王曉慧

（大同師范高等?？茖W(xué)校，山西 大同 037039）

就目前來看，我國大多數(shù)的人都是將唱歌看作是一種藝術(shù)行為，并不能深刻的體會到唱歌藝術(shù)的精髓以及內(nèi)涵。實際上歌唱本身就是一種為了傳遞情感而形成的藝術(shù)，尤其是我們?nèi)粘Ｉ钪幸恍┒炷茉數(shù)母璩髌?，其之所以能夠達(dá)到聞?wù)邉忧榈囊魳沸Ч?，就是因為其包含著情感。美聲音樂表演起源于歐洲，隨著世界物質(zhì)文明的融合發(fā)展，這種表演藝術(shù)逐漸發(fā)展并流傳到了世界不同的地方，其不僅僅能夠為人們帶來聽覺上的享受，并且由于這種表演模式注入了不同的情感表達(dá)，其也使得演唱表演具有了比以往其他藝術(shù)表演形式更高的影響力。

一、美聲表演中“聲情并茂”的重要性

美聲表演中所追求的“聲情并茂”主要是為了激發(fā)觀眾的共鳴之情，一個演出是否完美其最主要的評價指標(biāo)就是能否讓聽眾產(chǎn)生共鳴之情，如果歌者能夠激發(fā)起觀眾的共鳴之情，那么其將不僅會感受到音樂的魅力，還能夠通過音樂與歌者建立起一種情感以及情緒上的彼此交融，就好像兩個平行時空的陌生人在人生旅途中發(fā)生的一次奇妙的交錯，這種感覺美妙而奇特。這也是“聲情并茂”音樂演出所能給觀眾帶來的樂趣。

美聲音樂表演中做到“聲情并茂”，才可以將歌曲的內(nèi)涵體現(xiàn)的酣暢淋漓。每一種音樂模式，均是經(jīng)過歌詞、旋律、節(jié)奏以及表演人員的神情動作，來傳輸歌曲自身的含義，美聲自然也是一樣。在美聲表演中只有“聲情并茂”才能夠?qū)⒏枨磉_(dá)的情感以及內(nèi)容表現(xiàn)出來，做到完美詮釋，而往往如果一個歌者只是將表演停留在唱法技巧上，那么這場演出終將是一場平凡的演出，無法傳遞給聽眾音樂作品的內(nèi)涵以及本質(zhì)，而只有“聲情并茂”的音樂演出才是一個好作品最佳的表現(xiàn)形式，這就要求歌者能夠提高自己對自身的要求標(biāo)準(zhǔn)，并珍愛自己的音樂作品。設(shè)想一下，假如每個表演人員僅僅借助嘴巴開展演唱，并未將自身的情感加入到歌曲中，那么，其所體現(xiàn)出來的單單是歌詞與節(jié)奏而已，歌曲自身所包含的最實質(zhì)的內(nèi)涵，就難以體現(xiàn)出來。因此，美聲音樂表演中做到“聲情并茂”，才可以將歌曲的內(nèi)涵體現(xiàn)的酣暢淋漓。

美聲音樂表演中做到“聲情并茂”，才可更易于使聽眾引發(fā)共情。通過唱出情感，用情感來吸引聽眾是美聲音樂表演的主要基礎(chǔ)。聽眾在欣賞音樂時，最易于被打動的，常常是歌曲所傳輸?shù)母星?，只有“聲情并茂”的表演，才可以使歌唱人員與聽眾的心靈出現(xiàn)碰撞，使聽眾更加易于了解美聲表演人員所表述的歌曲含義。假如美聲表演人員在演唱的時候，面無表情，歌唱中不帶有一絲感情，又怎么會吸引廣泛聽眾進行欣賞，進而產(chǎn)生出共情？由此看來，想要使聽眾更加喜愛美聲，對美聲提升興趣，美聲音樂表演就必須做到“聲情并茂”。

“聲情并茂”的演出是一場完美演出的升華，其能夠讓整個演出的境界得以提升，這也是“聲情并茂”演出的可貴之處。能夠讓觀眾在演唱者的表演中感受到音樂的真正魅力。而歌者應(yīng)該牢記音樂表演是表達(dá)演出情感的一種重要手段，只有其能夠發(fā)揮出“聲情并茂”演出的最佳優(yōu)勢，才能夠讓聽眾感受到演出者所要表達(dá)的情感，進而為整個演出注入精髓。

二、美聲表演無法“聲情并茂”的原因

就目前來看很多美聲表演者并不能做到“聲情并茂”的表演，窮其根本原因主要在于大多數(shù)人都更愿意去研究美聲表演的形式或者是唱歌技術(shù)，反而很少有人去在意演出過程中情感的投入，進而很難給人們帶來一場絕佳的音樂作品。此外，演出者無法進行“聲情并茂”的美聲音樂表演還可以歸結(jié)為以下幾個方面的原因。

(一)文化差距

相較于民族唱法具有悠久的歷史而言，美聲唱法最先起源于歐洲，不論是演唱形式，還是演唱技巧、咬字、情感以及文化表達(dá)等方面其都與我國有看顯著的差異，再加之漢語文化的特殊性以及復(fù)雜性，其在演唱時也容易表現(xiàn)出乏力的感覺。所以說我國的很多歌唱家很難利用美聲音樂為大家?guī)硪粓觥奥暻椴⒚钡囊魳费莩觥?/p>

(二)理解不具體

美聲唱法最開始從書籍翻譯中傳入我國，所以說在理解上很難與美聲音樂的內(nèi)涵以及核心相契合。讀者在閱讀這類書籍時并不能得到有效的幫助，因此對于美聲音樂的理解也會過于片面。其中不乏有一些歌唱家認(rèn)為美聲音樂的演出多以夸張的動作以及表情為基礎(chǔ)，然而事實并非如此，歌者的表情以及動作都應(yīng)該與演出歌詞的內(nèi)容以及曲調(diào)情感相契合，才能夠激起聽眾的共鳴，達(dá)到“聲情并茂”演出的最根本目的。

(三)動作、表情掌握不到位

美聲表演的欣賞點并不在于聲音，其往往需要與歌者的動作以及表情結(jié)合起來。部分歌唱人員認(rèn)為美聲就應(yīng)做一較為夸張的動作與表情，其實真正的表演并非如此，歌唱人員的動作與表情均應(yīng)該按照歌詞內(nèi)容與歌曲感情來表述，則不是動作幅度夠大、表情夠夸張就能夠體現(xiàn)的。所以說從客觀上來講，美聲表演的演出者需要掌握演出內(nèi)容以及音樂旋律所要表達(dá)的中心思想，并不是依靠過于夸張或者平淡的表情以及動作才能夠表達(dá)出作品的內(nèi)涵，所以說應(yīng)該深刻掌握美聲演出過程中的動作以及表情。如若不然將很難達(dá)到“聲情并茂”的演出效果。

三、如何在美聲表演中做到“聲情并茂”

雖然美聲音樂表演在我國已經(jīng)獲得了良好的發(fā)展，但是當(dāng)前絕大多數(shù)美聲表演者無法提高演唱技巧和效果，主要是美聲音樂表演來自西方國家，其歷史、文化等內(nèi)容與本土文化具有一定差異，需要美聲音樂表演者打破文化的障礙，通過與作者建立情感共鳴，獲得更加良好的演唱效果。同時，為了進一步實現(xiàn)“聲情并茂”技巧的應(yīng)用，要求美聲音樂表演者結(jié)合靈活的演唱形式，優(yōu)雅的歌唱風(fēng)格提高審美標(biāo)準(zhǔn)和境界，通過夯實發(fā)聲技巧、提升演唱者的文化修養(yǎng)、形成自身演唱風(fēng)格、深入研究歌曲內(nèi)涵、了解美聲的歷史文化這五個方面，進一步優(yōu)化美聲音樂表演里的“聲情并茂”技巧途徑。

（一）夯實發(fā)聲技巧

俗話說的好“臺上十分鐘，臺下十年功”，一個優(yōu)秀的美聲演出歌者離不開扎實的表演以及演唱技巧。美聲音樂表演需要結(jié)合聲音以及情感打造“聲情并茂”的表演形式，為了獲得更好美聲音樂表演效果可以從以下三個方面展開：首先，美聲音樂表演過程中需要保證呼吸的正確性，有效掌握自身呼吸，就必須要了解呼吸常識，并以此為基礎(chǔ)學(xué)會控制氣息，適當(dāng)建立發(fā)聲技巧和情緒的關(guān)聯(lián)性，并以此為基礎(chǔ)，完成喜、怒，哀，樂四種情緒的表達(dá)；其次，提高發(fā)聲技巧應(yīng)用的科學(xué)性。美聲演唱者針對發(fā)聲技巧必須展開系統(tǒng)性學(xué)習(xí)，進一步把握聲音氣息、音色、節(jié)奏等歌唱因素，提高自身演唱技巧的熟練程度，明確聲帶是通過呼吸完成振動，而人聲分為真聲和假聲這兩種，無論是哪一種聲音，都需要展開科學(xué)有效的訓(xùn)練才能夠獲得；再次，提高對作品節(jié)奏、旋律等元素的掌握程度，全方位了解作品間奏、節(jié)奏配樂的內(nèi)容；最后，美聲音樂“聲情并茂”表達(dá)結(jié)合技巧和情感只是初級方式，要求美聲演唱者能夠結(jié)合文化內(nèi)涵與情感，完成更加深層次的美聲音樂情感表達(dá)，這就需要結(jié)合音樂節(jié)奏，充分調(diào)動作品情感，進而促使美聲音樂表演者更加深入解讀和理解作品。

因此，表演者在臺下應(yīng)該每天都練習(xí)自己的基礎(chǔ)技能，把握好發(fā)音、氣息、節(jié)拍的基本特點，強化形體以及表情上的演出技巧，使得自身的演出技巧能夠有整個演出作品融會貫通，最終使得整個作品表現(xiàn)出“聲情并茂”的演出效果。

（二）提升演唱者的文化修養(yǎng)

提高自身的文化素養(yǎng)。對于一個優(yōu)秀的美聲演唱家來說其必須要有良好的文化素養(yǎng)，確保其自身的文化素養(yǎng)能夠達(dá)到一定的高度，這樣才能夠?qū)⒄麄€美聲表演提到一個更高的層次，進而對演出曲目進行深層次的詮釋。而一個優(yōu)秀的歌者要想做到“聲情并茂”，可以通過多了解有關(guān)美聲發(fā)展的歷史背景以及發(fā)展起源，尤其是要多學(xué)習(xí)一些著名美聲歌唱家的唱法技巧和人文知識與文化，只有充分了解其發(fā)展的歷史才能夠從根本上理解這一門藝術(shù)，只有足夠的了解與之相關(guān)的文化背景才能夠?qū)⒏鞣N文化知識整合起來為己所用。

（三）形成自身的演唱風(fēng)格

基于演唱者自身素質(zhì)和修養(yǎng)完成美聲音樂表演，在表演過程中，由于個人對文化和情感具有不同的理解，所以情感表達(dá)方式也體現(xiàn)了多樣化、多元化，要求演唱者在此基礎(chǔ)上，進一步加深對美聲音樂本質(zhì)的理解，并在表演過程中融入自身個性化特征，形成具有獨特表演風(fēng)格的全新形式，以此來完成美聲音樂情感表達(dá)方式的創(chuàng)新。在“聲情并茂”演唱的基礎(chǔ)上，促使演唱者和聆聽者更加高效地展開情感傳遞。

（四）深入研究歌曲內(nèi)涵

音樂是以生活為創(chuàng)作源泉，來自于生活，但又高于生活。美聲表演能夠打動觀眾的一個重要原因就在于優(yōu)秀的音樂作品，如果歌者不能夠深入了解作品的內(nèi)涵，那么不論具有多么高超的演唱技巧，整個音樂演出也只是流于表面，很難激起觀眾的共鳴之情。所以進行情感表達(dá)時，需要不斷積累生活經(jīng)驗，美聲音樂表演者提高對情感表演的重視度，進一步明確歌曲所要表達(dá)的情感，并充分融入自身感受和想法，首先要能夠打動自己。如果在進行表演過程中沒有建立人、物、情感、世界等相關(guān)元素的關(guān)聯(lián)性，可能會造成歌曲真情無法有效表現(xiàn)的情況。比如：哭和笑都是人們進行情感表達(dá)的一種方式，而在美聲音樂表演過程中表達(dá)與之具有一定相似性但又有著細(xì)微的差距，要求表演者進一步針對情感進行藝術(shù)加工和創(chuàng)作，并以此為基礎(chǔ)完成音樂表演，在一定程度上表明情感表達(dá)是一個間接的形式，必須不斷積累情感材料，才能夠促使美聲音樂表演者提高對作品主題的認(rèn)識度和理解程度，進而獲得更好的情感表達(dá)效果。

音樂作品本身就包含著作者對于整個作品的心血和理解，其從根本上就蘊含了深層次的東西，所以說一個優(yōu)秀的美聲表演者就應(yīng)該在演出之前做好準(zhǔn)備工作，深入研究作者的創(chuàng)作心態(tài)，作品的背景以及歌詞的內(nèi)容等等。走進歌曲作品的世界，進而去了解作品的內(nèi)涵，使得整個演出最終到達(dá)“聲情并茂”的演出效果。

（五）了解美聲的歷史文化

美聲起源于歐洲，并隨著歷史的發(fā)展流傳到了不同的國家和地區(qū)，在此期間形成了多種多樣的情感表述與表演形式。因此，美聲演唱者需要深度了解和探索美聲的歷史文化，全方位挖掘其中蘊含的歷史和文化內(nèi)涵，進而更好地理解演唱作品。美聲發(fā)展到現(xiàn)在，主要經(jīng)歷了三個時期，分別是第一次工業(yè)革命時期、第二次工業(yè)革命階段以及二戰(zhàn)以來的現(xiàn)代經(jīng)濟發(fā)展新時期，隨著世界一體化不斷發(fā)展，美聲唱法逐漸流入中國，隨著美聲唱法走進中國，不僅體現(xiàn)了世界的一體化發(fā)展，同時也要求音樂表演者基于西方歷史文化為基礎(chǔ)，進一步感知美聲音樂表演蘊含的情感，充分地將美聲文化、美聲歷史融入到音樂表演當(dāng)中，進一步完善“聲情并茂”技巧。

四、結(jié)語

綜上所述，當(dāng)前我國美聲演唱中做不到“聲情并茂”的原因包括很多方面，例如過度注重發(fā)聲技巧、缺少肢體動作和表情語言以及東西方文化的不同等等?！奥暻椴⒚钡难莩鲂Ч枰枵邚幕A(chǔ)技能、情緒表達(dá)、作品內(nèi)涵、自身風(fēng)格等多個方面入手，專注于提高自身的文化素養(yǎng)，認(rèn)真研究美聲作品的內(nèi)涵，可以在很大程度上有效提高美聲音樂表演的聲情并茂，只有這樣，才能夠使得整個演出得到本質(zhì)上的升華，進而為更多的聽眾提供一場視聽上的盛宴，從而激發(fā)聽眾與演唱者的共鳴。