摘要：戲劇女高音角色因?yàn)閼騽⌒?、沖突性極強(qiáng)的特點(diǎn)，在歌劇中具有獨(dú)特的魅力。普契尼的歌劇作品無論是在藝術(shù)風(fēng)格上，還是在演唱特色上，都極具代表性。文章研究普契尼歌劇中戲劇女高音角色的塑造，剖析其演唱特征、演唱方法和藝術(shù)特性，為普契尼歌劇的演繹作進(jìn)一步的理論研究，分析普契尼創(chuàng)作的歌劇中戲劇女高音的唱段，為在演唱學(xué)習(xí)中更深入地理解和體會角色、提升演唱質(zhì)量奠定基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：普契尼；歌劇；女高音；戲劇女高音

中圖分類號：J617.2；J832 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）02-00-03

1 普契尼歌劇中的戲劇女高音角色

1.1 戲劇女高音的概念

在所有不同類型的女高聲部中，戲劇女高音聲部是最為豐滿渾厚的，具有強(qiáng)大的聲音支撐。戲劇女高音富有力量的激昂之聲能夠穿透各種阻礙直達(dá)觀眾的耳膜，展現(xiàn)出動(dòng)人心魄的藝術(shù)感召力。戲劇女高音常常用來表現(xiàn)富有犧牲精神的女英雄性格，這些犧牲有時(shí)是舍棄自己愛情的浪漫悲劇，有時(shí)甚至要以生命作為代價(jià)。歌劇《圖蘭朵》中的圖蘭朵就是這類女英雄角色中的典型人物。

1.2 普契尼作品中的戲劇女高音角色和曲目

普契尼一生寫有諸多歌劇作品，其中含有戲劇女高音的歌劇有《圖蘭朵》《托斯卡》等?！秷D蘭朵》中的戲劇女高音角色圖蘭朵演唱了《在這座皇宮里》，該曲講述了中國元代宮廷傳說；《托斯卡》中的戲劇女高音角色托斯卡演唱了《為藝術(shù)，為愛情》，歌曲唱出了雖處在殘酷暴政之下但角色形象仍堅(jiān)持對愛情真摯無瑕的詠嘆。

1.3 普契尼作品中的戲劇女高音角色形象

本文著重分析普契尼創(chuàng)作的《圖蘭朵》和《托斯卡》這兩部歌劇中著名的戲劇女高音角色唱段：圖蘭朵的歌劇詠嘆調(diào)《在這座皇宮里》、托斯卡的歌劇詠嘆調(diào)《為藝術(shù)，為愛情》。

1.3.1 《圖蘭朵》中圖蘭朵的《在這座皇宮里》［1］

（1）歌詞分析?！对谶@座皇宮里》（In questa Reggia）是歌劇《圖蘭朵》第二幕第一場的第五首歌，圖蘭朵在“往昔的故事”中講述了一位先祖裕玲公主（Lo-u-Ling）被外國侵略者殘忍殺害，所以圖蘭朵決心要為先祖報(bào)仇雪恨。

詠嘆調(diào)的第一句歌詞，圖蘭朵公主娓娓道出當(dāng)年的故事：“數(shù)千年以前，皇宮里發(fā)出一聲絕望的呼喊?！钡诙涑溃骸澳且宦暺鄥柕暮艉霸谑朗来鱾?，也在我的心中久久回蕩?！泵恳粋€(gè)字都刻在聆聽者的心上。然后是第三句，圖蘭朵深情地回憶道：“裕玲公主，我們美麗、純潔的先祖，安靜及歡欣地統(tǒng)治著國家，她拒絕一切暴政?！备柙~歌頌了一個(gè)明理治國的統(tǒng)治者的美好形象，為后面的唱段作鋪墊。第四句：“今天你再次活在我身上，到那時(shí)大家就都會明白戰(zhàn)爭帶來的恐慌以及斗爭?！蔽羧找驊?zhàn)斗留下的傷痕歷歷在目，此句承前啟后，開啟故事的轉(zhuǎn)折。

第五句：“王國被占領(lǐng)壓制，裕玲被人追趕，強(qiáng)行活捉。”這一句唱出了悲痛與無奈。第六句：“被好像你這樣的男人，像你這陌生男人樣的人折磨她，使她美妙的聲音從此消失。”歌詞中圖蘭朵公主的憤怒如烈火般熊熊燃燒。第七句：“??！王子們來得如此有氣派，他們來到京城碰運(yùn)氣！”王子以為他們帶著豐厚的嫁妝，帶著虔誠之心前來能娶到公主，其實(shí)他們的想法大錯(cuò)特錯(cuò)，想娶圖蘭朵公主只有死路一條。王子的氣派與裕玲公主的遭遇形成鮮明對比，進(jìn)一步加深了人物的仇恨情緒。第八句：“我要為她向你們報(bào)仇！為她的呼喊與死亡！”唱出了公主復(fù)仇的決心。第九句：“沒有男人可以占有我，先人的仇恨一直藏在我心中?！惫魅螀群啊皼]有男人可以占有我”，以重復(fù)的方式表現(xiàn)了她復(fù)仇的決心無人能撼動(dòng)。

（2）人物形象分析。圖蘭朵在普契尼心中的原型是中國元代公主形象。圖蘭朵在未出場時(shí)是一個(gè)極其殘忍且神秘的女人，她要迎娶她的男子們解答出三個(gè)謎題，贏則娶她為妻，輸則在月升時(shí)被斬首。盡管如此，男人們還是都爭先恐后地?fù)砣雽m殿中想一睹她的芳容，哪怕死去也不覺得可惜。卡拉夫也是這樣的男子，他不顧父親和柳兒的勸阻，深深被公主迷住，他想去敲擊城墻邊的銅鑼，宣告自己對圖蘭朵公主的挑戰(zhàn)。

圖蘭朵身為公主，擁有至高無上的權(quán)力和唯我獨(dú)尊的地位，她高傲不羈，蔑視一切，為達(dá)到目的不擇手段，任何人的生命都要讓位于她的復(fù)仇大計(jì)。因?yàn)橄茸嬖Ａ峁鱾涫苷廴瓒ナ?，圖蘭朵心中長滿仇恨的毒草，迫切的復(fù)仇心理使她迷失了自我，變得冷酷無情，殘忍狠毒。詠嘆調(diào)《在這座皇宮里》中的圖蘭朵向人們展示了一個(gè)心中有著深刻執(zhí)念和仇恨的公主形象。

（3）舞臺表現(xiàn)分析。在2010年美國大都會歌劇院上演的歌劇《圖蘭朵》中的圖蘭朵公主形象令人印象深刻。

在轎夫?qū)m女的簇?fù)韼ьI(lǐng)下，圖蘭朵公主戴著神秘的面紗向觀眾緩緩走來，忠實(shí)的信徒們跪倒在石階前，爭先恐后地想要一睹圖蘭朵公主的芳容。轎落，公主緩緩?fù)崎_簾子現(xiàn)出真容，向在場的所有人講述數(shù)千年前先祖裕玲公主的悲慘故事。她句句堅(jiān)定，陷入深深的回憶。在場所有人都被她拉入漫長的回憶，一段塵封往事向人們揭開厚重的面紗。

想起被生生活捉、殘忍殺害的先祖裕玲公主，她是被像卡拉夫這樣的陌生外國侵略者殘忍殺害的。公主憤怒地指向卡拉夫，在她身旁起舞的宮女也停下了舞蹈，狠狠地將攏在寬大袖口里的手指向卡拉夫的方向。在回憶里行走，公主也從冰冷的臺階上緩緩走下，走到卡拉夫的面前。她嚴(yán)肅憤恨地宣泄著她的情感，她告訴這些前來送死的男人們：“我要為她向你們報(bào)仇！為她的呼喊與死亡！”她堅(jiān)定地重復(fù)著任何男人都不可以占有她的話語，短促且堅(jiān)定。她沉著地告誡所有男人：不要引誘命運(yùn)。想清楚了再來找公主回答三個(gè)問題。隨后，卡拉夫堅(jiān)定地回應(yīng)道：“這三個(gè)問題我必答，因?yàn)槲覀冎换钸@一次?！惫餍廊淮饝?yīng)卡拉夫，給他猜謎的機(jī)會。隨后便緩緩走向了大殿，留下了高貴冷傲的背影。

（4）中國版角色呈現(xiàn)效果。2022年新年伊始，中國大劇院傾盡全力為觀眾奉獻(xiàn)了自制劇《圖蘭朵》。這部歌劇改編自法國作家羅曼·羅蘭同名小說，是一部具有豐富文化內(nèi)涵和獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的經(jīng)典歌劇。在名為“圖蘭朵”的音樂會上，國家大劇院精心準(zhǔn)備了一場精彩而又獨(dú)特的演唱秀。演唱者們用優(yōu)美動(dòng)聽的歌聲詮釋了這個(gè)充滿傳奇色彩的愛情故事。不同于許多西方版本的《圖蘭朵》，國家大劇院進(jìn)行了獨(dú)到的創(chuàng)造改編，具有更多的人性化表達(dá)。女高音歌唱家孫秀葦演唱深刻，表演層次分明，詠嘆調(diào)“宮殿里傳出”詮釋了圖蘭朵性格的復(fù)雜性。被卡拉夫強(qiáng)行親吻后的詠嘆調(diào)“第一滴淚”和續(xù)創(chuàng)作曲“郝維亞”以輕柔的旋律展現(xiàn)了對圖蘭朵公主的同情，使圖蘭朵的情感轉(zhuǎn)變銜接自然，細(xì)膩精微。通過圖蘭朵的傲慢無情與卡拉夫的熱情追求之間的矛盾，以及最終的愛情影響之間的反差，將戲劇的張力推到最高值［2］。

1.3.2 《托斯卡》中托斯卡的《為藝術(shù)，為愛情》

（1）歌詞分析?！稙樗囆g(shù)，為愛情》（Vissi darte，vissi damore）選自歌劇《托斯卡》中的第二幕。開場托斯卡唱道：“我為藝術(shù)而生，我為愛情而活，從未傷害過一個(gè)生靈！我曾不透露姓名地幫助有需要的人。盡管懷著崇高的信仰，我向圣壇供奉花朵，我在圣殿中全心全意虔誠地祈禱。”一個(gè)心地善良的女人形象躍然眼前。緊接著她哀嘆：“主啊，為何如此回報(bào)于我？”她內(nèi)心充滿著酸楚，質(zhì)疑生活不公和命運(yùn)無常。第五句里也盡情展現(xiàn)：“我以珠寶裝飾圣母的斗篷，我為夜空的群星歌唱，使他們更加璀璨?！弊詈笠痪涞闹貜?fù)更是將哀嘆推向高潮：“主啊，為何回報(bào)于我如此？”最后的問句引人深思，將犀利的疑問拋向沒有回聲的黑暗與寧靜。

（2）人物形象分析。女主角托斯卡是一名美麗的歌劇演員，她相信世界上定會有真摯的愛情。為了救出自己的戀人卡瓦拉多西，她被迫屈服于警察局局長斯卡皮亞提出的無恥要求。她用她的機(jī)智果敢制服了斯卡皮亞，卻沒換來愛人的自由。最終以跳樓自盡結(jié)束了自己年輕而又鮮活的生命。

（3）舞臺表現(xiàn)分析。在2011年英國皇家歌劇院的版本中，身穿一襲白裙的托斯卡為了救卡瓦拉多西，不得不答應(yīng)了斯卡皮亞的無恥條件：出賣自己的身體來換取卡瓦拉多西的生命自由。托斯卡受到良心的譴責(zé)，飽受精神折磨，在她身心俱疲、進(jìn)退兩難之際，唱出了這首催人淚下的詠嘆調(diào)。這首動(dòng)人的典范之作充滿了令人嘆服的張力。托斯卡訴說自己對上帝的虔誠，可歌可泣。但是現(xiàn)實(shí)的風(fēng)刀霜?jiǎng)Υ輾堉@個(gè)美麗的靈魂，她再也忍耐不住悲痛，之前壓抑在心底的感情全都爆發(fā)了出來，她的絕望、悲痛、委屈、無奈悉數(shù)彰顯。在唱完《為藝術(shù)，為愛情》不久后，托斯卡舉起了匕首殺死了斯卡皮亞。

（4）角色整體呈現(xiàn)效果。普契尼筆下的托斯卡是一個(gè)敢愛敢恨的性情中人。在大革命的背景下，她生活的時(shí)代充滿了動(dòng)蕩與不安，隨時(shí)都會面臨可怕的戰(zhàn)爭。托斯卡心中有著濃烈飽滿的愛意，她在愛情中處于主動(dòng)地位，從不掩飾自己的心意，她最大的向往就是和卡瓦拉多西幸福美滿、長相廝守，在她的世界里，愛情就意味著一切。因?yàn)樵跉埧岬纳鐣F(xiàn)實(shí)中，長期被欺凌、壓迫的弱小女性別無所求，她們唯一可以爭取的就是甜蜜美好的愛情生活。然而這也不能得到滿足，當(dāng)托斯卡與卡瓦拉多西正在享受愛情的甜蜜時(shí)，不幸降臨了。斯卡皮亞對托斯卡見色起意，想將她奪過來據(jù)為己有。但性格剛烈的托斯卡并沒有逆來順受，在斯卡皮亞的威逼下，她將計(jì)就計(jì)，假意順從，而后用巧妙機(jī)智的方法解決了他。但是這也沒能挽救愛人的生命，卡瓦拉多西還是死在了斷頭臺上。隨后她也英勇赴死，追隨愛人，剛烈地結(jié)束了這一生［3］。

2 普契尼歌劇中戲劇女高音角色的塑造

2.1 用真情實(shí)感賦予角色鮮活生命

歌劇演唱者必須具備嫻熟精湛的演唱技巧，擁有把握和表現(xiàn)角色的能力。要想使角色在舞臺上具有鮮活的生命，演唱者就要將自己的真情實(shí)感賦予角色。在多數(shù)情況下，需要演唱者體驗(yàn)的情感是演唱者從未經(jīng)歷過的。這就要求演唱者充分研究和挖掘角色的情感邏輯，深刻體會，甚至換位思考，只有這樣才能激發(fā)內(nèi)心蘊(yùn)藏的情感潛力，調(diào)動(dòng)情感記憶［4］。

《托斯卡》中女主角托斯卡用最深情的聲音演繹最悲情的歌曲，她面對嚴(yán)刑拷打毫不動(dòng)搖，她不明白與心愛之人真心相愛為何會這般痛苦，但這要怪就怪時(shí)代的冷漠與命運(yùn)的不公，她在痛苦的折磨中用柔美的聲線唱出了《為藝術(shù)，為愛情》，表達(dá)出了心中的悲哀與無奈。

2.2 形體語言是重要手段

有人錯(cuò)誤以為歌劇演唱者只要有好嗓子就行，演唱者如果抱有這樣的想法，就永遠(yuǎn)不可能成為優(yōu)秀的歌劇演唱者。歌劇中的形體語言是歌劇表演的重要手段，如果站在舞臺上呆若木雞，無所適從，面部表情及眼神的交流無目的、無內(nèi)容，給人的印象就像一根木樁子，就談不上塑造角色和再現(xiàn)劇情。角色是活生生的人，只會演唱，不會表演，無異于一個(gè)音箱。在舞臺上，每個(gè)眼神、每個(gè)動(dòng)作都是為塑造角色服務(wù)的，絕對不能將形體語言理解為微笑、哭泣、伸胳膊抬腿，或者是毫無意義地走來走去。形體語言是對演唱者有目的、有節(jié)奏、有思想的角色塑造要求，是舞臺上的走位與調(diào)度，是時(shí)間與空間的融合。歌劇角色塑造不僅要通過歌唱的技巧和戲劇的表演來為觀眾講故事，還要通過故事來宣揚(yáng)真善美，宣揚(yáng)人性最真實(shí)的東西。

在歌劇《圖蘭朵》中，圖蘭朵在演唱前堅(jiān)定且嚴(yán)肅地走向舞臺的最前方，一邊演唱自己那段對已故公主的回憶，一邊緩緩朝前走去。在場的人無不屏息凝神站定，仔細(xì)聆聽公主的歌聲。公主在回憶到傷感情節(jié)時(shí)，不禁輕微搖晃手臂與身體，但氣息依然穩(wěn)定：“玉玲公主憎恨暴虐，她堅(jiān)定地反抗暴政，可如今這樣的事情卻在我身上重生。”“陌生人，不要妄圖引誘命運(yùn)，謎題只有三個(gè)但你只能死一次?！蹦兄鹘强ɡ蜃屑?xì)傾聽圖蘭朵公主的話語，他站立于公主的身側(cè)堅(jiān)定地表示他愿意參與猜題比賽。男演唱者向前邁出一步并肯定地唱道：“謎題有三個(gè)而我只能活一次！”為了融化圖蘭朵公主冰冷的心，為了身后幫助他的人，卡拉夫不惜付出生命的代價(jià)［5］。

在歌劇《托斯卡》中，女主角托斯卡是迷茫無助的，在歌劇演唱者舞臺的演繹中，戲劇女高音角色有的手捂胸口，努力地壓抑著自己即將噴薄而出的悲傷情緒；有的借現(xiàn)場的墻壁道具，為自己的迷茫無助不知該如何是好做支撐。她們邊唱著歌詞邊輕輕搖頭，目光定定地看著舞臺的一個(gè)位置，表現(xiàn)出了眼神的空洞、對命運(yùn)的絕望。

3 結(jié)語

一部好的歌劇作品的呈現(xiàn)離不開演唱者的準(zhǔn)確演繹。普契尼歌劇中的戲劇女高音角色，因戲劇女高音演唱家們對角色的精彩塑造，才有了豐富的藝術(shù)感染力。優(yōu)秀的戲劇女高音演唱家們，通過她們精湛的演唱技能和出色的角色塑造，為人們提供了寶貴的藝術(shù)享受。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 卓琳.歌劇《圖蘭朵》、《秦始皇》中“公主”的音樂形象塑造之比較［D］.無錫：江南大學(xué)，2018.

［2］ 魏昊.普契尼歌劇創(chuàng)作的藝術(shù)特點(diǎn)及女高音詠嘆調(diào)的演唱探究［D］.西安：西安音樂學(xué)院，2017.

［3］ 胡姣英.如何在歌唱中把握普契尼歌劇中女性角色的抒情風(fēng)格［D］.哈爾濱：哈爾濱師范大學(xué)，2016.

［4］ 張釬泊.普契尼歌劇女主角藝術(shù)形象塑造及詠嘆調(diào)演唱分析［D］.沈陽：沈陽師范大學(xué)，2015.

［5］ 呂翠翠.普契尼歌劇中真實(shí)主義人物形象塑造及演唱教學(xué)研究［D］.南昌：江西師范大學(xué)，2014.

作者簡介：禹秋陽（1999—），女，江蘇南通人，碩士在讀，研究方向：聲樂表演。