■文芷菁

花鼓戲是湖南省傳統(tǒng)戲曲的瑰寶之一，可根據(jù)舞臺語言的不同將它分為長沙花鼓戲、岳陽花鼓戲、常德花鼓戲、衡陽花鼓戲、邵陽花鼓戲、醴陵花鼓戲六大流派。其中，六大流派之首的長沙花鼓戲又能細(xì)分出多個“路子”，如湘潭路子、寧鄉(xiāng)路子等；湘潭路子（湘潭花鼓戲）在長沙花鼓戲中影響較大。它以湘潭官話為舞臺語言，從勞動山歌、民間小調(diào)和地方花鼓中汲取養(yǎng)料發(fā)展起來，距今已有兩百多年的歷史。但是，關(guān)于它的研究還沒有系統(tǒng)而完整的資料、文獻(xiàn)。因為它只是花鼓戲六大流派之一長沙花鼓戲下的一個路子，所以有關(guān)它的記載只是在與長沙花鼓戲有關(guān)的文獻(xiàn)中潦草而粗略地提及過。并且湖南花鼓戲的構(gòu)成要素非常多，器樂、唱腔、舞蹈、念白等等，而戲班正是這些要素的集合體，研究戲班，則能起到“窺斑見豹”“事半功倍”的研究效果。其次，湘潭花鼓戲現(xiàn)在的發(fā)展情況和境遇并不景氣。它不僅需要政府的支持、觀眾的關(guān)注，更需要對癥下藥，從集演出、編排為一體的花鼓戲班入手，分析其現(xiàn)狀并給出合理建議，以求湘潭花鼓戲在當(dāng)今時代背景下能站穩(wěn)腳跟，得到發(fā)展。

在眾多花鼓戲流派中，湘潭的花鼓戲在演出風(fēng)格、個性特征上尤為獨特。這正是因為湘潭地處湖湘三角區(qū)域，有著自古以來載歌載舞的民風(fēng)。再加上受到地域文化（如湘劇、湘中山歌、湖南民間小調(diào)等）的熏陶，以及周邊地區(qū)的一些藝術(shù)形式（如長沙花鼓、衡州花鼓等）的滲透。勞動者出身的藝人潛移默化地受其影響并將這種品格注入藝術(shù)創(chuàng)造中去，使得湘潭花鼓戲在逐漸形成了演唱方式上重小調(diào)、善歌舞，表演風(fēng)格上清新、活潑的特色，形成了“一方水土養(yǎng)一方人”的個性特征。

結(jié)合史料記載以及龍華先生的詳細(xì)考證，湘潭地區(qū)花鼓戲班大致經(jīng)歷了以下三個階段：清代嘉慶年間(1796-1820)，社會局面穩(wěn)定，湘潭地區(qū)碼頭運輸絡(luò)繹不絕，農(nóng)民對文化娛樂生活的需求日益增長，為花鼓戲的興起提供了充足的養(yǎng)料?；ü膽蛟跁r間的長河中，深受農(nóng)民的歡迎喜愛，不斷完善自身演出方式和藝術(shù)特征：從最初的一丑一旦發(fā)展到“三小”（小丑、小旦、小生），從最初的2—3人的小體量發(fā)展到7—12 人的戲班子，從民間地頭表演的地花鼓逐漸演變成了我們現(xiàn)在所熟知的舞臺表演。在新中國成立后的40年里，花鼓戲迎來了它的“花期”。1950年，湘潭縣文藝工作團(tuán)的花鼓戲工作者們?nèi)∑渚A去其糟粕，整理了《劉?？抽浴贰堆a鍋》《小姑賢》等一系列的傳統(tǒng)經(jīng)典劇目，同時上演了解放后湖南省第一個大型現(xiàn)代戲創(chuàng)作劇目《柴山恨》。內(nèi)容有新意、題材有創(chuàng)新的現(xiàn)代花鼓戲受到了廣泛歡迎，也大大促進(jìn)了湘潭花鼓戲在編劇、導(dǎo)演、表演、音樂、舞臺、美術(shù)等方面全面的變革與提高；1955 年，湘潭市和湘鄉(xiāng)市先后吸收民間花鼓戲劇團(tuán)，改編成立市、縣花鼓戲劇團(tuán)。到了60 年代，全湖南省自營花鼓戲劇團(tuán)多達(dá)三十多個、國營花鼓戲劇團(tuán)5個，僅湘潭縣（市）就有1家國營花鼓戲劇團(tuán)，14家自營花鼓戲劇團(tuán)。在當(dāng)時，湘潭稍大一點的鄉(xiāng)鎮(zhèn)都會有自己的劇場，可容納約600-1000 名觀眾。劇團(tuán)在一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)劇場的演出，常常是連演一二十天，每天演三四場，且場場滿座；80 年代的春晚上，李谷一老師與姜昆老師演唱的《劉?？抽浴犯亲屓珖嗣窳私獾搅嘶ü膽虻镊攘?。1983年，地、市花鼓戲劇團(tuán)分別改為湘潭市花鼓戲一團(tuán)、二團(tuán)。1985年，市一團(tuán)、二團(tuán)合并為市花鼓戲劇團(tuán)。至此，全市有花鼓戲劇團(tuán)3個，共計250人。

無人預(yù)料到輝煌的背后是走向沒落，電視等新媒體的出現(xiàn)雖讓花鼓戲唱響了大江南北，但其全新的娛樂生活方式也對地方戲曲這種需要現(xiàn)場觀看、耗費時間的藝術(shù)造成了巨大沖擊，從業(yè)者們被迫走上轉(zhuǎn)型道路，整個行業(yè)被逼進(jìn)行改革突破；至此，湘潭市的花鼓戲戲班和演出劇場關(guān)了一家又一家，失去了演出場地的花鼓戲劇團(tuán)也只能接一些偏遠(yuǎn)地區(qū)的公益性演出活動，如今的湘潭人民想要在自家門口看一場花鼓戲可謂是難上加難。然而殊不知，越是如此，整個花鼓戲行業(yè)就越缺少觀眾。越缺少觀眾，花鼓戲就越不可能“東山再起”，陷入了一種負(fù)面的死循環(huán)中。

湘潭花鼓戲這一歷史悠久而具有鄉(xiāng)土風(fēng)俗的地方劇種，兩百多年以來深深扎根于湘潭這片熱土上。它成功地將自己的價值落實，于2011年成功入選第三批省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄，一定程度上吸引了大眾的關(guān)注。筆者走訪了湘潭雨湖區(qū)的兩家花鼓戲劇團(tuán)，將其分為非營利性和營利性兩種。前者由原湘潭市歌舞團(tuán)、市花鼓團(tuán)、市湘劇團(tuán)合并重新組建而成，也是湘潭市級唯一一家專業(yè)文藝表演團(tuán)體——湘潭市花鼓戲藝術(shù)劇院。劇院坐落在優(yōu)美的雨湖公園背面，面朝湖水，環(huán)境優(yōu)美。盡管劇院的整體設(shè)施和排練廳稍顯陳舊，但經(jīng)筆者的多次到訪和采訪發(fā)現(xiàn)，劇院的管理井井有條，演員年輕、認(rèn)真刻苦，團(tuán)里的藝術(shù)氛圍十分濃厚。而后者則是由民間退休老藝人自發(fā)成立的組織，例如紅杜鵑花鼓戲劇團(tuán)等。紅杜鵑花鼓戲劇團(tuán)的演員由一批55歲左右的退休花鼓戲演員和熱愛花鼓戲、熱愛歌舞的阿姨叔叔們組成，盡管年齡較大，但配置齊全。舞蹈演員、樂器伴奏者、歌唱演員“五臟俱全”；讓筆者印象深刻的是他們的排練廳是閑置的空租房，因沒有簽署合同正式租賃，故而燈光都是靠自己從其他店里牽電線。

像此類民間自發(fā)組織起來的花鼓戲劇團(tuán)，湘潭市區(qū)內(nèi)還有幾家，但規(guī)模、演出頻次還是以紅杜鵑花鼓戲劇團(tuán)為大。主要的問題是：第一，觀眾流失嚴(yán)重。正如上述分析，隨著時代的變遷，視頻媒介的興起，像花鼓戲一類起源于田間地頭的藝術(shù)逐漸失去了原本的表演場所?；ü膽蛑饾u淡出了大眾的視野，再不復(fù)以前那樣隨處可見花鼓戲、人人都愛看花鼓戲的盛況場景了。其次，花鼓戲語言的鄉(xiāng)土性更是在現(xiàn)今不熟悉湘潭土話的年輕人中豎起一道無形的“語言高墻”，當(dāng)下的年輕人耳熟能詳?shù)目峙乱仓挥小秳⒑？炽尽分械闹?。第三，演出機會稀少，觀看的渠道少。筆者為了調(diào)查想進(jìn)劇場看一場花鼓戲演出，但了解后發(fā)現(xiàn)，像藝術(shù)劇院他們幾乎沒有排場演出了，都是節(jié)日期間下鄉(xiāng)去各大景點進(jìn)行惠民演出。也就是說與現(xiàn)有的京劇園子、相聲館子不同，花鼓戲現(xiàn)已沒有了自己的演出“根據(jù)地”，只是劇團(tuán)受到某個景區(qū)的邀請，在路邊搭個臺子進(jìn)行演出。就像舞者們呼吁觀眾進(jìn)劇場去看舞劇一樣，現(xiàn)今，整個湘潭市、長沙市加起來能真正進(jìn)劇場去看花鼓戲的劇院只有一家——湖南省花鼓戲劇院。更不用說這一家劇院只有節(jié)假日才會排場演出，而且只能現(xiàn)場購票等許多不利于吸引觀眾的條件了！第四，演出方式混雜。據(jù)筆者了解，湘潭市花鼓戲藝術(shù)劇院的惠民演出不單是只演花鼓戲一種藝術(shù)，還兼演歌舞等，不再是像以前那樣只演花鼓戲劇目了。甚至就連惠民演出中的花鼓戲劇目也只是取整場戲中的一個小折來演，可以看出在時間就是金錢的現(xiàn)代社會，純粹的、大體量的花鼓戲不再能吸引到觀眾的駐足，只能被迫改變演出方式。第五，劇團(tuán)人才缺失。在花鼓戲輝煌的60年代，全省的花鼓戲劇團(tuán)多達(dá)三十多個，從事花鼓戲的演職人員更是數(shù)不勝數(shù)。在當(dāng)時，湖南省藝校（現(xiàn)湖南省職業(yè)藝術(shù)學(xué)院）、各市級藝術(shù)學(xué)校都有開設(shè)專門的花鼓戲?qū)I(yè)，為各地劇團(tuán)輸送人才。而在最新的2021年招生計劃中，湖南省職業(yè)藝術(shù)學(xué)校開設(shè)戲劇系戲曲表演（花鼓戲方向）僅預(yù)計招收25人。通過數(shù)據(jù)我們可以看到，花鼓戲的崗位不再是以前的“香餑餑”，愿意沉下心來學(xué)習(xí)花鼓戲、從事花鼓戲相關(guān)工作的年輕人越來越少，花鼓戲劇團(tuán)缺少年輕的、新鮮的花鼓戲“血液”。

關(guān)于改變湘潭花鼓戲現(xiàn)狀的一些建議：首先，加大網(wǎng)絡(luò)媒介宣傳，定位觀眾群體。既然當(dāng)下的花鼓戲劇團(tuán)沒有固定的演出場所，那么不如考慮一下更節(jié)約成本、節(jié)約時間的“網(wǎng)絡(luò)平臺”。理由有三：第一，通過抖音、快手等直播平臺，將經(jīng)典的花鼓戲片段進(jìn)行剪輯、宣傳，讓大眾都可以在繁忙過后的片刻閑暇都能看到花鼓戲。第二，比之喜愛看花鼓戲的老年觀眾，不如嘗試讓花鼓戲更貼合有消費能力的年輕觀眾，網(wǎng)絡(luò)媒介正是一大宣傳渠道。第三，在此之前，并非沒有花鼓戲通過網(wǎng)絡(luò)傳播的優(yōu)秀案例。早在2012年，廖佳琳就通過一首花鼓戲版的《Rolling in the deep》火遍大江南北，讓大眾了解到了花鼓戲唱腔的魅力。其次，鼓勵花鼓戲進(jìn)校園。社會就是一個個的人類小群體，除開挽回觀眾個體，將花鼓戲帶進(jìn)社會群體聚集的“組織”（如學(xué)校、企業(yè)等）也可以是一種途徑。小、初中學(xué)校設(shè)立相應(yīng)選修課、花鼓戲進(jìn)校園，開設(shè)舞蹈專業(yè)的湖南高校挖掘花鼓戲舞蹈素材就不失為一種好辦法。既達(dá)到了普及效果，又給年輕孩子們灌輸了花鼓戲的相關(guān)知識，在他們心中留下小小的火苗，鼓勵他們學(xué)習(xí)傳承花鼓戲這個寶貴的、本土的文化遺產(chǎn)。特別是花鼓戲中的舞蹈素材，可以借鑒我國許多民族民間舞蹈的保存方式，將其進(jìn)行提煉整理為表演性舞蹈組合，也給湖南地區(qū)的舞蹈增添一抹地方特色。再次，鼓勵精品劇目創(chuàng)作。在與湘潭市花鼓戲劇團(tuán)的團(tuán)長聊天時筆者發(fā)現(xiàn)，近年來劇團(tuán)并沒有停下創(chuàng)新發(fā)展的腳步，反而是在政府的支持下創(chuàng)作出了像《齊白石》《戰(zhàn)地黃花》等蘊含湘潭本土文化底蘊的大型劇目，享譽全國；前者以著名畫家齊白石老人生平故事為題材，以湘潭特色花鼓戲為表現(xiàn)載體，結(jié)合湖湘地區(qū)本土民歌、鄉(xiāng)謠以及現(xiàn)代時尚音樂等藝術(shù)元素，立意清晰、結(jié)構(gòu)合理、雅俗共賞，充分彰顯了湘潭地域特色和民俗民風(fēng)。《齊白石》在第五屆湖南藝術(shù)節(jié)中，榮獲了湖南戲劇界的最高榮譽“田漢大獎”，這是對湘潭地區(qū)現(xiàn)代花鼓戲創(chuàng)作的一種肯定。后者《戰(zhàn)地黃花》更是在《齊白石》的創(chuàng)作經(jīng)驗上，有進(jìn)一步的突破嘗試、大膽創(chuàng)新。從籌備初期該劇就得到了湘潭市政府的大力支持，由湘潭市委宣傳部、湘潭市文體局牽頭組織。同樣該劇的創(chuàng)作團(tuán)隊也是群英薈萃，不僅有湘潭本土優(yōu)秀藝術(shù)力量，還請來了省內(nèi)外著名的花鼓戲?qū)а?、演員，如國家一級導(dǎo)演童曉陽、國家一級演員李鳴等。《戰(zhàn)地黃花》前后經(jīng)過了兩年多的精心推敲打磨，最終在第七屆湖南藝術(shù)節(jié)上，斬獲田漢新創(chuàng)劇目獎、田漢編劇獎、田漢導(dǎo)演獎、田漢舞美獎、田漢表演獎五大獎項。

不管是民間自發(fā)的團(tuán)體，還是市級的劇院，他們都在以自己的方式努力將湘潭花鼓戲帶進(jìn)大眾的視野。就連自發(fā)成立的紅杜鵑花鼓戲藝術(shù)團(tuán)，在采訪了解后發(fā)現(xiàn)他們都在嘗試自己寫劇本，將花鼓戲與現(xiàn)代故事、現(xiàn)實題材相結(jié)合，來為它謀求一份發(fā)展。筆者認(rèn)為，抓住現(xiàn)代花鼓戲改革這一機遇，面對新的社會環(huán)境，豐富花鼓戲本身的藝術(shù)表現(xiàn)手段，拓展創(chuàng)作表達(dá)視野，大眾一定會關(guān)注到全新的、優(yōu)秀的、高質(zhì)量現(xiàn)代花鼓戲作品，花鼓戲一定會以全新的傲人姿態(tài)重返舞臺。