趙 焱

滾奏是打擊樂最基本、最常使用的演奏技法之一，可以說每一首作品中都有滾奏的出現(xiàn)。不同樂器有不同的滾奏方式，訓(xùn)練方法有相通之處，卻又各具特點(diǎn)。滾奏的完成質(zhì)量往往是演奏者基本功和音樂表現(xiàn)力的雙重體現(xiàn)，也直接決定著一首樂曲的完成水平，因此，滾奏的訓(xùn)練是每一位打擊樂演奏者日常學(xué)習(xí)和訓(xùn)練的重中之重。以下筆者將結(jié)合自己的理論知識及日常練習(xí)體會，分別對幾種常用打擊樂器的滾奏訓(xùn)練技法進(jìn)行簡要的分析與論述。

一、大鼓、排鼓的滾奏訓(xùn)練

排鼓和大鼓的演奏類型很多，常用的技法是單音單擊滾奏和雙音滾奏兩種。單音單擊滾奏是指在大鼓或單個(gè)排鼓上，雙槌快速的交替敲擊，雙音滾奏則是雙手分別在兩個(gè)不同音高的排鼓上雙槌交替快速敲擊。二者本質(zhì)上原理相同，訓(xùn)練方式大同小異。訓(xùn)練通常是以左右手交替單擊開始，隨著機(jī)能的不斷提高，發(fā)力點(diǎn)由手臂逐步縮小至手腕、手指，動作幅度越來越小，速度越來越快，根據(jù)時(shí)值要求進(jìn)行保持，滾奏便水到渠成，這是滾奏訓(xùn)練最基礎(chǔ)的一種方式。但要想提升滾奏的質(zhì)量，訓(xùn)練要求卻遠(yuǎn)不止于此。由于配合左、右手先天條件的差異，通常右手機(jī)能要強(qiáng)于左手，而滾奏需要雙手達(dá)到極度均勻的視聽效果。那么如何訓(xùn)練可以達(dá)到這種效果便成了一個(gè)值得研究的問題。打擊樂常用的節(jié)奏型有四分音符、八分音符、十六分音符、前十六與后八分、后十六與前八分組合、附點(diǎn)節(jié)奏、三連音等。其中，前十六與八分音符結(jié)合的左、右手交替領(lǐng)奏練習(xí)，就是訓(xùn)練滾奏均勻性最常用的方式。這種練習(xí)通常由一拍前十六分加七拍八分音符開始，逐漸將八分音符遞減到無，直至全部變?yōu)榍笆忠舴Ｃ糠N個(gè)數(shù)形式的練習(xí)停留時(shí)間大約3-5 分鐘，節(jié)拍可在保證節(jié)奏清晰度和穩(wěn)定性的前提下根據(jù)自身情況不斷加快，訓(xùn)練總時(shí)長大約30-40 分鐘左右，一輪結(jié)束之后再換另一只手來領(lǐng)奏。如此循環(huán)練習(xí)，可以在較短的時(shí)間內(nèi)大大提升滾奏的均勻度。而這一練習(xí)不僅用于滾奏的訓(xùn)練，對于其他節(jié)奏型的把握也有幫助。由于不同音高的鼓皮厚度不同、松緊程度不同，必然造成回彈力的不同，因此，雙音滾奏需要特別注意在雙手處于不同音高的鼓上演奏時(shí)，需要左右手分別進(jìn)行鼓槌的控制，以達(dá)到雙音平衡的效果。

此外在一些作品中還需運(yùn)用一些西洋打擊樂的技法來完成滾奏。如大鼓曲《鼓威》、排鼓曲《楚漢決戰(zhàn)》、組合打擊樂曲《云之南》等作品中出現(xiàn)的時(shí)值較短的滾奏，排鼓曲《鼓上飛舞》、組合打擊樂曲《八音和》等作品中出現(xiàn)的單音保持，需要從小軍鼓的演奏技法中進(jìn)行借鑒。由于大堂鼓、排鼓等一系列的民族打擊樂器的鼓皮要比小軍鼓厚，且鼓腔底部沒有響弦，加之大堂鼓槌較小軍鼓槌短，握槌手法和發(fā)力方式也完全不同，因此在大堂鼓上演奏小軍鼓中常用的滾奏技法，需要特別進(jìn)行練習(xí)。應(yīng)在對基礎(chǔ)型單擊滾奏掌握熟練的基礎(chǔ)上，更多地調(diào)動手指，利用手指特別是中指、無名指和小拇指的靈活性來配合完成。時(shí)值較短的滾奏需要采用小軍鼓常用的雙跳型滾奏來完成，即雙手分別在鼓面上連續(xù)進(jìn)行兩次快速的敲擊，同時(shí)既要合理利用鼓皮的反彈作用來完成槌頭在鼓皮上快速的震動，又要控制槌頭在鼓皮上停留的時(shí)間，來確保滾奏完成的穩(wěn)定性。而單音的保持則需要運(yùn)用小軍鼓的單手滾奏技法，即單手單音進(jìn)行快速敲擊，以達(dá)到滾奏且保持音的音響效果。

二、小軍鼓的滾奏訓(xùn)練

由于小軍鼓有極其強(qiáng)大的鼓皮彈性和特有的響弦，音色變化十分豐富，故而滾奏技法也是諸多打擊樂器中最多的。主要有單擊滾奏、雙跳（雙擊）滾奏、多跳滾奏、壓擊滾奏。與排鼓和大堂鼓單擊為基礎(chǔ)的訓(xùn)練方式不同，小軍鼓滾奏的基礎(chǔ)是雙跳，也就是雙擊的練習(xí)。雙跳通常在單擊的基礎(chǔ)上完成，其核心技巧主要有兩點(diǎn)：第一點(diǎn)，手腕下沉一次而不是兩次；第二點(diǎn)，整個(gè)動作是一個(gè)小臂、手腕、手指共同發(fā)力的連續(xù)協(xié)調(diào)性動作，而非分步完成。在訓(xùn)練的起步階段，可以以每分鐘40 次的速度開始慢練，在音色均勻、雙手平均的前提下能夠穩(wěn)定保持10 分鐘時(shí)則提速，慢慢由每分鐘40、60、72、96、102 的速度在遞增。在雙擊練習(xí)穩(wěn)定保持后，可轉(zhuǎn)為復(fù)合跳的練習(xí)。比如：RLRL RRLL、LRLR LLRR、RRLL LLRR LLRR RRLL、RLRR LRLL LRLL RLRR、RLLR LRRL LRRL RLLR 等。以上這幾種練習(xí)穩(wěn)定保持一定速度之后，可以明顯聽出連續(xù)密集的音色，最基本的滾奏就形成了。另外，德萊克留斯所著的《小軍鼓基本功練習(xí)》《槌法練習(xí)》以及《美國軍鼓50 條》等教材中也有針對滾奏系統(tǒng)性的練習(xí)。起初我學(xué)習(xí)小軍鼓時(shí)，練習(xí)的是壓擊式滾奏。后來在練習(xí)中發(fā)現(xiàn)，多跳式滾奏更易于適應(yīng)各類長短、節(jié)奏型不同的樂曲演奏需要，且多跳式滾奏整體動作更加流暢松弛，兩者一種是以鼓槌接觸到鼓皮時(shí)的自然反彈來完成密集、緊促、連續(xù)的音色，另一種是通過手部發(fā)力來使鼓皮發(fā)出密集的聲音。其實(shí)這兩種方式在實(shí)際演奏時(shí)的區(qū)分界限并不明顯，練習(xí)時(shí)的基本方法也都是通過快速且均勻的雙跳或多跳來實(shí)現(xiàn)，因此，在前人的一些研究中，并無明顯的劃分。

滾奏訓(xùn)練中還有一個(gè)容易忽視卻直接關(guān)系到演奏質(zhì)量和音樂表現(xiàn)的問題，就是在不同速度下每拍滾奏的個(gè)數(shù)，這其中也包含了在實(shí)際演奏中滾奏如何恰當(dāng)運(yùn)用的問題。一般在訓(xùn)練中，需要進(jìn)行兩類練習(xí)：一類是計(jì)數(shù)的滾奏，即在固定的節(jié)奏內(nèi)，確定每一拍中滾奏的擊打次數(shù)，并根據(jù)不同的節(jié)奏型進(jìn)行調(diào)整，具體個(gè)數(shù)因人而異，也因作品需要和不同樂器而異，可以根據(jù)實(shí)際情況進(jìn)行調(diào)整；另一類是不計(jì)數(shù)的滾奏，即保證整體節(jié)奏型準(zhǔn)確的前提下，只把握整體的速度和節(jié)奏而不具體要求每拍擊打的次數(shù)，它實(shí)則是以計(jì)數(shù)滾奏的高度把握為基礎(chǔ)的進(jìn)階模式。這類滾奏的訓(xùn)練可以小軍鼓為例，舉一反三，訓(xùn)練原理和方式在每一種樂器的滾奏中都是同理。

三、鍵盤類打擊樂器的滾奏訓(xùn)練

打擊樂中的鍵盤樂器主要有馬林巴、木琴、顫音琴（鋁板琴）、鋼片琴（鐘琴），這幾種樂器的滾奏訓(xùn)練幾乎一模一樣，只是由于琴鍵和琴槌材質(zhì)的不同，在力度的控制和音樂處理上有一些細(xì)小的差別，因此將它們歸為一類來討論。鍵盤類打擊樂器最常用的滾奏技法有單音滾奏、單手雙音滾奏、三音滾奏、四音滾奏，琴鍵的材質(zhì)普遍有一定的厚度和硬度，彈性微乎其微，故而雙跳滾奏、多跳滾奏這樣的技法在鍵盤類打擊樂器上是無法實(shí)現(xiàn)的。單音滾奏與大鼓、排鼓原理相同，即兩槌交替在一個(gè)相同的音上進(jìn)行快速敲擊，以達(dá)到保持音的效果；單手雙音滾奏則是單手握雙槌的情況下，用擺動帶動兩槌的交替敲擊，以達(dá)到和弦保持音的效果；三音滾奏和四音滾奏原理相同，均使用于四槌演奏中，三音是指一只手的兩個(gè)槌分別在兩個(gè)音上，另一只手的其中一個(gè)槌在第三個(gè)音上，三個(gè)音同時(shí)滾動；四音則是四個(gè)槌分別在四個(gè)音上同時(shí)滾動。鍵盤類打擊樂器滾奏的訓(xùn)練通常以單音單擊模進(jìn)訓(xùn)練、音階琶音訓(xùn)練為基礎(chǔ)，相較于小軍鼓來說，對手臂的調(diào)動更多一些，但整體仍是手臂、手腕、手指共同發(fā)力，協(xié)調(diào)完成的一個(gè)動作。在我個(gè)人的練習(xí)中，遇到困難最大的是單手雙音滾奏，它通常出現(xiàn)在伴奏聲部，馬林巴獨(dú)奏曲《Libertango》《The Art of Thangka》、馬林巴協(xié)奏曲《羅薩洛協(xié)奏曲》第二樂章等作品中均有出現(xiàn)。這類滾奏練習(xí)的難點(diǎn)在于單手?jǐn)[動的頻率不易把控、快速擺動的情況下對槌的控制更加困難導(dǎo)致小臂肌肉迅速疲勞，同時(shí)還需要兼顧另一只手的旋律變化。我的解決方法是首先左右手分別單獨(dú)練習(xí)各自的聲部，滾奏的聲部慢速進(jìn)行滾奏，即兩槌慢速進(jìn)行輪流敲擊，然后加入演奏旋律的那只手同時(shí)演奏基礎(chǔ)音階，用最基礎(chǔ)、最熟悉的練習(xí)使兩只手適應(yīng)這種區(qū)別，練習(xí)幾次后，嘗試加入樂曲需要演奏的旋律，雙手慢速合奏，這樣可以使雙手更好地適應(yīng)演奏的需要。

在馬林巴的演奏中還有一種較為特殊的滾奏，它是在四音滾奏的基礎(chǔ)上，其中一個(gè)音有旋律變化，勾勒出一條鮮明又不失朦朧感的旋律線，另外三個(gè)音保持穩(wěn)定的滾動，通常稱之為和弦式滾奏。在日本著名演奏家、作曲家安倍圭子的作品中常有出現(xiàn)。這類滾奏通常節(jié)奏較為緩慢，持續(xù)時(shí)間較長，因此在練習(xí)中要注意狀態(tài)的放松，這就需要更多地調(diào)動小臂，減少手腕的力量來幫助塑造一種特有的意境感，這也是我認(rèn)為鍵盤類打擊樂器的滾奏區(qū)別于其他樂器的一個(gè)顯著特點(diǎn)。