王悅

摘 要：中國(guó)傳統(tǒng)繪畫講究意象的傳達(dá)，繪畫重點(diǎn)不在于真實(shí)還原事物外形，而是追求情感、精神、思想的表現(xiàn)，即托物言志，立象表意。這種意象不是完全空洞的抽象，也不是高度具化的具象，其介于它們之間，是中國(guó)畫的靈魂核心，也是繪者希望向外傳遞并達(dá)到的境界?；诖?，筆者將立足當(dāng)代語境，分析水彩創(chuàng)作中的意象表現(xiàn)，除繼承中國(guó)畫固有的意象表現(xiàn)形式外，嘗試通過新材料、技法、設(shè)計(jì)元素的加入，豐富畫作藝術(shù)內(nèi)涵，以延伸水彩畫的創(chuàng)作空間，增強(qiáng)水彩畫的藝術(shù)表現(xiàn)力，推動(dòng)水彩繪畫派別的更好發(fā)展。

關(guān)鍵詞：水彩創(chuàng)作；意象表現(xiàn)；藝術(shù)內(nèi)涵

中圖分類號(hào)：J215文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2023）25-00-03

水彩畫最早起源于西方，百年前傳入中國(guó)，歷史悠久。自傳入中國(guó)后，水彩畫開始適應(yīng)中國(guó)土壤，極具中國(guó)特色的傳統(tǒng)文化、宗教信仰均深深影響著水彩畫在我國(guó)的發(fā)展。創(chuàng)作環(huán)境的差異，使得中國(guó)水彩畫逐漸分離于西方水彩畫自成一派。此時(shí)的水彩畫不僅延續(xù)了西方水彩畫的特點(diǎn)，同時(shí)也融合了中國(guó)文化，畫面中意象流動(dòng)，呼之欲出，具有較高的審美價(jià)值。如此可以看出，水彩畫是一種包容的藝術(shù)，只要有利于意象的表現(xiàn)，各種新元素都可以加入創(chuàng)作之中。進(jìn)入現(xiàn)代，為拓寬水彩畫的創(chuàng)作道路，促使其長(zhǎng)遠(yuǎn)進(jìn)步，加入多種元素，使水彩畫擁有多元的意象表達(dá)，也成為當(dāng)代研究者需要完成的重要任務(wù)。

一、意象與意象表現(xiàn)的概念

從中國(guó)意象美學(xué)的角度分析，所謂意象，即在“象”中融入“意”，象化作意的載體，是現(xiàn)實(shí)世界中的某個(gè)物象，意則更加抽象，是來自創(chuàng)作者內(nèi)心的感性表達(dá)。意與象組成意象，二者性質(zhì)相結(jié)合，即主觀心靈融入客觀形象，二者共同彰顯出一種意蘊(yùn)、情調(diào)，畫家通過對(duì)客觀事物的描繪，寄托自身主觀情感，如此創(chuàng)作出藝術(shù)物象。畫家在創(chuàng)作中，將自身對(duì)真實(shí)世界的所思所想、情感精神以物化的形式表現(xiàn)出來，在事物的描繪中注入意象。分析意象表現(xiàn)形式，多數(shù)時(shí)候畫家會(huì)采取主觀、感性的表現(xiàn)方法來對(duì)精神與心理活動(dòng)進(jìn)行表達(dá)。畫家在表現(xiàn)物象時(shí)，并非真實(shí)還原客觀世界的某一種物象，淺層描繪自身的內(nèi)心世界，而是將這兩種元素進(jìn)行融合，當(dāng)客觀物象同內(nèi)心世界結(jié)合在一起，經(jīng)過畫家的提煉、升華，畫作即達(dá)到更高的藝術(shù)水平，具有深厚的藝術(shù)內(nèi)涵[1]。

二、意象的幾種表現(xiàn)形式

（一）寫意性

意象表達(dá)有多種形式，其中寫意是重要的組成內(nèi)容，畫家通過寫意，將自身對(duì)客觀事物的感性思想傳達(dá)出來，抒發(fā)情感。以畫家柳新生的畫作為例，其更加注重寫意，畫作為精神世界的傳達(dá)服務(wù)，主張將內(nèi)心最真實(shí)的情感寄予畫作中。柳新生在水彩畫創(chuàng)作中善于利用顏色、肌理和造型來表現(xiàn)寫意性，在具象的描繪中注入豐富的情感。欣賞他的畫作，能夠感受到沉浮在畫面中的某種情緒，這種情緒隨著觀者的思考角度不同，發(fā)生著顛覆性改變，初看是寂靜平和的情緒，經(jīng)過深層次分析，得以體會(huì)埋藏在寂靜中的層層涌動(dòng)，一種噴薄而出的瘋狂熱烈，這種情緒一直在寂靜中叫囂、吶喊，試圖掙脫出來。

（二）包容性

中國(guó)水彩畫最早源自西方，故而其中依然保留西方文化特色，在意象表現(xiàn)方面擁有一定的包容性。水彩畫創(chuàng)作中，為求新求變，鼓勵(lì)多種材料、技法的結(jié)合，有時(shí)為服務(wù)于意象，還可以使用非傳統(tǒng)繪畫材料，如油、鹽、水等，而加入全新元素創(chuàng)作而成的水彩畫，擁有獨(dú)特的畫面效果，更具藝術(shù)張力。又由于意象存在于客觀與主觀之間，概念界定非常模糊，因此也賦予了水彩畫較強(qiáng)的包容性，水彩畫創(chuàng)作中擁有更加多元的意象表現(xiàn)形式，且水彩畫家往往在創(chuàng)作之初，意象表現(xiàn)相對(duì)模糊，是“無意識(shí)”創(chuàng)作，只是觀者憑借自身的經(jīng)歷、情感，賦予了畫作某種意象，繪者多是在創(chuàng)作結(jié)束后才去思考其背后的深遠(yuǎn)思想，分析畫作的含義[2]。

（三）符合性

藝術(shù)中的符合性是藝術(shù)家對(duì)于自然的提煉和再現(xiàn)，與寫意性有所不同，符合性需要?jiǎng)?chuàng)作者事先進(jìn)行設(shè)計(jì)，并在腦海中展開構(gòu)想。創(chuàng)作中，符合性化為作品的外在形式，極具個(gè)人風(fēng)格，觀者往往能夠從作品形式中分辨出作者。在意象表現(xiàn)中，符合性偏抽象，而這與水彩畫本身的性質(zhì)有關(guān)。由于用來調(diào)和色彩的水具有流動(dòng)性，想要達(dá)成一種比較穩(wěn)定的形象需要高超的技法和豐富的經(jīng)驗(yàn)。例如，我們?cè)谛蕾p柳新生的水彩畫作時(shí)，即可從中捕捉到極強(qiáng)的符合性，無論是筆法還是水彩材料均表現(xiàn)出只屬于畫者的特色，畫作的個(gè)人色彩濃重。

三、如何在水彩創(chuàng)作中表現(xiàn)意象

（一）利用主觀色彩

在我國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)中，色彩是表現(xiàn)哲學(xué)思想的媒介，遵循這種思想表達(dá)而確立出色彩文化體系，以色彩營(yíng)造情境。研究西方與我國(guó)色彩的運(yùn)用，可以看出二者存在顯著差異。西方繪畫中，利用色彩表現(xiàn)真實(shí)世界，描繪客觀現(xiàn)實(shí)。我國(guó)繪畫中，色彩不再是簡(jiǎn)單的物象描繪工具，而是上升到某種哲學(xué)思想的傳達(dá)媒介，色彩有了更加多樣、深沉的象征含義。畫家將自身心理活動(dòng)、情緒思想投射在色彩之上，從色彩中即可窺見畫家的內(nèi)心世界，此種意象表現(xiàn)縱橫四方，不再受到客觀物象的限制，此時(shí)用色彩描繪的形象已經(jīng)不再屬于現(xiàn)實(shí)世界中的客觀事物，該形象擁有了畫家的情緒，主觀性突出。

中國(guó)水彩畫對(duì)色彩的使用，旨在通過物理色彩的拆解重構(gòu)，表現(xiàn)難以言表的精神意境，即將意和情融入色彩中，增強(qiáng)畫面視覺效果的同時(shí)，在人心中留下深刻印象。水彩畫創(chuàng)作中這種舍形取意的表現(xiàn)形式，通過夸張、放大的色彩加以呈現(xiàn)，此時(shí)物象成為藝術(shù)情感、精神文化得以視覺輸出的載體，畫家在色彩中注入自身對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的思考，主觀意象被深深刻在畫作中，畫作擁有了獨(dú)特的內(nèi)涵[3]。

（二）利用筆墨

筆墨源自我國(guó)使用的毛筆與水墨所形成的一種復(fù)合概念。筆墨不再受到表面形式、技巧的限制，更強(qiáng)調(diào)主觀的意象表現(xiàn)，通過筆墨捕捉瞬間靈感，為畫面增添靈動(dòng)生機(jī)。筆墨不是單純的繪畫材料，利用筆墨除能達(dá)到視覺化效果外，其更是精神情感得以生動(dòng)表現(xiàn)的媒介。中國(guó)水彩畫創(chuàng)作中，繪者擁有悠遠(yuǎn)的精神世界，其作畫，意不在于描繪客觀物象，而是通過物象的刻畫，多種筆墨技法的運(yùn)用來傳達(dá)自身的情感思想。古人以筆墨為工具，用來描繪世間萬物，筆墨所到之處自有獨(dú)特意象，以此升華畫作，增強(qiáng)筆墨的情感表現(xiàn)力，通過筆墨的描畫體現(xiàn)主觀世界的精神狀態(tài)和超越時(shí)空的幻想釋放。中國(guó)水彩畫也經(jīng)常使用到筆墨，以筆墨技法的轉(zhuǎn)換，匯聚內(nèi)心情感，為畫面增添神韻。水彩和筆墨具有相似的特質(zhì)，均具有意象表現(xiàn)的能力，二者同樣依靠水來調(diào)和色彩，濃淡順勢(shì)變化烘托畫面情境，水墨暈染于意象世界，帶給人多樣化的感受。

（三）利用氣韻

畫家謝赫提出，氣韻存在于畫面物象的精神內(nèi)涵中。如果客觀事物擁有主觀意象則氣韻自然生成。后來畫家張彥遠(yuǎn)又指出，在畫的創(chuàng)作中應(yīng)以氣韻寫形、以神寫形，崇尚對(duì)精神的追求。分析古人和現(xiàn)代人對(duì)氣韻的看法，得出氣韻一直被視為主觀世界極為微妙的存在，氣韻這一說法深受莊子哲學(xué)思想的影響。水彩畫家在表述自身精神世界時(shí)，會(huì)利用氣韻加以傳達(dá)，從氣韻中能夠發(fā)現(xiàn)繪者對(duì)人生、自然的思考感悟，以及對(duì)理想的不懈追求。氣韻以水彩畫中的色彩得以表現(xiàn)。水彩畫與其他繪畫派別最大的不同是，其依靠水的流動(dòng)，改變色彩，水滲透于色，色感染著水，二者互相融合，效果千變?nèi)f化，此時(shí)氣韻自然生成，貫穿畫面，水彩畫擁有更高的藝術(shù)格調(diào)，意象表現(xiàn)也進(jìn)入更高境界。評(píng)價(jià)一幅水彩畫，主要看氣韻的生成，擁有意象美的水彩畫才是更成功的，才是更具美學(xué)研究?jī)r(jià)值的。

（四）利用留白

中國(guó)畫區(qū)別于其他畫派最顯著的特征是其善用留白。留白寄托著古人的哲學(xué)理想，匯集著古人對(duì)于美的思考與詮釋，留白不是毫無章法的無意義空白，而是與其他圖形具有統(tǒng)一性關(guān)系。在畫面構(gòu)圖上選擇空白的表現(xiàn)形式，是繪者經(jīng)過系統(tǒng)構(gòu)想刻意為之，因此留白對(duì)于一幅畫作來說意義重大，其關(guān)系到畫面的意向表現(xiàn)。正因?yàn)榱舭走@種表現(xiàn)形式，給人留下足夠的想象空間，這種流轉(zhuǎn)于畫間呼之欲出的含蓄表達(dá)，讓人體會(huì)到獨(dú)特的美。繪者在內(nèi)心世界中不斷總結(jié)思考，提煉升華，進(jìn)而使用留白這種意象表現(xiàn)手段，烘托畫面的藝術(shù)情境。

留白是借助虛實(shí)相生和無中生有來開展意象造型的一種美學(xué)追求。中國(guó)水彩畫為凸顯意象，留白依舊是有效的表現(xiàn)手段。水彩繪者利用留白襯托畫面美感，賦予畫作獨(dú)特意象，從視覺上喚醒人的想象力，加深觀者內(nèi)心的體會(huì)[4]。

四、水彩創(chuàng)作中如何延伸意象

（一）使用新材料、新技法

傳統(tǒng)藝術(shù)由于新材料的加入，表達(dá)模式得到全面創(chuàng)新。如今，藝術(shù)創(chuàng)作的材料更加多樣，借助材料傳遞的思想觀念也更加多元自由化。在藝術(shù)表達(dá)中，材料除擁有材質(zhì)性外，還具有精神思想指向性。不同類型的材料其營(yíng)造的畫面質(zhì)感存在較大不同，表述空間和表述層次更加多樣，以上是傳統(tǒng)水彩創(chuàng)作無法擁有的表現(xiàn)力。新材料在水彩創(chuàng)作中的使用，將為畫面注入生機(jī)與活力。如通過材料的融入使色彩、形象疊加組合在各個(gè)層次逐次顯現(xiàn)，畫面擁有多維度，不再圍繞二維平面展開創(chuàng)作，在三維立體方向上的創(chuàng)作有了更大的可能，如此一來，畫面縱深感加強(qiáng)，極具層次的形態(tài)、色彩安排，豐富畫面語言，并賦予其時(shí)空感。水彩畫創(chuàng)作中新材料的加入，還革新了水彩畫的固有肌理，曾經(jīng)創(chuàng)作使用的符號(hào)、形狀此時(shí)由于新材料的介入，有了全新的表現(xiàn)語言，創(chuàng)作更具不確定性與模糊性，這些元素構(gòu)建出多變的視覺形態(tài)，給人足夠的遐想空間，甚至產(chǎn)生某種幻象，觀者將自身情感經(jīng)歷、生活經(jīng)驗(yàn)、審美習(xí)慣投射在畫作中，進(jìn)而產(chǎn)生差異化想象和理解，以上對(duì)傳達(dá)作品的精神意蘊(yùn)起了巨大的作用。當(dāng)代水彩創(chuàng)作中，繪者先進(jìn)行立意，使用襯托意象表現(xiàn)的材料，將其與水彩高度融合，從而使水彩畫風(fēng)格獨(dú)特，生動(dòng)詮釋創(chuàng)作者的藝術(shù)境界以及開闊的意象表達(dá)空間。

（二）加入設(shè)計(jì)元素

藝術(shù)具有包容性，隨著現(xiàn)代社會(huì)多類型文化的交流融合，多種類型藝術(shù)之間也開始尋求融合之道，藝術(shù)界限被打破，傳統(tǒng)水彩創(chuàng)作也注入了新的表現(xiàn)形式，呈現(xiàn)多元化的格局。如今，部分畫家有了更開闊的思維模式，為拓展畫作的意象表達(dá)空間，嘗試將設(shè)計(jì)藝術(shù)融入水彩創(chuàng)作，而多種設(shè)計(jì)元素的加入也將提高水彩畫的藝術(shù)水平。設(shè)計(jì)藝術(shù)與水彩創(chuàng)作的融合可以使畫面更具設(shè)計(jì)感，水彩藝術(shù)有了更多元的語言表現(xiàn)形式，藝術(shù)張力滿滿，內(nèi)涵深刻。

同時(shí)，水彩畫家在繪畫中運(yùn)用設(shè)計(jì)藝術(shù)中的構(gòu)成原理，用設(shè)計(jì)意識(shí)處理畫面，使畫面中的物象以一種團(tuán)塊的形態(tài)出現(xiàn)在平面化的虛擬空間中，也會(huì)產(chǎn)生全新的視覺效果，超現(xiàn)實(shí)意味濃重，可以更好地激發(fā)觀者的想象力，使其從更多元的角度感受繪者的內(nèi)心世界，領(lǐng)悟其思想情感。設(shè)計(jì)元素的加入，以水彩畫的寫實(shí)、平面和具象表現(xiàn)為基礎(chǔ)，引入虛擬、立體和符號(hào)，看似矛盾的融合，卻能夠呈現(xiàn)出極具新意的和諧感，達(dá)到超現(xiàn)實(shí)的精神境界[5]。

（三）加入新的視覺形態(tài)

現(xiàn)代社會(huì)更加追求視覺文化，利用多形態(tài)圖形營(yíng)造多元化的視覺效果。這種視覺文化進(jìn)入大眾生活、工作中，影響著當(dāng)代人的審美與精神世界。水彩藝術(shù)是視覺藝術(shù)的一個(gè)重要分支，其通過新材料、設(shè)計(jì)元素的加入，產(chǎn)生了全新的視覺形態(tài)。在此基礎(chǔ)上，意象的傳達(dá)有了更多樣的表現(xiàn)形式。水彩創(chuàng)作中畫家要靈活運(yùn)用視覺元素，通過多類型視覺元素的融合渲染，有效地增強(qiáng)畫面的視覺效果。

五、水彩創(chuàng)作中意象表現(xiàn)存在的不足及解決策略

中國(guó)藝術(shù)講究含蓄美，在水彩創(chuàng)作中同樣注重含蓄的表現(xiàn)，畫家將自身精神意志寄托在物象之中，物象成為意象表現(xiàn)媒介，訴說著畫家的精神世界。但水彩創(chuàng)作中的意象表現(xiàn)也呈現(xiàn)出不足之處。

其一，水彩畫不在意客觀物象的描繪，更加注重意象表現(xiàn)，但意象具有抽象屬性，主觀性質(zhì)突出，“似與不似”的意象傳達(dá)，導(dǎo)致一些畫家在創(chuàng)作中失去嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度，藝術(shù)創(chuàng)作逐漸與現(xiàn)實(shí)脫軌，完全沉浸在自己的世界中，忽視外界的參差多態(tài)。

其二，水彩創(chuàng)作中意象的表現(xiàn)，源自繪者對(duì)自然、生活的感受，將這種感受轉(zhuǎn)化為意象注入畫作中，難度極大，需要繪者有較高的藝術(shù)造詣。不過當(dāng)今水彩創(chuàng)作者藝術(shù)修養(yǎng)有限，在意象表達(dá)時(shí)僅是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫表層的模仿，沒有從深層次和內(nèi)在精神上思考借鑒。

其三，意象表現(xiàn)的故步自封。時(shí)代在進(jìn)步，藝術(shù)形態(tài)也要不斷革新升級(jí)，但是當(dāng)代水彩創(chuàng)作沒有做到與時(shí)俱進(jìn)，仍然沿襲傳統(tǒng)的意象表達(dá)，這種程式化創(chuàng)作使得水彩繪畫形式愈加單一，情緒表達(dá)也過于僵化失去感染力。由于水彩創(chuàng)作停滯不前，繪者只能單純復(fù)制傳統(tǒng)繪畫技法，但形的描摹無法加深意的傳遞，水彩藝術(shù)難免落入俗套[6]。

基于以上問題，在水彩創(chuàng)作中，畫家應(yīng)不斷挖掘意象表現(xiàn)形式，利用新材料，融合其他藝術(shù)門類以豐富意象表現(xiàn)，但前提應(yīng)是中國(guó)文化的血緣遺傳和情感的真實(shí)體驗(yàn)在作品中的真誠(chéng)流露與升華。為使當(dāng)代水彩畫意蘊(yùn)深厚，更具藝術(shù)情感，繪者需要深入研究中國(guó)傳統(tǒng)繪畫，掌握其中的藝術(shù)精髓，同時(shí)懂得兼容并蓄，在其他藝術(shù)形式中獲取靈感，開闊水彩畫的意象表現(xiàn)空間。除此之外，繪者還需做到終身學(xué)習(xí)，不斷提高文化素養(yǎng)，豐富自身精神世界，如此才能用多種繪畫技法、造型、色彩營(yíng)造畫面意象，提高水彩畫的藝術(shù)境界。

六、結(jié)束語

中國(guó)水彩創(chuàng)作的精髓就是意象的表現(xiàn)。為了豐富水彩畫的意象表現(xiàn)形式，增強(qiáng)畫面藝術(shù)感染力，繪者要善用留白、筆墨、色彩和氣韻，并在創(chuàng)作中引入新材料、新的視覺元素及設(shè)計(jì)藝術(shù)，嘗試多類型藝術(shù)門類的融合，以此為意象表現(xiàn)提供更開闊的空間，實(shí)現(xiàn)水彩畫的傳神寫意，最終為當(dāng)代水彩藝術(shù)描繪美好的發(fā)展前景。

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