徐藝璇

電影在漫長的發(fā)展過程中，產(chǎn)生了豐富的電影音樂作品。其具有獨特的感染力，可以給觀眾帶來不同的聽覺體驗。默片時期的電影常會根據(jù)劇情的需要加入相應(yīng)的管弦樂來烘托氛圍。我國古典美學(xué)認為“天地與我并生，而萬物與我為一”是美學(xué)的終極真諦。其精髓在于兼容并蓄，融合大成，將文化抽象為一種意境，再將意境重新融入生活。中國文化在漫長的發(fā)展過程中孕育出了獨特的中國美學(xué)。隨著電影藝術(shù)與產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，電影音樂逐漸成為一種獨特的藝術(shù)，取得了較為矚目的成績。如于2000年上映的電影《臥虎藏龍》，在視聽方面，該作品不僅為觀眾帶來了極大的震撼，其主題曲《月光愛人》也成為國人家喻戶曉的歌曲。隨著新媒體的興起，電影音樂得到了更加廣泛的傳播?，F(xiàn)以電影《臥虎藏龍》為例，闡述新媒體視域下電影音樂傳播的特點以及音樂傳播的新思維構(gòu)建，以期提升電影音樂的傳播水平，提高電影音樂的質(zhì)量，為受眾提供更多高品質(zhì)的電影音樂作品。

新媒體視域下電影音樂傳播的新特點

明確電影音樂的主題思路

相關(guān)數(shù)據(jù)顯示，截止到2022年底，我國手機網(wǎng)民規(guī)模已超10億。手機網(wǎng)民數(shù)量的持續(xù)增長以及新媒體的蓬勃發(fā)展都為電影音樂的傳播帶來了極大的機遇。尤其是近年來，我國不少電影陸續(xù)撤出院線，開始在短視頻平臺上映，這改變了傳統(tǒng)電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展格局，也讓電影音樂在新媒體環(huán)境下有了更多的傳播渠道。而《霸王別姬》《不能說的秘密》《閃光少女》《縫紉機樂隊》這類電影近年來在各大短視頻平臺上呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展態(tài)勢，既讓觀眾驚嘆于電影劇情的巧妙，又能感受到電影音樂的魅力。

烘托電影情節(jié)

在新媒體時代，電影音樂具有精干、緊湊、點明主題的特點，在后期的宣傳過程中，要重視電影時間線的邏輯安排。如果以短視頻的形式進行影視作品剪輯及解讀，就要講究劇情發(fā)展的邏輯性；如果采用倒敘、插敘的方式進行傳播，就要強調(diào)懸念的運用，并注重劇情的內(nèi)在邏輯性。不論是《十面埋伏》中的大型琵琶曲，還是《百鳥朝鳳》中的嗩吶演繹，其音律和結(jié)構(gòu)一方面沿襲了中華傳統(tǒng)文化中的音樂美學(xué)追求，另一方面也起到了烘托電影情節(jié)的作用。

注重電影音樂的獨立風(fēng)格

在傳播電影音樂時，創(chuàng)作者一般會對海量電影音樂素材進行選擇、分解及改編，通過凸顯電影音樂的獨立風(fēng)格，創(chuàng)作出一首連貫且藝術(shù)感染力較強的音樂作品。電影音樂的傳播主要建立在對受眾需求的精準把握，以及音樂與電影內(nèi)容相契合的基礎(chǔ)上，而這一切都離不開創(chuàng)作者的精雕細琢。因此新媒體視域下電影音樂的傳播要注重電影音樂的獨立風(fēng)格，巧妙運用音樂所傳達的情感，在電影音樂中加入激動人心的交響樂等音樂元素，創(chuàng)作出高水平的電影音樂作品。

《臥虎藏龍》音樂風(fēng)格運用分析

演奏樂器的美學(xué)體現(xiàn)

《臥虎藏龍》的配樂由譚盾創(chuàng)作，配樂中鮮明的民族元素與主題音樂的中西合璧都為華語電影與文化走向世界提供了借鑒。古箏、竹笛等多種中國古典樂器的使用為文戲增添了細膩綿長的意蘊，同時為主人公的情感表達提供了新的解讀方式。在武戲中，中國傳統(tǒng)打擊樂與琵琶的使用渲染了緊張的氣氛。尤其是在“夜斗”一幕中，俞秀蓮追趕偷了青冥劍的玉嬌龍，雖然沒有竹林中的打斗那么漂亮，但不斷變化的視角以及兩位主人公在鼓聲與古琴聲中的打斗營造出了獨具韻味的東方意境。

同時，電影原聲帶《南行》中的竹笛以悠長的旋律和憂郁的曲調(diào)，不僅完美地烘托了竹林、流水、石橋等場景中的氣氛，同時也讓觀眾完全融入影片的氛圍中，讓玉嬌龍這一角色的快意恩仇在婉轉(zhuǎn)的竹笛聲中少了幾分血腥，多了一絲可愛。此外在竹林戲中，竹上的二人伴著簫聲打斗，簫清幽的音色營造了江湖的神秘與孤寂氣氛。在大漠場景中，邊疆傳統(tǒng)音樂與維吾爾族傳統(tǒng)樂器熱瓦普的使用凸顯了地域特色與民族風(fēng)情。由此可見，音樂作為一種無國界的通用語言，能夠調(diào)動各國觀眾的情緒，譚盾以中西樂器結(jié)合的形式，向西方觀眾傳遞了中國音樂的風(fēng)情，同時扎根本土，加強了中國觀眾的聽覺享受，這種現(xiàn)代化與國際化的民族音樂應(yīng)用方式為華語電影的跨文化傳播交流提供了借鑒。

環(huán)境聲音中的美學(xué)體現(xiàn)

電影《臥虎藏龍》對環(huán)境聲音的運用營造了電影空靈神秘的意境。影片中隨時可以聽到的蟬鳴、蟲聲、門的聲音、柴火燃燒的聲音等，在創(chuàng)造出生活的真實感的同時，也凸顯了環(huán)境的寧靜。值得一提的是，李安多運用自然界中的聲音，環(huán)境聲音越安靜，人物的內(nèi)心情感就越深刻和豐富。

比如竹子被風(fēng)吹動的聲音，帶著殺意和情感的搖擺，很像李慕白和玉嬌龍迷茫的心情。決斗過程中，刀光劍影通過竹林表達出來，竹柔軟而剛毅，兩人飄逸的身影像兩只白鳥在竹梢上飛來飛去，加上各種背景聲音，創(chuàng)造了一幅經(jīng)典的中國山水畫，體現(xiàn)了東方繪畫之美。竹林、水鄉(xiāng)、大漠與刀光劍影，共同在看似冰冷的武俠斗爭中加入了一絲柔情。英雄兒女的愛恨情仇在武俠電影中必不可少，但李安的江湖不僅僅是拳拳到肉的視覺奇觀，它充滿了人性中的“臥虎藏龍”，表達了另一種中國式的“感性”?？傊?，李安導(dǎo)演以一種更為內(nèi)斂和克制的方式對整個電影中的人物情感進行了處理，但同時又充分運用豐富的聲音元素來增強和烘托這些情感。比如，哀怨悲涼的琴聲、幽深綿長的簫聲、激昂的鼓聲樂、鳥叫蟲鳴、竹林風(fēng)聲、水聲等，共同構(gòu)成了這部充滿中國美學(xué)韻味和悠遠意境的經(jīng)典影片。

傳統(tǒng)民樂的美學(xué)體現(xiàn)

在電影《臥虎藏龍》中，有以下幾處充分運用了中國地方傳統(tǒng)民歌。第一處是玉嬌龍回憶與羅小虎相見時的片段。他們相遇在西北的戈壁灘，在影片中，羅小虎在大漠戈壁灘上行走，此時電影運用了家喻戶曉的維吾爾族民歌《阿瓦爾古麗》，歌曲悠揚的旋律曲調(diào)加上大漠戈壁的壯闊景色讓人不禁想到“大漠孤煙直，長河落日圓”的戈壁景象，由此引發(fā)了觀眾對于無垠的大漠、廣闊的戈壁的向往。另一處是羅小虎一出場，其外表、行動就表明了他豪放不羈的性格特征，《阿瓦爾古麗》的運用豐富了羅小虎的人物形象?！栋⑼郀柟披悺肥且晃恍』锵蛩膼鄣墓媚锉磉_愛慕之情的歌曲，悠揚高亢的曲調(diào)以及歌曲的含義都向觀眾展現(xiàn)了羅小虎年輕氣盛、桀驁不馴的人物形象，以及他對美好愛情的渴望及追求。通過《阿瓦爾古麗》的運用，一個立體鮮活、浪漫純真、豪情萬丈的邊疆漢子的形象生動地呈現(xiàn)在觀眾面前，為羅小虎這一人物形象注入了靈魂，并為其之后的愛恨糾纏埋下了伏筆。

此外，電影在玉嬌龍?zhí)踊楹竽舷碌钠沃幸策\用了民歌，此處運用的是云南民歌《小河淌水》。這首歌曲整體風(fēng)格質(zhì)樸自然、清新優(yōu)美，在玉嬌龍?zhí)踊槟闲械钠沃惺褂眠@首歌曲，表現(xiàn)了玉嬌龍這一人物的活力與純情。在影片中，玉嬌龍的人物形象就是具有極強的生命力和意志力，她性格高傲而又幼稚天真，此次逃婚南行就是她自由不羈性格的體現(xiàn)，《小河淌水》的節(jié)奏正適合表現(xiàn)玉嬌龍向往自由的性格特征。并且《小河淌水》具有濃郁的南方特色，它不僅是玉嬌龍人物形象的體現(xiàn)，也是她南行途中整個江南風(fēng)光的體現(xiàn)。影片中歌曲和畫面結(jié)合，使觀眾更深切地感受到江南景色的清新和優(yōu)美。

新媒體視域下電影音樂傳播的思維構(gòu)建

創(chuàng)新思維：探索多元化的創(chuàng)作方式

新媒體時代，電影音樂創(chuàng)作者受到網(wǎng)絡(luò)文化的強烈沖擊。要想創(chuàng)作出一首傳唱度較高的電影音樂，創(chuàng)作者應(yīng)與時下的網(wǎng)絡(luò)熱點相結(jié)合，還要具備巧妙的構(gòu)思，如此才能創(chuàng)作出高質(zhì)量的作品。在電影音樂的傳播過程中，創(chuàng)作者要想使電影的節(jié)奏和音樂的旋律實現(xiàn)和諧統(tǒng)一，可以借鑒《臥虎藏龍》的創(chuàng)作思路，針對電影畫面，使用切割內(nèi)容法、變速插接法、倒放法等方法對電影音樂進行處理；在選擇配樂時應(yīng)把握好音樂中的情緒，采用《臥虎藏龍》中連續(xù)變調(diào)的方式，根據(jù)視頻內(nèi)容選擇悲情、激情、喜樂、悲傷的音樂；在處理電影音樂中的情緒時，可以借鑒《臥虎藏龍》中的短鏡頭跳切法、特寫鏡頭渲染法，并注重民族音樂的藝術(shù)呈現(xiàn)。以上方法可以有效地提高電影音樂的藝術(shù)效果。具體來說，創(chuàng)作人員應(yīng)該根據(jù)電影音樂的內(nèi)容及電影劇情的需要，選擇合適的創(chuàng)作方式，以提升電影音樂的藝術(shù)水平與聽覺效果。

產(chǎn)品思維：豐富傳播內(nèi)容

在電影音樂的處理方面，創(chuàng)作者不僅可以通過電影音樂類軟件（如e音寶）自帶的特效制作工具，對電影音樂的字幕、畫面或聲音進行加工，不斷豐富電影音樂的內(nèi)容，還可通過軟件的導(dǎo)入功能，直接在電影音樂中插入特效，以提高電影音樂的藝術(shù)性。創(chuàng)作者可以根據(jù)電影音樂的內(nèi)容，適當添加一些畫面、音效和字幕等元素，但要確保這些元素和電影音樂的特點相契合。比如，創(chuàng)作者在對電影音樂進行編輯時，其編輯對象主要是音頻，音樂決定著視頻的節(jié)奏，電影音樂可以使觀眾更加深刻地理解視頻內(nèi)容，這也是頭部短視頻平臺出現(xiàn)很多卡點視頻的原因。

另外，電影音樂在傳播時還可加入同期聲元素。此外，創(chuàng)作者也可以采用情感渲染的方式，綜合使用多首音樂，更加生動地體現(xiàn)電影內(nèi)容。電影音樂的傳播還要注意同期聲與其他素材的完美融合，這樣才能既能提高視頻的真實感，又使電影音樂更具表現(xiàn)力和吸引力。

技術(shù)思維：積極探索新技術(shù)的應(yīng)用

隨著信息技術(shù)的飛速發(fā)展和5G網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的廣泛引用，交互視頻應(yīng)運而生，給電影行業(yè)注入了新鮮血液，同時也給電影創(chuàng)作者提供了更為豐富的創(chuàng)作方式，使創(chuàng)作者能夠突破時空限制，創(chuàng)作出更為新穎獨特的作品，更好地提高觀眾的感官體驗。比如2012年重映的《臥虎藏龍》就應(yīng)用了3D技術(shù)，改變了觀眾的觀影方式，使其在觀看《臥虎藏龍》時不會因電影內(nèi)容過時感到枯燥。

電影音樂創(chuàng)作者可以基于電影《臥虎藏龍》音樂的創(chuàng)作手段，借助新技術(shù)，豐富電影音樂的內(nèi)容，使其中蘊含的情感更為豐富。比如，當前行業(yè)內(nèi)專業(yè)的視頻剪輯軟件Premiere可以對各種音頻和視頻素材進行剪輯，創(chuàng)作者可以利用該軟件，對經(jīng)典的電影音樂和視頻進行剪輯，生成符合受眾審美的視頻，進而促進電影音樂的傳播。

電影音樂中的美學(xué)不同于單純的音樂美學(xué)，它屬于“有限的直覺”美學(xué)。如果觀眾無法了解影片自身的多重含義，就很難對電影音樂有一個直覺的美學(xué)感受。多釋性是音樂最重要的特征，其使得音樂的審美帶有很強的主觀性。在特定環(huán)境下，由于每個人主觀思想的差異，每個人都有一個完全自由的想象空間。本文以《臥虎藏龍》為例，通過對其音樂的運用及表達進行分析，探索新媒體視域下電影音樂的傳播策略，希望可以為我國電影音樂的發(fā)展提供一定的參考與借鑒。

（作者單位：中南財經(jīng)政法大學(xué)中韓新媒體學(xué)院）