◆麥惠珍（臺灣藝術(shù)研究院）

畫家陳香伶

陳香伶，1969年出生于臺灣臺南，臺灣師范大學(xué)美術(shù)系美術(shù)學(xué)士、美國紐約普拉特藝術(shù)學(xué)院（Pratt Institute）美術(shù)碩士，現(xiàn)為臺南應(yīng)用科技大學(xué)美術(shù)系專任副教授。作品參加威尼斯雙年展衛(wèi)星展、“我們/Women 的歷史之前與之后”藝術(shù)大展、“無窮的瞬間”當(dāng)代女性藝術(shù)展、“奇麗之美”臺灣精微寫實藝術(shù)大展、臺灣南美會60年北京特展等數(shù)十場展覽；獲第六屆、第十一屆奇美藝術(shù)獎，第四十五屆全省美展油畫第一名；先后在臺北皇冠藝文中心、高雄文化中心、臺南文化中心、臺灣藝術(shù)教育館、臺北孫中山紀(jì)念館等場所舉辦個展十余次；部分作品被臺灣美術(shù)館、臺北油畫學(xué)會、臺南奇美博物館、臺北孫中山紀(jì)念館、臺南市美術(shù)館等機(jī)構(gòu)收藏。

觀照一幅幅彩繪東方刺繡大襟衫與馬面裙的極美之作，再對照藝術(shù)家陳香伶，人如其畫！畫如其人！

畢業(yè)于臺灣師范大學(xué)美術(shù)系的香伶，以清朝刺繡為創(chuàng)作載體探討臺灣女性的主體自覺。身處流動性、不確定性、復(fù)雜性的當(dāng)今世界與以男性為尊的社會里，在“女兒”“妻子”“媳婦”“母親”多重身份的變換中，深深體會多數(shù)女性在角色轉(zhuǎn)換的繁重工作壓力下幾乎喪失自我，“沒有面目”正是女性最真實的面目。

香伶以自己積累的生命經(jīng)驗參照和多年以來對古老刺繡的執(zhí)念，敘說身處傳統(tǒng)社會體制框架下的女性自覺。她借由古典寫實油畫技法的層疊筆繪，揭露潛藏許久的內(nèi)心壓抑，探索閨秀刺繡之于古代女性的寓意以及現(xiàn)今女性存在的價值與自我覺察，并借由象征、隱喻的形式重新詮釋清朝滿繡花鳥圖飾的大襟衫和馬面裙。她以陰性書寫來進(jìn)行自我揭露與反思，對畫面對象進(jìn)行解構(gòu)并賦予新意，透過西方媒材描繪東方創(chuàng)作主題，使繪畫創(chuàng)作跳脫西方意識形態(tài)的框架，體現(xiàn)臺灣的本土文化底蘊。

《紅塵虛夢》的暗黑底色中隱現(xiàn)一位雙手上下虛空懸抱、“沒有面目”之主體。隱匿臉部的女子身著七分鮮青色與三分濁橙色搭配之大襟衫，寬袖上刺繡著精致的梅花與鳳凰，盤坐的腿上覆蓋著黑底鮮青色鴛鴦牡丹刺繡的馬面裙。畫家香伶以精湛的光影技巧與用色，將絲綢緞布獨特的質(zhì)感描繪得宛如珍珠般優(yōu)雅地閃耀著光澤。

《浮生》中同樣是“沒有面目”之女子，她穿著黑色、鮮橙色、濁橙色搭白色的馬面裙，綢緞上刺繡著象征富貴的牡丹、孔雀。其暗青色上衣襯托出高明度而顯眼的胸部，仿佛暗喻作為女性，哺育下一代是其一生最重要的責(zé)任。女性之“自我”何在？隱匿……

《如夢》中半截大襟衫之乳白色綢緞上繡著象征長壽、富貴的白鶴與牡丹。衣襟與寬袖是鮮艷的青色搭配鮮紅橙色，兩個極高彩度的對比色被乳白色隔開，形成“分離效果配色”，讓作為主題的上衣鮮艷耀眼而不致過于對沖。下方紅、白、青三色的馬面裙百褶裙擺，畫家將紅色的彩度降到極低，置于陰影中，再接低明度的白與青，同樣的紅、白、青三色彩卻因明度降低，成為配角以凸顯畫面中央主題之大襟衫。而“人”僅存畫面上方一只手，無力地搭在華服綢緞上，宛如仍在夢中……

《花嫁》畫面中嫁裳的鮮紅象征出嫁的喜氣，畫家細(xì)膩地處理紅色之彩度、明度層次與皺褶，最上方的寬袖彩度最高，胸襟、左袖之彩度細(xì)微地逐步降低，至最邊緣的紅色明度已接近背景色，高超地區(qū)分出寬袖至背景間淺淺的空間深度。暗色調(diào)底色上的嫁裳以九分鮮紅橙搭配一分青，乃是“對比色”搭配比例的極致。裙擺底部的金色魚鱗紋、寬裙褲金色綢緞繡紋均華麗耀眼。右上方的花籃如同女子的生命價值若隱若現(xiàn)。而仿佛側(cè)躺之新嫁娘面目依舊“隱匿”。

同樣是紅與青對比色，以九比一之比例呈現(xiàn)的《與子偕老》描繪新嫁娘褪下的嫁裳，呈現(xiàn)了精彩的皺褶光影。綢緞上獅頭、龍鳳、日月云等吉祥圖案，繡紋細(xì)致耀眼卻又低調(diào)。褪去華服的新嫁娘呢？再次“隱匿”。

《獨舞》中乍看如舞動在風(fēng)中的一襲灰藍(lán)綢緞大襟衫，以藍(lán)、白為主搭配，袖口白色“緄邊”上的彩蝶亦飛舞。畫家細(xì)膩地描繪出大襟衫上的粉橙色花朵、下擺的深藍(lán)色暗花。大襟衫下是馬面裙，由于中間長方形裙門像一張長長的馬臉而得名，裙門兩邊的旁翼均有打折。馬面裙中間的白色裙門上繡著多位古裝仕女，旁翼的褶裙則搭配條狀橙紅色與粉橙色。畫面衣裙質(zhì)感精細(xì)到彷佛可見綢緞上刺繡的一線線痕跡，讓人體會到古代繡女一針一針刺繡的動作與心思。但，大襟衫主人呢？

如夢 125cm×50cm 油彩、亞麻布 陳香伶

閃閃如金的橙色大襟衫上繡著兩只在荷花荷葉間相依對視的鳳凰，象征著夫妻的《白頭之約》。以橙色的彩度、明度之細(xì)膩變化與陰影處理，表現(xiàn)出金橙色綢緞的富貴氣質(zhì)。左下角隱現(xiàn)一繡有金色小花的灰藍(lán)色小包包與金橙色大襟衫，一小一大，既對比又相互輝映。

《眷戀》中紅、白、青的馬面褶裙在畫面中隨意扭曲擺放，除了馬面上的孔雀，馬面旁邊的旁翼的裙折也隨之扭曲，但畫家卻能一絲不茍地將裙褶一層層的扭曲與折痕細(xì)細(xì)畫出。

《往昔依依》描繪了黑色大襟衫，黃橙色袖口緄邊繡著鳳凰牡丹、鴛鴦荷花等花鳥。下方點綴三只小小的青色鳳蝶，呼應(yīng)上方大襟衫的青色領(lǐng)襟，閉鎖效應(yīng)形成一個穩(wěn)定平衡的青色三角形。黑色沉穆，黃橙喜金，亮青閃耀，組構(gòu)成三色之歌。

類似配色的《縛》將同一件大襟衫與馬面褶裙兩者交相混扭成一團(tuán)。黑色色塊組成一不規(guī)則圓形，襯托刺繡精湛花鳥的黃橙色袖口緄邊，既華貴亦典雅。《隨風(fēng)》中隨意扭放的馬面折裙以青色為主色調(diào)，畫面上方褶裙以低明度細(xì)膩處理，襯托繡著小紅花的裙褶底部。高彩度的青與橙對比，交織成萬青叢中點點橙的青橙交響曲。

《相濡以沫》之配色與油畫技巧均相當(dāng)經(jīng)典！畫家以高彩度的亮青搭配對比的橙黃色，能做到調(diào)和而不對沖實屬不易，靠的是她色彩的彩度和明度變化的精準(zhǔn)且細(xì)膩的把控。畫面下方眾多流蘇以暗色調(diào)處理，將繁雜化為沉穩(wěn)內(nèi)斂，既細(xì)膩又能襯托橙黃色綢緞上所刺繡的兩位穿著青色服裝的古人。

藝術(shù)家陳香伶以古典風(fēng)格繪畫描繪出一件件古代女性的大襟衫和馬面裙，絲綢上費心縫制、刺繡的斑斕彩圖乃是繡者的祈愿祝福。她深感古代女性奉獻(xiàn)畢生心力成就的美麗織繡及生命軌跡與她是如此相似，在筆繪細(xì)描之間，華麗的刺繡卻隱微著淡淡的哀愁，畫家仿佛化身古代繡女以畫筆代替針黹游移在布幔之間，繡縫出生命的悲喜也觀照了自我。

陳香伶透過藝術(shù)創(chuàng)作的反思，自我主體從隱晦不明而逐漸確立，這是照見自我的過程，讓自我終得清晰。古代繡女的刺繡與現(xiàn)代女藝術(shù)家的油畫，兩者之精湛技藝與生命軌跡在異時空中遙相映襯！

相濡以沫 91.5cm×72.5cm 油彩、亞麻布 陳香伶

縛 91.5cm×72.5cm 油彩、亞麻布 陳香伶

眷戀 65cm×80cm 油彩、亞麻布 陳香伶

往昔依依 65cm×80cm 油彩、亞麻布 陳香伶

與子偕老 91.5cm×72.5cm 油彩、亞麻布 陳香伶

白頭之約 91.5cm×72.5cm 油彩、亞麻布 陳香伶