反饋。高校音樂教師可以利用信息技術(shù)建立和完善過程性與結(jié)果性相結(jié)合的評價體系,精確地了解每位學生的音樂專業(yè)課學習狀態(tài)和人文素養(yǎng)的形成情況。如為避免簡單地評定學生的人文知識、人文思想、人文方法和人文精神等方面的學習水平,筆者參照音樂專業(yè)學生日常的學習日志、課后作業(yè)和音樂表演作品設(shè)計等資料,在學習情景中獲取學生真實的人文素養(yǎng)展現(xiàn)評估信息。以學生的個人或集體音樂表演作品設(shè)計為例,筆者將學生視為評價主體之一,用互評和他評引導學生結(jié)合平日課堂中學到的人文理論評價進行作品評價,思考這一作品是否具有人文主題、是否富有人文性創(chuàng)意、人文內(nèi)涵表現(xiàn)是否豐富、整體形式是否符合“和諧美”等。這樣就在“規(guī)劃—實施—反思”中慢慢突破傳統(tǒng)音樂藝術(shù)教育評價的局限性,升華學生的人文素養(yǎng)。
音樂藝術(shù)在鑒賞美、追求美、創(chuàng)造美的歸旨以外,還承載著對人類靈魂、人類文明的剖析與思索,是對真摯生活做出的鮮活回應(yīng)與意向性探索,在具體化的形態(tài)中蘊含著豐富的“人文精神”,是對不同時期、不同地域、不同文明下人們想象力與創(chuàng)造力的靈動揭示。高校音樂教師必須重視從人文藝術(shù)的視角去設(shè)計、組織和實施音樂藝術(shù)教育,引導學生發(fā)現(xiàn)與體驗蘊藏在音樂藝術(shù)作品中的“人文精神”,在欣賞中引發(fā)共鳴,使音樂藝術(shù)教育更加深刻、動人。