王則本/山東省棗莊市第十三中學

0 引言

在新時期，教師若想落實核心素養(yǎng)教育，全面提高學生的審美素養(yǎng)。應當緊跟時代的發(fā)展腳步，從藝術設計入手，提升學生對藝術作品的欣賞水平。通過設計色彩，可以幫助學生更好地理解色彩文化，加強對美術基礎技能的實踐運用，讓學生深刻體會到藝術與生活之間的密切聯系。因此，將設計色彩與美術教學結合在一起，有助于推廣美術文化，為培養(yǎng)學生的設計思維打下堅實的教學基礎。

1 設計色彩的概述

關于設計色彩，是當代美術的主要表現形式。它源于傳統繪畫藝術，需要將色彩有序組合，融入作者的情感和思維，表達一種特殊的含義，給觀賞者帶來強烈的視覺沖擊。在當前的研究認為，設計色彩需要將感性思維與理性思維相互結合，通過篩選感性的事物形象，經過理性地總結概括，將概念進行形象的升華。這往往能給人帶來一種感官上的沖突，因為設計色彩的作品在客觀世界不一定存在，但從視覺上欣賞，卻又能感受到協調性和合理性。其中，紅、黃、藍作為三原色，是設計色彩的基本元素。若將三原色與其他顏色相互搭配，通過不同的比例完成多樣化的調和，可以創(chuàng)造出近百種不同的色彩。對此，設計者必須要把握好明度、純度、色調這三個基本要素，掌握色彩的基本知識，創(chuàng)造出和諧、柔美、經典的色彩藝術主題。

2 設計色彩在初中美術教學的應用意義

2.1 適配美術課程

設計色彩的學習難度具有良好的彈性，既能契合學生的最近發(fā)展區(qū)，也有較深的研究潛力，可以滿足學生后續(xù)的探究學習。在新時代，初中美術教學不能只局限于教材中的知識點，將繪畫技能作為教學的全部。教師應當引導學生熟練運用色彩元素，讓學生在設計色彩的過程中發(fā)揮思維能力、運用藝術手法。但教師需要謹記，設計色彩的運用不要超出初中生的智力水平。而是要結合所教的課程，盡量將色彩的范疇局限在學生熟知的“紅橙黃綠藍靛紫”之中。由此，才能讓美術教學兼顧簡潔明了與生動形象的特點，讓學生理解設計色彩與常規(guī)色彩運用有什么不同之處，以促進學生藝術欣賞能力的提升[1]。

2.2 融入人文內涵

教育若想進步，不能只重視知識的傳授，還要展現出深厚的人文內涵。同理，在初中階段，美術學科的教學應當及時革新思路，將品德教育有效地融合，充分體現美術學科的人文培養(yǎng)價值。設計色彩作為當代設計藝術的代表，蘊含著豐富的人文思想。以建筑行業(yè)為例，根據建筑用途的不同，其外觀色彩的設計需要給人帶來不同的觀感。比如，商業(yè)建筑需要體現出鮮明的活力感，居家住宅需要體現出平靜、安寧的感覺。單一的“紅橙黃綠藍靛紫”并不能給人帶來以上感覺，但通過設計色彩，可以進一步豐富色彩的內涵。比如，將紅、黃、綠三種顏色相互搭配，可以凸顯出傳統文化的韻味。將白色、灰色、黑色相互搭配設計，可以體現現代建筑時尚、簡潔的特點。

2.3 強化探究體驗

由于美術學科具有探究性的特點，在實際教學中，教師不能只重視理論教學，更要關注學生的探究體驗。但在以往的時候，初中美術教學往往存在套路化教學的弊病，即為教師示范，學生模仿。在這種情況下，學生的美術實踐能力很難得到切實地提升。因此，教師應當貫徹理實結合的教學思路，為學生提供豐富的實踐探究機會。而融入設計色彩，能彌補傳統美術教學的不足之處。即使教師展示了某個經典的案例，由于色彩搭配的多樣性，學生依然有充足的空間進行嘗試，有無數種可選的設計思路。教師在做好簡單示范之后，可以向學生傳播設計色彩的基本要點，讓學生參考設計的方式，對色彩規(guī)律進行深度地探究鑒賞。由此，可以有效加強學生的探究學習經驗，深入培養(yǎng)學生的獨立思考能力。讓學生得到多姿多彩的探究學習體驗，使設計的藝術作品更具有創(chuàng)意[2]。

3 設計色彩在初中美術教學的實踐策略

3.1 問題引思，激發(fā)探究興趣

若想讓學生對設計色彩有系統的了解，教師可以采用問題教學法，引導學生進行深度思考。同時，通過問題布置懸念，利用學生好奇心旺盛的特點，充分激發(fā)學生的探究學習興趣。由此，不僅能讓學生認識到設計色彩對于藝術創(chuàng)作的重要作用，也能深入了解設計色彩的發(fā)展歷程、藝術特點、概念內涵，增強學生對設計色彩的理解[3]。

以蘇少版初中美術九下第5 課“故鄉(xiāng)·情深”的教學為例，教師可以展示一張陜北風情作品（圖1），讓學生觀察其中面積包圍與色相包圍相結合的構圖方法。

圖1 陜北風情

并提出以下思考問題：1、展開想象，分析這幅作品的創(chuàng)作背景？根據這幅經過精心設計的色彩圖片，學生不難發(fā)現該作品屬于寫生，色彩應用融合了陜北原生態(tài)的文化特色。但并不會給人帶來土里土氣的感覺，而是融合新時代的變化特點。既體現了陜北民風的淳樸，也突出了時代的發(fā)展腳步。2、按照自己的理解，講一講什么是設計色彩？設計色彩有什么藝術特點？學生可以結合這幅作品，講一講自己的觀點。比如，設計色彩是以寫生色彩為基礎，完成工藝化的流程設計，能為藝術創(chuàng)作而服務，充分體現出人類物質與精神的發(fā)展情況。3、在這幅作品中，你能看出設計色彩有什么樣的表現形式？對于這個問題，教師可以適當從專業(yè)性的角度進行講解。比如，如何從點、線、面的角度裝飾繪畫作品，展現其中蘊含的意境。如何將情緒融入到色彩之中，給人以強烈的視覺沖擊。如何在寫生色彩的基礎上優(yōu)化色彩的組合，構成更為和諧的色彩內容。由此，可以總結出裝飾性、沖擊性、構成性三大表現形式。幫助學生迅速突破學習難點，掌握設計色彩的本質。

3.2 創(chuàng)設情境，優(yōu)化鑒賞體驗

初中生的學習通常受自身感性認知的影響，在引人入勝的情境中，學生才能發(fā)散想象力，迸發(fā)出更多創(chuàng)作設計的靈感。對此，教師在實施設計色彩教學時，可以通過創(chuàng)設情境的教學方式，展現多種多樣的色彩設計，全面優(yōu)化學生的鑒賞體驗。

以蘇少版初中美術八上第1 課“自然意趣—— 中國山水畫”的教學為例，教師可以通過多媒體設備，展示《洛神賦圖》《江帆樓閣圖》兩幅經典作品，討論其中的色彩運用特點，幫助學生區(qū)分人物畫和山水畫之間的不同之處?！堵迳褓x圖》（圖2）屬于人物畫，其色彩運用均圍繞著主角洛神進行。其色彩搭配不僅突出了人物線條，展現出動人的身姿，色彩的亮度也起到良好的渲染效果，能有效突出洛神的美麗容貌。

《江帆樓閣圖》屬于山水畫，圖中用大青大綠為底色，勾勒出江天浩淼、風帆溯流的景象，體現出勃勃的盛唐生機。這樣可以起到良好的對比效果，讓學生準確辨別山水畫與人物畫在設計色彩上的側重點。再比如，教學蘇少版初中美術七下第9 課“在繪畫中永生——外國肖像畫”時，教師可以展示《阿爾諾菲尼的婚禮》《蒙娜麗莎的微笑》等經典肖像畫，并通過多媒體技術分解圖畫中的色彩，指出畫作中所用色彩的特點。并引導學生分析，這些色彩有可能代表什么樣的人物性格。在此基礎上，教師還可以鼓勵學生開發(fā)腦洞。談一談自己在繪制人物形象時，會通過什么樣的色彩搭配表現人物的個性。這不僅能提高學生對色彩的運用理解，也能給予學生良好的鑒賞體驗。

3.3 交流討論，培養(yǎng)創(chuàng)新思維

設計色彩的教學應用不能只由教師單方面地灌輸知識，否則，學生很容易養(yǎng)成“不勞而獲”的學習習慣，僵硬地按照教師總結的內容，用固定的模版搭配色彩。但對于設計色彩而言，設計思路具有多樣化的特點，并不局限于教師展示的基本案例。因此，若想讓學生通過設計色彩得到良好的學習收獲，教師應當鼓勵學生積極參與交流討論，促進思維的相互碰撞，培養(yǎng)學生良好的藝術創(chuàng)新能力[4]。

比如，教師可以為學生展示一些經典的抽象色彩畫，如《白底上的白色方塊》《格爾尼卡》《亞維農的少女》等等，讓學生一邊鑒賞畫作，一邊進行綜合性地判斷與思考。在此過程中，教師可以運用聯想、發(fā)散、遷移的方式，鼓勵學生大膽想象畫面中描述的精神內核。嘗試從不同的角度解讀抽象畫的色彩作品，打破思維的局限性，產生更多新穎的審美鑒賞意見。比如，色彩的搭配是否給人一種田地和溝壑的感覺？天空中的顏色是否有漸變感？凹凸不平的色彩設計是否可以視為山丘？形體、色彩、空間之間有著什么樣的關系？圖中的色彩是單純地柔和，還是刻意被減弱了色調？當規(guī)劃好的形狀被光與色包圍，能給你一種什么樣的觀賞感覺？學生需要根據自己的認知，對畫面進行創(chuàng)新性地解讀和著色。同時，與其他同學積極進行交流互動，分享彼此的品評意見。由此，在交流互動的過程中，可以起到集思廣益的學習效果。從而更新學生的鑒賞觀念，充分發(fā)揮學生的主觀學習能動性，促進學生的審美情趣全面發(fā)展。

3.4 專項訓練，強化美術技能

為了保障設計色彩的實施效果，全面提升初中美術教學的整體質量。教師應當針對學生的實際學情，開展專項訓練，專門引入多樣化的設計色彩教學，以強化學生的美術技能，提高學生應用色彩、搭配色彩、設計色彩的熟練度。這不僅能給予學生充足的藝術實踐機會，對學生綜合素質的提升也大有裨益[5]。

首先，教師要明確色彩專項訓練的基本項目，這需要從三方面入手。其一，單色彩與多色彩的對比練習。該練習可以幫助學生掌握光對色彩帶來的變化，了解光有哪些特征，激發(fā)學生對光影運用的靈感。其二，冷暖色調的相互對比。色調在某種程度上可以直接影響人們的情緒，若體現在藝術作品中，能反映出作者想要表達的情感。完成這項練習，可以讓學生更好地掌握設計色彩中色調的微妙變化。其三，在平面構圖基礎上的色彩搭配練習。該練習要以色彩的裝飾為主，可以結合靜物風景課程、戶外寫生課程完成。比如，在只有線條的靜物風景圖中思考如何填充顏色。在寫生色彩的基礎上嘗試進行轉化，讓色彩顯得更為協調等等。其次，教師可以組織實踐活動，拓展美術教學的深度，讓學生能在親身操作的過程中開闊視野，對色彩產生全新的認知。比如，教師帶領學生進行光色寫生，近距離體會自然光線，根據觀察的對象在自然環(huán)境中的光色效果，準確判斷應該用什么樣的色彩進行調和。再比如，教師可以帶領學生參與空間形式的色彩寫生。對此，學生需要在空間中對色彩進行排序，合理規(guī)劃色彩的位置。這樣可以讓學生在空間層面上對整體色彩的把控，對設計色彩產生深度的理解。長此以往，學生會在潛移默化中形成優(yōu)秀的色彩思維，深化色彩認知，對一些具有抽象特點的色彩也能產生獨特的理解。

3.5 綜合評價，注重反思總結

想要讓設計色彩在初中美術教學實踐中達到理想的教學效果，教師不僅要重視教學環(huán)節(jié)，更要做好反思和總結工作，對整個課堂教學環(huán)節(jié)進行綜合性的評價。為了確保教學質量，實現既定的教學目標，教師需要從多角度全面評估設計色彩的教學情況。如實施與管理、調整與控制、語言與表達、實際與操作、理解與溝通等等。因此，評價學生的美術作品，幫助學生把握好自己的實際學情，了解自身的藝術素養(yǎng)水平，是美術教學的主要任務。

比如，教師可以創(chuàng)建“作業(yè)展評區(qū)”，組織美術作品交流活動。鼓勵學生輪流上臺，展示和介紹自己最為滿意的設計色彩美術作品。展示者要詳細講述作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作目的，以及自己采用了什么樣的創(chuàng)作思路，是否借鑒了他人的美術作品等等。在此過程中，教師應當從客觀的角度指出作品中存在的問題，對學生進行針對性地指導和修正。學生也可以在交流活動中發(fā)表意見，對自己喜歡的作品投票。同時，學生們還可以對作品相互評價，根據自己當前的美術知識水平，指出設計色彩作品中的優(yōu)點與缺陷。這樣不僅能加深學生對色彩知識的理解，也能全面鍛煉學生的概括、總結等藝術表達能力。最后，教師可以從學生的作品中遴選出比較優(yōu)秀的幾幅，進行表揚、鼓勵式地點評，并發(fā)放教師提前準備好的獎品。這樣可以提高學生參與繪畫活動的學習熱情，使其能自發(fā)參與實踐活動，充分展現自己的藝術才華。

4 結語

在初中美術教學中合理實施設計色彩，對學生的美術學習具有積極性的影響作用。這不僅能提高美術課堂的整體質量，拓展教學的深度。也能發(fā)散學生的藝術想象力，活躍學生的創(chuàng)造思維，讓學生有意識、有計劃地學習美術知識，深入理解藝術作品中蘊含的文化內涵，促進學生的藝術核心素養(yǎng)全面發(fā)展。