畫家賀羽

賀羽，1971年6月生于湖南株洲市，現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，新疆藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院院長。作品入選第九屆全國美展、中國油畫大展、中國山水畫·油畫風(fēng)景展、紀(jì)念《延安文藝座談會(huì)上的講話》發(fā)表六十周年全國美展、第三屆全國油畫展、第十屆全國美展、相遇與暢想：絲綢之路國際青年藝術(shù)展、中國油畫名家筆下的延安油畫邀請展、微以致遠(yuǎn)——當(dāng)代名家名作邀請展等展覽。2015年4月在關(guān)山月美術(shù)館舉辦個(gè)展“靜水深源——賀羽油畫作品展”，2020年在北京798藝術(shù)區(qū)圣之藝術(shù)空間舉辦個(gè)展“境由心生——賀羽風(fēng)景寫生作品展”，2022年在深圳國際會(huì)展中心舉辦“賀羽師生風(fēng)景油畫”。

風(fēng)景這個(gè)題目說起來可大可小，往小說，風(fēng)景寫生是色彩訓(xùn)練的一種手段，是色彩教學(xué)的一個(gè)課目；往大說，它是繪畫的一個(gè)重要題材分支，在西方油畫發(fā)展中占有相當(dāng)?shù)谋戎?。今天中國畫油畫的人群中，不少都?cè)重于畫風(fēng)景，這些年我也很喜歡畫風(fēng)景寫生，基本上每年都要出去畫幾趟。

一般都認(rèn)為油畫畫人物比較難，畫風(fēng)景就容易一些，其實(shí)這是一種誤解。首先畫風(fēng)景要解決色彩問題，而色彩是油畫非常核心的本體語言，其重要性絕不亞于造型，一幅風(fēng)景油畫的色彩好不好看、美不美，觀者遠(yuǎn)看一下就能感知。其次畫風(fēng)景雖然不涉及人物的造型問題，但畫面造型或構(gòu)圖同樣是有難度的，同樣需要刻苦訓(xùn)練以及一定的天分。最后也是非常重要的一點(diǎn)，風(fēng)景或外光寫生需要在自然中迅速捕捉色彩關(guān)系，并在較短的時(shí)間完成畫面，這都要求畫者對油畫的嫻熟達(dá)到一個(gè)相當(dāng)?shù)乃健?/p>

因此，畫好風(fēng)景的難度和門檻一點(diǎn)不低。我們今天的很多畫家或愛好者都在有意無意地忽略這些要求和門檻，甚至有人把對造型與色彩的基本訓(xùn)練看作是多余甚至是有害的，上來就強(qiáng)調(diào)所謂的個(gè)人感受和風(fēng)格，用一種圖式化概念化的東西來支撐畫面。當(dāng)然還有更糟糕的就是對著照片畫風(fēng)景，都不用出門。這些觀點(diǎn)和做法對于今天油畫學(xué)習(xí)者的誤導(dǎo)是非常大的。

風(fēng)景畫在油畫歷史上有過深厚的積累，達(dá)到過世所矚目的高度。以莫奈、西斯萊、畢沙羅為代表的印象派風(fēng)景畫家雖然已經(jīng)辭世百年，但他們的作品到今天都仍然深受人們的喜愛與追捧。這也是今天任何博物館（無論東西方）舉辦印象派回顧展都能觀者如潮的原因。中國人今天還在大規(guī)模地學(xué)習(xí)和實(shí)踐傳統(tǒng)形態(tài)的油畫，但我個(gè)人覺得，我們還需要重視對油畫本體語言尤其是色彩規(guī)律的研究，需要取法乎上，時(shí)刻參照和對標(biāo)油畫歷史上所達(dá)到的高水平，不能滿足于畫面的一點(diǎn)小構(gòu)成、小肌理，更不要片面強(qiáng)調(diào)“寫意性”。從本質(zhì)上看，寫意是油畫乃至繪畫的自帶屬性，它既不專屬于中國畫也不專屬于某一類型畫家。過于夸大寫意特征無非是想獲得民族與個(gè)人風(fēng)格上的加成，以彌補(bǔ)藝術(shù)質(zhì)量的空洞與美學(xué)特征的不足。

此外，我們學(xué)習(xí)傳統(tǒng)其實(shí)也有更深層內(nèi)涵，那就是前人畫了幾百年風(fēng)景了，如果我們好好研究進(jìn)去，會(huì)發(fā)現(xiàn)好看的、具有觀賞性的畫面是有共性的。我們?nèi)绻亚叭说膬?yōu)秀作品都細(xì)細(xì)研讀一遍，就會(huì)發(fā)現(xiàn)美感都在那里面了；再看生活中的風(fēng)景，哪些好看，哪些不好看，哪些處理一下還能更好看，心里就有數(shù)了?？档略f審美具有一種“合目的性”，這恐怕就是一種體現(xiàn)吧。

其實(shí)我們從傳統(tǒng)中已經(jīng)可以看出來，人類主流的色彩價(jià)值觀，還有關(guān)于風(fēng)景繪畫的審美標(biāo)準(zhǔn)總體上是集中與清晰的。且油畫是真實(shí)的畫種，色彩的真實(shí)美往往擁有最強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，勝過我們冥思苦想地去編織去捏造?，F(xiàn)在很多畫家在風(fēng)景寫生時(shí)強(qiáng)調(diào)主觀，從色彩到造型基本靠編，真實(shí)的景致對他們僅僅起到一個(gè)觸發(fā)和提示的作用。這么做并非不可以，但脫離了對色彩的真實(shí)感受，編造和加工出來的容易千篇一律。主觀處理和個(gè)性化表達(dá)對于藝術(shù)創(chuàng)造的重要性不言而喻，但不能作為我們回避嚴(yán)格的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)、掌握色彩基本規(guī)律的擋箭牌，更不能成為我們對自然色彩的和諧與豐富視而不見的理由與托詞。

當(dāng)然，我也絕不是主張去抄對象，抄襲自然的色彩，以油畫的材料更不可能做到絕對真實(shí)地還原自然。真正高級(jí)的色彩是既脫胎于真實(shí)的色彩關(guān)系，又有著獨(dú)特的個(gè)人偏好和審美特征，既來于真實(shí)又和真實(shí)有些距離。這說起來簡單做起來卻極難，但很多優(yōu)秀的藝術(shù)家都做到了，像柯羅、馬奈、塞尚、弗洛伊德等人。我們中國人所主張的“外師造化，中得心源”在他們身上得到了同樣完美的印證。

我在美院教油畫，要求我的學(xué)生研究色彩的基本規(guī)律，尊重基本的色彩感受。

我也常利用假期帶著他們外出寫生。今年的元旦，我還和我的幾位研究生，在深圳的文博會(huì)上舉辦了一場師生風(fēng)景油畫展，收獲了一定的好評和主辦方的肯定。

我個(gè)人這些年畫風(fēng)景，雖然付出了很多辛苦，但我覺得很有收獲，很值得，對于我整體的油畫水準(zhǔn)甚至包括我畫人物題材都大有禆益。另外寫生過程中我也認(rèn)識(shí)了很多朋友，我的觀點(diǎn)也得到了他們以及更多油畫同行的認(rèn)同和肯定。這是讓我十分欣慰的。

2023年10月28日于烏魯木齊