宋冬慧 韋 微

2014年,瑤族服飾被納入國家級非物質文化遺產(chǎn)代表性項目名錄。2021年以來,政府在積極資助文化新領域的建設方向和內(nèi)容,對非遺文創(chuàng)產(chǎn)品設計有著重要的政策支持。關于龍勝紅瑤服飾紋樣文化內(nèi)容的設計已經(jīng)有了豐富的研究,對文創(chuàng)產(chǎn)品、紀錄片、品牌產(chǎn)品設計、博物館文創(chuàng)、旅游演藝體驗,提供了豐富的知識和經(jīng)驗。筆者將從藝術人類學的視角,深入挖掘和分析紅瑤民族服飾文化的藝術價值、紅瑤紋樣符號的文化意義以及其傳承的規(guī)則和發(fā)展創(chuàng)作力,設計出一套具有民族性的文創(chuàng)產(chǎn)品。筆者旨在通過獨特的紋樣表現(xiàn),對外傳播民族文化,對內(nèi)樹立文化自信,深入了解龍勝紅瑤的民族文化魅力,提高龍勝文創(chuàng)產(chǎn)品的競爭力。

一、廣西紅瑤服飾文化的藝術形成

紅瑤服飾的藝術形成是地域因素、族群歷史、傳統(tǒng)習俗、水土養(yǎng)育的民族審美等眾多因素綜合作用的結果。廣西紅瑤居住在桂林龍勝一帶,是盤瓠后代瑤族支系中的一支,因其女子身穿紅色花衣得名,紅衣在靛青色布面為底的兩肩和前襟上刺繡各種圖案:人字紋、犬狗紋、蝴蝶紋、龍紋、鳳凰紋等,圖案內(nèi)容多達30種,在兩肩上繡著始祖龍泉,衣身上繡有波濤洶涌的水域及若干人一起劃船的圖案紋樣,記錄著紅瑤民族的遷徙歷史。每一件紅衣背后的紋樣是其文化所孕育而出的,具有自然界與精神界的組合,是紅瑤獨特的文字,文字講述著一個又一個故事,傳承至今,沉積出了一個“醒目的符號”。這個“醒目的符號”由經(jīng)驗、想象、情感諸種因素結合而成,通過線條、色彩和空間的安排來映射思想的“字句”,內(nèi)層流動著民族歷史的文化與智慧。

這些傳統(tǒng)而又獨特的紋樣藝術,使紅瑤的文化象征符號與其實際意義結合起來,其民族文化內(nèi)涵決定了服飾紋樣特有的性質。紅瑤女子將生活周圍的事物進行處理,把身邊的紋樣進行組合協(xié)調(diào)指向美,對其賦予寓意,而得到了具有文化內(nèi)涵的紋樣,形成民族美學的固有特征“對比強烈、剛柔相宜、幾何抽象”,以其獨立的有生命的風格存在著。這種風格表現(xiàn)了紅瑤女子創(chuàng)作的技巧、心理需求、主觀偏好等方面有不同的變化,從一塊靛青色的布料在她們手上開始,經(jīng)緯構思、圖樣設計、線條粗細的選擇,已將內(nèi)心的思想寓形于“手”,她們在民族傳統(tǒng)文化共性的范圍之內(nèi),引傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵來穿透布面去創(chuàng)作、描繪并賦予新的意義,從富饒多樣的自然環(huán)境和人文歷史庫之中拈起一山一水一花一木一動物一故事,來構建對生活的熱愛、對人們的祝福、對純粹美感的追求。針線下的服飾穩(wěn)重典雅,通體質樸、落落大方,既是實用主義的代表與唯美主義的代表,也是文化自信的代表。

二、紅瑤服飾紋樣的藝術價值

首先,紅瑤服飾紋樣具有獨特的審美價值,其中色彩作為第一視覺要素在服裝中的作用非常重要。紅瑤的主色調(diào)是紅色,具體為玫紅色和大紅色,根據(jù)中老年繡娘們的解釋:“紅,是吉祥興旺快樂的意思,好看又顯眼,便世代傳承了下來”,于是紅色便具有了實際意義,一種個人與族群之間的歸屬感和認同感。紅瑤服飾上還廣泛使用黃色、藍色和綠色等點綴,這些顏色的選擇可追溯到周代時把色彩分為“正方五色”——青、赤、黃、白、黑和“五方間色”——綠、紅、碧、紫、騮黃(硫磺)[1],體現(xiàn)了原始文化對世界觀的表達方式,紅、黃、藍又是三原色,互相間可以調(diào)配出更多絢麗多姿的顏色。

其次,紅瑤服飾紋樣具有實際的價值。在田高水低的生存環(huán)境下,聰慧的她們,對自然、氣候災難、地理環(huán)境等規(guī)律進行發(fā)現(xiàn)、利用、崇拜形成了一種獨特的民俗民風。她們把自然界里的花草樹木鳥魚蟲獸等元素高度抽象化,轉化為特殊的紋樣和符號語言,在布料上表現(xiàn)內(nèi)心的思考,其中紋樣的表現(xiàn)、故事、愿望被轉換成民族特有的文化表達綱領,如同她們生活在這一片梯田所育養(yǎng)出來的有序、層次分明、春夏秋冬、紅黃綠藍,一針一線以其點、線、面的形式來講述她們心中的祝愿,其價值在于她們對生活的熱愛、順應自然、天人合一的文化結構之間。

最后,紅瑤服飾的紋樣還具有特殊的符號價值。這些紋樣在瑤族歷史中長期存在,經(jīng)過代代相傳,成為瑤族自身的信仰、民族祖先、民族集體記憶的符號代表,比如“盤王紋”是對本民族認同的始祖王的信仰;在紅瑤服飾的衣擺下方左右兩側各有一個不大的方形彩色圖案,其為“老虎爪印”,此印有著寓意深厚的英勇傳說;遍布肩背之處的“漂洋過海紋”,是紅瑤“一路走過來”的遷徙印記。

紅瑤服飾紋樣的審美價值體現(xiàn)在色彩的選擇上,而使用價值體現(xiàn)在紋樣的實際應用中,符號價值則體現(xiàn)在紋樣所代表的特定意義和紅瑤族的文化記憶中,對于紅瑤族人來說,這些紋樣不僅僅是一種裝飾,更是她們對生活、文化的熱愛和認同的表達。

三、藝術人類學視角中紅瑤服飾紋樣的藝術語言

(一)紅瑤服飾紋樣的視覺能指

視覺能指,是通過紋樣元素和顏色的組合,能夠以符號的方式表達出特定的意義和象征,即其紋樣元素和某一類神靈之間不是絕對的關系制作品,它們是一個整體。

紅瑤人們的生活方式?jīng)Q定了自然元素在其圖案庫中的重要地位,神靈和容易表現(xiàn)神靈的事物會被納入紋樣庫里,一只蛙一棵樹可附著一個“神靈”,并使其圖像化。通過合適的位置、不同的面積、方向、色彩排序來傳達各類紋樣的意義單元。這種意義成分之一是顏色,因為自然界中的事物都具有色彩,特殊的鳥、魚、蝴蝶比一般的鳥、魚、蝴蝶具有更多文化意義,它們的構建方式印證了相互間世界觀意識的共鳴,它們的色彩便提供了一個合適的中心。每種色彩和色彩組合所傳達的意義都基于民族的文化背景,象征取決于文化的使用和經(jīng)驗所特有的聯(lián)系,好比在紅瑤的文化歷史環(huán)境中,紅色的物品可以吸引族人的視線而逐漸形成一種歸屬感,文化浸染了這個顏色的意義和使用的特定意義。這種對物的模仿和對文化世界觀的創(chuàng)造,對建立視覺交流體系中的意義至關重要,它們與視覺和語言表達之間存在真實的類同方面,構成了文化習俗的重要組成部分。

(二)紅瑤服飾紋樣的結構規(guī)則和語法分析

紅瑤服飾紋樣的結構規(guī)則在一定程度上遵循著一套看起來顯得“傳統(tǒng)”且“固定不變”的結構模式和表現(xiàn)手法,它如大家熟知的唐詩語言中的形式同理,不論如何使用這些單元去表達不同的主題,其內(nèi)部的結構和秩序仍然保持不變。以一件繡衣為例,它從確定其表面框架開始,在被分割的“特征單元”范圍內(nèi)草擬圖案,在每個表達中,大特征單元的意義不變。這一個特征單元,如同一個祖先的身軀,保留了其獨特的魅力和吸引力,無論用來表達何種主題,這些結構和秩序保持了傳統(tǒng)文化所賦予的持久內(nèi)涵。

1.紅瑤服飾紋樣的結構規(guī)則分析

紅瑤服飾紋樣的主題定位于當?shù)厝说氖澜缬^結構之中,“像一個系統(tǒng)庫”。主題紋樣通常位于紅瑤服飾的核心位置,占據(jù)較大的面積,主題紋樣兩側對稱排列著輔助紋樣,通過各種線條和圖案的組合來展示一種有序、對稱和重復的美學特征。在這些特殊小單元中讓繡娘們找到了傳達意識和講述神靈的力量。

2.紅瑤服飾紋樣的視覺“語法”結構

紅瑤服飾紋樣的視覺“語法”規(guī)定了紅瑤服飾紋樣在構圖中的組織方式,并營造出一種有序和諧的視覺效果,比如紋樣中的“雙龍搶寶”展示了場景、信仰和事件,該紋樣的結構規(guī)定了在構圖中把主題置于有意義的位置,并建立了在不同主題間相互替代的一致性。在代代相傳的一幅紋樣刺繡的連續(xù)解釋中,她們見到同一紋樣類型的連續(xù)畫面,就會直觀地去建構這種基本結構。在民族文化藝術的意象中,這種基本結構是一般線性的存在,它綜合了當?shù)厝藢ο笳饕饬x的理解為基礎,同時為個人提供了創(chuàng)造性建構新寓意的方便,她們能夠憑借此結構來進一步均衡和擴展服飾的紋樣意象。

(三)紅瑤服飾紋樣的創(chuàng)作傳承規(guī)則

紅瑤服飾藝術是人們集體表現(xiàn)出的共同渴望。在紅瑤服飾文化中,紋樣圖案的呈現(xiàn)并不完全受限于常規(guī)的視覺交流需求,繡娘們在刺繡時有選擇的空間,如“站立側身的鳥”“奔跑的鹿”或者“翻騰的龍”等。此外,繡娘們還可以選擇不同的特征加以刺繡,如“正面的蛙紋”或者“側面的蛙紋”。同一個圖案在不同的繡娘手中會以不同的方式加以描述,因為每個人都想在某些細節(jié)上與其他人區(qū)分開,則說明了這一領域的易變特征。

繡娘們挑花時是一種想象具有確定形式所需的行為,是文化歷史沉積下來的多種紋樣元素的存在條件。當繡娘們試圖表達特定的思想時,便可以在傳統(tǒng)技法的基礎上發(fā)現(xiàn)新的聯(lián)想,使同一文化中的其他人對周圍世界的規(guī)律有新的認識。只要傳統(tǒng)中存在著共同記憶的視像,繡娘們就能夠創(chuàng)作出無數(shù)種服飾文化中新的表現(xiàn)形式。盡管紅瑤的紋樣刺繡在許多方面遵守著文化體制的規(guī)則,她們的表現(xiàn)形式十分相似,但每個繡娘都刺繡出了屬于個人風格的制品,使其紋樣得以與時俱進[2]。

四、“服飾上的神位”文創(chuàng)設計實踐

在紅瑤服飾紋樣轉移再現(xiàn)于文創(chuàng)產(chǎn)品的設計研究中,容易以現(xiàn)代積累的審美標準去衡定民族特有的審美,導致設計產(chǎn)出與文化相脫節(jié)。因此,設計者需要親身去調(diào)研民族風俗取材,以更深入的感受和了解目標文化的體制。本次文創(chuàng)設計以龍勝紅瑤的服飾紋樣作為主題——“繡在服飾上的神位”,再現(xiàn)紅瑤文化的魅力和故事,達到一種文化價值觀的轉移[3]。

(一)紅瑤服飾紋樣的元素收集分析

色彩:紅瑤紋樣的色彩和表現(xiàn)形式都具備著地域性的審美法則,其采用鮮艷明快的色彩,以大紅色和玫紅色為主色,青色、紅色、黃色、白色、黑色、藍色、棕色、紫色等為輔色調(diào),服飾的裝飾用暗色和亮色形成醒目對比,對比色與互補色的組合、同類色與鄰近色的組合。

紋樣:紅瑤的紋樣圖案豐富多樣,常見的有傳統(tǒng)紋樣、動植物紋、幾何其他圖案紋樣等。傳統(tǒng)紋樣——老虎爪紋、漂洋過海紋、盤王紋等;動物紋——龍犬、鳳、魚、青蛙、蝴蝶、錦雞、蝙蝠、春牛、鹿、鳥、蜘蛛、蛇等;植物紋——五角花、八角花、樹木紋等;其他紋樣——太陽紋、雷紋、水波紋、波浪紋、萬字紋、龜紋等,這些元素以一種規(guī)律的方式排列在紅瑤服飾上,形成一種整體的視覺效果。

結構:紅瑤紋樣的結構規(guī)則嚴謹而有序,常見的結構有獨立紋樣、對稱結構、重復結構。對稱結構體現(xiàn)了紅瑤人民對平衡和諧的追求,重復結構則呈現(xiàn)了紅瑤文化的獨特韻律和節(jié)奏感,反映了紅瑤民族的文化傳統(tǒng)和審美觀念。

(二)紅瑤服飾紋樣的文創(chuàng)設計實踐

本次設計使用了紅瑤服飾中極具代表性的神靈“老虎爪紋”,老虎爪紋是紅瑤民族的歷史記憶和民族認同的紐帶,也是外界對紅瑤文化認識的最直接的圖像識別,設計命名為“繡在服飾上的神位”,來再現(xiàn)紅瑤文化之中的傳統(tǒng)故事。

“繡在服裝上的神位”——老虎爪紋,涉及的元素單元有紅瑤姑娘、猛虎(老虎爪紋)、山、樹、花草、鳥獸等場景,其展現(xiàn)的文化觀念是英勇善良、舍身取義、樂于助人,更深層次地表達了瑤族族群歸屬意識和對祖先的敬仰。設計采取了紅瑤刺繡的肌理,并以紅瑤刺繡的形態(tài)來表現(xiàn)畫面,如同繡娘們將她們的創(chuàng)意和想象力融入到織品中一般,對美進行純粹的、衷心的追求。紅瑤服飾上的紋樣可單獨形成一個具有文化寓意的個體,來實現(xiàn)文創(chuàng)產(chǎn)品的轉換,如老虎、人物、樹、八角花等,有更多的延展空間轉移到其他服裝上,在人們與文創(chuàng)產(chǎn)品產(chǎn)生接觸時能感受到獨特的民族文化魅力,亦能彰顯產(chǎn)品的民族屬性。

(三)紅瑤服飾紋樣的文創(chuàng)設計發(fā)展之路

在采訪當?shù)鼐用駮r,詢問了他們關于傳統(tǒng)服飾的習慣。一位居民回答:“很少穿了,太麻煩了”“年輕人都不怎么穿,中老年人還穿,我們過節(jié)的時候也會穿”,當?shù)厝说幕卮鸨砻髟诋斚碌纳钪袀鹘y(tǒng)的服飾使用在減少。在《跨界與文化田野——廣西紅瑤身體象征與生命體系》一書中發(fā)現(xiàn),服裝的文化習俗在傳承發(fā)展中遇到了環(huán)境變動,在民族文化傳承的過程中出現(xiàn)了意外斷層,這種影響伴隨著20世紀七八十年代的“民族趨同化”問題。然而,在龍勝旅游業(yè)發(fā)展的推動下,紅瑤的民族文化有了新的發(fā)展形式。文創(chuàng)設計作為一種直接且高效的文化傳播媒介,在市場上獲得最快速信息交換和傳播渠道,為紅瑤的發(fā)展帶來一定的經(jīng)濟價值,進一步增強了人們對民族文化的認同感,這種發(fā)展趨勢也引發(fā)當?shù)厝丝吹搅嗣褡灏l(fā)展的機會,激發(fā)起個人與民族的文化自信心和創(chuàng)造活力。

五、結語

筆者以紅瑤服飾的紋樣為切入點,從藝術人類學的角度分析了紅瑤民族文化的傳承和創(chuàng)作規(guī)則、文化表現(xiàn)的“講述”和所賦予的寓意,探討了以紅瑤紋樣為研究對象的文創(chuàng)產(chǎn)品設計。研究實踐使用了老虎爪紋作為具有代表性的“神位”,設計出了相關的文創(chuàng)產(chǎn)品。研究結果表明,創(chuàng)新設計需要在傳統(tǒng)文化語境中尋找到當?shù)孛褡宓纳钪贫?、象征和思考方?更進一步地理解當?shù)厝藢τ谒囆g的觀念,才能將民族文化賦予新的載體、新的表現(xiàn)形式。在未來的研究中,可以進一步探討如何將紅瑤服飾紋樣的文化符號意義與現(xiàn)代時尚設計相結合,以創(chuàng)造出更具吸引力和市場競爭力的紅瑤文創(chuàng)產(chǎn)品。