陳多琳

摘 要：約翰內(nèi)斯· 維米爾是17 世紀荷蘭小畫派的代表畫家，他的繪畫技法極具個性化特征，他的室內(nèi)場景畫彰顯出靜謐而和諧的氛圍。維米爾卻沉浸于用單純色彩與柔和光線表現(xiàn)充滿詩意的家庭日常生活，反映出代爾夫特地區(qū)富裕家庭生活的平靜及自我滿足的精神世界，維米爾作品中靜謐、和諧的氛圍使他的作品超越了平庸。本文通過研究維米爾室內(nèi)場景畫中的色彩特征和其用光技巧，探析維米爾作品呈現(xiàn)出靜謐與和諧特征的繪畫技法因素。

關(guān)鍵詞：維米爾；色彩；光影

Abstract： Johannes Vermeer is a representative painter of the Dutch Small School of Painting in the 17th century.His painting techniques are highly personalized， and his interior scene paintings show a quiet and harmoniousatmosphere. However， Vermeer was immersed in expressing poetic family daily life with pure colors and softlight， reflecting the peaceful and self-satisfied spiritual world of rich family life in Delft. The quiet and harmoniousatmosphere in Vermeer's works made his works beyond mediocrity. In this paper， by studying the colorcharacteristics and light techniques in Vermeer's indoor scene paintings， it explores the painting technique factorsthat make Vermeer's works present the characteristics of tranquility and harmony.

Keywords： Vermeer;color;light;shadow

1 17 世紀荷蘭繪畫與維米爾早期風格

17 世紀初，歐洲宗教分裂成天主教和新教兩大陣營，尼德蘭地區(qū)也被分成兩部分——南部的佛蘭德斯和北部的荷蘭，其藝術(shù)也因此發(fā)展出不同面貌。在當時的尼德蘭，南部的佛蘭德斯受天主教控制，藝術(shù)以宗教繪畫為主，藝術(shù)家如魯本斯等依然是受教堂、君主和國王的委托繪制巨幅繪畫。而北部的荷蘭，因新教和資本主義的發(fā)展，不斷壯大的新興市民階層成為了荷蘭繪畫的主要受眾群體，傳統(tǒng)的大型宗教繪畫不再流行，市民們對日常生活和周遭世界的關(guān)注促成了一個新興的風俗畫群體——荷蘭小畫派的產(chǎn)生[1]。該畫派的畫家們用非理想化的手法描繪出了市民所熟悉的風景、靜物及日常生活景象，且畫作尺幅通常較小，符合民居裝飾需求。該畫派主要包括格拉爾德· 德鮑赫、彼得· 德· 霍赫、阿德里安·凡· 奧斯塔德等一批畫家，而約翰尼斯· 維米爾是他們中最杰出、最獨特的代表。

維米爾于1632 年生于荷蘭代爾夫特，由于畫商父親的影響，維米爾自小就熱愛繪畫。15 歲的他開啟了學徒生涯。維米爾一生只留下了30 多幅作品，而且他的畫在有生之年并未被人們重視，1675 年，43 歲的他在病痛中離世。雖然維米爾的一生貧苦交加，但是，生活之艱難并沒有阻礙維米爾對繪畫的完美追求，維米爾始終以嚴肅認真的精神沉浸于繪畫世界，在他成熟時期的畫作中，那和諧而單純的色彩、柔和而顫動的光線，都流露出維米爾內(nèi)心世界中對寧靜與詩意的情感追求。他的作品與17 世紀其他風俗畫家熱衷于描繪市井鬧趣、群像盛況不同，維米爾的畫面靜謐且純粹，處處浸透著理性的精神和人性的尊嚴。歷史沒有忘記這位光色大師，200 年后，他的調(diào)色方法和繪畫技巧被印象派畫家所推崇。

《基督在馬太和瑪利亞家》（Christ in the house of Marthaand Mary）（圖1）是維米爾在21 歲成為畫師后的早期作品，從這幅宗教題材的室內(nèi)場景畫中不難看出傳統(tǒng)歐洲藝術(shù)理念對他的影響。維米爾在這幅畫中對色與光的運用預示出他后來強烈的個人繪畫特質(zhì)。畫作中，維米爾使用了大面積暖色調(diào)和低飽和度的暗色調(diào)，使畫面呈現(xiàn)出多色彩低飽和度的和諧感，體現(xiàn)出他在色彩過渡和色彩搭配上的天賦[2]。畫中的光柔和且散漫，為三人夜談場景增添了靜謐祥和的氛圍感，同時顯示出維米爾對側(cè)光的偏好，這種偏好在他中后期的室內(nèi)場景畫中體現(xiàn)得淋漓盡致?？傊?，靜謐與和諧之意，在維米爾早期作品中已然顯露。

伴隨著風俗畫在荷蘭的流行，維米爾很快轉(zhuǎn)變了畫風，開始了以室內(nèi)場景畫為主的風俗題材創(chuàng)作，描繪出《戴珍珠耳環(huán)的少女》（Girl with a Pearl Earring）、《倒牛奶的女人》（The Milkmaid）、《寫信的女子》（A Lady Writing aLetter）、《讀信的藍衣女子》（Woman in Blue Reading aLetter）等經(jīng)典名作。畫風轉(zhuǎn)變之后，維米爾的作品中光與色的表現(xiàn)也有了轉(zhuǎn)變。在色彩上，維米爾的畫面有了更多藍色的介入，使畫面由最初的暖色調(diào)變?yōu)槔渖{(diào)，并且重視畫面中色彩之間的過渡與呼應。在光線上，維米爾采用了自然天光的明暗表達，并明確展示出光源——窗戶，同時，對暗箱的巧妙使用強化了他對光的控制力，增添了畫面空間的立體感與氛圍感。怎樣用色與光表述世俗生活中的詩意是維米爾后續(xù)生涯中藝術(shù)探索的主題。

2 維米爾室內(nèi)場景畫的色彩特征

2.1 和諧的色彩搭配

維米爾在室內(nèi)場景畫中運用的色彩不多，往往是檸檬黃、群青、白色、褐色、赭色及灰色。雖然維米爾使用的色彩相對單純，但他能通過對色彩色相、明度和純度的超強把控力，使色彩在并不降飽滿度的情況下，盡顯豐富與和諧，并流露出平靜安寧、沉默肅穆之美。

維米爾善用黃藍的色彩對比。黃色與藍色是維米爾在室內(nèi)場景畫中常常使用的顏色，用黃藍組建色彩關(guān)系的技巧，維米爾在多幅作品中都有運用，例如《畫室》中女孩被黃、藍兩種主色調(diào)圍繞，明度較高的藍色長袍、黃色書本的組合讓她成為了視覺的中心，這又與前景中明度較低的黃藍相間的簾子相呼應，整幅畫面的色彩充滿跳躍感卻又不失寧靜與莊重?！兜古Ｄ痰呐印罚▓D2）也顯示出這種跳躍而和諧的色彩關(guān)系，女子黃色的上衣和藍色的圍裙是畫面中最鮮艷的兩塊顏色，棕黃色的面包與藍色的桌布與女子身上的色彩相呼應?？傊S米爾淋漓盡致地展現(xiàn)出了色彩和諧對比關(guān)系。

《戴珍珠耳環(huán)的少女》（圖3）同樣體現(xiàn)出維米爾對黃藍兩色的嫻熟運用，并且顯示出維米爾用色彩對比來營造情緒氛圍的超高技巧。畫面中，少女回眸的瞬間被畫筆記錄。少女頭巾的藍色是以昂貴的青金石細心研磨而得，純度和明度極為漂亮，與少女頭上垂下來的純度略低的檸檬黃頭巾和棕黃色外套形成強烈的對比，提高了畫面中色彩的沖擊力，同時也更加凸顯出少女白皙清秀的臉龐和淡紅色的嘴唇。而整個畫面背景統(tǒng)一的黑色又與檸檬黃的頭巾、白皙的面部形成分割感，突出了少女的整體形象，同時營造出了畫面背景的縱深感。維米爾通過改變這幅畫中主要色彩的色相、明度和純度，使畫面色彩顯示出豐富變化，最終帶給觀眾靜謐的情感體驗。畫作通過黑色的背景使得整個畫面顯得穩(wěn)定，給人以神秘、緊張之情緒。少女明度較高且色相偏暖的膚色，降低了色彩純度，給人以安靜、舒適之感。少女頭巾的檸檬黃和身上外衣的棕黃色相呼應，二者色相相近但頭巾的純度、明度較外衣更低，顏色更加輕盈，賦予整個人物上輕下重的穩(wěn)定感。屬于頭巾的藍色所代表的憂郁情緒更是烘托出少女似有似無的傷感表情?？偠灾谶@幅畫中，塵世的黃色、冷靜的藍色，加之縱深的藍黑色，三主色和諧統(tǒng)一，營造出了靜謐的情緒氛圍。

維米爾畫面中色彩和諧而不雜亂，他能使純度、冷暖差異較大的色彩和諧地呈現(xiàn)在畫面之中，其主要原因在于維米爾很好地控制了色彩的純度，并增加了灰調(diào)在畫面中的比重，而這也是維米爾作品盡顯靜謐的原因之一。通過對比維米爾與魯本斯的作品可以發(fā)現(xiàn)，魯本斯在畫作中運用了大量較純的顏色作畫，畫面充滿了色彩的張力，顯得艷麗而活潑，而維米爾作品的整體色彩偏灰，色彩雖豐富卻不顯得張揚，色彩搭配上達到了一種恰到好處的均衡，既不過分鮮艷，又不至于沉悶，呈現(xiàn)出靜謐、莊重的畫面感[3]。

2.2 自然的色彩變化

維米爾使用的色彩雖然有限，但他卻能營造出色彩的跳躍感，原因是他善用不同純度或明度的同一色彩，使該色彩在畫面中不會顯得單調(diào)，同時又讓色彩之間的過渡顯得十分自然。

維米爾在繪畫中常用“四級亮度”去刻畫同一色彩在不同光線下的變化，色彩的“四級亮度”指的是同一色彩中較暗的底色、與底色相似的過渡色、自然光下的自然色、比自然色更亮的光澤色。例如在《倒牛奶的女子》一畫中，女子衣裳的明黃色、金屬發(fā)亮的金黃色、面包的明度較高的棕黃色以及墻上藤簍的明度、純度較低的棕黃色，不同明度、不同純度的黃色在畫面中相互映照、相互調(diào)和。而女子衣裳上的黃色也顯示出“四級亮度”，使得光影的效果更加自然?！八募壛炼取笔沟镁S米爾作品畫面中的色彩過渡顯得非常自然，有些部分甚至達到類似攝影的虛焦效果。例如《倒牛奶的女子》中窗戶旁兩面相交的墻的色彩過渡顯得朦朧自然，視覺上應該存在的墻線被藝術(shù)家用藍灰色的色彩過渡代替。銳利的邊緣被虛化了，仿佛薄薄的霧氣在畫面中流動著。維米爾用色彩柔化邊緣的典型作品是《寫信的女子》，畫中身著黃衣的女子正伏案寫信，畫中女子的手臂、頭和衣物邊緣完美地和周圍昏黃的環(huán)境融合在一起，形成色彩微妙的過渡，營造出由近到遠的遞進空間。同時，維米爾將畫面底部和左側(cè)處理得極為模糊，將色彩的明度降到了低點，從而使得女子和桌面上的道具在整幅畫面總體朦朧的效果下得以彰顯和突出。畫面中，色彩的微妙漸變恰到好處，讓色彩顯得朦朧卻不輕飄。

3 維米爾室內(nèi)場景畫的光影作用

與年長自己26 歲的倫勃朗一樣，維米爾也是用光的大師，不過不同于倫勃朗用強烈的聚光形成的明暗對比來表達物體的形與質(zhì)感，維米爾通常捕捉從窗戶中透進來的自然光線，并描繪出漫射在人物和各物體表面的光之變化。簡單來說，二人用光差異在于，倫勃朗借光造型，而維米爾以形顯光。維米爾獨特的用光技巧使光線在畫面中顯現(xiàn)出自然且真實的過渡效果，為營造整體畫面的靜謐與和諧之感做出了重要貢獻。而維米爾光影效果對于畫面的作用，主要在于以下三個方面。

3.1 明暗對比突出主體形象

《倒牛奶的女子》是維米爾著名的側(cè)光作品，女子是畫面的主體，維米爾出了用黃色與藍色的對比使女子成為視覺的中心之外，還用光突出了女子的外形。畫面中，窗戶透進來柔和的天光，女子左邊的背景墻較暗，襯托出左邊肩部的純色，而女子右邊的背景墻較亮，相應的上衣的純色與明亮的灰墻之間有一個陰影部分的過渡，以此通過光影對比勾勒出人物的外形。在《畫室》中，用光凸顯主體的效果體現(xiàn)得淋漓盡致，整幅畫的視覺焦點集中在了后景中沐浴在側(cè)光下的女孩身上，前景的簾子、中景的畫師雖然在畫面中所占比重較大，但因光線較弱、陰影較多而無法獲得視覺主體地位。

3.2 散點高光表現(xiàn)物體質(zhì)感

維米爾的光線之所以顯得真實自然，除了光線從窗戶投射進屋內(nèi)由亮到暗的自然過渡，還離不開維米爾對物體高光的巧妙運用。維米爾十分擅長用散點式的筆觸畫出小而精準的白點、黃點、粉點等作為物體的高光色融進物體的固有色中，使物體表面光澤閃爍，從而表現(xiàn)物體的質(zhì)感。正如弗萊明所說：“他捕捉色彩光亮的方法十分特別，以微小如珍珠的亮點構(gòu)成物體輪廓。作品中聚焦平均分配，因此顯得平靜、客觀、類似玻璃版畫的效果?！盵4] 例如在《戴珍珠耳環(huán)的少女》中，維米爾在少女唇邊畫上了兩個重疊的粉色高光小點，塑造了少女嘴唇的光澤與柔軟度。而這幅畫中最為出彩的便是那顆在脖頸的陰影中垂掛的珍珠，珍珠表面聚集了從窗戶透進來的光線，銀白色的高光熠熠生輝，顯示出了珍珠的飽滿光澤。在《倒牛奶的女仆》中維米爾也運用了這樣的非凡技巧，他在掛著的金色器皿身、女仆衣扣、藍色罐體、藤藍把手以及女仆手中的陶罐口沿處，用散點筆觸點綴了高光色，從而讓觀眾沉迷于窗外光線散射到屋內(nèi)物體表面所閃爍出的迷人光澤之中，也使畫中的室內(nèi)場景變得真實無比。

3.3 光影變化營造空間感

對光線的巧妙運用是維米爾的作品具有超凡效果的重要因素，維米爾的室內(nèi)場景畫基本使用從左側(cè)窗戶射入室內(nèi)的光線作為光源，表現(xiàn)出光線投射到室內(nèi)后由強變?nèi)酢⒂擅髦涟档墓庥白兓?，由此營造出整體畫面真實的空間感以及景物的立體感。在《倒牛奶的女仆》中，維米爾讓天光從左邊的窗戶照射進來，使得女仆的側(cè)身和她右上方的墻壁顯得極為明亮，女仆左邊的墻和右下方的墻因為有遮擋物，其光線亮度逐漸減弱，伴隨著光線的減弱，畫面的明度也越來越低，而畫面的各種空間物體因位置的不同又使光線被遮擋產(chǎn)生出光影的復雜變化。這種光影的微妙變化符合人的視覺經(jīng)驗，維米爾在二維平面上營造出了一個立體真實的空間。

維米爾成熟時期室內(nèi)場景畫之所以立體真實，原因是他使用了暗箱來輔助作畫。暗箱是照相機最早的形式，它可以投影現(xiàn)實影像并能讓藝術(shù)家捕捉事物的輪廓與光影變化，而對透鏡的使用能夠使人更加清楚地看到物體在高光處產(chǎn)生的明亮光點[5]。維米爾將這種光學痕跡藝術(shù)化，使得畫作的光影空間更具真實性。

4 結(jié)語

概言之，維米爾在早期作品當中使用的多色彩低飽和度的用色技巧和柔和側(cè)光表現(xiàn)已然顯示出藝術(shù)家作品的風格特質(zhì)：靜謐與和諧。而在維米爾風格成熟時期，由于他使用暗箱來輔助作畫，其對色彩和光線的把控變得更加精準，他用和諧單純的色彩、柔和散漫的光線將一個個日常的生活場景轉(zhuǎn)化為充滿靜謐氛圍和藝術(shù)感染力的繪畫圖景，把代爾夫特的日常生活譜寫成詩意的篇章。在維米爾的室內(nèi)場景畫中，觀者可以明顯感受到這樣的視覺特征：色彩搭配自然且過渡和諧；光線對比突出主體形象、散點高光表現(xiàn)物體質(zhì)感、光影變化營造空間感。這些繪畫技巧使他的作品與17 世紀其他風俗畫家熱衷于描繪市井鬧趣、群像盛況不同，他的畫面靜謐且純粹，處處浸透著理性的精神和人性的尊嚴。

5 參考文獻

[1] 平野. 維米爾與荷蘭小畫派[M]. 北京： 人民美術(shù)出版社，1987.

[2] 侯萍. 維米爾和他的色彩世界[J]. 美術(shù)教育研究，2010（06）：37-39.

[3]王振志.論維米爾油畫的藝術(shù)特色[D].南京：南京師范大學，2005.

[4] 梁天元. 淺析維米爾繪畫作品中“光”的表現(xiàn)[J]. 中國文藝家，2020（04）：20.

[5] 吳江艷. 新的眼光——維米爾繪畫中內(nèi)嵌的西方繪畫暗箱機制探究[D]. 杭州： 中國美術(shù)學院，2022.