摘 要：結(jié)構(gòu)素描是具象雕塑基礎(chǔ)教學(xué)中的重點(diǎn)內(nèi)容。本文結(jié)合教學(xué)實(shí)踐，重點(diǎn)對(duì)結(jié)構(gòu)素描的定義及其呈現(xiàn)方式，結(jié)構(gòu)素描訓(xùn)練與雕塑基礎(chǔ)學(xué)習(xí)的關(guān)系，以及結(jié)構(gòu)素描的研習(xí)方法等內(nèi)容進(jìn)行了分析探討，為相關(guān)教學(xué)實(shí)踐活動(dòng)的開展提供了內(nèi)容參考。

關(guān)鍵詞：結(jié)構(gòu)素描；具象基礎(chǔ)；觀察方法；速寫練習(xí)；立體構(gòu)成

中圖分類號(hào)：G42 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-0905（2023）26-0-03

一、結(jié)構(gòu)素描的定義及其若干種呈現(xiàn)

（一）結(jié)構(gòu)素描的基本內(nèi)涵

結(jié)構(gòu)素描的內(nèi)涵可以解讀為以下幾方面。

1．它不依賴于光影，而是運(yùn)用立體的思維去觀察事物，讓學(xué)生觀察到可觸及的，不因?yàn)楣庥暗淖兓淖兊恼鎸?shí)形態(tài)，然后進(jìn)行主動(dòng)性地表達(dá)。

2．它不依賴單個(gè)角度的輪廓線去觀察對(duì)象和描述對(duì)象，它更注重的是物體在空間中的形態(tài)呈現(xiàn)，尤其注重“基本形”的把握，并著重觀察和理解對(duì)象形體的構(gòu)造原理和表象與內(nèi)在構(gòu)造上的必然聯(lián)系。

3．這種設(shè)定是服務(wù)于雕塑專業(yè)的空間造型基礎(chǔ)訓(xùn)練的需求，力圖將雕塑專業(yè)入門的學(xué)生從二維平面觀察與表達(dá)轉(zhuǎn)向立體空間的感知與表達(dá)，解除學(xué)生在長時(shí)間應(yīng)試教育中所形成的過于注重平面化、光影化、調(diào)子化的觀察方法和思維禁錮，重新建立起一套注重立體空間形態(tài)構(gòu)造的三維觀察思維和注重體積表達(dá)的繪畫模式。

4．透過事物的表面看本體，注重對(duì)其基本性的把握，注重整體性而舍棄局部細(xì)節(jié)，強(qiáng)調(diào)對(duì)形體進(jìn)行概括表現(xiàn)，是本課程的教學(xué)原則。在教學(xué)課程中引入伯里曼的結(jié)構(gòu)素描的訓(xùn)練模式，培養(yǎng)學(xué)生形成多角度觀察、多走動(dòng)觀察、多遠(yuǎn)距離觀察的方式和習(xí)慣，訓(xùn)練學(xué)生對(duì)事物形態(tài)“基本形”和體積的概括能力及表達(dá)能力[1]。

5．作為針對(duì)雕塑專業(yè)學(xué)生的第一堂專業(yè)課，結(jié)構(gòu)素描側(cè)重研究平面與立體、體積與空間的關(guān)系，解剖與結(jié)構(gòu)、內(nèi)在與外形的關(guān)系，形體與形體、單元與段落契合的關(guān)系，讓學(xué)生學(xué)習(xí)的初步階段通過理性地去觀察、理解和研習(xí)，培養(yǎng)學(xué)生的空間縱深感和構(gòu)造意識(shí)，建立起三維空間的實(shí)在構(gòu)造觀念，為將來的雕塑專業(yè)課程做基礎(chǔ)性的準(zhǔn)備。

6．學(xué)生應(yīng)該學(xué)會(huì)空間造型觀察方法，理解畫面透視、光影、輪廓與對(duì)象的形體、結(jié)構(gòu)、空間之間的聯(lián)系。

7．教師引導(dǎo)學(xué)生強(qiáng)化形體思維和空間思維，轉(zhuǎn)變學(xué)生的“平面思維”，同時(shí)熟悉人體頭、頸、肩部的解剖結(jié)構(gòu)和動(dòng)態(tài)規(guī)律，掌握以結(jié)構(gòu)素描描繪空間構(gòu)造的方法，理解生物造型與物理造型的異同，從而掌握嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃孛柙煨突A(chǔ)能力。

8．寫生中要求學(xué)生抓住對(duì)象的相貌、年齡、性別等特征，準(zhǔn)確表現(xiàn)對(duì)象的氣質(zhì)，形成嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨陀^和敏銳的觀察能力。

9．重視培養(yǎng)學(xué)生的構(gòu)造意識(shí)，為雕塑寫生課做好準(zhǔn)備。

（二）藝術(shù)家素描作品介紹

阿爾布萊特·丟勒Albrecht Dürer（1471-1528）是德國畫家、版畫家及木版畫設(shè)計(jì)家。他將意大利文藝復(fù)興的形式和理論傳播到歐洲北部，奠定了德意志民族畫派的基礎(chǔ)，德國藝術(shù)的發(fā)展深受其影響。丟勒的作品包括木刻版畫及其他版畫、油畫、素描草圖以及素描作品。他的作品中，版畫最具影響力。且不論他在別的領(lǐng)域的創(chuàng)造力和影響力，單看他膾炙人口流傳至今的銅版畫與素描作品，或許分析出他的素描是應(yīng)用服務(wù)于其版畫創(chuàng)作的。

喬治·勃蘭特·伯里曼George Brandt Bridgman（1865-1943），是加拿大裔美國畫家。他的人體結(jié)構(gòu)方面書籍對(duì)雕塑專業(yè)的學(xué)生幫助非常大，在解剖和歸納形體方面有著獨(dú)到的見解。伯里曼在紐約大學(xué)藝術(shù)學(xué)院講授解剖學(xué)大約有45年，伯里曼人體結(jié)構(gòu)參考書有著重要的價(jià)值[2]。

尼古拉·費(fèi)欣Nicolai Ivanovich Fechin（1881-1955）出生在俄羅斯喀山的木雕工手藝人家庭，是列賓的學(xué)生。但他的素描受東方傳統(tǒng)繪畫的影響，素描畫法自成一派，刻畫生動(dòng)。費(fèi)欣素描作品對(duì)于人物的狀態(tài)以及神情都表現(xiàn)到極致，線條流暢優(yōu)雅，他的人物素描作品非常活躍、輕松，不呆板。他的受教育背景體現(xiàn)出他獨(dú)到的結(jié)構(gòu)素描處理（見圖1）。

阿爾圖爾·康波夫（arthur kampf）是19世紀(jì)下半葉至20世紀(jì)中葉德國卓有影響的素描大師?？挡ǚ虻乃孛璁嬶L(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)扎實(shí)，表現(xiàn)準(zhǔn)確深刻，結(jié)構(gòu)關(guān)系清晰，線條肯定，在一些主要細(xì)部表現(xiàn)得精準(zhǔn)且不失美感，在造型上更是體現(xiàn)出嚴(yán)謹(jǐn)與邏輯。在以線為主的素描中，再配合運(yùn)用以微妙的色調(diào)，達(dá)到極其豐富的效果[3]。

二、結(jié)構(gòu)素描訓(xùn)練與雕塑基礎(chǔ)學(xué)習(xí)的關(guān)系

（一）結(jié)構(gòu)素描與雕塑之間的塊面表達(dá)

結(jié)構(gòu)素描的分面與雕塑的分面是一脈相承的。在結(jié)構(gòu)素描上有清晰的分面表達(dá)，會(huì)讓雕塑的結(jié)構(gòu)更加清晰，更能體現(xiàn)學(xué)習(xí)者對(duì)整體的把控能力。而不顯得機(jī)械的原因是對(duì)模特的高點(diǎn)空間的準(zhǔn)確把握，對(duì)于模特生物特征的精準(zhǔn)分析。學(xué)習(xí)者有主動(dòng)對(duì)模特特征進(jìn)行分面的習(xí)慣，因此做出來的泥塑分面思路邏輯清晰（見圖2）。

（二）結(jié)構(gòu)素描與雕塑的快速成型表達(dá)

結(jié)構(gòu)素描中運(yùn)用的線條對(duì)于雕塑也是非常有幫助的。結(jié)構(gòu)素描能快速表達(dá)具體形體與空間關(guān)系。不拘泥于光影，無論是自身的記錄或者是與他人進(jìn)行溝通，都可以做到高效的表達(dá)。結(jié)構(gòu)素描對(duì)造型的高點(diǎn)分析要求比較明確，而且需要進(jìn)行多角度觀察，從而更容易分析出模特的整體與局部的特征。整體的觀察習(xí)慣讓學(xué)生不拘泥于不重要的表面細(xì)節(jié)，且大量的速寫也起到重要的作用，讓雕塑的準(zhǔn)確造型得以快速表達(dá)和呈現(xiàn)。學(xué)習(xí)者在課堂上的表現(xiàn)十分突出，塑造的形體生動(dòng)快速而不隨意。這和結(jié)構(gòu)素描的快速表達(dá)有直接關(guān)系。

（三）結(jié)構(gòu)素描的歸納能力與雕塑的關(guān)系

歸納能力的訓(xùn)練是結(jié)構(gòu)素描的重點(diǎn)訓(xùn)練內(nèi)容，是對(duì)整體觀察的具體表現(xiàn)與反應(yīng)，可以避免塑造的對(duì)象出現(xiàn)“碎”“花”“膩”等問題。有些學(xué)習(xí)者并沒有對(duì)模特的五官進(jìn)行過多的塑造，卻可以做到神形兼?zhèn)洌瑢?shí)屬不易，這就是概括能力提升的具體表現(xiàn)[4]。

三、結(jié)構(gòu)素描的研習(xí)方法

（一）結(jié)構(gòu)素描教材與雕塑的關(guān)系

如今市面上紛繁復(fù)雜琳瑯滿目的醫(yī)用解剖教材，是花樣百出良莠不齊。針對(duì)不同專業(yè)，各類側(cè)重點(diǎn)也有所不同。雕塑專業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí)結(jié)構(gòu)素描，我們推薦選用《伯里曼人體結(jié)構(gòu)繪畫教學(xué)》，輔助使用《藝用人體結(jié)構(gòu)》。前者更側(cè)重“物理結(jié)構(gòu)”，后者更注重“生物結(jié)構(gòu)”。而筆者劣見，結(jié)構(gòu)素描會(huì)更偏于“物理結(jié)構(gòu)”，而“物理結(jié)構(gòu)”側(cè)重歸納與總結(jié)。但“物理結(jié)構(gòu)”的前提是對(duì)“生物結(jié)構(gòu)”有一定的觀察認(rèn)知的積累。

先培養(yǎng)正確的立體空間觀察方法，立體構(gòu)成的形體概括思維，再配以對(duì)骨骼、肌肉、脂肪、重力等知識(shí)點(diǎn)的儲(chǔ)備。畫出來的結(jié)構(gòu)才不會(huì)是無源之水，無根之木。

但知識(shí)儲(chǔ)備的吸收，對(duì)于好學(xué)者而言，從中獲得的快感，總是誘人的。技法得以熟練運(yùn)用以后，失去探索精神也容易使人故步自封。

畫素描的時(shí)候投入刻畫細(xì)節(jié)的那種沉醉，也容易使畫者管中窺豹，失去大局觀，總結(jié)與歸納，便無從談起。最好的解決辦法就是旁觀者清，任課教師適當(dāng)給對(duì)方指引方向，而一個(gè)好的教具，無疑是迷航燈塔，指路明燈。

（二）結(jié)構(gòu)素描與具象雕塑的觀察方法

不同的藝術(shù)種類，在觀察方法上有著明顯的不同。針對(duì)雕塑的結(jié)構(gòu)素描，筆者提供以下觀察思路。

1．站著繪畫，走動(dòng)觀察。模擬做泥塑的觀察思路與工作辦法。走近模特觀察準(zhǔn)確的空間關(guān)系，體積關(guān)系，讓眼睛觀察到的內(nèi)容在腦中得以認(rèn)知，再以半默寫的狀態(tài)處理自己的畫面，從而進(jìn)行歸納。走近模特觀察，反過來等于退遠(yuǎn)審視自己的素描形體是否都準(zhǔn)確。引導(dǎo)學(xué)生不坐在凳子上定點(diǎn)繪畫，有利于學(xué)生避免形成平面化觀察的思維，以便于及時(shí)觀察到每位學(xué)生的課堂學(xué)習(xí)狀態(tài)。

2．學(xué)會(huì)多角度觀察，找到整體與局部的空間關(guān)系，避免從單一角度抄寫剪影的二維描摹。

3．杜絕學(xué)生在課堂期間用電子設(shè)備拍攝靜物或者模特然后對(duì)著照片描摹的方法。此種情況在課堂初期非常普遍，暴露出此類學(xué)生觀察思維平面化的問題。筆者在后面的課程跟蹤發(fā)現(xiàn)，利用該方法并形成習(xí)慣的學(xué)生，往往后面的泥塑基礎(chǔ)課中，均出現(xiàn)了“細(xì)碎”“空間扁平”“不對(duì)稱”等問題。

4．觀察不僅僅是用眼睛，還需要用手去感受對(duì)象大體塊的空間關(guān)系，高點(diǎn)與高點(diǎn)之間的關(guān)系，形體轉(zhuǎn)折的緩急，主觀分面的朝向，感受體塊與體塊之間的量感。

5．從不同距離觀察同一對(duì)象的透視感覺，從而積累透視表達(dá)的方法。

6．通過對(duì)立體構(gòu)成的理解，學(xué)會(huì)如何概括，先定大的概括，再在大架構(gòu)的基礎(chǔ)上進(jìn)一步找高點(diǎn)細(xì)分。關(guān)注面的朝向和透視的表達(dá)。

7．少即是多。善于概括各種細(xì)節(jié)總能發(fā)現(xiàn)形體的內(nèi)在規(guī)律，從而更便于深入。所謂深入，指的是表達(dá)清楚形體之間的空間關(guān)系，整體與局部的關(guān)系，是體積之間的大小關(guān)系，而非石膏像上面的裂縫[5]。

（三）結(jié)構(gòu)素描的體量感表達(dá)與雕塑的關(guān)系

1．應(yīng)該讓學(xué)生在研習(xí)之初就培養(yǎng)“尺寸感”的思考習(xí)慣，尤其是公共方向的學(xué)生，從大空間大體積的角度去思考，從更大的空間角度去打量這個(gè)作品尺度，而非局限于架上雕塑甚至是眼前的石膏靜物。這從低年級(jí)就應(yīng)該通過結(jié)構(gòu)素描埋下種子。

2．針對(duì)公共方向的學(xué)生，建議可以在結(jié)構(gòu)素描中加入線性的場(chǎng)景。主觀控制畫面的空間感，從而訓(xùn)練空間思維，避免被教具或者模特等表面現(xiàn)象牽著鼻子走。

3．針對(duì)公共方向的學(xué)生，強(qiáng)調(diào)透視關(guān)系的把控，在不同尺寸的設(shè)計(jì)下，透視的準(zhǔn)確性變得尤為重要。這樣的訓(xùn)練有利于對(duì)尺寸感的把握。把被描繪對(duì)象放大到十米甚至百米，這樣能夠訓(xùn)練學(xué)生對(duì)整體的把控能力，以及對(duì)局部細(xì)節(jié)的概括和省略，做到抓大放小。不僅僅描摹自然，更應(yīng)主動(dòng)營造空間[6]。

（四）在不同的練習(xí)中轉(zhuǎn)換

剛開始接觸雕塑的學(xué)生，在考前班受到應(yīng)試訓(xùn)練，并不熟悉多角度觀察，有些具備觀察力的學(xué)生，卻又缺乏概括能力與空間想象能力。

針對(duì)上述的情況，筆者提出一些轉(zhuǎn)換的訓(xùn)練方法：1．泥塑速塑與素描應(yīng)該同時(shí)進(jìn)行。三維與二維交錯(cuò)進(jìn)行訓(xùn)練，增加空間認(rèn)知。2．多畫速寫。通過長期素描與快速速寫多種表達(dá)方式混合訓(xùn)練。3．大尺寸的素描與小構(gòu)圖交替練習(xí)。4．應(yīng)該去除平面剪影式觀察方法，找到同一個(gè)面在不同角度的具體呈現(xiàn)。學(xué)會(huì)一種思維訓(xùn)練，即看正面，描繪側(cè)面，反之亦然，推敲外輪廓與高點(diǎn)之間的空間關(guān)系。

（五）結(jié)構(gòu)素描與泥塑基礎(chǔ)的示范

言傳身教是有必要的，整個(gè)作畫過程是與學(xué)生之間的互動(dòng)。教學(xué)相長，從而讓自身亦保持好最佳的工作狀態(tài)，更有利于歸納自身過往的經(jīng)驗(yàn)。大方向大思路定下以后，便可以嘗試呈現(xiàn)不同的表現(xiàn)與表達(dá)，起到引領(lǐng)與楷模的作用[7]。

筆者認(rèn)為，教師應(yīng)該教給學(xué)生最直觀的處理方法和觀察思路。盡量做到有對(duì)有，基礎(chǔ)教學(xué)是有標(biāo)準(zhǔn)的，不能空講，一定要有示范。示范以速寫與速塑為主，盡可能在課堂中表達(dá)清楚每堂課的關(guān)鍵知識(shí)點(diǎn)?？臻g、造型、形神兼?zhèn)?，用示范感染和打?dòng)學(xué)生，從而激發(fā)學(xué)生的積極性。同時(shí)，教師的工作習(xí)慣，工作的狀態(tài)，也會(huì)對(duì)學(xué)生有很大的影響。我們認(rèn)為，學(xué)術(shù)氛圍的營造，應(yīng)該這樣傳承下去。

四、結(jié)束語

藝術(shù)沒有標(biāo)準(zhǔn)，尤其是在花樣紛呈的互聯(lián)網(wǎng)熱媒介傳播環(huán)境下，觀眾更是對(duì)新鮮藝術(shù)極度包容。在學(xué)校中，對(duì)于低年級(jí)的學(xué)生而言，基礎(chǔ)課是有傳承有標(biāo)準(zhǔn)有發(fā)展的。堅(jiān)實(shí)的造型基礎(chǔ)對(duì)日后的藝術(shù)創(chuàng)作總是有益的，尤其是立體構(gòu)成的思維和迅速表達(dá)想法的速寫手繪能力，更是重要。

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[7]于艾君.素描研究：方位與語態(tài)[M].長春：吉林美術(shù)出版社，2011.

作者簡介：楊學(xué)軍（1961-），男，黑龍江佳木斯人，本科，碩士生導(dǎo)師，副教授，從事雕塑藝術(shù)研究。